Derniers Avis : Collatéral - Page 11

Le film enchaine avec brio scène de tension à se plaquer au siège lors de ces différents assassinats et moments calme pendant les trajets d'une cibles à l'autre. Le tout sous la caméra inspiré d'un Michael Mann en grande forme qui sublime un Tom Cruise qui pète la classe avec ses cheveux gris pour un thriller néo noir culte dont on sent encore l'influence dans des films comme Jonh Wick pour n'en cité qu'un.
Collateral reste l'un des meilleures exemple qui prouve que malgré que le scénario soit convenue et qu'il n'apporte au final pas grand chose si la réalisation est là pour le mettre en valeur on peux aboutir à un grand film avec un script banal.

Cette sorte de polar nocturne agrémentée de suspense et d’actions violentes se voit avec plaisir d’autant que les deux personnages principaux prennent le temps entre les séquencés agitées de philosopher sur le sens de la vie. C’est assez insolite et quelques remarques sont d’une grande vérité. Le début est à la fois original et assez bien construit avec des surprises et des traces d’humour. Après, cela se gâte et le scénario entre dans le n‘importe quoi jusqu’à dépasser le crédible. Or dans un film réaliste il ne faut pas aborder le surréalisme qui gâche tout. Quand la possibilité des situations s’envole, l’intérêt fait de même. Il reste une belle B O et les vues de l’unique nuit passée à L A en la compagnie de la caméra de Mann. Trois ans plus tard, il ne reste pas grand chose dans la mémoire.

Quand Tom Cruise incarne un tueur en série. Il entraîne un chauffeur de taxi interprété par Jamie Foxx dans sa spirale infernale.Un scénario malicieux. Un thriller alternant. Une apparition furtive de Jason Statham au début du film.

Sérieusement, y a un moment où il faut arrêter de sûr-évaluer des films comme ça sous prétexte que ce soit de Michael Mann (ou un autre d'ailleurs). Comment se fait-il que "Collatéral" soit aussi bien noté ? Je ne comprends pas. Déjà le personnage incarné par Jamie Foxx est insupportable : moralisateur, pleurnichard, banal. Ensuite le grain de la caméra n'est pas du tout celui du cinéma mais plus celui du reportage. Pour continuer, toutes les situations sont carrément improbables voire impossibles. Le scénario est pas mauvais en soit mais on a vu bien plus original dans le genre. Et puis concrètement, c'est quoi ce look et ce maquillage sur Tom Cruise ? C'est une blague ou quoi ? La bande originale est d'un classique ennuyant et puis les dialogues sont clichés et interminables à tel point que par moment on se croirait dans un huit clos. A part, le perso tueur que j'ai pas trop mal aimé, les plans et la photographie ainsi que la rencontre en soit, je ne peux rien retenir de ce long métrage dont je ne voyais plus le bout. Ah si peut-être le fait que les scènes d'action sont pas toutes trop mauvaises. Pour le reste, nada. Une vraie désillusion. 8/20.

Thriller fabuleux, qui doit sa magie au personnage de Tom Cruise, extraordinaire en Tueur ultra efficace, froid, précis et d'une rapidité hors du commun ! l'idée du tueur à gage qui fait sa "tournée de meurtres" est excellente et débouche sur un scénario magnifique !

Il est des pays où les gens doivent appeler le taxi pour qu’il vienne à eux. Aux Etats-Unis, ce sont les taxis qui vont à la rencontre des clients : ils circulent au fil des rues au hasard, à l’affût du geste qui provoquera la mise en marche du compteur. Au petit bonheur la chance, quoi… A aller au-devant de la clientèle, il arrive aussi parfois qu’on aille au-devant de gros problèmes. C’est le cas de Max, qui a choisi de ne travailler que la nuit, pour bénéficier d’une clientèle moins stressée et accessoirement plus encline à la discussion, en supplément d’une rémunération majorée, ce qui n’est pas négligeable non plus, surtout en ce qui le concerne. Nous sommes à Los Angeles, pour vivre un thriller captivant comme sait si bien le faire Michael Mann. Par un début gentillet et non moins plaisant, la psychologie de ce chauffeur de taxi afro-américain est suffisamment développée. Cet homme, perdu au milieu d’un parc de 4 000 véhicules, a des rêves qu’il espère réaliser un jour et s’y raccroche à chaque moment qui lui est offert, aspirant à une vie prospère et tranquille. Alors que la nuit a commencé sous les meilleurs auspices, c’était sans compter sur la prise en charge de Vincent, un homme à la fois austère et avenant, aux allures d’homme d’affaires. S’en suivra un road movie bien rythmé, tendu à souhait, avec un duo formé par Jamie Foxx et Tom Cruise. Ce duo inédit porte le film sur les épaules, grâce à une étonnante opposition de style : deux personnages que tout oppose, l’un espérant vainement de monter son business dans les règles de l’art et sans rien demander à personne, et l’autre qui fait un job pour vivre. Les deux sont discrets et ne veulent pas faire de vague, mais pour des raisons tout à fait différentes. Et leurs deux interprètes sont au top, Tom Cruise incarnant un gars gentil et pourtant capable de la plus grande violence, et Jamie Foxx jouant ce chauffeur de taxi de nuit effrayé, et il y a de quoi. Pour autant, leur périple nocturne va les rendre presque intimes… En prenant du recul, le pitch est des plus simples. Mais l’écriture du scénario, la mise en scène, le montage, et la musique rendent le tout incroyablement immersif et incroyablement prenant, réduisant les 120 minutes du film à un feu de paille étourdissant. Un film parfait, alors ? Presque ! Et tant pis si je me fais quelques ennemis, mais il faut être honnête : il y a bien une ou deux incohérences qui traînent, ce qui m’étonne de la part de Michael Mann, d’ailleurs… spoiler: D’abord on voit Max rater sa cible sur sa dernière mission alors qu’il est un tireur hors pair, capable de loger plusieurs balles exactement au même endroit, à quelques millimètres près bien sûr. Bon d’accord, il est blessé, je vous l’accorde, mais ça ne l’empêche pas de monter dans le métro en marche par la porte d’extrémité située en queue de rame comme qui rigole ; normalement, ces portes-là sont verrouillées pour empêcher quiconque d’avoir un accident ou de se suicider.
Rien de bien grave après tout, "Collateral" reste excellent, bien qu’il perde un peu de sa crédibilité sur ces petites incohérences somme toute mineures. Un film où les seconds rôles sont d'importance, notamment Emilio Rivera dans la peau d'un flic aussi tenace qu'un pitbull énervé.

Super film. Le scénario tient la route du début à la fin. La réalisation est parfaite. Ça fait bizarre de voir Tom Cruise avec un tel style capillaire et en méchant. On se laisse embarquer dans cette aventure en même temps que Jamie Foxx et Tom Cruise. Collateral ne déroule pas une intrigue inoubliable mais arrive à proposer un rythme parfait et de bons personnages. L'ambiance générale est palpitante. 4/5

Collateral est réalisé par Michael Mann et a comme acteurs principaux Tom Cruise et Jamie Foxx. Ça tu le sais. Tu sais sûrement aussi que Collateral est un film qui a révolutionné le cinéma contemporain. Mon avis ultime après un 3ème visionnage. En premier lieu pour son utilisation du numérique.

Petit retour/vulgarisation sur l'usage du numérique:
En 2001 sort Vidocq, réalisé par Pitof, si il n'a pas marqué tout le monde, l'Histoire s'en souvient comme le premier film a avoir été tourné en entier avec une caméra HD numérique. Il est suivi par Star Wars Épisode II en 2002, qui est le premier Star Wars tourné en numérique, contrairement a l'Épisode I qui ne bénéficie que d'une scène tourné avec ce type de caméra (première utilisation officielle d'une caméra numérique au cinéma par ailleurs). Si cette technologie a également servie Lars Von Trier et son Dancer in The Dark, uniquement pour les scènes de chants/danses, ou encore Alexander Sokurov pour son Arche Russe (un film uniquement constitué d'un véritable plan séquence) jusqu'en 2004 son utilisation sert avant tout a la pratique. En effet, elle révolutionne les effets spéciaux de Star Wars, permet la réalisation de L'Arche Russe et offre a Vidocq une liberté de mouvement de caméra et plus d'effets visuels. Seul Lars Von Trier l'utilise pour ses qualités artistiques, il utilise l'éclaircissement de l'image et le grain particulier du numérique pour transmettre au spectateur les émotions de Selma, l'héroïne de Dancer in The Dark.

Puis arrive Michael Mann en 2004. Son projet est simple, il veut filmer Los Angeles comme personne auparavant. Et de nuit. Je rappelle que les événements de Collateral se déroulent en une nuit seulement. Qu'en est t'il de cette utilisation technologique pour ce film? Pari réussi. A 100%. Si les plans fixes offrent une netteté et des lumières sublimes, le film comporte beaucoup de scènes caméra au poing ou de grands mouvements. Les capteurs étant très sensible, on distingue très clairement la différence entre ces deux approches, les plans fixes sont calmes, la lumière est douce et les personnages nettes. Dès que la caméra bouge, les lumières sont éblouissantes, elles s'étirent sur l'image, les personnages sont flous on est donc immergés dans l'action. Et ça marche super bien. D'ailleurs, Mann se fait plaisir en filmant ses acteurs de très près, encore plus que dans ses autres films, le numérique laissant l'image nette sur les inserts et les visages des acteurs. Les gunfights gagnent en fluidité et en propreté notamment celui de la boîte de nuit qui est une référence dans le genre. J'ai longtemps attaqué le film sur cet aspect mais force est de reconnaître que l'utilisation du numérique dans Collateral est une des meilleures que j'ai vu avec Zodiac de David Fincher. De plus, cela permet a Mann de renforcer les thématiques du film, par exemple comment confondre un personnage au milieu d'une foule tout en focalisant l'attention sur celui ci? Réponse dès le 2ème plan, au milieu d'un aéroport bondé, Tom Cruise marche en pleine foule, il est caché et pourtant on ne voit que lui grâce au flou. Lui est net, la foule est floue. Cette astuce est réutilisé dans la scène de la boîte de nuit. En plus d'esthétiser le film, le numérique sert le récit. Brillant.

Voilà pour le numérique et la mise en scène. Qu'en est t'il du reste?

Le scénario est tout aussi brillant que la réalisation. Une merveille d'écriture. Ce qui est assez intelligent c'est de cacher la véritable nature du film dans ses 15 premières minutes. Hormis la courte scène d'ouverture à l'aéroport qui suscite un questionnement, le film commence presque comme une comédie! Un chauffeur de taxi roule dans tout L.A. en écoutant de la musique classique. Il parle avec ses clients, flirte avec une procureure, écoute de la musique classique, rêve... une journée normale et tranquille. Soudain arrive Vincent aka Tyler Durden (on revient sur les personnages juste après). Un corps tombe sur le taxi, la nuit commence. Pas besoin de s'attarder plus que ça, entre moments de pure tensions (le club de jazz entre autre), dialogues profonds, parfois même drôles avec un humour et un cynisme fou et développement de personnages intéressants, le script de Collateral représente ce qui se fait de mieux dans le genre.

Les personnages justement, ils sont extrêmement bien écrits et intéressants. Le meilleur étant sans doute Vincent (Tom Cruise). Au passage tout le casting déchire sa race. Un personnage froid, moralisateur, cynique, qui comprend le monde dans lequel il vit et vient tout dérégler pour son profit. Perso ça me rappelle Tyler Durden, le "héros" de Fight Club. Si on compare Max (Jamie Foxx) au narrateur de ce film précisément, cela saute encore plus aux yeux. Un personnage peu conventionnel vient changer la vie d'un homme banal pour son compte au point d'influencer celui ci. Ses remarques sur la mort et le monde contemporain renforcent d'ailleurs cette impression. Mais la comparaison s'arrête là.
Max quant a lui est attachant, maladroit mais bon et sentimental, on s'inquiète pour lui. On prend plaisir a suivre le parcours sanglant de ces deux personnages au cours de leur folle nuit.

La BO composé par James Newton Howard se fait remarqué et accompagne très bien les images même si elle est oubliable. Ce qui marque vraiment c'est la sélection musicale extrêmement variée et son utilisation très intelligente qui sert également le récit.

Voilà pour Collateral. Selon moi, un des meilleurs film des années 2000, a la fois beau, lyrique, intelligent, puissant, un film réfléchit dans les moindres détails, servi par un réalisateur visionnaire, des acteurs incroyables, des images sublimes et un scénario magistral. Collateral c'est tout ça a la fois.

Avec Collatéral, Michael Mann signe un bon thriller à l'ambiance particulière mais qui aurait pu être encore meilleur. L'histoire m'a emporté dès les premières minutes grâce à cette ambiance très spécial d'un Los Angeles nocturne comme on la rarement vu. C'est captivant à suivre notamment grâce à un scénario intelligent qui comporte pas mal de zones d'ombre qui au fil du temps vont se dévoiler. On à l'impression d'être dans un huis clos, enfermé dans ce taxi qui devient un acteur à part entière tant sa place est importante. On le découvre sous tout les angles avec cette très bonne réalisation qui oscille entre cette sensation d'enfermement et les superbes plan de la ville. Malheureusement j'ai trouvé les vingt dernières minutes un peut en dessous dès le moment ou l'on quitte ce taxi car on retombe dans un thriller classique même si la fin est correcte mais je l'avais imaginé autrement et je pense qu'il était possible de faire mieux. Pour ce qui est du casting on à le droit à d'excellents acteurs avec un Jamie Foxx très crédible en brave chauffeur de taxi, un Tom Cruise en tueur froid et au look super classe, un Mark Ruffalo quasi méconnaissable ainsi qu'une Jada Pinkett rayonnante dans la scène d'ouverture dans le taxi. J'ai vraiment adoré l'échange qu'elle a avec Max ainsi que la relation entre Max et Vincent avec des moments de tension et de très bons dialogues vraiment intéressant. J'ai particulièrement aimé la scène spoiler: dans le club de jazz ou ils parlent de Miles Davis
. A ce propos justement on à droit à une b.o. plaisante et qui renforce l'ambiance globale du film. Assurément Collatéral sort du lot et mérite d'être vu même si j'ai été un peut frustré par ses dernières minutes et qu'il est un poil trop long mais ça reste un bon thriller que je vous conseil de visionner.

Assez d'accord avec une critique que j'ai pu lire sur Allociné concernant ce film; captivant surtout lors des échanges entre Max et Vincent, mais le point noir de celui-ci est la scène dans le night club qui casse toute l'ambiance: on passe l'espace de quelques minutes d'un thriller à un film d'action typiquement hollywoodien. Sinon très bien surtout Tom Cruise et sa coupe poivre-sel dans le rôle du tueur à gage.

Encore un duo réussi de Michael Mann. Le tandem Fox / Cruise fonctionne à merveille. Le scénario est un peu prévisible par moment mais, comme souvent avec Mann, l'intérêt du film se situe surtout dans les liens qui se tissent petit à petit entre les 2 acteurs. 4/5

Si ce thriller classique est bien dirigé au niveau du suspens et des acteurs, sur la relation Foxx/Cruise, Mann n'était pas l'un des mieux qualifiés pour faire une bonne mise en scène ; son cadrage pauvre de base semble tenu par un cadreur débutant, qui le remplit de secousses et de tremblements insupportables. A moins que ce soit la décision du réalisateur lui-même, dans ce cas c'est encore plus grave. Sans ajouter les mises au point ratées et la cadence de l'image qui semble accélérée, qui donne la fâcheuse impression au spectateur d'assister à un simple épisode de série télé et non pas à un vrai film de cinéma. Chacun dira ce qu'il voudra, le scénario est prenant, les acteurs jouent bien leur rôle, Cruise dans le rôle d'un méchant est inhabituel et Foxx authentique. Mais la réalisation de Mann donne la migraine et complètement creuse, les plans sont filmés à l'arrache, la musique est à deux doigts de casser les oreilles, surtout en s'incrustant sur les moments où il n y en a justement pas besoin, bref, dommage de gâcher la forme du film quand on regarde bien son fond.

Deux hommes qui parcourent L.A de nuit dans un taxi qui les conduit à des rendez-vous meurtriers : le programme de "Collateral" est simple. En apparence seulement car la structure du film, qui l'appelait à tomber dans le piège du schématisme, est sans cesse complexifiée par des revirements scénaristiques, lesquels dévoilent une évolution progressive des personnages. Max d'un côté, campé par un Jamie Foxx sensible en type réservé et plutôt banal; Vincent de l'autre, tueur à gages dénué de toute forme de compassion, habité par un Tom Cruise sans doute dans son meilleur rôle, dont le gris capillaire renforce un aspect robotique et froid pour le moins glaçant. Deux personnages qui, au fond, ne sont opposés que par la force des choses, l'un étant pris en otage par l'autre, obligé de l'aider à remplir ses contrats; Max et Vincent sont même rapprochés par leur solitude respective, que Mann se gardera bien d'expliquer en créant un hors-champ large et forcément stimulant. Cette volonté de ne pas s'attarder sur le passé des personnages s'explique par le fait que "Collateral" est un film de l'urgence (exécuter les cinq contrats en quelques heures ou bien stopper le massacre et sauver sa peau) qui, s'il s'autorise quelques brillantes pauses narratives (la magistrale scène du coyote, symbole d'une animalité qui est aussi celle de Vincent), est soutenu par un suspense permanent (Arrivera-t-on au bout des cinq contrats ? La police pourra-t-elle intervenir avant ? Et si Vincent accomplit sa mission, qu'adviendra-t-il de Max ?), qui atteint ses points les plus forts lors de la sortie du "Fever" - auparavant, la séquence à l'intérieur aura été une des plus hypnotiques et fascinantes tournées dans une boîte de nuit - et dans le long final, magistralement construit et d'une intensité exceptionnelle. "Collateral" est donc un grand film de la nuit, l'oeuvre d'un cinéaste au sommet de son art et qui aura capté avec maestria un ultra-réalisme - devant beaucoup aux caméras HD - d'une ville tentaculaire devenant peu à peu déserte, comme si elle se muait en un terrain de jeu pour des personnages qui sont parvenus à aller au bout d'une course effrénée, le lieu d'un combat dans une ville abstraite souvent filmée depuis les airs où l'on ne voit qu'une étendue de points lumineux. De cette mégapole qui abrite plus de dix-sept millions d'habitants, il n'y a que des hommes seuls, incapables de communiquer et de se faire comprendre, tragiquement liés à leurs projets futiles, leurs rencontres passées et leur présent absurde : Michael Mann a non seulement réalisé un polar de haute volée mais a prolongé l'idée d'une solitude irrémédiable des hommes, qui rendait "Heat" déjà bouleversant. Superbe !

Un chauffeur de taxi trop bavard, voila le seul reproche que je fais au film
par nature les chauffeurs de taxi sont bavard, on paye pas la course pour les écouter, mais pour qu'ils nous emmène d'un point A à B.
La prestation de Cruise et juste, efficace à la Léon.
spoiler: Film qui se regarde, même si la fin est peu crédible.

C'est du très bon MANN Sympa la visite de la ville en taxi la nuit... Les rôles phares sont interprétés avec maestria! A voir et à revoir...