Avis : Akira - Page 6

A la fin du visionnage, on est obligé de constater qu'Akira résulte du traumatisme de la seconde guerre mondiale au Japon. Le film fait référence à ces événements de manière directe (l'explosion par exemple, qui correspond au bombardement de Nagasaki et Hiroshima) et propose une réflexion sur la guerre et l'armement. On est donc plongé dans un version futuriste de Tokyo (renommée pour l'occasion Neo-Tokyo) qui, malgré un bombardement 30 ans auparavant, a réussi à devenir une métropole tentaculaire. Malheureusement cette ville est rongée jusqu'à la moelle par la criminalité. Les décors dégagent un sentiment d'étouffement à cause des grattes-ciels à perte de vue et de ces tuyaux qui serpentent à travers les rues sales et mal famées. Il y a clairement un gros travail d'animation qui a été fait, le résultat est toujours impeccable aujourd'hui. De plus, le tout est particulièrement bien mis en scène, les course-poursuites en moto, les moments ou Tetsuo utilise ses pouvoirs, c'est très agréable à suivre, malgré un côté violent très marqué qui ne plaira pas à tout le monde. Pourtant, cela fait intégralement partie de l'ambiance sombre de Neo-Tokyo, le retirer aurait été dommage (mais si on avait pu éviter la scène gore à la fin ça ne m'aurait pas dérangé non plus...). La musique permet de donner un autre ton au film. Les mélodies à sonorités religieuses donne un aspect "apocalypse" à l'ensemble, ce qui renforce le désespoir déjà palpable de la cité. D'ailleurs il est intéressant de voir que les compositions brillent aussi par leur absence lors de certaines scènes. Arriver à ressentir à ce point le silence, cela relève du génie. Je regrette quand même que les actions vont un peu trop loin dans la dernière partie du film, il y a des moments un peu bizarres qui n'étaient pas particulièrement nécessaires et qui s'éloignent un peu du ton général de l'oeuvre. Mais bon, ce n'est qu'un détail par rapport au reste. Akira est donc une oeuvre qui vous donnera un bon coup de marteau sur la tête et qui peut se vanter de faire partie des meilleurs films d'animation ainsi que des meilleurs films japonais.

Akira fut sûrement un manga révolutionnaire dans son genre et d'une importance historique indéniable, mais son adaptation sur le grand écran est un peu décevante. Certes, les dessins sont assez impressionnants, immenses et détaillés, mais le montage est un peu indigeste. Le déroulement de l'histoire manque particulièrement de fluidité car il n'y a aucune transition entre chaque scène d'action, aucune pause, ce qui fait que l'on passe perpétuellement du coq à l'âne pendant deux heures, sans véritable logique, sans réel soin de narration ou de construction. Au-delà de ça, Akira est un film d'animation assez sombre et une métaphore du bombardement atomique d'Hiroshima et Nagasaki déguisée derrière une histoire de science-fiction post-apocalyptique assez mystérieuse, aux accents surnaturels et existentialistes propres à la culture japonaise.

Ce manga n'a pas pris une ride c'est dingue, la qualité des dessins pour l'époque, quant au scénario : Scotchant. Faites vous plaisir.

Rien à dire... Le meilleur manga japonais que j'ai vu de toute ma vie.. Je mets une note de 5 étoiles.

"Akira" ou "Le Mac Guffin sauce nippone".

Le plus étonnant dans Akira c'est le titre de l'anime... Il aurait mieux valu qu'il s'appelle "Testuo" car c'est par lui que débute et se termine l'intrigue... C'est lui le plus balaise... ça aurait pu s'appeler "Kaneda" dans la mesure où c'est lui le personnage qui apparait le plus à l'écran, c'est lui le chef de la bande, et c'est lui qui vit en parallèle l'intrigue de la romance...et c'est lui qui figure sur toutes les affiches avec sa moto rouge... Akira c'est l'arlésienne nippone... On le voit pas avant la moitié de la scène finale du film... Mais son apparition reste stylée... Akira tu peux pas test...

Pour le reste Akira (tant l'animé culte que la cultissime manga) c'est le grand père de tout manga arrivé en Europe.. C'est le premier grand manga pour adultes arrivé sur notre continent. Jusqu'alors il n'y avait aucune manga dans les rayons BD et les animés étaient des séries qui passaient dans la petite lucarne de nos salon, pas au cinéma...
Et cette entrée en matière a été des plus réussies. Les dessins sont majestueux tant les premiers plans que l'environnement et l'arrière plan. L'amination est particulièrement réussie (les animateurs ne se contentent pas de faire bouger la bouche ou les yeux d'un personnage quand il cause... tous les dessins sont entièrement refaits... et ça se voit).
Bon a la fin on ne sait toujours pas pourquoi les petites motos rouges vont plus vite que les petites motos vertes...

Je n'ai pas vraiment aimé Akira.
Certes, d'un coté, il y a une histoire complexe et qui n'est pas manichéenne, mais d'un autre coté, l'histoire est touffue, trop compliquée à saisir. On se perd dans des débats philosophiques et on sent que le passage du manga à l'anime a du laisser de coté de trop nombreux aspects.
Je n'ai pas trop aimé le graphisme, même si l'animation est bonne.

A jamais dans mon cœur bd a lire 13 tomes de 250 pages Qui pourront vous expliquez la fin
Espérant que le live seras bien

Le monde des mangas est vraiment à part. Le passage au cinéma est toujours difficile, mais ici, il est vraiment soporifique : couleurs ternes, musiques assourdissantes, scénario primaire, voix insupportables.

Le meilleur dessin animé/anime avec Ghost in the shell . Une grosse performance graphique ( rien fait à l'ordi ) sans compter les tres belle bande son surtout au debut avec les motos ( bave :D )

Tiré d’un manga culte, un film d’animation post-apocalyptique visuellement assez fou, où la folie scientifique conduit encore l'humanité vers l’abîme.

Encore aujourd'hui, aucun film n'a fait mieux dans le style avant-gardiste. Akira est tellement en avance sur son temps qu'on peut même se poser la question de si il a plus de 30 ans ou non, c'est invraisemblable. Histoire incroyable (tirée du livre), la qualité du dessin je n'en parle même pas, la bande son hors du commun, l'univers futuriste est le meilleur que j'ai jamais vu, les personnes divers er variés et des scènes mais vraiment au delà de l'anthologie. Entre celle d'hallucinations, il faut le voir pour le croire car c'est une expérience à vivre. J'ai vu ce film tellement de fois depuis que je suis gamin que je le connais par coeur, c'est celui que j'ai le plus vu avec "Fight Club". Et un autre point aussi qu'il faut souligner, c'est le doublage français qui est super, ce qui n'est pas toujours le cas, notamment pour les films d'animation. Franchement pour ceux qui ne l'ont pas encore vu, lancez-vous, vous n'en sortirez pas indemne. 17/20.

Revu sur grand écran aujourd'hui.
Une oeuvre dense, anarchique, onirique, désespérée, violente, et visuellement toujours aussi stupéfiante, plus de 30 ans après sa sortie.

Un peu daté sur le plan technique mais complètement dans le coup sur ceux de la réalisation, du scénario et des thèmes abordés. Quand on pense que la 1ère sortie remonte à plus de 30 ans c’est vraiment bluffant.

Incomparable à ce que j'ai pu avoir vu auparavant! La qualité d'animation caractéristique au Japon, le scénario et le contexte futuriste, glauque mais tellement immersif! On avance tout au long du film en se disant "mais qu'est-ce que je suis en train de regarder" pour vous emmener dans un final que jamais vous n'imaginerez et oublierez! Une oeuvre unique

Grand classique de l'animation japonaise, Akira a révolutionné le genre et défini de nouveaux codes pour le cyber punk. Le film fourmille d'idées, avec une mise en scène nerveuse et bien rythmée. L'univers développé peut paraitre un peu dense, et ne conviendra pas à tout le monde. Mais pour le public averti, l'imagerie déployée est un régal, qui plus est dans sa version 4K tout juste éditée