On retient souvent de 'Children of Men' ses impressionnants plans-séquences, mais si cette fable dystopique est si réussie, c'est aussi grâce à l'effrayante familiarité du monde qui y est dépeint et à un Clive Owen parfait en héros taiseux et abimé. Le final est très émouvant et a la bonne idée d'affirmer en dépit de tout des valeurs humanistes.
Et vlan ! Alfonso Cuaron aime les défis. Nous sommes dans un futur proche et l’Homme n’a plus d’enfant car il est devenu stérile. On a donc devant nous un monde condamné. A côté de ça, le gouvernement lutte d’arrache pied contre l’immigration histoire d’assurer de beaux derniers jours aux britanniques. Police partout, justice nulle part pendant qu’un groupe d’activistes tente de faire naître un nouveau futur. Du choc à tous les coins de rues. Il y a bien sûr le portrait d’une société malade qui enferme les migrants comme des bêtes et celui d’une humanité qui vit de sa fuite en avant sans jamais se remettre en question. Portrait aussi de la vie de militant : les tensions internes et les objectifs qui divergent, la lutte de communication aussi. Tout ça est très fort et très bien joué (VF à déconseiller quand même). Mais si le constat est très positif, il n’est rien comparé à la déflagration de ce somptueux plan-séquence, époustouflant, explosif, chorégraphique en un mot, virtuose. En bref un film qui cogne !
La mise en place est nécessaire mais un peu longue, surtout avec cette atmosphère glauque et cette photographie verdâtre qui n’aident pas à rentrer dans le film. Une fois que c’est en route, c’est assez classique mais très efficace, avec quelques scènes d’action vraiment haletantes et magistralement mises en scène. L’aspect immersif qu’on retrouvera dans Gravity est décidément la grande force de Cuaron. Le film fait un peu penser au très bon roman de Paul Auster, Le Voyage d’Anna Blume. Quelques scènes un peu trop « à l’américaine » pour moi sur la fin (les violons et l’air d’opéra étaient-ils vraiment nécessaires?) mais un bon film quand même.
Un périple conséquent pour une cause noble qui nous laisse comme réel acte memorable un super plan sequence et un sujet d’actualité bien qu’il se déroule en 2027
excellent film trop peu connu au final. Une scène d'anthologie qu'il faut voir et revoir pour apprécier le talent du réalisateur et un sujet qui fait froid dans le dos
Incroyable film d’anticipation, parfaitement maîtrisé par A.Cuaron, qui muni d’un sujet extravagant, nous offre avec ce film un bijou de mise en scène. Car ce qui frappe, en premier lieu dans “Les fils de l’Homme, c’est la réalisation pointue et magistrale du réalisateur, que ce soit dans le rythme tenu qu’il apporte à ses scènes sous tension constante, ou dans le choc de ses images et cadrages qui créent un univers glauque et hyper-réaliste. Rarement un film aura autant enchaîné de plans-séquences d’une incroyable précision et de richesses visuelles. Le scénario est étonnant par le sujets qu’il traite ainsi que par tous les détails qu’il arrive à mettre en valeur. Si la charge politique n’est pas anodine (quel avenir pour nos sociétés “stériles“?, l’immigration et le traitement des migrants qui n’est pas sans rappeler les méthodes nazies, la lutte résistante clandestine et ses méthodes,....), A.Cuarón fait avancer son héros à partir de postulats, sans jamais vraiment expliquer les causes ni les fondements de ce nouveau monde qu’il met en scène. C’est peut-être un peu la faiblesse de ce film qui ne dit pas vraiment ce qu’il dénonce (il le montre plus qu’il l’explique), mais inversement sa force car il plonge le spectateur (et son héros) devant le(s) fait(s) accompli(s) et la nécessité de réagir pour survivre. C.Owen joue une étonnante prestation, à la fois désinvolte, sensible mais surtout sportive et haletante, qui subit les évènements avec une classe incroyable. Le reste du casting joue la carte du réalisme et de l’authenticité, mis à part J.Moore et M.Caine qui apportent une touche plus créative tout en restant crédible. Le voyage dans un prochain no-future, réaliste et glaçant, proposé par A.Cuarón ne manquera pas de susciter une émotion angoissante et saisissante à sa vision. La mise en scène est sublime et hallucinante: ceux qui découvraient et pensaient que “Gravity“ était un coup de maître, ignoraient sûrement que A.Cuarón n’en était pas à son premier “coup“ de la sorte.
Le film part d’une idée intéressante. La population est vieillissante et il n’y a pas de renouveau car les femmes ne tombent plus enceinte. La personne la plus jeune a 18 ans et décède malheureusement. Mais une femme enceinte est découverte et le personnage principal a pour objectif de la protéger. Le début du film est très percutant car on se rend compte du désespoir des habitants ( assez âgés donc pour la plupart). Et cela est presque effrayant en faisant le parallèle à la population actuelle qui est aussi vieillissante. Le film est bien mené et il y a des scènes d’action par ci par là. Un film qui nous invite à la réflexion sur notre condition et notre monde
Au delà de son époustouflante réalisation, c'est par son propos que le film nous marque. Réalisé il y a plus de 10 ans, Les Fils de L'homme, pointe du doigt des problèmes qu'on sent aujourd'hui de plus en plus présent, et de moins en moins fictionnel. A faire peur.
Le Mexicain Alfonso Cuarón nous plonge dans une Grande-Bretagne de 2027 absolument terrifiante : le monde est en ruine, les réfugiés se comptent par milliers et sont parqués dans des camps où ils risquent l'exécution sommaire, et l'infertilité généralisée promet l'extinction pure et simple de la race humaine. Vraiment réussie, l'ambiance apocalyptique créée via des moyens relativement simple - on est à des kilomètres des décors à la Blade runner avec ses buildings démesurés et ses voitures volantes - est mise en perspective par plusieurs plans-séquences impressionnants, même s'ils peuvent paradoxalement affaiblir la crédibilité de certaines actions. Le long-métrage spoiler: se termine néanmoins sur une note optimiste - l'arrivée d'un nouveau-né rapidement considéré comme le messie - que d'aucuns prennent pour un message religieux à peine voilé : pourquoi pas.
Techniquement parlant c'est assez impressionnant. Les 2 plans séquences sont tout simplement magistraux ! Quelle intensité. Un scénario d'anticipation ou règne le désespoir mais qui en donne également. Bon film mais un peu surcoté à mon gout.
Film long et lent... pourtant l'histoire s'avéré originale et certains personnages sont attachants. Mais le film traine en longueur pour très peux d'action. Dommage car il y a de bonnes choses.
Un film d'anticipation exceptionnel à tous les niveaux et incroyablement...crédible! Réalisation brillante. Quelques baisses de rythme cependant. Clive Owen génial comme d'habitude.
Un excellent film dans une ambiance dramatique et dans un univers de science-fiction qui sait nous maintenir éveillé. Des scènes très bien filmé. Le sujet est original. L'histoire a es rebondissements et des surprises en nous dévoilant des informations essentiels un peu tout le temps tout en restant claire et cohérent. Le scénario est très bien pensé et logique. Une bonne fin. Un bon dialogue. Owen ,Moore ,Caine ,Hunnam ,... sont très crédibles. Un film à avoir vu au moins une fois dans sa vie.
Un scénario invraisemblable dans un contexte de science-fiction qui réussit à me captiver, le déroulement est bien foutu, un très beau concept de la vie si fascinant. La mise en scène est spéciale pour plonger dans ces prises de vue de la caméra originale, l’intrigue ne perd pas de temps, le final est philosophique et émouvant.