Derniers Avis : I'm Not There - Page 13

pffff...ça faisait longtemps que je n'etais pas parti avant la fin d'un film. J'ai réussi à tenir une heure et demi avant de mettre fin au supplice. Chiant à mourir ! L'horreur glauque.

i'm not there: moi aussi j'aurais préféré ne pas être là. Quel dommage, l'idée était séduisante et on tient 30 minutes sans trop s'ennuyer en saluant l'audace de faire jouer le rôle de Bob Dylan par, entre autre, un petit garçon noir et une femme. Mais c'est tout, ensuite le propos ou plutot l'absence de propos devient ultra barbant. Ne vous faites pas avoir, j'ai foncé voir le film suite à une critique de france Info: au secours, c'est insoutenable. C'est blablabla blablabla pendant de longues longues minutes. Je pense que ce film est surtout une bonne blague comme il en sort de temps en temps, et qui pousse les spectateurs à crier au chef d'oeuvre pour faire partie des "intellectuels"!

Variation musicale intéressante autour de Bob Dylan. Moins brillante que "Volvet Goldmine" mais sans doute plus riche et complexe, c'est une oeuvre insolite qui ne laissera pas indifférent. Troublante Cate Blanchett.

Pour aborder la vaste galaxie "Bob Dylan ", Haynes n'y va pas par quatre chemins. Bien décidé à éclater la structure du "biopic" au sens propre comme au figuré, il propose non pas un portrait mais six portrait qu'il décrit comme "inspiré par la musique et les nombreuses vies de bob Dylan". Difficile de faire plus mégalo. Et malgré tout, le film fonctionne et ce en dépit d'histoires peut-être moins réussies que les autres (celle d'Heath Ledger et Charlotte Gainsbourg dont on se demande encore aujourd'hui ce qu'elle pouvait bien faire dans ce film) et de longueurs qui desservent le film sur son ensemble. Et en même temps, force est de constater que poussé par des interprètes très habités (Bale et Blanchet par exemple), ce "puzzle-kaléidoscope-picturalo-artistico-musico-poétique" se tient et révèle pas mal de surprises. Par-contre, une grande connaissance de Dylan semble évidente et permet de mieux apprécier le film (je ne connais rien à Dylan et le film ne m'a pas déplut). Ce n'est pas une révolution, plutôt un habile tour de passe-passe cinématographique. Pas mal.

Trp confus pour moi, ces 6 dylan representent-ils sa vie ou juste une metaphore de sa vie??On le voit mort en moto jeune mais on le voit plsu tard vieux sous les traits de Richard Gere...moi pas trop comprendre, dommage c'est bien fait et incarné malgre tout.

Horriblement prétencieux cet "oeuvre" signée Todd Haynes...il pense être un nouveau Godard ou Jodorowski américain mais c'est raté de très très loin ! On s'embête énormément pendant 2h15 de ce tout et n'importe quoi...oui bien entendu j'aurais préféré voir un film bio sur Bob "Zimmermann" Dylan avec Joaquin "Johnny Cash" Phoenix...mais vu cette liberté artistique poussé aux extrêmes d'un égo sans limite, pour (re)voir et comprendre Dylan il aurait suffi de sortir en salles l'excellent doc de Scorcese "No Direction Home".

Si vous pensez voir une bio sur un de vos artiste favoris, vous allez etre enormement decu.
Le film se perd des les premieres minutes, on sent une grande pretention de la part du producteur et surtout, on apprend absolument rien sur Bob Dylan...J'ai rarement vu autant de personnes s'en aller pendant le film.

A partir d'une bonne idée, faire jouer Bob Dylan par différents acteur(rice)s pour accentuer ses diverses personnalités, le réalisateur nous propose une série de scènes s'entrecoupant sans forcèment un lien apparent de narration. La mise en scène est bonne, audacieuse, mais devant ces multiples facettes, on a du mal à suivre Bob Dylan, qui semble le grand absent du film alors qu'il en est le sujet même. Certes la musique et le jeu des acteurs sont parfaits, mais le pari osé est loin d'être réussi. On sort un peu frustré de la salle, avec quelques anecdotes sur Dylan, mais rien de très profond.

je pensais être plongé dans l'univers des chansons de Dylan en allant voir ce film, c'était une erreur.
le récit valse sans arrêt d'un personnage à un autre, d'un endroit à un autre, d'une époque à une autre.... avec parfois des bribes d'interviews de personnages comme dans un documentaire(???)
le film en devient très difficile à suivre et en plus les dialogues et les scènes, artificielles et prétentieuses n'aident pas à relancer l'intérêt de l'histoire. ce film est réservé à un public très restreint de cinéphiles en mal d'originalité.

Très chiant à mourir, film super long sans intérret, Malgré un bon casting, comment ai-je fais pour tenir 2h15 ?? je suis perplexe... et le déconseille fortement, sauf si vous ne savez pas où faire une sieste dans votre journée!

A dormir debout, on ne comprend rien du début à la fin du film.
Film énormément décevant, j'aurai pu mettre 1 car il y a Cate Blanchett qui sauve un peu la mise, mais la déception est telle qu'il mérite cette note.
Le réalisateur est tombé dans le snobisme, "je fais de belles phrases qui n'ont aucun sens et c'est beau".
A ne surtout pas voir.

Au départ, l’idée est intéressante : partant du principe que Bob Dylan a une personnalité (et une vie) multiple(s), le représenter par divers personnages, y compris un jeune black et une femme. A l’arrivée, ce qu’il est convenu d’appeler « un OVNI cinématographique », se plante dramatiquement. Sans doute en reprenant une affirmation du chanteur qui veut que la poésie soit à tout le monde, le réalisateur a cru trouver un style évocateur des chansons de Dylan, genre surréaliste branchouille. Raté. A vouloir décortiquer l’artiste, Todd Haynes l’atomise. Il ne reste rien, que des bribes superficielles. Le résultat (obtenu en plus deux heures… pour ceux qui tiennent jusqu’au bout) est à l’inverse de l’intention. Dylan est « pipolisé », pour employer un mot à la mode sarkoziste. Comme le dit le titre : « I’m not there ». C’est vrai !

"I'm not there" ou les six vies de Bob Dylan. "I'm not there" ou la multiplication insensée de vies en une, comme si chaque personnage à l'écran, malgré son nom et son apparence, second rôle ou figurant, ne cachait pas sa part de Bob Dylan. D'ailleurs, à en croire le réalisateur, nous sommes tous des Bob Dylan. En fait, le film de Todd Haynes part d'une idée tout à fait géniale, qui consiste à suivre l'artiste dans plusieurs formes de personnages qu'il incarnait, de ne pas filmer sa vie dans son courant comme ont pu le faire les biopics sur Ray Charles ou Johnny Cash (efficaces pourtant), mais de la transcender de façon complètement abstraite, filmant des idées de lui-même plus que des incarnations à proprement parler. Mais, malheureusement, le film coule sous une overdose d'admiration, et se noie dans l'exagération profonde. Bob Dylan devient tellement une icône dans le film, même si c'est tout ce que le cinéaste s'emploie à éviter, qu'on se demande s'il n'est pas pris pour Dieu. Le film remet donc en cause la notion d'admiration : en admettant que l'artiste soit génial dans ses performances et son implication, est-ce donc la peine d'accepter la drogue à l'image (partie intégrante de son personnage, ici), de ne pas réagir au nom du génie quand Todd Haynes se fait un plaisir à rendre beau un Bob Dylan défoncé? Avec cette complaisance-là, tout passe, tout est génial, son enfoncement dans la drogue ne serait que le fruit avarié d'une vie conjuguale en travaux, tout est pardonnable, puisque l'homme est un génie. Un peu facile. De plus, il semblerait qu'à force, Todd Haynes en fasse un peu trop avec son idole ; de là à comparer chacun de nous à Bob Dylan par pure adulation du personnage, il y a exagération. De là à dire qu'il fût le plus grand génie de tous les temps et de le filmer de cette sorte, est un esprit de subjectivité agaçante car elle ne transmet en rien la force du personnage : effectivement, le réalisateur semble tombé tellement amoureux de Dylan, qu'il s'e

Ce film parle de Dylan ?!

Qui se rappelle de Todd Haynes???
Celui qui osait croire,encore un peu, à un cinéma audacieux et accessible, moderne mais pas moderniste, esthétique mais pas poseur???
Supporter ces deux heures et quelques, longues comme un jour sans pains, se révèlent être la seule performance du spectacle. Lors de la séance plus de la moitié de la salle s'est vidée accompagnée de soupir pour accueillir ces dialogues tellement profond sur le monde, l'amour, la vie etc...
On se rappellera qu'avec l'interdiction de Bowie, Haynes dans "Velvet goldmine" avait fait l'un des plus beaux films pop en traçant le portrait d'un chanteur fantasque, ici avec la bénédiction de Dylan il rate un essai qui tourne à vide, comme la volonté d'un film total.
Pas d'humilité, pas de grâce, rien si ce n'est une façon ampoulée de viser la poésie, "le sublime"...
Dans ces moments là on pense, à charge contre Todd Haynes qu'il n'invente rien et en plus à la prétention de le croire.
Relire PYNCHON, revoir Fellini, réécouter Dylan, et lui pardonner en se rappelant que dans une autre vie, un avatar de Todd Haynes fut le réalisateur génial de "Safe" et "Velvet goldmine"...