Derniers Avis : Inglourious Basterds - Page 16

Lorsque Tarantino revisite l'Histoire de la Seconde Guerre Mondiale, on peut s'attendre à quelque chose d'explosif et de totalement déjanté ! Réalisé donc par Quentin Tarantino et sorti en 2009, ce film qui constitue le septième du réalisateur est très bon mais il manque malgré tout un petit quelque-chose qui le rendrait plus que très bon. Cela faisait très longtemps que je devais le regarder mais je n'en avais jamais eu vraiment l'envie et puis sous les conseils d'un ami, je me suis laissé tenter et je dois avouer que Tarantino ne déçois pas encore un fois. On est donc lors de la Seconde Guerre Mondiale dans la France occupée et un lieutenant américain constitue un petit groupe de soldats réfugiés juifs afin de tuer le plus de nazis possible. Le scénario est original, surtout que Tarantino revisite complètement l'Histoire et que l'on voit clairement qu'il exprime sa haine envers les nazis et ses idéologies. Malgré tout, et c'est ce qui a beaucoup été reproché au film, il y a beaucoup trop de dialogues qui ne sont pour certains pas vraiment intéressants et bateau qui viennent ralentir le rythme, ce qui est très dommage car je m'attendais à beaucoup plus de scènes d'action et sanglantes de la part du réalisateur mais il y en a finalement assez peu, surtout si on compare au reste de sa filmographie. Il y a bien-sûr des scènes de dialogue très intéressant comme par exemple la scène d'introduction qui est tout simplement géniale et c'est d'ailleurs celle qui me vient tout de suite en tête car on est directement plongé dans l'univers de Tarantino et la scène est pesante, voir même presque angoissante, car tout est bien maîtrisé, de la narration à la réalisation qui est tout simplement excellente dans cette scène. Nous avons également, comme dans tous les films de Tarantino d'ailleurs, des pointes d'humour noir par ci, par là qui sont très bien gérées. Ce que l'on retiendra surtout dans ce film, spoiler: c'est la fin magistrale qui nous présente un très beau spectacle où tout y est maitrisé de bout en bout, Tarantino s'est clairement fait plaisir en y tuant tous les chefs d'état nazis (y compris Hitler) dans une très belle explosion
. Pour ce qui est du reste de la réalisation, en sent bien la patte de Tarantino qui mélange comme d'habitude beaucoup de genres (ici entre le film de guerre et le western) et ça passe une nouvelle fois très bien mais je suis tout de même un peu déçu de la photographie que j’espérais de meilleure qualité. Pour ce qui est des acteurs, nous avons entre autre Brad Pitt, Christoph Waltz, Mélanie Laurent, Michael Fassbender, Eli Roth, Diane Kruger etc. qui jouent tous magnifiquement bien et correspondent parfaitement à leur personnage et petite mention spéciale pour Martin Wuttke que je trouve très bon dans le rôle d’Hitler. "Inglourious Basterds" est donc un très bon film qui n'est pas le meilleur du réalisateur mais se laisse très bien regarder.

Il parait que c'est un chef d'oeuvre, alors cela doit être vrai !
Vous aurez une première séquence exceptionnelle avec le plaisir de suivre Christopher Waltz et Denis Menochet dans un face a face de légende. Quelle claque !
Le reste sera sans interêt jusqu'à une autre scène, mi réussie mi grotesque, dans une cave taverne.
Une bonne réplique de Brad Pitt avec un accent texan à couper à la serpe.
Le reste ? Pendant plus de 2 heures, donc, beaucoup de cabotinage chez les acteurs en roue presque libre, des acteurs francais très mal dirigés, des dialogues satisfaits à n'en plus finir, à peine relus quand ils sont joués en français. Eléments d'intrigue, décors, costumes, rien ne va. Le cinéma de Tarantino est devenu narcissique et vaniteux.
Un film à adorer pour faire bien en société. Avec honnêteté, beaucoup confesseront de l'ennui.

Certainement le meilleur Tarantino de ces dernières années ! "Inglorious basterds" se déroule dans une France occupée par les Allemands durant la seconde guerre mondiale. Plusieurs histoires (nommées chapitres dans le film) sont racontées au début pour arriver à une fin unique: l’exécution des leaders du Troisième Reich. Tous les ingrédients de Tarantino sont réunis: les scènes sont trash, le langage cru, beaucoup d'action et des dialogues précis et ciselés. Ce film est une merveille à mon goût, s'enchaînant relativement bien malgré ces 2h30. La prestation de Christoph Waltz est remarquable et rajoute à ce film un côté sadique mais plaisant. Si vous aimez Tarantino, régalez-vous avec ce film plein d'audace.

On reconnaît la patte de Tarantino dans ce film assez facilement.

Les acteurs sont tous très bons, ça m'a fait plaisir de revoir Brühl (Nikki Lauda dans Rush) et un peu bizarre de voir Burkhard dans un rôle sur grand écran étant donné qu'en France on le connaît surtout pour être l'acteur principal d'une série télévisée ( Rex ).

La violence est assez crue (Tarantino oblige) mais ça reste dans le domaine du possible.
Grande mention pour Christoph Waltz, acteur exceptionnel dans ce film.

L'humour noir y côtoie au même moment des moments assez tragique. La première et seconde scène du film resteront dans les mémoires très longtemps !!

Un film à voir !

Excellent film, qui est osé, du Tarantino à l'état pur. Christoph Waltz est excellent, sûrement le rôle de sa carrière, la scène au restaurant où il questionne est magnifique, juste pour le plaisir j'ai dû regarder cette scène 100 fois.

Un film de guerre drôle, violent et surprenant avec un récit surprenant, une photographie splendide, un casting de haut niveau, des dialogues décoiffants et un Christoph Waltz exceptionnel.

Un film de guerre drôle, violent et surprenant avec un récit surprenant, une photographie splendide, un casting de haut niveau, des dialogues décoiffants et un Christoph Waltz exceptionnel. C’est très bien.

Ce tarantino de 2009 s'inscrit sans difficulté dans la lignée des films cultes avec son intrigue se déroulant en temps de seconde guerre mondiale entre 1941 et 1944, où l'Allemagne nazie occupe une importante partie de la France grâce à une politique de collaboration. Attention, ce film prend place dans une tournure alternative de la seconde guerre mondiale comme un monde parallèle au notre mais vous comprendrez après avoir vu le film ou si vous l'avez déjà visionné. Le film incite ce fort esprit anti-nazi notamment oppressant développé par les héros de religion juive qui à leur tour infligent aux allemands une souffrance atteignant son paroxysme pour venger leurs camarades abattus comme des chiens par les SS. Ainsi les rôles s'inversent et c'est une satire fatale et impitoyable du régime nazie qui est mise en place dans ce film, dont l'humour noire et l'ironie règne en harmonie. Une fois de plus la bêtise humaine est infinie mais le film déploie notamment la brillance de l'esprit humain en matière de vengeance. Il associe parfaitement les nationalités des acteurs et de leurs personnages favorisant un jeu de rôle efficace et naturel. Il est surtout amusant de voir que le film se situe dans le même univers que "Les huit salopards" même si l'on sait que les tarantino sont liés entre eux. Le concept du film est intéressant même si faire de l'humour sur une guerre sanglante ayant fait plus de 60 millions de morts, fait ressortir des souvenirs dramatiques que l'on ne peut oublier (plus de civils que de soldats sont morts, environ 45 millions) mais comme je l'ai dit au-dessus le film encourage avant tout l'enterrement des concepts darwinistes et racistes mortels mais pitoyables du point de vue de notre société bien qu'elle soit encore jonchée d'injustices.

Génial, captivant et entraînant, un très grand film qui aborde la seconde guerre mondiale de manière nouvelle et unique

Jubilatoire et tout simplement génial !!! Un des meilleurs tarantino de l'ère hd !!! Scènes d'anthologie, histoire originale, personnages haut en couleur très bien travaillés avec un casting sur mesure et bo venant rythmer le tout !!! A voir et revoir !!!

Des films sur la seconde guerre mondiale, il en existe une quantité invraisemblable mais celui-ci nous marque par son côté décalé et improbable. Le découpage du film en chapitres est très intéressant car plusieurs histoires nous sont racontées et ce système fonctionne parfaitement pour assurer la transition. Ensuite je souhaiterais souligner la perfection des dialogues, l'exemple type est la première scène entre le commandant SS Hans Landa et le fermier.
Je mettrais un bémol par rapport à la violence de certaines scènes, à mon sens ce n'était pas nécessaire.

Une fois de plus Tarantino marque un grand coup grâce à son originalité et son sens du détail.

Ce tarantino de 2009 s'inscrit sans difficulté dans la lignée des films cultes avec son intrigue se déroulant en temps de seconde guerre mondiale entre 1941 et 1944, où l'Allemagne nazie occupe une importante partie de la France grâce à une politique de collaboration. Attention, ce film prend place dans une tournure alternative de la seconde guerre mondiale comme un monde parallèle au notre. Le film incite ce fort esprit anti-nazi notamment oppressant développé par les héros de religion juive qui à leur tour infligent aux allemands une souffrance atteignant son paroxysme pour venger leurs camarades abattus comme des chiens par les SS. Ainsi les rôles s'inversent et c'est une satire fatale et impitoyable du régime nazie qui est mise en place dans ce film, dont l'humour noire et l'ironie règne en harmonie. Une fois de plus la bêtise humaine est infinie mais le film déploie notamment la brillance de l'esprit humain en matière de vengeance. Il associe parfaitement les nationalités des acteurs et de leurs personnages favorisant un jeu de rôle efficace et naturel. Il est surtout amusant de voir que le film se situe dans le même univers que "Les huit salopards" même si l'on sait que les tarantino sont liés entre eux. Le concept du film est intéressant même si faire de l'humour sur une guerre sanglante ayant fait plus de 60 millions de morts, fait ressortir des souvenirs dramatiques que l'on ne peut oublier (plus de civils que de soldats sont morts, environ 45 millions) mais comme je l'ai dit au dessus le film encourage avant tout l'enterrement des concepts darwinistes et racistes mortels mais pitoyables du point de vue de notre société bien qu'elle soit encore jonchée d'injustices.

Un film de Tarantino superbe. Il nous avait auparavant habitué à des duels, et des scènes de meurtres qui ne laissent pas indifférents dans Reservoir dogs, à des répliques et discussions cultes et hilarantes, ou encore à une forme de narration ambitieuse, différente et plaisante.
Et Inglorious basterds a su prendre tout c’est elements positifs, pour les réunir.
Sans oublier, des thématiques marquantes : Les séquences désordonnées, la vengeance, et même le racisme, (Quentin Tarantino s’intéresse d’abord à l’antisemitisme et ensuite traitera de l’esclavage).
Le casting est top : Christoph Waltz, réputé pour son incroyable prestation dans le rôle du nazi, qui lui valu d’ailleurs le prix d’intepretation masculine à Cannes.
Brad Pitt, une légende, tant dans le film (dans le rôle du commandant juif) que dans la réalité, (notamment pour ses prestations dans les films de Fincher).
Eli Roth, excellent dans le rôle de l’ours juif (qui est autant marrant que terrorisant).
Celui ci garde une part d’authenticité et de réalité en jouant le juif, mais mute et passe de derrière la caméra à devant la caméra (de directeur à acteur).
Sans oublier Mélanie Laurent ou encore Michael Fassbender.
Un film bluffant traitant de la seconde guerre mondiale, qui se range au rang de La liste de Schindler, La rafle ou encore Tu ne tueras point. Même si, celui ci, est fictif et retranscrit la réalité.
Bref, un super film de 2009, (selon moi la meilleure année de cinéma, avec d’excellents films, et Inglorious basterds y contribue, sans oublier que le film a été retenu dans la meilleure sélection officielle que Cannes nous ait jamais proposé).
Très bon film, comprenant une bonne intrigue, de même pour le dénouement. Je le déconseille aux moins de 16 ans. 4/5

Stylistiquement, ce film affirme le goût pour le "théâtre filmé" de Quentin Tarantino, et ceci se voit d'autant plus qu'il s'agit a priori d'un "film de guerre". C'est le film des paradoxes dérangeants, et certainement le plus subversif que le Tarantino auteur ait jamais écrit. C'est peut-être pour cette raison que ce film ait souvent mal compris, car il va à rebrousse poil de nos habitudes de pensées. Ils désacralisent totalement la perception habituelle de la Seconde Guerre Mondiale : au lieu de nous présenter le mal incarné, la perversion sadique fantasmé d'un ennemi dénué d'empathie face à de courageux héros de la liberté, il prend le risque d'humaniser le soldat nazi et de nous présenter les "héros" comme des brutes épaisses sans finesse et calamiteux. Pas de méchant savant sadique ici, ou d'officier qui tue comme il respire aussi bien les opprimés que ses subordonnées insufisamment compétents à ses yeux (on n'est pas dans Captain America, quoi). Non rien de tous les clichés habituels propre aux films de science fiction qui s'écrivent sur le mode de la fable. Au contraire, le film nous met au défi de rester attachés à ceux qui sont *a priori* perçus comme les héros du film, en nous les représentant comme des barbares adeptes du scalping et du skull bashing, qui paraissent d'autant plus cruels que ces pratiques sont exercées sur des hommes a priori honorables (l'officier incarné par Richard Sammel qui donne sa vie pour sauver celles de jeunes soldats). La plus grosse difficulté du film est sans doute là : dans l'incapacité que l'on a à s'identifier aux personnages, et ce d'autant moins que leurs adversaires sont étonnamment humains, voire pathétiques, ne donnant dans sa narration aucune justification à la violence du "camp du bien", autre que nos propres présupposés. Même le personnage de Mélanie Laurent (Shosanna Dreyfus) ne doit la sympathie du public qu'à son drame personnel, seul point d'accroche émotionnel de ce personnage par ailleurs très froid et déterminé spoiler: (la séquence où elle force un technicien a développé son film est très révélatrice)
.

Tarantino désacralise même Hitler avec une version parodique que n'aurait pas renié Chaplin ou l'équipe du Splendide, un Hitler émotif et colérique, apeuré par la violence inouïe des "Basterds" ! Certes, la figure du colonel Hans Landa semble correspondre à l'archétype de l'officier nazi froid et calculateur ; mais même ce personnage se révèle être plein d'ambiguïtés, car nullement attaché à l'idéologie nazie et mue par une ambition carriériste et opportunisme, qui ne fait que s'adapter au contexte, et ainsi nous éclaire sur ce que sont les coulisses de l'histoire des guerres spoiler: lorsqu'il finit par négocier son alliance avec les basterds
. Pour le reste des nazis, à bien des égards, la manière dont les nazis sont dépeints par Tarantino, cette désacralisation du mal absolu en une version plus pathétique mêlant pêle-mêle les hommes d'honneur, les narcissiques, les arrivistes, les naïfs, les balourds, rappelle la rupture de ton que l'on peut ressentir quand on passe de la figure romanesque du gangster des films "Le Parrain" à la version "beauf" du film "Les Affranchis". Il y a ce même "désenchantement" chez Tarantino que chez Scorsese sur ce point. D'autant plus flagrant que, encore une fois, les "héros" sont particulièrement balourds et amènent naturellement à des séquences comiques spoiler: comme celle où Aldo Rayne se voit incapable d'articuler correctement un seul mot d'Italien
.

L'humour est d'ailleurs omniprésent, même si c'est souvent sous une forme très grinçante et peu saillante : il y a un ton un peu goguenard, presque potache, tout le long du film qui se délecte de jouer dans une zone très sensible de l'histoire pour y compter une tragédie de la folie ordinaire avec des personnages à la limite du grotesque.

A noter aussi, les clins d'oeil très lourds de sens une fois qu'on les a repérés : la formidable scène de la taverne souterraine, où ils nous ait présenté des troufions de l'armée allemande jouant à un jeu de culture générale dans lequel les héros ne se sentent pas de taille, Tarantino place gratuitement deux références particulière : la première est celle de Winnetou, le héro Apache d'un romancier allemand qui rappelle que le sort des amérindiens n'était pas inconnu des allemands et que ces derniers avaient une certaine admiration pour eux, de la sympathie pour leur cause, et donc une certaine sensibilité quant à la question de leur génocide. La seconde est l'allusion très grinçante à l'esclavage des noirs aux US, amenée méthodiquement dans le dialogue par une référence à King Kong. Le sens peut échapper à un public européen pour lequel l'histoire du nazisme est perçu comme central et endogène, tandis que du point de vue américain, le combat contre le nazisme, ennemi exogène, peut se réduire à une bonne action généreuse et héroïque menée pour combattre "le Mal", souvent utilisé inconsciemment comme l'acte qui absout tout leur pêché et la preuve qu'ils incarnent "le Bien", ce que Tarantino met clairement en doute dans cette relecture métaphorique de la Seconde Guerre mondiale.

Autre angle notable esquissé mais omniprésent est celui de la question de l'utilisation du cinéma par les propagandes de tout régime. Le cinéma a un rôle central dans ce film de façon plus ou moins métaphorique et c'est une autre lecture que je ne peux que vous inviter à essayer de relever si ce n'est déjà fait.

Enfin, cette critique ne serait pas juste si elle ne soulignait pas l'excellent jeu d'acteur de l'ensemble du casting. De Hellström à M. Lapadite en passant par Frau Hammerschmack, je ne crois pas avoir relevé de fausse note si ce n'est un Mike Myers un peu étrange dans sa version de l'officier britannique ou Daniel Brühl peut-être un peu trop "académique", sans que cela gâche son personnage. Porté par des dialogues jouissifs, et une photographie exceptionnelle (certains plans sont de vrais tableaux - il suffit de scruter toute la première partie à la ferme pour constater à quel point l'image est soignée), tout cela contribue à donner à ce film un charme de futur grand classique.

Du pure Tarantino. Du cinéma. Du plaisir. Si c'est signé Tarantino, à voir absolument. Je mets 5 étoiles pour cet art.