Derniers Avis : Mémoires de nos pères - Page 4

Autant un drame qu'un film de guerre, Mémoires de nos pères, interroge, principalement sur la notion de héros. En reprenant cette histoire, Eastwood met à mal le mythe, et tente de dénoncer La guerre.

C'est d'abord l'histoire de deux titres: l'original "Flags of our fathers" et sa traduction française "Mémoires de nos pères". Eastwood raconte qu'il y a bien eu deux drapeaux posés par l'armée américaine sur l'île d'Iwo Jima, le premier de façon spontanée, le deuxième de façon organisée. Le second drapeau n'a rien d'un acte héroïque (pas plus que le premier d'ailleurs) mais aura été un instrument médiatique et politique qui aura fait croire à tout un pays que la bataille était gagnée. Un drapeau photographié et des hommes qui prennent la pose sont donc les objets d'un stratagème scandaleux mais pourtant réel. L'illusion de la victoire et la fabrication de héros sont les deux grands sujets de ce film qui jongle entre deux territoires (le sol américain; la bataille d'Iwo Jima). Cette bataille, Eastwood la filme de manière progressive et de deux façons différentes. D'abord, il s'agit de montrer la guerre dans son aspect primaire, c'est-à-dire de façon impressionnante et sanglante comme le ferait n'importe quel film du genre (même si la mise en scène d'Eastwood est bien plus sophistiquée que la plupart des films de guerre, avec ici une caméra toujours à bonne distance qui permet la lisibilité de l'action et une esthétique grisâtre qui dit beaucoup sur la tristesse du film). Dans la deuxième heure, la guerre intervient par flashs-back, donc par la subjectivité des trois "héros" rentrés au pays. Alors, Iwo Jima devient un terrain plus humain où la solidarité et le courage sont les maîtres-mots de l'action. C'est sur la fin du film et sa dernière demi-heure bouleversante que le titre français prend toute sa signification. Pour Eastwood, on ne se bat pas pour un pays, on se bat pour soi et pour les autres. "Mémoires de nos pères" ne comporte finalement aucun héros, juste des hommes, des pères, et l'hommage qu'il convient de leur donner est de se souvenir d'eux, à travers les générations, de les garder en mémoire.

Un chef d'œuvre. Un bel hommage à la seconde guerre mondiale. Ryan Philip interprète un vaillant soldat de l'armée américaine. L'un des meilleurs films de Clint Eastwood. Aussi beau que le film de Steven Spielberg : Il faut sauver le soldat Ryan.

A la vision de ce film, on reconnaît bien la patte Eastwood: un rythme plutôt lent (sans être ennuyeux), la présence au casting du fils Scott, sans oublier une morale quelque peu... "moralisante" justement. "Mémoires de nos pères" n'est donc pas à classer dans la même catégorie qu'"Il faut sauver le soldat Ryan", mais il se rapprocherait davantage, en quelque sorte, d'un film comme "La Ligne Rouge" pour son rythme "paresseux".
On suit ici l'histoire de trois des six soldats américains qui ont hissé le fameux drapeau sur l'île d'Iwo Jima, une image immortalisée par une photographie inoubliable. Trois soldats aux personnalités différentes, interprétés avec justesse par des comédiens talentueux (dont un excellent Adam Beach, et un non moins incroyable, dans un rôle à contre-emploi de ses compositions habituelles, Ryan Philippe). L'intrigue alterne entre réalité contemporaine et combats sur l'île. A ce titre, la durée du film peut sembler un peu longue par moments, et les combats quelque peu répétitifs, mais l'interprétation d'ensemble (dont Barry Pepper, et Neal Mc Donough qui interprétait déjà un soldat dans l'excellente série "Band of brothers"), l'émotion suscitée par certaines scènes (la tête du soldat qui tombe dans le sable, la découverte du corps d'un soldat dans une grotte...) et la qualité d'ensemble font de ce "Mémoires de nos pères" un bon film de guerre.
Pour ne pas oublier.

Premier volet du dytique sur la bataille d'Iwo Jima durant la seconde guerre mondiale. Le second est intitulé "lettres d'iwo jima". C'est une belle leçon sur l'inutilité et la tragédie de la guerre. Ces films sont pleins de sens. Leurs réalisations sont soignées et époustouflantes tout en sobriété et assez grandioses sur les scènes de bataille. C'est très intéressant d'avoir ces 2 approches des différents côtés au contraire des films de guerre plutôt manichéen en règle général. Les approches dans les 2 films sont assez différentes tout autant que ce qui y est dénoncé. Principalement la propagande pour celui-ci. Les deux films sont très complémentaires et il ne s'agit en aucun cas d'un remake vu de l'ennemi. Le fond traité est le même, tout le reste est différent. Plus que des films, ce sont avant tout des devoirs de mémoires pour tous ces soldats sacrifiés et c'est réalisé de main de maître

Avec mémoires de nos pères monsieur Eastwood réalise un Grand film de guerre. Grand film car il arrive à allier à la fois des scènes de batailles ultra spectaculaires, mais aussi une réflection politique sur la guerre. On suit l histoire de trois soldats qui vont vivre l horreur de la guerre et le fait des perdre les amis qui les entourent au cours de la bataille d Iwo Jima. Ces derniers présents sur un cliché photographique ou ils hissent le drapeau américain en haut de l île vont être rapatriés au pays et montrer en exemple pour pouvoir "vendre" la guerre aux peuple américain qui ne voyait pas arriver la fin du conflit. Cette réflexion sur l héroïsme, sur l importance des images dans un conflit est au coeur du film et des trois soldats dont on suit à la fois le retour au pays érigés en héros national (un statut qu ils ne comprennent pas par rapport à leur camarade) mais aussi en flashback leur expérience de la guerre. Un très bon Eastwood.

Comment engager la population américaine à soutenir l'effort de guerre : en distillant une puissante image et des héros ! C'est tout l'enjeu de ce film très violent dans ses scènes de guerre et les corps mutilés. Le tout est admirablement filmé, la photographie est superbe mais j'ai trouvé le scénario bien léger.

Sur le pan moins développé de la guerre du Pacifique, Clint Eastwood signe un film de guerre plus personnel que spectaculaire, s'attachant plus au parcours humain (ou inhumain) des soldats qu'à la Grande Histoire en elle-même. Premier épisode d'un diptyque pour partager les points de vue des 2 camps, Falg of our fathers s'attachent notamment avant tout au retour au pays et à l'héroïsation des soldats qui n'est ressentie que par les autres qu'eux. Les scènes de guerre sont remarquables alors que les parties "Back Home" sont très justes bien qu'un peu monotones.
Un grand film de guerre, au plus près de l'essence des conséquences qu'elle peut avoir sur l'homme.

Je suis mitigé, d'une part je trouve le sujet passionnant et d'un autre coté le film en lui même m'a ennuyé ... Le casting est honnête, les comédiens ne se sont ni bon ni mauvais, ils sont assez ternes ! C'est dommage car tout était réuni pour faire de Mémoires de nos Pères un film qui compte ... Mis à part cela, les images sont magnifiques, d'autres d'une très grande violence, les décors et accessoires divers sont parfait également.

Au delà du film de guerre génial sur la bataille meurtrière de Iwo Jima dans le Pacifique, ce qu'il faut retenir c'est la vie des jeunes soldats à leur retour dans la vraie vie. Blessé sur le terrain, c'est un vrai exutoire qu'ils subissent et c'est ce que Eastwood filme admirablement avec magnificence, réalisme et cruauté. Encore un chef d'œuvre.

Quand Eastwood le réalisateur s'essaye à la guerre, s'entourant de jeunes premiers pour l'interprétation, cela donne un film enrichissant, émouvant et de très grande qualité.

Lorsque Clint Eastwood s’attela à un diptyque sur les batailles d’Iwo Jima pendant la Seconde Guerre Mondiale, on pouvait avoir quelques réserves, surtout sur la partie américaine.

Au lieu de livrer un nouveau Soldat Ryan, Clint Eastwood nous sert un Mémoires de nos Pères qui parle beaucoup plus de ce qu’on peut considérer comme héroïque et de la condition de soldat dans ces temps-là. Bien sûr, il y a quelques scènes de combat qui sont époustouflantes parce qu’Eastwood reste un cinéaste exceptionnel, un des meilleurs de son époque, mais ce n’est clairement pas ce qu’il y a de mieux dans Mémoires de nos Pères. Ce sont plutôt les scènes post-guerre qui sont le plus importantes, avec une vraie réflexion qui se transforme en dissertation passionnante. Le trio de survivants interprétés par Ryan Philippe, Jesse Bradford & Adam Beach est parfait, Philippe jouant le protagoniste principal, Bradford l’opportuniste et Beach le Natif qui refuse d’être un héros, traumatisé par le conflit. Comme d’habitude chez Eastwood, le tout est mis en scène avec une douceur tragique et donc très efficace et le casting pléthorique qui accompagne nos héros est d’autant plus excellent qu’il n’est pas une suite de guests stars mais des personnages tous aussi travaillés les uns que les autres.

Mémoires de nos Pères est un film très intéressant dans la mesure où il parle de la guerre sans forcer sur les combats et plus sur les retombées. Avec d’excellents acteurs, un score fabuleux et une photo époustouflante, le film de Clint Eastwood est une belle mise en bouche pour la suite.

Eastwood fait de son mémoire de nos pères une ode patriotique nauséabonde. C'est la gloriole du héros américain et de son drapeau. Ce brave papy Clint n'a aucune objectivité sur son pays,il fait totalement l'inverse de ce qu'il veut dénoncer. Le film est dépourvut de toute once de subtilité,tout les émotions sont faites à la truelle,c'est l’exact contraire de Lettres d'iwo jima.

Après avoir visionné "Lettre d’Iwo Jima" qui m’avait marqué grâce à sa subtilité, son intelligence, le personnage principal du général Kuribayashi joué par le grand Ken Watanabe et à son réalisme frappant, "Mémoires de nos pères" méritait amplement que je le visionne pour voir la vision américaine retransmise par Eastwood. En atteignant enfin le dixième film que je regarde du réalisateur de "Million Dollar Baby" et du chef d’œuvre "Gran Torino", j'ais eu un énorme coup de coeur, encore une fois avec Eastwood et cette vision américaine de la bataille d'Iwo Jima.

Certains films nous ont marqué (et m’ont marqué aussi) et Clint Eastwood m’a marqué avec ces deux films de guerre qui explorent la vision des deux camps sur le propos avec l’histoire de la bataille de l’île d’Iwo Jima et ses répercussions sur les soi-disant « héros » américains que l’on va suivre dans ce film.

Cette fois-ci, parlons d’abord du casting et des personnages : Ryan Phillippe, Jesse Bradford et Adam Beach interprètent les trois soldats américains survivant qui ont levé le drapeau des USA sur l’île d’Iwo Jima au sommet du mont Suribachi et qui ont réellement existé, à savoir John « Doc » Bradley, Rene Gagnon et Ira Hayes. Et chacun d’eux nous touche et nous bouleverse à sa manière de réagir face à la propagande que les haut dirigeant de l’armée décide d’instaurer à l’aide d’une simple photo pourtant symbolique aux yeux de nombreux américains en cette période sombre de la seconde guerre mondiale, ces survivants que l’on considère comme des héros grâce à l’immortalisation d’une photo sur lequel ils plantent le drapeau américain se révèlent particulièrement marqué par leur séjour sur l’île japonaise. De plus, deux de ces personnages seront narrateurs et raconteront leur histoire et celle de leurs camarades de leur point de vue, mais le plus bouleversant des trois survivants à mes yeux est Ira Hayes, le soldat indien sorti de sa réserve pour son pays mais qui a vu ses camarades mourir y compris son meilleur ami, Mike Strank. Ce personnage est le plus hanté et dramatique des trois survivants et il ne supporte pas d’être considéré comme un héros par ses semblables et les USA, car comme il le dit si bien : « je ne supporte pas qu’on me considère comme un héros, tout ce que j’ais fais c’est essayer de ne pas me faire tuer. », et rien que ça, rien que cette petite phrase d’à peine quelques secondes devrait nous faire nous poser des questions sur ce qui s’est produit et sur la propagande employé dans le film pour obtenir des dons auprès du peuple américain et financer l’effort de guerre. Hayes en devient tellement perturbé qu’il ne cache même pas sa dégradation et son alcoolisme ainsi que sa tristesse, et tout cela est parfaitement rendu par le jeu bouleversant d’Adam Beach. Ryan Phillippe et Jesse Bradford se révèlent eux aussi très touchant de réalisme, et les seconds rôles de soldat américain se révèlent très sympathique à suivre, notamment les autres soldats ayant levé le drapeau américain comme Joseph Cross et Benjamin Walker, quoiqu’il en soit le réalisateur sait gérer ses acteurs que ce soit les principaux ou les secondaires.Juste pour revenir sur un point avec l’aspect dramatique du film, on pourra reprocher à certaines scènes de sombrer dans le mélodrame et les bons sentiments qui sont souvent là pour être des tire-larmes, mais en général ça passe très bien et Clint Eastwood ne fait pas l’apogée d’une Amérique toute puissante, loin de là on nous montre à travers quelques dialogues et avec le contexte de l’époque dans quelle situation elle se trouve.

Clint nous offre une Amérique hypocrite abusant de la signification symbolique d’une simple photo pour embellir sa nation et son armée dans le but de financer l’effort de guerre alors qu’on nous prouvera plus d’une fois que tuer des vies et la guerre, c’est mal et rien d’autre et que ça détruit très souvent les vies de ceux qui y participent, il n’y a qu’à voir ce qui arrivera à Ira Hayes qui sombrera dans la dépression et l’alcoolisme avant de mourir comme un chien le pauvre.Et pour m’attarder un peu plus sur la mise en scène, même si elle reste classique et sobre comme dans la plupart de ses films, Clint Eastwood arrive à offrir beaucoup des scènes fortes et mémorable, notamment les scènes de batailles sur l’île d’Iwo Jima et il y a suffisamment de liaison par rapport au film qui démontre la vision de cette bataille par les japonais, certains disent qu’ils auraient fallu en avoir plus. Mais pour ma part, je pense qu’il vaux mieux que ça reste limité pour ne pas oublier quelle histoire ce film raconte et quelle point de vue elle adopte, et comme Clint Eastwood l’a dit dans une interview, il n’y a ni gentil ni méchant dans cette guerre, par contre il y a de trop nombreuses morts pour qu’on les ignore, et de nombreux jeunes soldats qui sort mort dés leur jeunesse. D’ailleurs, parmi les scènes qu’il a tourné, il y en a une avec lequel on peut faire le rapprochement, celle ou les soldats américains retrouvent les corps de japonais qui se sont suicidé pendant la bataille et qui est une liaison avec celle ou un des généraux aux services du Général Kuribayashi avaient réunis ses hommes pour un suicide collectif et mourir par honneur pour leur nation en mettant fin à leur vie pour ne pas être fait prisonnier.

Et quand on a Steven Spielberg à la production, encore une fois, les batailles de la seconde guerre mondiale sont d’un réalisme époustouflant et donne plus de souffle au film, et puis le réalisateur/producteur s’y connait bien dans ce domaine (ne me dites pas qu'il n'a pas amené sa patte par ici surtout) après avoir réalisé "Il faut sauver le soldat Ryan", ceci étant dit on était beaucoup plus plongé dans les combats avec "Lettre d’Iwo Jima" mais l’histoire ici se concentre plus sur la vie et l’expérience des trois soldats américains et non pas sur la bataille en question, néanmoins la réussite est là.

On voit d’ailleurs qu’Eastwood, pour ce film là, avait décidé de ne pas utiliser un filtre gris pour la caméra contrairement à "Lettre d’Iwo Jima", étant donné que ce film ne se déroule pas que sur une époque et qu’il y aura plusieurs flash-back le choix est justifié et c’est pardonnable mais sur ce point là, je garde une très légère préférence pour "Lettre d’Iwo Jima". En revanche, pour la musique j’ais une préférence pour celle de "Mémoires de nos pères", Clint Eastwood et sa fille Kyle Eastwood étaient à la composition et ont crée un thème principal magnifique et émouvant qui renforce l’aspect dramatique du film, certains diront qu’ils en font un peu trop mais la musique, c’est un forme d’art que le cinéma regroupe avec le jeu de comédien et l’architecture et si une musique est capable de faire pleurer, d’émouvoir et de se graver dans nos tête, tant mieux ça ne rend le film que meilleur. Car ce film raconte l’histoire d’hommes qui sont mort pour leur nation, mais avant tout pour protéger leurs amis et camarades d’arme, et il raconte l’histoire d’un trio de soldats honteux d’eux-mêmes car l’image utilisé pour la propagande n’est rien qu’un mensonge qui ne raconte pas ce qui s’est vraiment passé et ils ne supportent pas de savoir que le reste des soldats resté au front meurs sans gloire ni considération. Et ce film arrive à exploiter chaque dimension drastique et tragique de cet aspect avec finesse et brio, et elle se termine sur l’une des scènes finales les plus banales mais pourtant émouvante que j’ais pu voir : celle ou on voit le groupe de John Bradley et ses amis soldats se baigner librement à la plage sur le thème principal doux du film avec une ambiance joyeuse contrastant avec celui du début du film et le ciel gris se couchant en arrière plan, avec la voix-off concluant avec cette phrase de James Bradley « Mais pour mon père et ses hommes, les risques qu’ils ont encourus, les blessures dont ils ont souffert, ils l’ont fait pour leurs copains. Mêmes s’ils se sont battus pour leur pays, ils sont morts pour leurs amis, pour l’homme devant eux, pour l’homme à côté d’eux. Et si nous voulons vraiment honorer ces hommes, nous devons nous souvenir d’eux comme ils étaient réellement. Comme ils étaient dans la mémoire de mon père. »

Pour conclure, et j’en fais peut être trop mais pour moi : "Mémoire nos pères" ainsi que "Lettre d’Iwo Jima" font partie des plus beaux films qui m’ait été donné de visionner, pas seulement de la filmographie de Clint Eastwood mais aussi de tout les films que j’ais pu voir jusqu’à présent. Et à vrai dire, je ne peux pas choisir entre ces deux films, ont a deux points de vue plein de richesses, d’émotion et de réalisme à découvrir que ce soit la vision américaine ou la vision japonaise vu de manière impartial par Clint Eastwood, et ce sont clairement des films qui mérite d’être vu et considéré par tout cinéphile qui se respecte.

Même si les flash backs à répétition altèrent la compréhension de l'histoire, on s'y accommode avec le temps pour, au final, apprécier le savoir-faire du réalisateur.
Eastwood nous amène au coeur d'une guerre sans merci, à travers les souvenirs de 3 soldats qui n'ont rien de héros, si ce n'est ce que l'Amérique a bien voulu en faire.
J'ai aimé la réalisation soignée et la qualité de l'interprétation.
J'ai moins aimé le côté ultra-patriotique de l'exercice et la déshumanisation des ennemis japonais.