Derniers Avis : Innocence - Ghost in the Shell 2 - Page 7

Un brin plus noir que son prédécesseur. C'est pourquoi le réalisateur s'est senti obliger de nous livrer un scénario plus adulte, bourré de proverbes de Confucius et de dicton Newtonien. Le scénario est alambiquée est on se perd parfois car le rythme est irrégulier. Quant à la qualité du dessin il est vrai quelle est soigné mais l'animation 3D laisse à désirer parfois. J'ai par contre adorer les scènes de combats toujours aussi magnifiques.

Animation irréprochable, c'est indéniable. Malheureusement les dialogues rendent ce film bien indigeste.
Aborder le problème de la frontière homme/machine avec un scénario policier, c'est fort louable. Mais au lieu de nous faire réfléchir, ce film nous emmène dans un labyrinthe obscur rempli de conversations plus lourdes les unes que les autres. Gaver le spectateur avec des citations philosophiques, il y avait peut-être un moyen plus subtile de faire passer le message.

Mamoru Oshii revisite l’univers qu’il adore, celui des cyborgs. Visuellement magnifique avec un habille mélange d’animation, de 3D et de 2D, le scénario toujours retors oblige le spectateur à suivre l’histoire du début à la fin. Tout ceci agrémenté de scènes d’actions parfaitement orchestrées. Très philosophique avec de nombreuses citations, Mamoru Oshii est un visionnaire qui crée une nouvelle référence dans le monde du manga. Il faut néanmoins avoir vu le premier GITS pour comprendre le second, car si on ne connaît pas le personnage du major on risque de ne pas comprendre les motivations et l’attitude du personnage principal. Ne passez pas à coté de cette œuvre magistrale pour tous les intéressés.

Une suite assez honnête et aussi belle que son prédescesseur. Il n'y a pas vraiment d'évolution si ce n'est que l'image est un peu plus fraîche et on trouve plaisir à examiner ces poupées sorti tout droit des photos de Hans Bellmer. Ceci dit, "Inosensu: Kôkaku kidôtai" souffre d'une surcharge de citation. Elles essaient de lever le niveau d'intelligence du film encore plus haut. Un traitement beaucoup plus fin aurait été le bienvenu. Cela dit, c'est une pièce à avoir et à apprécier de la même façon que "Kôkaku kidôtai". On ne s'ennuie pas.

La suite de Ghost In The Shell est un film tordu dans tous les sens du terme. C'est une véritable leçon de philosophie où la réflexion l'emporte sur l'action pour notre plus grand bonheur !

Film d'une rare beauté entre mélange d'images de synthèse et dessin, c'est magnifique, l'histoire est toujours très profonde sur les problèmes éthiques et philosophiques que posent les cyborgs dans une société. Ce qui n'est aps forcément très facile à comprendre durant le film où toutes ces questions sont mélangées à une enquête policière sur les dangers des cyborgs. Très intéressant et magnifique visuellement! C'est un peu différent du premier opus mais toujours excellent!
A voir absolument!!

N'en déplaise aux détracteurs du cinémas d'animation japonais, ce dernier donne une liberté d'expression à Oshii qui lui permet de nous transporter du début à la fin du film.
Une merveille technique, une bande son toujours aussi digne de Kawaii, et pour couronner une réfléxion philosophique des plus intéressantes, le basset fétiche d'Oshii ponctue le film d'un humour très appréciable.
A voir !!

j'ai été voir ce film aprés avoir lu sa critique (elogieuse ) dans les inrocks. Je trouve effectivement ce film magnifique, un veritable objet d'art avec qq chose de conceptuellement détraqué un peu entre Balthus et Belmer en passant par le côté modern-trash des mangas. Certains plans sont d'une beauté inouie. Je vais bientôt être dégouté des films classiques avec acteurs bavards en promo.

Quel film prétentieux, j'ai tenu un quart d'heure avant de tomber dans un sommeil quasi profond. Je trouve l'animation peu interessante et les dialogues très pompeux. C'est aussi philosophique que des brèves de comptoir. Le scenario est complexe et on a l'impression de tourner les pages d'une BD (mauvaise) plutôt que d'être au cinema tant l'image est fixe.

Quelle claque! Certes, Innoncence, (titre au combien pertinent une fois que l'on en arrive au dénouement),n'est pas exempt de défauts, notamment un enchaînement parfois abusif de citations d'ordre philosophique, théologique voire meme de bons vieux proverbes. Ce n'est pas tant leur signification qui est en cause, mais plutôt leur concentration dans quelques répliques qui rendent certaines scènes un peu obscures... Mais voilà, il faut le reconnaître, ce film est rempli d'interrogations et de débats propres à l'univers de Oshii, la définition du "vivant", la singularité de l'être humain, les machines ont-elles une âme? Je simplifie (honteusement) mais ces thématiques sont ici passionnantes, à condition de ne pas se laisser rebuter par certains dialogues précités. Innocence possède deux sérieux atouts pour vous faire plonger dans son univers complexe à en rebuter plus d'un: sa plastique tout d'abord (c'est beau à pleurer), et sa musique, toujours de Kenji Kawai qui nous replonge des les premières notes dans cet univers si unique et identifiable à Ghost in the Shell (ah...ces chants envoutants!). Pour peu que l'on accepte de se laisser "aller" dans cet univers sans jouer les sceptiques de service, (oui, certains critiques parlent de répétition générale du premier...),il en résulte une expérience cinématographique rare, où nos sens sont mis à rude épreuve (mal aux yeux à force d'écarquiller, mal à la tête à force de réfléchir...). Oshii nous fait partager ses craintes, ses interrogations, son chien (!?) et sa vaie réussite (ou échec pour les réfractaires) est d'arriver à nous faire "resentir" son film (on se perd nous même chez un certain hacker...). Et pour les ennemis héréditaires de la 'mangass', ils pourront toujours trouver de nouveaux motifs de satisfaction pour pester contre leur violence car les scènes d'action sont bien bourrines et saignantes. Mais Batou ne joue les poètes que lorsqu'il converse... Vraiment, tout le monde y gagne à aller voir Innocence..

Très ennuyeux et fastidieux. Le rythme est lent, enfin, il n'y a pas vraiment de rythme et cela ressemble plutôt à un catalogue de jeux vidéos. En plus c'est désagréable : succession de scènes assez noires et violentes et sans âme ni fil directeur pour les justifier. On s'endormirait...si on pouvait : c'est bruyant! Il paraît que le premier était mieux, avis aux aventuriers.

Merveilleuse surprise que ce "Innocence" qui se révèle un excellent complément au premier opus. Contrairement à ce que beaucoup laissent entendre, les citations philosophiques ne sont pas du remplissage, au contraire, elles permettent de réellement saisir le propos du film. A ce propos, il est incroyable de constater que ceux qui critiquent le plus hargneusement le film sont ceux qui en ont le moins compris. L'intrigue policière est nettement moins absconse que dans le premier opus et l'animation et la musique sont toujours splendides. Un regret tout de même : la promotion horrible du film en occident (affiches et bandes annonces à la Rambo...) lui a certainement fait perdre une grande partie de son public ! Le DVD lui non plus n'est pas très convainquant.

Que dire de cette nouvelle oeuvre de Mamoru Oshii...

Outre la prouesse technique et graphique (des plans somptueux et particulièrement ceux du carnaval. On notera cependant qu'à vouloir trop bien faire, certains effets tuent l'effet recherché et donne une impression trop glaciale au film), une bande son très belle (quoique peut être en deçà de GITS...) on est surtout en face d'un film qui montre, une nouvelle fois, une bonne réflexion sur les thèmes de l'essence de l'homme, de la frontière entre l'homme et la machine, l'homme et l'animal et donc les rapports entre l'âme et le corps, l'esprit et la matière.

Dans ce contexte, il n'est pas surprenant que Oshii se réfère constamment à de grands penseurs. Mais on apprécie son ouverture d'esprit. En effet, il n'hésite pas à faire appel à des réflexions de Descartes (le concept d'animal-machine), Confucius ou encore de l'ancien Testament!

Ce film se révèle au final un peu plus linéaire et accessible que son prédecesseur. Mais cela imputerait peut être au fait que le potentiel spectateur (si ce film n'est pas élitiste, il ne s'adresse pas non plus à un grand public)a déjà connaissance de l'univers d'Oshii et vu le premier opus. Il reste donc essentiel pour toute personne ouverte (Je rappelle que l'anime n'est pas destiné qu'aux enfants ^^) et un tant soit peu intéressée par le visionnage d'une oeuvre originale. Et oui, le cinéma ce n'est pas qu'"entertainment".

Après près de 10 ans d’attente, Mamoru Oshii nous offre enfin la suite de son fameux « Ghost in the Shell » qui avait en son temps révolutionné le monde de l’animation et donné vie à de très nombreuses contrefaçons tels les « Matrix » des frères Wachowski.

Dans ce nouveau film, le « Maître » signe probablement son œuvre la plus personnelle et la plus aboutie, s’emparant au passage de celle de Masamune Shirow pour donner vie à une suite bien supérieure à celle qu’avait donné en manga ce même Shirow au travers de son « Man Machine Interface ».

Dans ce film, Mamoru Oshii repousse très loin les limites de l’animation, créant de fait un nouveau standard qui sera très dur à suivre, voir même à dépasser et cela seulement dans le but de servir un scénario original teinté de philosophie, dans lequel les protagonistes, cyborgs pour la plupart, ne cessent de s’interroger sur leur humanité et sur le devenir de l’homme, le tout, servi par la magnifique partition musicale de son complice de longue date : Kenji Kawaï.

D’amblé, « Innocence » se présente comme un futur film culte qui va révolutionner à la fois l’animation mais également la science fiction en général, un « must » absolu pour les inconditionnels du genre, mais également pour les autres.

Comment un tel chef d’œuvre a t’il pu ne pas être récompensé au dernier festival de Cannes ?

Ne pas voir ce film serait au mieux une terrible erreur, au pire un crime !

A voir… et a revoir sans la moindre retenue !!!

Beau, vraiment beau... Cependant la fluidité de la 3D contraste violemment avec les dessins sacadés, et ce n'est pas agréable à l'oeil car on sent une mauvaise cohabitation. Le scénario mélange un peu matrix et I-robot mais on remarquera que nos amis japonnais, en matière de futur chaotique, sont des pros. Un peu lent mais intéressant.