Derniers Avis : A History of Violence - Page 2

Une histoire prenante porté par un casting 5 étoiles.
Cronenberg maîtrise son suspense, sa mise en scène bref il maîtrise son sujet. Viggo Mortensen est incroyable.
Ce film est culte ! C'est un chef-d'oeuvre, sûrement mon second film préféré de Cronenberg.

Il y a une ambiance extraordinaire dans ce film, le scénario est très bien ficelé, les acteurs sont en grande forme (mention aux seconds rôles Ed Harris et Will Hurt), et la réalisation est maîtrisée, merci Cronenberg.

Une réflexion intelligente et pertinente sur la violence, nos pulsions, et la dualité de l’humain, dans un efficace mélange des genres. Percutant et viscéral. Du Cronenberg comme il sait en faire ou jamais on tombe dans un film facile.

Pas de fioritures et de scenes inutiles. Le film est court car il va droit au but. De ce fait, il alterne parfaitement entre les scenes lentes et les eclats de violence. Tres bon divertissement grace aussi a de fantastiques acteurs.

Le film prend du temps a se lancer mais une fois partie les évènements s'enchainent et laisse place à une intrigue digne de ce nom

Ce film met beaucoup de temps à commencer et l’histoire avance vraiment trop doucement durant la première moitié du film. La suite est un peu plus rythmé mais ce scénario est à la fois invraisemblable et pas original (oui c’est une gageure !). Une belle déception vu la note Allociné.

SPOILERS INCLUS

C'est avec ce History of Violence que Cronenberg entame une nouvelle page de sa carrière, en ancrant ses films dans des cadres réels, avec des histoires "réalistes", du moins sans côté SF ou quoi que ce soit. Par la même occasion il confirme son envie de ne plus toucher au scénario des films qu'ils réalisent, c'était déjà le cas dans Spider, et ici encore une fois il adapte une oeuvre. Et ca lui réussit plus que bien.

Le film commence par un plan séquence de plusieurs minutes, très froid, sans musique, et avec déjà une petite apparition de la violence, qui sera comme son titre l'indique, l'élément centrale du film. Mais ce ne sera pas vraiment pour tout de suite.

Puisqu'après ce plan séquence, Cronenberg nous présente une famille "parfaite", en tout cas tout ce qu'il y a de plus normale, vivant dans une bourgade de l'Indiana. On s'intéressera d'avantage au père comme vous l'avez compris, campé par un énorme Viggo Mortensen. Le canadien prend le temps d'installer ce qui semble être un père de famille comblé, stable, sans histoire et apprécié de tous. Jusqu'à ce que cette violence dont je parlais plus haut vienne à lui. Elle est d'abord là chez son fils certes, qui tente au départ de l'éviter, mais l'élément déclencheur de l'intrigue est bel et bien la rencontre entre les mafieux et Tom dans son resto, qui fera de lui une sorte de héros local. Sauf pour une personne.

C'est avec cette fameuse personne que se pose le deuxième vrai thème important du film : l'identité, la double vie. On le comprend un peu avant, parce que ce qu'il a fait dans son resto, un homme normal n'aurait pas pu le faire, même si lui dit le contraire en répondant à une journaliste après son exploit. Et quand un homme vient lui rendre visite, un certain Fagarty from Philadelphia, Pennysilvannie, (le bon vieux Ed Harris et sa tête de cinglé, en plus avec oeil défoncé) en l'appelant par un autre nom que le sien, on comprend qu'il y a un problème. Surtout en sachant que ce Fagarty n'a pas l'air de tremper dans de bonnes affaires.

On s'intéresse donc à cet homme tentant de se défaire de son ancienne vie, de repousser la personne dangereuse qu'il y a en lui. Mais est ce que c'est réellement possible de se défaire de son passé, de recommencer une nouvelle vie, de devenir un nouvel homme. On croirait même qu'il croit à ses propres mensonges, qu'il a oublié qui il était auparavant, mais dès qu'il touche à une arme il se transforme en Joey, son ancien lui, un gangster de la côte Est. Ce qui rend cela dingue c'est que Tom lui même parle de sa vraie identité (Joey machin-truc) comme un autre homme, un homme défunt, c'est quelque chose de quasi schizophrène. Se pose aussi la question de la propagation de la violence qui atteint son fils, ainsi que de toutes les répercussions que cela a sur sa famille, sur son couple en particulier.

De toute manière, on s'intéresse de très près à la psychologie des personnages, pas forcément en la creusant, mais parfois juste par des regards plein de désespoir, des regards triste, plein de détresse. Ou inversement plein d'espoir, comme dans cette scène finale autour d'un repas, tellement forte.

Pour revenir sur la violence, fil rouge du film, elle est montrée de façon très particulière. Cette violence n'est jamais esthétisée, jamais abusée, jamais tournée en spectacle, toujours physique et sans artifice. Elle laisse des traces visibles, parfois hardcore, que Cronenberg prend un malin plaisir à nous montrer, comme pour nous dire que si on aime cette violence (et c'est la cas), il faut en accepter les dégâts, et dans le film ils sont souvent irréversible, très voyant. Ce qui est intelligent aussi, c'est qu'on ne les négligent pas, à l'inverse de beaucoup de gros film de nos jours, je pense par exemple à la blessure que Tom a au pied, qui sera présente tout le long du film. Ça paraît con, mais c'est important.

Chacune de ces scènes montrant cette violence raisonnent comme des coups en pleine figure tant elles sont montrées frontalement, froidement et sèchement, avec une économie de plans, mais des plans qui tapent tous dans le mille. Le tout accompagné par une musique subtile d'Howard Shore, qui prend complètement sens, comme pour la scène dans l'escalier qui aurait pu s'apparenter à un viol. En dehors de ces scènes de violence dont je parlais, j'ai par exemple adoré la façon dont Fagarty est montré, barodant dans sa voiture noire, puis dans son costume noir. En général la façon dont les personnages sont filmés est vraiment iconisante, mais pas dans le bon sens du terme (je ne sais pas si c'est compréhensible).

Enfin bref, là ce n'est même plus une claque, c'est un uppercut.

Résumé à la con : Un père de famille beaucoup trop mignon pour être honnête dégomme deux psychopathes dans un acte de légitime défense. Portée aux nues, cette affaire se médiatise et ça va surtout lui amener de grosses emmerdes.

L’avis cool : En voilà un billet d’humeur où on aurait pu vous dire « C’est génial, regardez-le, allez bye ». Tant il nous semble compliqué de faire de grands discours lorsqu’il s’agit de voir ou revoir des films qui semblent mettre tout le monde d’accord. « A history of violence » c’est une leçon d’ingéniosité dispensée par un Cronenberg au sommet de son art. L’intrigue nous tient en haleine et les moments de violence bien que fugaces nous transpercent d’effroi tant le réalisme est percutant. Ce film prouve à lui seul qu’on peut produire des chefs-d’oeuvre complexes avec des scénarios qui tiennent sur un post-it.

L’avis cool x2: On s’amuse de constater qu’à la même époque Howard Shore est en train de bosser sur le Seigneur des anneaux et devait en être bien imprégné tellement certaines musiques du film de Cronenberg nous transportent dans la comté. Non, Crocro ne donne pas uniquement dans la SF organique bien cracra comme on aime. Pourtant, là encore ce signe distinctif apparaît en filigrane tant le macabre de certaines scènes rend le tissu corporel vivant. Le réalisateur s’amuse à titiller notre perception du bien et du mal alors que Viggo Mortensen est comme toujours, éblouissant.

Deux autres chefs d’oeuvre qu’on vous recommande :
- No country for old men, 2008 - Joel Coen, Ethan Coen
- Taxi Driver, 1976 - Martin Scorsese

Pour plus de fun, c’est sur l’insta @Desflims

Bon film dans l'ensemble... Pas un chef-d'œuvre à mon sens... L histoire ressemble à Mémoire dans la peau version gangster... Les scènes de violences sont plutôt bien réalisées avec un côté brute de pomme et body horror... Le film a un rythme assez lent mais je ne me suis pas ennuyé... Bref, film à voir au moins une fois avant de mourir ;)

Nul rien à en retirer le scénario est catastrophique et ennuyant, les plans sont d’un banal sans nom et la BO est tout simplement horrible et cheap.
On dirait un épisode de new york unité spéciale sérieux y’a rien qui va

Très bon film policier/thriller avec de très bons acteurs charismatiques ... une tension palpable qui vient briser la tranquillité familiale... avec des choix à faire jusqu'au final
Film à posséder obligatoirement

Ce film est probablement un chef-d'œuvre indéniable aussi bien sur le plan de la réalisation que de l'histoire. Cronenberg offre une intensité incroyable. 1h30 scotché. Que j'aimerai le revoir sans ne l'avoir jamais vu.

Un bon film qui n'est pas extraordinaire un scénario assez classique mais efficace qui fait sont effet, effectivement très violent dans quelques scènes ce qui le rend vraiment crédible.
Il ne restera pas gravé dans ma mémoire mais évidemment c'est une valeur sur qui ce regarde bien.

Qu’on le veuille ou non, le cinéma de Cronenberg, c’est quelque chose, ça du caractère, du tempérament. Pour ma part, sa vision et son approche me plaisent beaucoup et « A History Of Violence » réuni tous les critères d’un film réussi. Aussi simple l’histoire soit-elle au départ, les événements prennent une tournure dramatique exquise et la tension ne fait que s’intensifier. Cronenberg, c’est la précision dans la révélation des indices qui modifient la vision du spectateur (la scène avec la fameuse phrase de Tom Stall spoiler: « J’aurais du te tuer là-bas à Philly » qui donne une nouvelle vision de l’intrique, peu de films le présente aussi bien
). Mais je pense aussi que notre ami Cronenberg sait bien s’entourer car le couple formé par Viggo Mortensen et Marie Bello est sauvage et authentique, d’une passion déchirante spoiler: (la scène d’amour bestiale dans les escaliers est captivante au moment ou les émotions sont confuses au possible aussi bien pour les protagonistes que nous spectateurs)
. C’est de l’excellent cinéma, vibrant de vie. J’en redemande, d’autant plus qu’une 1h30 de film suffise à en faire une oeuvre puissante et complète.

En regardant dès le début, je m'attendais à un thriller dès plus classiques mais efficace. Mais là Cronenberg nous bluff carrément. Superbe suspense de bout en bout . On lâche rien sitôt rentré dedans. Viggo Mortensen que je connais peu m'a surpris . Que dire de la magnifique Maria Bello . Quel film