AlloCiné
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Votre avis sur Inland Empire ?
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C'es le pire moment de ma vie dans une salle de cinema. J'ai essayé de comprendre, je ne suis pas plus con qu'un autre, je suis resté jusqu'au bout, esperant qu'une explication ou qu'une clé me serait donnée et au lieu de ça Ben Harper comme l'incoherence ultime d'un film, enfin d'une succession d'image sans queues ni tetes. Ca a été tres dure comme experience vraiment. David Lynch, q'est-ce qu'on t'a fait? Parceque visiblement tu nous en veux pour nous faire subir ça. Quant à toutes les critiques 4 etoiles, aucune ne donne d'explication, c'est bien parceque c'est du Lynch ou encore mieux c'est bien parceque c'est mal filmé, mal monté, et que ça n'a pas de sens. Bon ok mais moi j'aime le cinema qui fait du bien.
David Lynch nous entraine avec Inland Epire dans un monde magique, inconnu, génialement esthetique ou chaque détail compte, de l'alignement des personnages aux paroles insensées d'une "vieille folle" qui révèle quelques "clés" permettant d'essayer de comprendre , en partie, le film. Mais ne cherchez pas loin, le plaisir du film vous serait gaché. Au lieu de le comprendre, vivez le film.
Car Inland..., tout comme Mulholland Drive, est un film qui se ressent plus qu'un film qui se comprend. Une sorte de générateur d'émotions, illogique et irrationel, qui nous transporte dans un monde a part... Un veritable voyage dans l'ésprit torturé de Niki Grace et de Susan Blue, qui ne font par moments, qu'une seule et unique femme... Et ssi vous vous laissez prendre au jeu, vous profiterez de chaque minutes des trois heures de film, et vous sortirez de la salle en ayant l'impression d'avoir visité l'imagination d'un homme, et non pas d'etre allé au cinéma.
Inland Empire est également brillant d'un point de vue purement technique: La lumière, sombre ou étrangement iréelle colle superbement avec l'ambiance étrange du film, la réalistaion ultraprécise de Lynch, le montage, alternant style "classique" et "clipesque", la musique inquietante ( souvent présente pendant les moments de joie, nous laissant présager le pire), son incroyable jeu d'acteur ( mention spéciale a Laura Dern, presque toujours seule devant la caméra durant la seconde partie du film), et son image si particulière (Lynch manie la DV comme personne) en font également l'un des meileurs films de ce début d'année, un superbe film tout court, et un chef d'oeuvre de plus dans la filmo de Lynch.
Bienvenue dans un monde ou les personnages ont des têtes de lapin et ou les visages sont souvent flous...
Car Inland..., tout comme Mulholland Drive, est un film qui se ressent plus qu'un film qui se comprend. Une sorte de générateur d'émotions, illogique et irrationel, qui nous transporte dans un monde a part... Un veritable voyage dans l'ésprit torturé de Niki Grace et de Susan Blue, qui ne font par moments, qu'une seule et unique femme... Et ssi vous vous laissez prendre au jeu, vous profiterez de chaque minutes des trois heures de film, et vous sortirez de la salle en ayant l'impression d'avoir visité l'imagination d'un homme, et non pas d'etre allé au cinéma.
Inland Empire est également brillant d'un point de vue purement technique: La lumière, sombre ou étrangement iréelle colle superbement avec l'ambiance étrange du film, la réalistaion ultraprécise de Lynch, le montage, alternant style "classique" et "clipesque", la musique inquietante ( souvent présente pendant les moments de joie, nous laissant présager le pire), son incroyable jeu d'acteur ( mention spéciale a Laura Dern, presque toujours seule devant la caméra durant la seconde partie du film), et son image si particulière (Lynch manie la DV comme personne) en font également l'un des meileurs films de ce début d'année, un superbe film tout court, et un chef d'oeuvre de plus dans la filmo de Lynch.
Bienvenue dans un monde ou les personnages ont des têtes de lapin et ou les visages sont souvent flous...
🎬 RENGER 📼
Hypnotique, dérangeant, irréel, expérimental, psychologique, déroutant, cauchemardesque, etc. Tous ces qualificatifs sont insuffisants pour arriver à qualifier ou à exprimer ce que lon ressent ou vit durant près de trois heures.
Un brouhaha inimaginable, une multitude dimages épileptiques à vous en brûler la rétine. David Lynch (Eraserhead - 1976, Elephant Man - 1980 & Dune - 1985) nous revient six ans après son dernier long-métrage : Mulholland Drive (2001), armé de caméras numériques (une première pour lui) et sans scénario !, où il arpente les bas fond de Los Angeles avec la traversée de Hollywood Boulevard, parsemées de prostituées où il suit pas à pas la descente aux enfers de lactrice Nikki Grace (interprétée par lépoustouflante Laura Dern). Si on devait vous résumer ou expliquer INLAND EMPIRE, chose quasi-impossible, voir même inconcevable, on pourrait simplement, avec beaucoup de paresse, vous dire quil sagit de plusieurs histoires différentes, misent bout à bout pour au final, nen faire quune !
INLAND EMPIRE qui signifie « Empire de lIntérieur » est bel et bien un chef duvre, mais une uvre expérimental à ne pas laisser entre les mains de spectateurs novices. En effet, pour apprécier ce film aussi bizarre quil puisse être, il faut être assurément un passionné de David Lynch. Car un spectateur lambda, qui na jamais vu une de ces uvres ne tiendra pas le coup, et risque fort de sombrer dans lincompréhension totale.
Un film mystique aux allures de bad trip, où nimporte quels spectateurs, quels quils soient, risque à tout moment loverdose. Un film qui vous fait leffet dune grande claque, où lincompréhension règne du début à la fin, malgré une mise en scène, un montage et une réalisation au summum de ce que lon pouvait attendre de ce cinéaste, après seulement une dizaine de films à son actifs !
Un brouhaha inimaginable, une multitude dimages épileptiques à vous en brûler la rétine. David Lynch (Eraserhead - 1976, Elephant Man - 1980 & Dune - 1985) nous revient six ans après son dernier long-métrage : Mulholland Drive (2001), armé de caméras numériques (une première pour lui) et sans scénario !, où il arpente les bas fond de Los Angeles avec la traversée de Hollywood Boulevard, parsemées de prostituées où il suit pas à pas la descente aux enfers de lactrice Nikki Grace (interprétée par lépoustouflante Laura Dern). Si on devait vous résumer ou expliquer INLAND EMPIRE, chose quasi-impossible, voir même inconcevable, on pourrait simplement, avec beaucoup de paresse, vous dire quil sagit de plusieurs histoires différentes, misent bout à bout pour au final, nen faire quune !
INLAND EMPIRE qui signifie « Empire de lIntérieur » est bel et bien un chef duvre, mais une uvre expérimental à ne pas laisser entre les mains de spectateurs novices. En effet, pour apprécier ce film aussi bizarre quil puisse être, il faut être assurément un passionné de David Lynch. Car un spectateur lambda, qui na jamais vu une de ces uvres ne tiendra pas le coup, et risque fort de sombrer dans lincompréhension totale.
Un film mystique aux allures de bad trip, où nimporte quels spectateurs, quels quils soient, risque à tout moment loverdose. Un film qui vous fait leffet dune grande claque, où lincompréhension règne du début à la fin, malgré une mise en scène, un montage et une réalisation au summum de ce que lon pouvait attendre de ce cinéaste, après seulement une dizaine de films à son actifs !
Après "L'Année dernière à Marienbad" "8 1/2" et "Providence", voici un nouveau chef-d'oeuvre de l'exploration d'un univers mental. Le style de Lynch est intact dans ce qui est sans doute son film le plus radical. Ce trip sans concessions et ses 4 heures se méritent. Spectateurs pressés du samedi soir s'abstenir.
On y retrouve tous les codes propres aux films de David Lynch, mais en exagérés en saturés. Ca fait mal aux yeux, ça fait mal aux oreilles, c'est vraiment écoeurant, absolument rien de positif n'est transmis. Je ne vois pas ce que David Lynch a voulu faire, à part chier sur ses fans ? Impossible de mettre la moindre étoile à une daube pareille, je ne peux que vomir mon dégout. Mais n'était-ce pas le but recherché finalement ?
AMCHI
Avec David Lynch il ne faut pas forcément se fatiguer à comprendre ses films, mais avec Inland Empire le bougre a fait très fort.
Dès le début, c'est étrangement filmé, avec de multiples gros plans sur le visage des acteurs. Par moment, j'ai eu plus l'impression de visionner le film d'un étudiant que celui d'un cinéaste confirmé.
Je ne serais dire si j'ai vraiment apprécié ce film, en tout cas je peux affirmer que je ne l'ai pas aimé ni détesté cependant les 3 heures d'Inland Empire ne sont pas un calvaire à regarder...pour peu que vous vous ayez une passion pour le cinéma alambiqué et étrange.
Le récit laisse perplexe, il n'y a pas de réelle intrigue et je n'ai pas cherché à comprendre ce qui ce déroulait devant mon écran ; il faut juste se laisser happer par le climat labyrinthique des scènes plus ou moins fascinantes.
Ce n'est pas le plus réussi des films de Lynch, il est allé trop loin dans le côté expérimental au risque de perdre et d'ennuyer son public par contre on reconnaît tout à fait son style.
Niveau interprétation c'est bien joué, je n'ai jamais été un fan de Laura Dern mais elle explore réellement son rôle (elle a aussi participé à la production). A ses côtés il y a plusieurs acteurs connus, faisant des apparitions plus ou moins longues.
Dès le début, c'est étrangement filmé, avec de multiples gros plans sur le visage des acteurs. Par moment, j'ai eu plus l'impression de visionner le film d'un étudiant que celui d'un cinéaste confirmé.
Je ne serais dire si j'ai vraiment apprécié ce film, en tout cas je peux affirmer que je ne l'ai pas aimé ni détesté cependant les 3 heures d'Inland Empire ne sont pas un calvaire à regarder...pour peu que vous vous ayez une passion pour le cinéma alambiqué et étrange.
Le récit laisse perplexe, il n'y a pas de réelle intrigue et je n'ai pas cherché à comprendre ce qui ce déroulait devant mon écran ; il faut juste se laisser happer par le climat labyrinthique des scènes plus ou moins fascinantes.
Ce n'est pas le plus réussi des films de Lynch, il est allé trop loin dans le côté expérimental au risque de perdre et d'ennuyer son public par contre on reconnaît tout à fait son style.
Niveau interprétation c'est bien joué, je n'ai jamais été un fan de Laura Dern mais elle explore réellement son rôle (elle a aussi participé à la production). A ses côtés il y a plusieurs acteurs connus, faisant des apparitions plus ou moins longues.
weihnachtsmann
Un film énigmatique assez envoûtant par les images mais incompréhensible dans la symbolique psychanalytique. Vu au cinéma à sa sortie, et il vaut mieux pour ça être plongé dans l'atmosphère une fois pour toute et ne pas en sortir.
Mise en scène d'une triple thérapie, ce drame illustre comment une femme meurtrie soigne sa culpabilité et ses traumas à la fois par la psychanalyse, par la visualisation transposée de ses souvenirs dans une aura fantastique lui offrant la salvatrice catharsis et par le transfert fantasmé sur une actrice aux prises avec un adultère de prostitution sublimé en histoire d'amour hollywoodienne. Tirant parti de la mise en abîme qui illustre l'ambiguïté des bienfaits du cinéma, à la fois écran à la lucidité et transfiguration d'une vie désillusionnée, David Lynch nous donne les clés de compréhension de son intrigue, par l'utilisation de scènes de ses autres oeuvres, de détails symboliques et de contrastes lumineux ou d'effets de caméra qui divergent selon le degré de réalité convoqué. Cependant, les séquences de réappropriation de la réalité de l'héroïne véritable font doublon, ralentissant inutilement la narration. S'appuyant sur un casting impeccable, sans filtre (à l'instar d'une Laura Dern pleinement impliquée) le film est marqué de l'empreinte de son réalisateur par son caractère fantasmagorique, inquiétant, déstabilisant, envoûtant. Une nouvelle plongée dans les troubles de la psyché - qui aurait gagné à être allégée.
Ayant découvert Twin Peaks récemment et étant totalement captivé par cette série, je me suis décidé à me lancer dans les long métrages de Monsieur Lynch.
Après Eraserhead et Blue Velvet, voilà que je lance au hasard Inland Empire... et là oh bordel de Dieu... Si on retrouve par moment et avec plaisir la marque de fabrique du réalisateur : l'éclairage, les bruits d’électricités (dont un qui m'a réveillé presque...), la confusion entre réalité/fiction/fiction dans la fiction, hélas ici trop c'est trop.... C'est long, c'est chiant, c'est moche, les acteurs sont peu convainquant et on n'y comprends que vaguement quelque chose. J'ai du arrêter le visionnage à 1h30 (en ayant découvert que le film durait en plus 3h !!!) pour le reprendre le lendemain, et là encore la 2e partie m'a paru interminable, surtout les 5 dernières minutes.
Alors oui c'est bien de proposer des films différents mais là c'est de la branlette intellectuelle snobe digne d'une trace de merde de pigeon sur fond blanc vendu a 178555 euros par le maître Stupalaaachiii (vous avez la référence ?) , le tout applaudi par la critique bobo !
Bref sauvez 3h de votre vie en vous épargnant ce film...
Après Eraserhead et Blue Velvet, voilà que je lance au hasard Inland Empire... et là oh bordel de Dieu... Si on retrouve par moment et avec plaisir la marque de fabrique du réalisateur : l'éclairage, les bruits d’électricités (dont un qui m'a réveillé presque...), la confusion entre réalité/fiction/fiction dans la fiction, hélas ici trop c'est trop.... C'est long, c'est chiant, c'est moche, les acteurs sont peu convainquant et on n'y comprends que vaguement quelque chose. J'ai du arrêter le visionnage à 1h30 (en ayant découvert que le film durait en plus 3h !!!) pour le reprendre le lendemain, et là encore la 2e partie m'a paru interminable, surtout les 5 dernières minutes.
Alors oui c'est bien de proposer des films différents mais là c'est de la branlette intellectuelle snobe digne d'une trace de merde de pigeon sur fond blanc vendu a 178555 euros par le maître Stupalaaachiii (vous avez la référence ?) , le tout applaudi par la critique bobo !
Bref sauvez 3h de votre vie en vous épargnant ce film...
Un film expérimental qui propulse David Lynch au rang de grand cinglé du cinéma.
Un film bizarre, déroutant, parfois dérangeant, parfaitement maîtrisé qui mérite d'être vu au moins une fois pour ne pas regretter d'être passé à côté d'un tel ovni.
Un film bizarre, déroutant, parfois dérangeant, parfaitement maîtrisé qui mérite d'être vu au moins une fois pour ne pas regretter d'être passé à côté d'un tel ovni.
Requiemovies
Narcissique, Lynchien, grand bordel, viscéral, émanant, enveloppant, performance vidéo, "indigeste", pensé, resenti, art, réalisateur, expérience, folie, vidéo, cadre, dimension, essai...On ne sait comment parler/définir le dernier Lynch. Les puristes y iront, aimeront ou détesteront, les non puristes passer votre chemin. Sa dernière oeuvre est étrange (comme souvent) et maladroite (comme pour une première fois)...la question à la sortie de la salle serait ss doute: où sont les limites de la création? et peut on convaincre quelqu'un de la beauté d'une oeuvre d'art?...A voir
Je suis complètement passé à côté de ce film, qui m'a laissé totalement de marbre.
Mais peut-être est-ce parce qu'il s'agit d'un des films les plus expérimentaux et les moins tout-public de David Lynch.
Le film n'est clairement pas dénué de qualité artistique et le goût du cinéaste pour le bizarre et le surnaturel ne l'empêche pas d'offrir de l'esthétisme à son film (bien au contraire). Mais il faut admettre que trois heures de films avec une intrigue difficilement saisissable, le tout parsemé par des scènes qui n'ont rien à voir avec le schmilblick (les sitcoms avec les personnages à têtes d'âne) et des délires visuels pour le moins troublants, c'est difficile d'être pris par le film. D'ailleurs, au-delà du style Lynch un peu trop poussé jusqu'au bout, la simple durée du film a un effet repoussoir.
Côté casting en revanche, le film est de très haut niveau. Laura Dern, la muse par excellence du cinéaste, révèle tout l'étendue de son talent et se retrouve accompagnée par de très bons Jeremy Irons et Justin Theroux.
Mais cela n'empêche pas la difficulté d'apprécier un film peu compréhensible.
Mais peut-être est-ce parce qu'il s'agit d'un des films les plus expérimentaux et les moins tout-public de David Lynch.
Le film n'est clairement pas dénué de qualité artistique et le goût du cinéaste pour le bizarre et le surnaturel ne l'empêche pas d'offrir de l'esthétisme à son film (bien au contraire). Mais il faut admettre que trois heures de films avec une intrigue difficilement saisissable, le tout parsemé par des scènes qui n'ont rien à voir avec le schmilblick (les sitcoms avec les personnages à têtes d'âne) et des délires visuels pour le moins troublants, c'est difficile d'être pris par le film. D'ailleurs, au-delà du style Lynch un peu trop poussé jusqu'au bout, la simple durée du film a un effet repoussoir.
Côté casting en revanche, le film est de très haut niveau. Laura Dern, la muse par excellence du cinéaste, révèle tout l'étendue de son talent et se retrouve accompagnée par de très bons Jeremy Irons et Justin Theroux.
Mais cela n'empêche pas la difficulté d'apprécier un film peu compréhensible.
Ma note, en vérité, est aussi aléatoire que je suis indécis à propos de ce film testamentaire où Lynch brasse tous les grands thèmes de son cinéma, citant la plupart de ses films, de façon volontairement absconse. Plutôt que de s'écharper à déchiffrer chaque scène pour en tirer des messages cryptiques, comme la clé vers une compréhension nouvelle et définitive des nœuds émotionnels de l'intrigue, je crois surtout que l'ami David invite à se laisser porter par un cauchemar de plus en plus labyrinthique, devenu si touffu que même l'auteur lui-même relâche sa propre maîtrise pour redonner toute leur emprise et toute leur force aux peurs et aux mécanismes intimes qu'il a cherché à décortiquer tout le long de sa filmographie. Ainsi, en refusant de se livrer comme un tout que l'on peut disséquer organe par organe, en laissant apparemment irrésolus bien des visions et bien des symboles, Inland Empire regonfle a posteriori d'une force nouvelle toute la filmographie de David Lynch, brise la maîtrise apparente du réalisateur qui arrange ses films comme s'il pouvait réellement cerner la complexité des tourments qui l'ont toujours intéressé, et redonne au cinéma toute sa force en tant que vecteur d'espoir face à l'incertitude et de catharsis face à nos peurs les plus enfouies (les différents niveau de lecture imbriqués dans un jeu de gigognes mettent directement le spectateur au cœur du film). S'il est sans doute un peu long, et que j'ai comme pas mal de monde été assez perdu pendant une bonne heure et demi, le parti-pris de cette oeuvre testamentaire est parfait de modestie, s'offrant non comme l'aboutissement d'un univers et d'une Oeuvre fermés sur eux-mêmes, mais au contraire sur l'ouverture de celle-ci vers son public et vers tout ce que le cinéma peut encore nous offrir, tout ce que l'Art peut encore soulager. Très difficile d'accès, et pas complètement fait pour moi, mais je salue le geste.
Etant fan du cinéaste David Lynch et de son univers, je dois avouer avoir eu beaucoup de mal avec cet Inland Empire, au paroxysme de l'étrangeté de son cinéma, il y va à fond dans son délire et en oublie peut-être un peu son spectateur. Le film démarrait pourtant bien, avec 45 premières minutes passionnantes, il plonge à partir de sa première heure dans un brouillon visuel et sensoriel quasiment incompréhensible tant on a du mal à relier tous les segments entre eux. Le génie Lynch nous permet de ne pas lâcher totalement prise mais c'est quand même vachement inaccessible, même pour les plus aguerris. La bande son est tout de même au rendez vous et les acteurs semblent toujours aussi impliqués. Laura Dern est excellente et les autres acteurs me semblent bons mais c'est assez compliqué de les juger tant leurs personnages sont atypiques.
Avec cet Inland Empire, il conclut sa trilogie sur les multiples personnalités introduite par Lost Highway et poursuivie par Mulholland Drive. C'est également le second film mettant en abyme le médium cinématographique, chose que je trouve excellente et incroyablement bien gérée dans Mulholland Drive, mais ici beaucoup trop floue et mise en retrait pour l'apprécier pleinement. C'est plus une névrose psychologie filmée du personnage joué par Laura Dern, dont on ne sait plus ce qui est vrai, ce qui est faux, questionnant continuellement le spectateur et son rapport à l'image, aux multiples réalités et aux étoiles éphémères d'Hollywood.
Enfin, le choix de la caméra numérique me plaît car cela apporte un sentiment d'amateurisme mais en même temps maîtrisé, on se retrouve devant un objet filmique qui possède sa propre identité, et Lynch va jusqu'au bout en laissant le grain de l'image au maximum durant les scènes sombres.
A la manière d'un Only God Forgives, je me suis retrouvé à regarder ce film de manière assez extérieure à celui ci, en admirant toutes les qualités de celui ci mais sans jamais le vivre totalement. Une expérience tout de même fascinante qui clôt l'aventure cinématographique de cet auteur exceptionnel.
Avec cet Inland Empire, il conclut sa trilogie sur les multiples personnalités introduite par Lost Highway et poursuivie par Mulholland Drive. C'est également le second film mettant en abyme le médium cinématographique, chose que je trouve excellente et incroyablement bien gérée dans Mulholland Drive, mais ici beaucoup trop floue et mise en retrait pour l'apprécier pleinement. C'est plus une névrose psychologie filmée du personnage joué par Laura Dern, dont on ne sait plus ce qui est vrai, ce qui est faux, questionnant continuellement le spectateur et son rapport à l'image, aux multiples réalités et aux étoiles éphémères d'Hollywood.
Enfin, le choix de la caméra numérique me plaît car cela apporte un sentiment d'amateurisme mais en même temps maîtrisé, on se retrouve devant un objet filmique qui possède sa propre identité, et Lynch va jusqu'au bout en laissant le grain de l'image au maximum durant les scènes sombres.
A la manière d'un Only God Forgives, je me suis retrouvé à regarder ce film de manière assez extérieure à celui ci, en admirant toutes les qualités de celui ci mais sans jamais le vivre totalement. Une expérience tout de même fascinante qui clôt l'aventure cinématographique de cet auteur exceptionnel.
Après un préambule particulièrement déroutant, dont ne s'etonne pas de la part de David Lynch, on croit entrer dans le vif du sujet lorsque l'actrice incarnée par Laura Dern s'apprête à tourner un nouveu film dont l'équipe de tournage apprend bientôt qu'il est le remake d'un film inabouti touché, parait-il, par une malédiction.
Cinéma et maléfice, voilà qui pourrait, nourri par le climat d'inquiétude installé par Lynch et par la confusion entre le rôle et la vie des comédiens, donner un spectacle saisissant. Las. Sur le fond comme sur la forme, le cinéaste nous égare dans les méandres d'une intrigue à tiroirs. On ne comprend pas grand'chose au sujet, au cheminement erratique de Laura Dern dans ce qui semble une autre dimension, une autre vie, et pour dire vrai, on renonce vite à comprendre tant le style de la réalisation et de la mise en scène est rébarbatif, voire hideux. Laura Dern, ahurie ou inquiète, avance à tatons dans un univers mystérieux pour elle aussi, franchit les portes d'un décor de studio qui s'ouvre sur un ailleurs ou sur des personnages indéfinis. Cet ésotérisme, malheureusement, ne procure, à défaut d'émotions quelconques, qu'un insupportable ennui, d'autant que le film est péniblement long, que les séquences à l'intérieur le sont tout autant.
Cinéma et maléfice, voilà qui pourrait, nourri par le climat d'inquiétude installé par Lynch et par la confusion entre le rôle et la vie des comédiens, donner un spectacle saisissant. Las. Sur le fond comme sur la forme, le cinéaste nous égare dans les méandres d'une intrigue à tiroirs. On ne comprend pas grand'chose au sujet, au cheminement erratique de Laura Dern dans ce qui semble une autre dimension, une autre vie, et pour dire vrai, on renonce vite à comprendre tant le style de la réalisation et de la mise en scène est rébarbatif, voire hideux. Laura Dern, ahurie ou inquiète, avance à tatons dans un univers mystérieux pour elle aussi, franchit les portes d'un décor de studio qui s'ouvre sur un ailleurs ou sur des personnages indéfinis. Cet ésotérisme, malheureusement, ne procure, à défaut d'émotions quelconques, qu'un insupportable ennui, d'autant que le film est péniblement long, que les séquences à l'intérieur le sont tout autant.
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