Avis : L'esquive - Page 6

Joli film, acteurs excellents. Mais histoire un peu monotone à mon goût.

Il fallait oser faire ce film, confronter des histoires d'amour dans une banlieue et le texte de Marivaux. Kechiche se concentre sur cet aspect et exclut toutes références à la misère, à la drogue, à la violence. C'est son parti pris à l'opposé de ce que fera Lady J avec "Les Miserables". Très efficace direction d'acteur, réalisation sobre et précise.

Apparemment réalisé avec aucun moyen (mise à part une caméra numérique et quelques acteurs amateurs sauf Sara Forestier qui avait déjà fait des petits rôles), ce film tient plus du moyen métrage de par les faibles moyens techniques que du long métrage. Mais la technique n'est pas tout. L'intrigue est somme toute assez classique et porte sur les sentiments amoureux chez les jeunes. Ce qui a unanimement plu aux critiques (et apparemment pas aux spectateurs) c'est la fraîcheur des acteurs et surtout le cadre : une banlieue parisienne. La prestance de Sara Forestier n'y est pas non plus pour rien à mon avis. Cependant le langage des personnnages me parraît trop exagéré et les mêmes personnages me semblent tous trop "bien comme il faut". Si le réalisateur a voulu montrer la banlieue sous son meilleur jour, ce qui est un message politique tout-à-fait louable, il n'aurait pas dû pour autant dresser un portrait trop flatteur de celle-ci non plus.

Contrairement à l'avis de la presse en général,je n'ai pas vraiment adhéré à "L'esquive".Peut-ètre que je m'attendais à un film plus centré sur la vie de la banlieue mème,plutot que la solution du théatre pour se sortir d'un morne quotidien.Peut-ètre que la façon de filmer,genre documentaire pris sur le vif m'a perturbé.Peut-ètre est-ce le flot de paroles ininterrompus qui m'a géné.Le fait est malgré tout que Abdellatif Kechiche réussit à donner une image plutot positive des cités,en s'écartant des stéréotypes habituels.Filmant de long plans-séquences ou s'expriment ces adolescents désoeuvrés et avides de reconnaissance.Dès lors,le théatre et l'amour sont 2 manières d'exprimer ce qu'ils ressentent.Sara Forestier est formidable,donnant indéniablement du cachet au film.Après,chacun pensera ce qu'il veut de cette vision encourageante des banlieues,ou les vrais problèmes sont éludés.

Un film qui méritait d’être primé. Le sujet pouvait facilement aboutir au pire dans les clichés, la démagogie ou le ridicule ; mais le réalisateur a réussi une prouesse d’intelligence et de délicatesse, dans une sorte de paradoxe du comédien. La réussite doit tenir à un talent exceptionnel de directeur d’acteurs d’A. Kechiche, et aussi bien sur à un très bon scénario.

Très bon film. L'idée est excellente et super originale : meler le théatre à la vie de plusieurs adolescents vivant dans une cité. Le film est très bien interprété (notamment par Sara Forestier). C'est un film très profond, même si c'est difficile à voir.

Le problème n'est pas tant que le film soit mauvais. Certes, les acteurs ne jouent pas, vu que ce sont des amateurs qu'on se contente presque de filmer dans leur quotidien (impression renforcée par le style reportage de la mise en scène). Certes, on massacre Marivaux. Certes, Kechiche cherche à montrer les banlieues sans parler de drogues, de viols ou d'islam ("Sur le Coran de la Mecque", comme ils disent)... sans arriver à montrer autre chose que des jeunes gueuler et s'insulter pendant deux heures. Non, le pire, c'est que la presse française célèbre unanimement ce film, que ce soit les journaux quotidiens, de gauche comme de droite, ou les magazines spécialisés, des plus "people" aux plus pointus. Et accessoirement que ce film ait obtenu 4 Césars, mais ça, c'est une autre histoire...

D'abord il faut passer la barriere des premieres scenes de joutes verbales ou il est difficile de dechiffrer tous les mots exprimés ,le tout filmé en dv donc j'ai eu du mal a rentrer dedans et j'ai meme pensé eteindre la télé mais finalement les acteurs pour la plus part amateurs jouent juste cette histoire sorte de romeo et juliette des cités,ici pas de rodeos ,de trafic ou de joints qui tournent ou si peu meme si l'ennuie transpire dans tout ce beton mais la violence est presente a travers le ton et la provoc des mots employés par ces jeunes ,disons que 2 heures c'est peut etre un peu long pour raconter la demande d'un garcon qui veut sortir avec une fille mais comme malheureusement il ont que ca a faire c'est credible et l'interet reside dans l'etude des personnages plutot bien vu

Si on pouvait mettre plus de 4 étoiles, je l'aurais fait : c'est du grand cinéma. Il faut courir le voir. C'est drôle et émouvant à la fois. Merci au réalisateur de nous faire partager tant de bonheur.

J'ai enfin vu ce film hier soir, après en avoir beaucoup entendu parler. Je tiens à préciser que tout ce que j'ai vu d'autre d'Abdellatif Kechiche, c'est La graine et le mulet, à l'époque de sa sortie. Je n'avais pas aimé du tout.

L'esquive ? Qu'en dire... je n'aime pas non plus. La rencontre entre la banlieue et le théâtre 18ème siècle (Marivaux), pourquoi pas ? Mais quelle était l'intention d'A. Kechiche en réalisant ce film ? Parce que si c'était pour prendre la défense des jeunes de banlieue parisienne, c'est raté. Les protagonistes de ce film passent tous pour de sinistres abrutis, au vocabulaire limité à 30 mots et aux attitudes caricaturales. Ils parlent tous sur un ton agressif en faisant des grands gestes nerveux et disent toutes les dix secondes "Ta gueule, va te faire niquer", "Tu fais chier", "Sur la tête de ma mère" ou d'autres choses du même acabit. J'ai tenté de compter le nombre de fois où ils prononcent ces phrases, mais ça m'a vite donné la migraine tellement ça arrive souvent. Les dialogues sont vulgaires à l'excès (franchement, tout le monde ne parle pas forcément comme ça en banlieue parisienne, j'ai connu des gens qui en venaient et qui s'exprimaient correctement), d'une médiocrité affligeante, en plus d'être pas très passionnants et interminables.

L'histoire ? Un jeune adolescent s'éprend d'une camarade de classe, se met au théâtre pour se rapprocher d'elle, ne parvient pas à trouver les mots pour lui dire ce qu'il ressent. Une banale amourette adolescente en somme... d'accord, on a tous plus ou moins connu ça. Mais dans le film, c'est d'un ennui... L'acteur principal manque vraiment de dynamisme en plus, on a régulièrement envie de le gifler pour le sortir de sa torpeur. Son expression est insupportable, son non-jeu encore plus. La petite pimbêche dont il s'entiche est vraiment irritante, tant à cause de sa voix que de ses attitudes. On ne comprend pas ce qu'il lui trouve. La prof de français hystérique est la pire actrice que j'ai jamais vue.

Parlons également du scénario, aux "péripéties" toutes plus irréalistes et ridicules les unes que les autres. Franchement, l'intrigue du vol de téléphone portable m'a fait éclater de rire, je ne parle même pas de la scène du contrôle de police tellement c'est démagogique.

L'image est laide, floue, et la manière de filmer caméra à l'épaule n'arrange pas les choses : parfois, ça tremble comme s'il y avait un petit séisme. La photographie est sinistre, délavée.

Je n'ai sûrement pas les mêmes goûts que le jury des Césars, parce que vu comment ils ont acclamé ce film en 2005...

En comparaison à La graine et le mulet, le style du réalisateur français d'origine tunisienne n'a guère changé. Il multiplie les gros plans et fait en sorte de se trouver toujours à proximité de ses personnages, s'amusant à capter quelques regards et émotions fugaces comme on aime bien en voir. Les seuls moments où il laisse partir ses personnages loin de sa caméra sont pour la plupart des moments d'errance et d'indécision, Kechiche leur donne ainsi un petit moment d'intimité qui ne manquera tout de même pas d'être perçu par le spectateur.

Quoi qu'il en soit le film bénéficie d'une certaine approche sur la forme, que l'on apprécie ou non le procédé de réalisation. Car bien sur tout le monde n'accrochera pas à cette mise en scène un peu underground, approximatif, souvent caméra à l'épaule, s'approchant parfois du style documentaire. Un style qui se justifie par l'approche somme toute assez réaliste des cités et une spontanéité assez rare au niveau de l'écriture des dialogues.

D'ailleurs peut-on réellement parler d'écriture concernant l'Esquive ? Peut-être bien, malgré que le film soit parsemé d'abus de langage du au tic de parole des enfants de cité. Le mot tic est très important à mon sens, on pourrait aussi appeler ça code de communication. Pourquoi donc ? Parce que Kechiche tente d'en démystifier la portée agressive pour mettre en valeur la pudeur outre les mots. Des mots qui au final recouvre bien plus de pudeur que d’agressivité. La démarche est intéressante bien qu'elle contienne aussi quelques limites: On finit malheureusement par se lasser de ce type de langage mais rien de bien handicapant au final.

Pour poursuivre sur le langage et ce coup-ci plus particulièrement sur le jeu de langage, il est bon de mentionner le parallélisme entreprit avec le théâtre. Le film tourne plus qu'il n'y parait autour du théâtre avec en grande partie la pièce de Marivaux : Jeu de l'amour et du hasard. Cela aboutira bien entendu sur des airs tendrement comique, notamment par le passage d'un style de langage à un autre. Marivaux parle notamment de la différence entre riches et pauvres dans cette pièce où en conclusion les pauvres finissent ensembles et les riches finissent ensembles pour une question de culture et de langage. Et en un sens cette conclusion est relativement péjorative sur la différence entre classes sociales mais ce n'est pas forcement à cet aspect là que s’intéresse Kechiche car bien que Le jeu de l'amour et du hasard parait avoir une portée négative, il ne fait pas fie de messages plus positifs et encourageants notamment dans la manière de Marivaux à mettre les personnages sur le même pied d'égalité en mettant en valeur leur intériorité, leurs sentiments.

Mais outre la portée politique et sociale de l'oeuvre, la pièce de Marivaux sert de bel ornement à l'histoire d'amour entre Krimo et Lydia se basant majoritairement sur l'acte 2, scène 5. S'en suit donc une métaphore entre Dorante-Arlequin et Krimo-Lydia où le moment clé sera l'esquive de Dorante au baiser d'Arlequin. L'esquive à la fois titre du film et véritable incarnation du personnage de Lydia qui elle même finira par esquiver Krimo lorsqu'elle sut l'amour que lui portait ce dernier. S'en suit donc un problème de considération sociale, un Homme ne peut fuir indéterminément ce qui le tracasse, ne peut s'esquiver sans que les conséquences soient nombreuses. Et c'est bien entendu ce qui adviendra à notre protagoniste principal d'autant plus dans un conditionnement de cité où les informations circulent plus vite qu'ailleurs. Elle qui aimait tant être admirée, qui clamait en début de film "J'aime jouer devant un public", aura de plus en plus de mal à supporter les regards qu'elle aimait tant auparavant. Et tout est rondement mené pour aboutir finalement sur une fin ouverte où Kechiche procède à une habile inversion des rôles.

Cependant le discours de Kechiche souffre de quelques petits points faibles avec notamment la scène d'intervention de la police sur les jeunes auxquels l'on est forcement attachés, faisant passer les policiers pour des brutes sans cervelle, coupable de violence trop excessive, violence qui sera accrue par la mise en scène très vive et immersive. Et bien que la scène soit d'une maîtrise presque incontestable l'on ne peut que regretter le coté un poil trop caricatural des évènements.

Mais le film puise aussi sa force dans le jeu de ses acteurs, pour la grande majorité amateurs mais qui ne manquent pas de dynamisme, de spontanéité et de fraîcheur. On retiendra en tête de lice la prestation de Sara Forestier, non dénuée de charme et potentiellement intéressante.

Au final L'Esquive est un film très accompli, bénéficiant entre autre d'un scénario intéressant, d'une mise en scène souvent juste et d'une belle maîtrise des portraits de personnages. L'Esquive est une histoire d'amour pas comme les autres, une oeuvre à la dimension intéressante et qui se retrouve amplifié par l'espace de vie accordé aux personnages

Un film politique ou pas alors? En tous cas un film très très vulgaire! Et puis à part la violence des mots, une violence physique orchestrée dans certaines scènes qui met mal à l'aise. Pourquoi faire passer la cité pour un endroit violent et désagréable? Si elle est comme ça, ben faut pas la montrer, ben oui! A quoi bon? Dans quel but? Pour sensibiliser? La cité est sans avenir, les banlieusards sont vulgaires et violents, on est en plein stéréotype quand même. Pour le film, il est plutôt bien construit, un scénario subtil qui mêle une mise en abîme coriace. Des acteurs en bonne forme malgré des dialogues limités, maladroits et pleins de haine.

En ce qui concerne la scène de la police, très stéréotypée biensur, en admettant qu'ils se conduisent comme ça tout le temps et qu'ils font des erreurs tout le temps, jusqu'à faire pleurer des jeunes filles.
A part ça, du "nique ta mère" du début jusqu'à la scène finale. La scène finale qui dure 10 minutes et qui ne comporte d'ailleurs aucun mot vulgaire, aucune insulte et où tout le monde sourit, alors que durant une heure trente on nous envoit tout le dictionnaire de la violence verbale, la fin est gâchée par rapport à ça, la fin est plutôt heureuse bien que les deux tourtereaux ne se soient pas mis ensemble. Curieuse finalité oui.
Un film qui aura soulevé le débat c'est sûr!

Genial . En revanche je suis outré par les critiques negatives qui critiquent non pas le film mais le langage des cités et les gamins de banlieue comme si on ne devait pas parler deux! Quel racisme! Bcp reprochent la camera à l'epaule, le langage rapide et verlan, les couleurs pas belles...Mais OH!! justement c'est un film réaliste on va pas faire dans la dentelle pour edulcorer la réalité! Cest le grand mérite de ce film que de sattarder sur le quotidien de la banlieue sans tomber dans le coté racoleur: ici on sattache aux mots, a la diffculté de sexprimer , à la difficulté de dire les choses , de la pression sociale , du groupe sur soi! Cest un formidable récit qui depeint tres bien la solitude et lenergie de ces jeunes constamment épié par les autres et qui jouent des roles violents pour se faire respecter. BRAVO!!!

Un très bon film sur l’intégration réussie grâce à l’école et malgré les flics. Grâce au théâtre et à Marivaux acte II scène V (belle scène de la répètition en plein-air) expliqué par un super prof de français. Grâce à des amateurs dirigés de main de maître, avec initiation aux codes et au langage des cités, où on traite des amours comme d’ une transaction commerciale. Du réalisme positif justement récompensé aux Césars.

J'ai aimé ce film pour son coté réaliste. Son coté "fait-avec-3-bouts-de-ficèles". Sara Foretier est très bien mais il ne faut pas oublier de mentionner Sabrina Ouazani qui est assez géniale.
L'histoire est simple, pleine de réalisme.
C'est en fait très difficile de critiquer ce film.
L'interprétation que fait la prof sur la pièce est tout a fait juste. La scène de l'arrestation est insupportable mais je trouve que l'après arrestation n'est pas assez exploité.

Totalement différent de "La Graine et le Mulet".