Derniers Avis : Fatale - Page 2

Je n'aime pas les trucs de ce genre se terminant par un suicide. Un peu malsain, mais les acteurs sont convaincants.

Une allumeuse tordue qui piège un rosbif coincé , âgé et encore plus tordu qu'elle en fin de compte ... Ça se résume à ça ce film en fait ! Les dialogues , les décors et les costumes ont beau être soigné ; ça reste de la sexualité bestiale même pas sublimée par de la passion déclamée poétiquement et des sentiments amoureux exprimés subtilement qui auraient assurément transcendé le dénouement tragique de cette histoire . Finalement , il ne reste que les scènes de sexe crues qui secouent cette monotonie si convenue et trop stéréotypée ... Il y avait plus ambitieux à faire avec ce sujet , ce metteur en scène et ces acteurs au regard de leur filmographie ; davantage de poésie , de lyrisme et d'introspection que cette lourde insistance sur l'ambiguïté et l'amoralité !

Bon, bon... J'aime beaucoup Louis Malle habituellement, et j'avais adoré le seul film en langue anglaise que j'avais vu de lui (« La Petite »), mais ici, non, vraiment, ça ne fonctionne pas. Histoire d'adultère banale mais ça, qu'importe, par définition toutes les histoires d'adultère sont banales. Le rythme est lent, on ne peut pas dire qu'il ne se passe rien et pourtant c'est un peu l'impression que ça donne. Il y a bien quelques scènes ne laissant pas indifférent spoiler: (celle de la mort du fils en premier lieu)
, la réalisation de Louis Malle distille un minimum d'élégance et la prestation du toujours très classieux Jeremy Irons permet de ne pas complètement décrocher. Maintenant, cela n'est vraiment pas suffisant, d'autant que Juliette Binoche, sans démériter, n'est clairement pas assez belle et « torride » pour rendre crédible cette passion dévorante que nourrit le héros pour celle-ci. Après, pas de réelles fautes de goût, on sent un certain professionnalisme dans l'écriture du scénario comme des dialogues, les seconds rôles sont solides (notamment une bonne Miranda Richardson, notons également la présence d'un jeune David Thewlis alors à ses débuts), mais pas de flamme, pas vraiment d'émotion (à l'exception, peut-être, des toutes dernières minutes, et encore), juste un récit banal ne prenant jamais vraiment, certes avec du savoir-faire à tous les niveaux, mais ne compensant pas la réelle lassitude, voire l'ennui ressenti à plusieurs reprises. Pas fatale, mais presque.

Autant le dire tout de suite, il s'agit sans doute du pire film de Louis Malle. Les deux têtes d'affiche n'arrivent aucunement à relever un scénario peu crédible sinon souvent ridicule (comme en témoigne la scène de la mort du fils par exemple...) et une histoire incroyablement ennuyeuse. Un gros ratage.

« Bonté divine ! » Se peut-il qu’à l’occasion de son avant-dernier film, le regretté Louis Malle ait renoué avec ses thèmes favoris ? Si c’est le cas, il sera relativement aisé de les identifier en regardant "Fatale" : la passion charnelle (ça saute aux yeux), les tabous (ça parait logique) et, moins évident, les mœurs de la grande bourgeoisie. Attention, ce dernier point est à prendre avec des pincettes, dans le sens qu’il ne faut pas en faire une généralité, bien que quelques politiciens aient déjà été pris par la patrouille. Trente-quatre ans se sont écoulés depuis le scandale "Les amants" avec Jeanne Moreau. C’était en 1958… Ça fait un sacré bout de temps ! Le temps nécessaire pour se faire oublier en signant des films plus sages ? Ou… plus conventionnels ? Se faire oublier parait cependant une expression un peu forte en regard de la filmographie du cinéaste. Entre temps, il est quand même revenu sur le devant de la scène avec un long métrage en particulier qui a marqué les esprits, je veux bien évidemment parler de "Au revoir les enfants" (1987). Mais revenons-en à "Fatale", puisque c’est ce qui nous intéresse. A travers ce film, Louis Malle met en scène une liaison secrète et torride entre un politicien britannique père de famille,et la fiancée française de son fils. Sans concession, il raconte une nouvelle histoire d’adultère, certes sous haute tension, sans toutefois porter de jugement moral ni sur son héroïne, ni sur le ministre anglais. Encore que, chacun se fera sa propre idée là-dessus tant il est probable que le titre français puisse exercer une certaine influence. En revanche, le titre original "Damage" est plus juste car il témoigne du fracas tragique dans lequel vont être précipités les protagonistes. Eh oui… la tragédie est quelquefois la résultante d’une passion dévorante à vous en faire perdre la raison. L’interprétation des deux acteurs, la mise en scène, la rythmique et la musique ont vite fait de rendre le film hypnotique. Le spectateur se voit placé dans une position d’attente : en dépit d’un scénario d’une simplicité absolue, il veut savoir comment cela va se finir. Le voilà pris au piège ! Chers lecteurs, chers abonnés, vous n’êtes pas seuls : j’ai également été pris dans ce tourbillon d’une rare intensité. Et il y a de quoi : Anna (Juliette Binoche) a un regard qui accroche le vôtre, qui vous transperce jusqu’au plus profond de votre âme. Vêtue de noir, peu loquace, elle apparait comme une jeune femme mystérieuse. Et pour cause ! Elle est hantée par un traumatisme familial… Toujours est-il qu’elle est fascinante tant sa beauté androgyne rayonne d’un ensorcelant éclat ténébreux. En somme, elle n’est pas hypnotique qu’aux yeux du spectateur : elle l’est aussi à ceux de Stephen Fleming (Jeremy Irons). Et ma foi, quelque part on le comprend. D’ailleurs Jeremy Irons réussit à retranscrire cette fascination hors normes, au point d’en perdre la tête. La violence des coïts trahit le feu intense de cette passion, tandis que la virée à Paris et la séquence à l’ombre d’une porte cochère illustrent parfaitement cette perte totale de raison chez le personnage masculin. Ah ces fameuses portes cochères… le fantasme bien connu d’un certain nombre de personnes… C’est un peu cliché sur les bords, mais un beau cliché qui est en fait un vœu secret que très peu de gens osent avouer... à part moi... euuuuh, bref ! Le fait est que l’addiction à laquelle succombe le politicien l’inonde dès la première apparition d’Anna : le regard dont j’ai parlé plus haut, un corps superbement mis en valeur… Autant être franc, elle est belle à regarder. La magie opère immédiatement entre les deux personnages et il n’en faut pas plus pour que le spectateur soit plongé dans le maelstrom de la passion. Alors quand en plus les bas à jarretière finement dentellisée se dévoile, et que ce corps ondulant s’offre à vous, les éventuelles dernières barrières de l’interdit volent aussitôt en éclat. Porté par une musique qui souligne la dangerosité de cette relation (notamment avec la même note qui reste en suspens), le film inspire à travers le couple Binoche-Irons autant de fascination que de malaise chez le spectateur par l’érotisme à la fois glacé et néanmoins sulfureux. Ce sont pour toutes ces raisons que "Fatale" mérite d’être découvert et redécouvert. D’autant que les personnages secondaires parviennent à tirer leur épingle du jeu comme Miranda Richardson mais il faut beaucoup patienter avant de la voir jouer avec ses tripes. "Fatale" : un film de Louis Malle à la fois fascinant et dérangeant où, à l’instar de Juliette Binoche et Jeremy Irons, le spectateur se perd corps et âme.

superbe à tous les niveaux... un chef-d'oeuvre avec des acteurs emblématiques et subjuguants...des phrases cultes .
Un bijou

J'adore Londres où j'ai vécu. Le cadre intemporel de ce drame sulfureux sied bien à cette ville. La chute finale, restée en mémoire, par sa violence et sa fatalité, ne m'encourageait pas à revoir Binoche en femme fatale. Erreur, à peine ouvert l'écran, je suis resté jusqu'à la fin de ce qu'un critique inconséquent de Télérama qualifiait de roman de gare. La fêlure d'enfance de Anna, la qualité de mise en scène, la prestance et le désarroi de Jeremy Irons sont autant d'atout pour revoir ce film troublant, et qui n'a pas pris une ride. TV2 mars 2018

Très bau film sur la passion. Les acteurs sont magnifiques. On assiste à un déroulement dramatique aussi puissant que dans les oeuvres de Racine. Certaines paroles sur la souffrances, sur le mystère de l'âme humaine, sont très fortes.

Un très bon thriller psychologique. Juliette Binoche incarne une femme fatale sous le charme de Jeremy Irons.

Autant être honnête dés l'entrée de jeu, ce n'est pas le meilleur film de Louis Malle. C'est étrange car en regardant de plus prêt j'aurais imaginer que l’histoire se dérouler au début du XXème siècles.

Quand je le visionne, je ne sais pas pourquoi je pense à François Truffaut si il avait continuer à vivre et a exercé dans les années 90. Quel dommage également pour Louis Malle qu'il n'est pas vécu aussi longtemps étant donné que c'est son avant dernier film.

Pour moi c'était inattendu de voir le grand Jeremy Irons dans un film du natif de Thumeries , c'est Inouïe!

Il y'a de gros soucis dans le film donc l’intrigue est pourtant simple. Juliette Binoche ne ressemble à rien avec cette horrible coiffure, fausse, inexistante, moyennement attirante et ne dégage pas le charisme de Jeremy Irons.

Les scènes d'amour son effectivement physique, intense et bestiale. Vers la demi-heure passez l'ennuie commence à pointer le bout de son nez. La fin est digne d'une tragédie grecque.

A réserver aux passionnés de Louis Malle.

Un drame bien mené, bien interprété, captivant malgré un rythme assez lent et quelques longueurs par endroits. Il n'y a pas de mise en route, on est directement plongé dans cette histoire tumultueuse, passionnée qui, petit à petit, se découvre et se noue devant nos yeux. Ces personnages, leurs histoires, leurs vies deviennent intéressantes, tout comme le film qui, sans être dynamique, nous offre de bons moments !!

C'est un Harlequin, certes signé Louis Malle, mais un Harlequin tout de même, dans la catégorie "pour lectrices averties". Juliette Binoche est superbe, Jerémy Irons impeccable mais on ne sort pas des conventions de la "passion en milieu bourgeois". On chercherait d'ailleurs la moindre nuance critique par rapport à ce milieu, telle qu'on la trouve par exemple dans Match Point, bien que Woody Allen n'ait rien d'un cinéaste subversif. Résultat : un film aux images léchées, mais pas beaucoup d'émotion ni de suspense, ça se traîne un peu et ça se répète beaucoup...

Un très bon film !! Les acteurs y sont excellents !!! A voir !

je l'ai vu à sa sortie en France. Binoche et Irons : un duo d'enfer! j'ai envie de le revoir aujourd'hui.

A la lecture du roman de Joséphine Hart, « Dangereuse », Louis Malle avouait ressentir un trouble profond. Cette impression, « adaptée » sur grand écran, est ici omni-présente ; jusqu’à l’obsession… fatale, qui détruira ceux qui la nourrissaient.
Un thème cher aux premiers films de Louis Malle, (« Les amants », « Ascenseur pour l’échafaud »), qui outre le brio de sa réalisation, sert une fois encore ses comédiens sur un plateau. L’interprétation générale est sans reproche, avec une mention particulière pour Jérémy Irons (Stephen) et Juliette Binoche (Anna) que l’on retrouve ici plus magnifique que jamais.
Pour en savoir plus