Derniers Avis : Dead or Alive 2: Birds - Page 2

Beaucoup plus soft et moins barré que les deux autres. Mais Miike impose tout de même son style très original. C'est un très bon film qui fait parti d'une excellente saga.

Cette suite risquait de tomber dans la préciosité chic et toc. Et pourtant, grâce à un flot d'images luxuriantes et spontanées, le film ne flirte jamais avec l'esbroufe visuelle et la désinvolture narrative.
Un must du "Made by Miike"!

Je préfère ce 2eme volet au premier.Plus émouvant,plus drole,plus intimiste et moins trash que le premier volet,Dead or Alive 2 est un très bon film.meme si on ne retrouve pas l'époustouflante introduction du premier volet, L'inventivité de Miike fait encore une fois effet. Son univers étrange et hétérogène ou se mèle nostalgie de l'enfance et guerre de gangs nous emmène dans un autre monde,celui du cinéma,du vrai.c'est du Takashi Miike, on aime ou on aime pas ,mais on ne peut pas rester indifférent.A voir au moins une fois pour se faire un avis sur ce film et sur son réalisateur!

Takashi Miike pratique le cinéma comme un "art" impur, mélangeant en un brouet coloré mais parfois peu ragoûtant toutes les tendances modernes, les assaisonnant d'une provocation gratuite souvent hilarante (ici, le deuil d'une bite géante - pixelisée bien sûr !), ne reculant devant aucune audace : les pisse-froids trouveront cela déplacé, voire puéril, et ils n'auront pas tort. Je me permettrai d'y reconnaître un certain héritage "punk", dont le maniérisme moderne et déjanté génère une sorte d'énergie folle, qui se renouvelle sans cesse et fait, finalement, bien plaisir à voir. "Dead or Alive 2" est un film de série Z - ou pire - globalement très réussi, sans doute parce que le fait de ne pas se prendre au sérieux n'empêche pas chez Miike de belles fulgurances (je pense à la scène sidérante du massacre entre les clans mafieux entremêlée avec celle d'un spectacle enfantin à la lubricité crétine), ni même une sincère émotion (le respect de l'enfance et la fidélité à soi-même, soit le seul vrai thème du film).

Après le polar , changement de registre radical avec un film sur deux tueurs à gages (l'un abat la cible de l'autre avant que celui-ci n'ait eu le temps d'occire sa cible) qui se retrouveront sur un île chargée de souvenirs. Loin des scènes trash du 1er opus de la trilogie (pas de zoophilie ici !) et de sa violence dévastatrice , Miike verse dans le poétique (ou du moins dans SA définition de la poésie , bien personnelle) et livre une ôde à l'enfance et aux souvenirs enfouis. Les personnages sont bien plus attachants et les idées de mise en scène bien plus réjouissantes (je vous laisse la surprise) , le tout formant une petite oeuvre décalée et surprenante où l'ennui est quasi inexistant (une première chez Miike !). Bon certes , le film accuse une ou deux petites longueurs , mais son atmosphère qui respire la nostalgie et ses passages purement fantasmagoriques (la très jolie séquence où les héros deviennet des anges) ont de quoi réjouir suffisamment pour oublier les défauts du film. Pas encore du grand cinéma , mais bien mieux que DOA 1 sans toutefois lui être mille fois supérieur...

Regardable une fois, loin du premier.

Aussi intéressant que le premier mais dans un registre beaucoup moins terre à terre. L'ambiance y est beaucoup plus légère part moment, comme la scène de la pièce de théâtre, mais cela n'empêche pas certaines scènes violentes.

Quel est le point commun avec le Dead or alive 1er du nom ? Les deux acteurs principaux sont les mêmes (ce qui sera également le cas dans Dead or alive 3), et une pointe de fantastique. Autre sujet, autre style. Ici l’accent est principalement mis sur la comédie dramatique, même si celle-ci flirte avec le film de yakuza et des scènes très violentes. Okamoto et Sawada ont été élevé dans le même orphelinat sur une petite île du Japon. Séparés durant leur enfance ils sont tous les deux devenus des tueurs professionnels. Ils se retrouvent par hasard quand leur cible à abattre s’avère être la même. Ce meurtre ayant mis le feu aux poudres entre les yakuzas et les triades, ils partent se réfugier sur l’île de leur enfance où ils retrouvent le troisième larron de leur bande étant enfant, qui lui n’a jamais quitté l’île et est devenu simple pêcheur. Au calme de cette vie saine et humaine, s’opposent les scènes de violences intenses de la métropole, ce qui n’est pas sans rappeler un même procédé déjà utilisé dans The bird people if China. L’opposition de la violence citadine face à la quiétude provinciale semble tenir à cœur à Miike. Est-ce la ville qui corrompt et rend l’homme fou ? Miike pose la question. Et nous on prend un grand plaisir à voir ce film qui, à l’instar de ces personnages, est bien plus humain qu’il n’y laisse paraître.(+ de critiques de films sur http://www.guillaumetauveron.com/Textes/chroniques_films.htm)

Le meilleur Dead Or Alive de la trilogie. Takashi Miike nous offre alors une oeuvre onirique et dénuée de toute violence (Ou presque...) dans une première partie lors de retrouvailles amicales émouvantes sur biens des points. Mais connaissant Miike et son amour pour la violence qui éclate d'une secone à l'autre, la deuxième partie est plus que violente avec des assassinats et des entretuades déjantées et surtout bien gores. Mais attention, tous les morts du film le sont pour une très bonne cause, et c'est ce qui rend ce film si beau, si poétique et si inoubliable.
Puis j'ai vraiment adoré les deux "héros" qui sortent parfois des ailes d'ange de leurs dos... On est vraiment dans du pur et dans le meilleur de Takashi Miike lorsque ce dernier se révele être un cinéaste humaniste et poétique à souhait contrairement à ce que l'on aurait pu penser avec des oeuvres telles que Audition, Ichi The Killer ou encore Dead Or Alive...