Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
Un visiteur
4,0
Publiée le 18 novembre 2009
L'image et la musique sont bien, la façon de monter interessante.. Mais l'on s'y perd un peu si l'on ne connait pas la vie de Bob Dylan ... Ce qui est un peu frustrant.. Cependant belle prestation !
Fascinant mais auss inégal kaléïdoscope inspiré de la vie et de l'oeuvre de Bob Dylan. Si certains volets sont formidables (le folk singer décalé Jack Rollins et surtout l' icône rock adulé ou hai formidablement joué par Cate Blanchet), les autres volets (particulièrement les difficultés du couple séparé et la période hors-la-loi) sont moins convaincants. Reste une B.O. parfaite, de solides comédients et un bel hommage à Fellini inattendu dans ce film qui a au moins le mérite d' émerger des produits hollywoodiens.
J'étais enthousiaste pour ce film, croyant qu'il serait de la même veine que "Walk the line", mais quelle déception !!!! Quel ennui !!!! Les dialogues sont inintéressants, je ne suis jamais "rentrée dans le film", je suis sortie de la salle au bout d'une heure. Affligeant.
Bon désolé je connais presque pas le personnage mais franchement j'ai trouvé insuportable la mise en sène ! J'ai l'impression que c'était voulu de manière à representer l'esprit même de l'artise bob, mais c'est tellement confu que j'ai trouvé ca enuyeux. Puis faire l'apologie d'un artiste en montrant toutes ses facettes et en disant "waow regardez comme cet homme était complexe et inteligent" je trouve ca un peu léger. Bon après c'est vrai qu'en plus je suis un peu alergique aux hippies et je ne sais quoi. Reste l'interprétation des acteurs qui est très bonne mais qui ne ratrappe ce fatra d'idée confu.
Quelle déception !!! J'étais parti pour apprendre des choses sur cet artiste et au final je n'en ressort pas plus avancé. Le mélange des personnages est un concept qui me plaisait dans l'idée mais rend la compréhension du film encore plus complexe. Ce film concerne un public de FAN connaissant la vie de Dylan, néophyte comme moi s'abstenir vous n'en retirerez pas grand chose si ce n'est une très bonne bande original, seul point positif de mes 2 heures passé au cinéma. Il est dommage que Todd Haynes n'ait pas pensé que tous le monde ne connaissait pas sa vie.
Le credo est simple, mettre un être singulier au pluriel. Le film est à l’image de l’artiste, rarement conformiste, toujours déphasé. Car si on aurait pu croire à la retranscription d’une vie de façon chronologique, Todd Haynes emprunte les chemins de traverse. Le titre du film, « I’m not there » est significatif, à aucun moment le nom de Bob Dylan n’est prononcé, il est présent mais par le biais de personnes différentes. A vrai dire il est même partout, la poésie d’Arthur Rimbaud (joué par Ben Wishaw) a influencé ses chansons, le cow-boy Billy le Kid (Richard Gere) c’est ce qu’on retient de son passage au cinéma. Et toutes ces séquences superposés sont comme autant de traits de visages épars qui ensemble formeraient celui de Dylan. C’est avec adresse que le réalisateur rassemble les morceaux, dont le point commun est de ne pas en avoir, et rend compte d’un état d’esprit. Ce mode de pensée libertaire, la mise en scène le retranscrit, car on plane plus qu’on regarde. Le musique de Dylan (la bande originale est à tomber) nous prend par la main jusque dans son univers, quelque part entre le ciel et la terre. Tout est un peu aérien, les scènes virevoltent, les personnages tournoient et lorsque le ballet prend fin, quand la gravité reprend ses droits on est déçu d’être déjà descendu. Le sol est ici un ennemi, et lorsque dans le film un journaliste tenace pose des questions terre à terre on comprend pourquoi les réponses louvoient. Le mérite de Todd Haynes c’est de récupérer cette liberté. Car les 2h15 de pellicule sont autant de pieds de nez faits au cinéma, autant de temps à jouer avec les couleurs (ou leurs absences) et les genres. Il s’amuse à puiser dans le 7éme art, une scène d’inspiration fellinienne (Huit et demi), ou des clins d’ oeils à Peckinpah, les références sont nombreuses, jamais étouffantes. Alors bien sur, « I’m not there » remporte l’adhésion totale ou un rejet tout aussi complet mais tous les choix sont pertinents, du scénario éclaté au morceau jo
En voulant absolument contourner la formule du biopic en vogue, Todd Haynes captive et surprend le spectateur avec six personnages et six histoires qui évoquent, sans jamais le nommer, une période ou un aspect de la carrière de Bob Dylan.
Comment raconter la vie d’un artiste aussi génial que défoncé comme Bob Dylan, et bien en faisant un film génial et complètement abstrait. L’idée plutôt sympathique au début de prendre 5 acteurs différents pour les différents moments de sa carrière pourrait en dégoûter plus d’un surtout sans aucune narration, ni continuité, ni encore d’indication nominale, mais la première partie est excellente avec notamment un gamin black hors du commun. Par contre la deuxième partie où on le voit complètement shooté est nettement moins bien et beaucoup plus ennuyeuse malgré la méconnaissable et exceptionnelle Cate Blanchett (Oscar en vue…). On sort donc de ce film avec un goût plutôt mitigé et je le conseillerai plutôt aux personnes connaissant déjà la carrière de Bob Dylan pour avoir plus de références à son sujet.
<<Si j'aurais su, j'aurais pas venu>> cette réplique de "la guerre des boutons" résume bien ce que j'ai pensé de ce film. Je ne doute pas que quelqu'un qui a lu la biographie de Bob Dylan en 15 volumes appréçie ce film. Mais pour ma part, je ne connait Dylan que trop peu... Je n'ai rien compris au film, on ne comprend pas les transitions entre chaque histoires, on se perd entre les personnages...et je n'ai absolument pas accroché au film... Cependant on a droit a une bonne distribution, qui donne l'eau à la bouche. Finalement Cate Blanchet ne m'as pas du tout convaincu en Bob Dylan... Pour moi ce film n'a aucun interêt, on apprend rien sur Bob Dylan, et il se veut une espece de film intéllo pour bobos qui veulent se la raconter... En revanche je conseillerais a tous les gens désireux de découvrir l'univers, la vie et la musique de l'artiste de regarder "No direction Home" de Scorcese. J'ajouterais que je n'avait vu auparavant aucun film de Todd Haynes, et je n'ai pas envie de découvrir son oeuvre plus avant...
Je met tout de même une étoile, mais uniquement pour la bande son, la seule chose que j'ai aimé dans ce film.
Vous aimez les biopics de stars legendaires qui commencent par leur debut difficile, leur ascension, et enfin leur chute et decheance. Vous aimez les histoires lineaires. Et bien fuyez ce film, il n'est pas fait pour vous. Les autres embarquez immediatement et sans tarder sur ce bateau ivre. Un voyage hallucinant dans une dimension psychedelique embrumée de nicotine. Decoller dans un univers totalement barge sans agressivité ou l'on ne comprend pas tout, ça n'a pas beaucoup d'importance, l'essentiel etant ailleurs. Un film riche avec de choses à voir sur l'ecran, des trucs insensés que l'on ne verra nul par ailleurs. Des personnages, des images sortis tout droit d'un reve ou se telescopent des images aussi differentes qu'uniques. Ce film est un tour de force incroyable qui se transforme en tour de magie, un exercice de style effarant comme si Haynes voulait prouver qu'il sait y faire. Ce coup ci c'est bon, il le prouve maintenant qu'il est capable de filmer ce qu'il veut. Cette histoire des plus decousue, il en fait un patchwork des plus maitrisé, un film des plus dingues du moment avec une araignée au plafond, ici une tarentule. Alors, ouvrez vos yeux, vos oreilles, votre esprit, ce film riche et complexe vous embarquera dans un drole de trip de 2h15, ou chacun y verra et y comprendra ce qu'il veut. Toute explication, toute signification est bonne à prendre, et chacun aura raison.
Un film somptueux, à la limite de la folie, represantant bien l'ambivalence du personnage. On retrouve en effet les muliples facettes d'un Bob Dylan au fil des différentes époques de l'histoire américaine contemporaine. Cate Blanchett y est terriblement exellente, Christian Bale rends hommage à l'attitude "Dylanesque" , et un Heath Ledger parfait, sans oublier notre Charlotte Gainsbourg dans un superbe rôle!! A voir et à revoir (pour mieux comprendre...)!!
Depuis que j'ai vu Watchmen les gardiens au ciné, je me suis renseigné sur la B.O., j'ai eut un coup de coeur pour deux chansons, all along the watchtowers de Hendrix et the times they are a changin de bob dylan. Je me suis alors renseigné sur ce dernier mais ne trouvant que des informations qui "se contredisaient" ou trop longues à lire ( je sais je suis un peu feignant), je me suis rappelé que ce film était un biopic sur Dylan, donc je l'ai regardé. Putain c'est pas du tout un biopic je suis encore plus paumé qu'avant sur l'histoire de Dylan. Alors quel est l'intêret de ce film me direz vous? Eh bien ce film montre des personnages victimes de leurs succés, de leur images, de ce qu'ils ont dit dans leur chansons, de l'interprétation des autres vis à vis de leur fait et gestes. Je ne peux pas dire que ce film était inutile car il m'a apris quelques trucs qu'en même, quoi? Ben allez voir le film si vous voulez savoir.