Avis : Giorgino - Page 4

Le plus gros navet de toute l'histoire du cinéma ...
Il faudrais me payer cher pour regarder à nouveau ce film aussi invraisemblable que débile ...
L'histoire commence pourtant bien mais très vite il part dans un mic Mac complètement insensé....
Le seul moment que j'ai aprecier, c'est quand la générique de fin est arrivé !!

J'ai également l'impression que si ce film n'avait pas été fait par Boutonnat et que M. Farmer n' en avait pas eu le rôle principal, il serait définitivement tombé dans les oubliettes.
En dépit de quelques trouvailles visuels, ce film fait "amateur" et fauché. Maladroitement monté (on a l'impression d'une interminable série de rushes mis bout à bout), mal doublé et parfois carrément mal filmé, on sent nettement qu'il manque à Boutonnat le professionnalisme et l'envergure d'un metteur en scène chevronné. Mylène Farmer fait ce qu'elle peut dans sa composition à la Adjani (star incontestée à l'époque), mais ne s'improvise pas tragédienne qui veut. Personne d'ailleurs par la suite n'a sollicité M. Farmer pour un rôle (même petit).
Ce film reste avant tout une curiosité pour les fans de M. Farmer. Les autres s'abstiendront.

Très bon film. Un grand beau film. Les images. Les acteurs. La musique sublime.
Un film à découvrir sans préjugé.

J'ai vu ce film pour la première fois quand il est sorti en salle, j'y étais allé complètement par hasard et je ne savais pas du tout à quoi m'attendre.
Et bien j'ai vu le meilleur film qui m'est jamais été donné de voir!
J'ai tout trouvé beau, que ce soit les images et les couleurs, la musique, le jeu des acteurs mais surtout j'ai complètement adhéré à cet univers macabre, lent, mélancolique et glacial où la mort est omniprésente et representée sous de multiples façons.
Une oeuvre esthétique et riche en symboles, qu'à mon grand désespoir je n'avais jamais pu revoir jusqu'à aujourd'hui et je me suis autant régalé qu'il y a 13 ans.

Enfin le DVD de ce chef d'oeuvre, comment comprendre qu'il a eu si peu de succès en salle.
Boutonnat et Mylène y ont étalé "en grand", la maestria qu'ils avaient déjà démontrée dans des clips comme "Désanchantée". D'un bout à l'autre du film je suis resté imprégné de l'ambiance très particulière de ce village campagnard, avec la guerre en toile de fond. La distribution est parfaite mais nulle autre que Mylène n'aurait pu interpréter ce personnage mystérieux.

Adorant les clips réalisés par Laurent Boutonnat et étant fan de Mylène Farmer j'ai eu envie de voir ce film que la critique avait boudé... Je pense comprendre ceux qui n'ont pas apprécié car certains passages sont très longs, c'est un film assez lent où on peut s'ennuyer si on ne parvient pas à entrer dans cet univers que Laurent Boutonnat a créé... Certains diront que c'est glauque ce qui est loin d'être faux mais après c'est une question de goût... Ce que j'ai aimé au premier abord c'est l'aspect esthétique, les paysages mais aussi Mylène qui est magnifique et incarne très bien son rôle de femme qui tout en étant restée dans le monde de l'enfance dégage beaucoup de sensualité. Bien sur l'histoire est intrigante avec ces enfants, je me suis même demandé si ils n'étaient pas le fruit de l'imagination du héros... Il y a des questions qui fusent : Qui étaient ces enfants ? Pourquoi se moquait-on d'eux ? Que leur est-il réellement arrivé ? etc... Et le personnage de Catherine si mystérieux... C’est un film touchant mais aussi très dur (je pense à l’hôpital psychiatrique). Le réalisateur a créé un monde à part, étrange et effrayant… Ce film est aussi une critique de l’être humain qui peut avoir un comportement cruel, guidé par l’esprit de groupe et l’ignorance : les femmes se liguant contre Mlle Catherine. Puis de la négligence des psychiatres et médecins dans les anciens hôpitaux psychiatrique, c’est la scène qui m’a le plus choqué et je me demande si c’était exagéré ou non. Pour finir c’est un film sublime et unique.

Le premier long-métrage de Laurent Boutonnat, avec son éternelle complice Mylène Farmer, est un très beau film mais souffre d'excès... Utilisation abusive d'une symbolique parfois étouffante, d'effets de style ultra-explicites... Cependant, les comédiens sont excellents (Frances Barber en tête, mais aussi Mylène Farmer et Joss Auckland) et Laurent Boutonnat fait une nouvelle fois preuve de son talent de cinéaste (car il est un co-scénariste -avec Gilles Laurent- un peu confus). Au final, une bande originale sublime, un grand film qui ne méritait pas un tel revers, même s'il n'était pas destiné à toucher des millions de spectateurs. Une sortie en vidéo serait le moyen de redécouvrir ce film maudit.

Un film qui a subi un échec cuisant à sa sortie conduisant le réalisateur Laurent Boutonnant à en interdire l'accès au public jusqu'en 2007, date de sortie du DVD. Si "Giorgino" a incontestablement des défauts, le lynchage n'est pas pour autant mérité. Laurent Boutonnat est très doué pour installer une atmosphère, travers les images, la musique, parfois malsaine et dérangeante d'ailleurs comme on peut le voir dans le film qu'il a réalisé pour Mylène Farmer, qui est d'ailleurs l'actrice principale du film. Malheureusement, ce qui peut fonctionner sur 20 minutes de clip de fonctionne pas forcément sur trois heures de film, et il faut bien le reconnaître, trois heures devant "Giorgino", c'est long...Le réalisateur va très loin dans le morbide et les détails sordide, à tel point que le film en deviendrait presque parfois involontairement comique (je pense à la scène dans l'auberge où les femmes s'en prennent à Catherine, personnage incarnée par Mylène Farmer ou à la scène dans l'asile). Si l'histoire suscite l'intérêt dans la première partie du film, le réalisateur se perd ensuite dans des digressions qui ne la font plus avancer et perdent le spectateur à tel point qu'il est difficile de regarder le film en une seule fois, l'histoire d'amour entre Giorgio (Jeff Dahlgren) et Catherine prend toute la place de la seconde partie du film au détriment de l'intrigue principale et c'est bien dommage, surtout quand on sait que la version initiale du fil faisait presque 4h20 (elle fut raccourcie à la demande du distributeur). Bref, malgré quelques plans superbe (je pense notamment à la scène où les personnage apprennent la fin de la grande guerre et à cette femme rappelant un tableau de Delacroix), et une musique très réussie, "Giorgino" déçoit avant tout par son scénario, bien mince pour remplir trois heures de métrage...

Vu il y a très longtemps sur Canal+, je me souviens avoir très apprécié son atmosphère unique, relativement mystérieux et malsain, mais aussi portant un sens...

Ce film est grandiose, c'est vrai, il faut aussi le reconnaître, "Giorgino" a été descendu dès sa sortie. J'ai beaucoup pleuré à la fin, car il ne reste finalement plus que Catherine, car tout le monde est parti, Giorgio est mort et les loup arrivent. C'était tellement triste... Et vous ? Qu'en pensez-vous ?

Film très nauséeux et donc peu agréable à regarder. Cependant, la réalisation de Laurent Boutonnat est excellente, très douce, même dans la violence, et les acteurs très bons aussi (Mylène Farmer plus enigmatique que jamais. La longueur du film est cependant un handicap assez conséquant.

Un très bon film avec une Mylène Farmer exceptionnelle et un Laurent Boutonnat qui transcende son art ! Film hélas trop peu connu !

Je ne comprends pas pourquoi Laurent Boutonnat n'a pas sorti Giorgino en DVD pour les dix ans du film, en octobre 2004. Voir Mylene Farmer sur un écran de télévision, avec la bande sonore qui passe dans un bon home-cinema, ce doit être formidable, surtout que le film a eu droit à une piste DTS quand on voit le symbole sur l'affiche. Son histoire est époustouflante, car elle reste dans le style Boutonnat, si on connait son univers à travers les clips vidéos de la belle Mylene Farmer. Si Jacqou le Croquant connaît enfin un succés, Laurent se décidera enfin à sortir ce beau chef-d'oeuvre en DVD.

Certes, le film est long. Néanmoins, il n'est pas dénué d'attraits.
L'atmosphère prenante, angoissante et lancinante caractérise totalement l'univers du duo Boutonnat-Farmer.
Pour les amateurs du genre, c'est réussi grâce à une musique, une mise en scène particulières qui nous transportent dans ce monde éloigné et étrange.
Tout semble suggéré afin de laisser aller notre imagination.

Etant un admirateur de Mylène Farmer depuis une vingtaine d'années, je ne serais peut-être pas objectif. Sorti en novembre 94, ce projet de long-métrage ambitieux était très attendu. Mylène désirait fortement tourner un film. D'ailleurs, elle avait suivie une formation initiale de comédienne (passage au cours Florent, Mesguish...), et voulait le devenir. Finalement, c'est la chanson qui l'a choisie. Laurent Boutonnat, réalisateur de ses clips spectaculaires et parfois longs, véritables courts-métrages aux mises en scène très travaillées, avait vraisemblablement aussi un désir ardent de tourner pour le cinéma. Ils vont consacrer deux ans sur ce long film de trois heures, investissant un budget de 80 millions de francs à l'époque (environ 12 millions d'euro), et il n'en rapportera qu'un million. Le tandem, qui jusque-la avait connu un très grand succès, va connaître un très dur échec. C'est un bide, les critiques le descendent avec un malin plaisir et les spectateurs le boudent pour la plupart. Le film ne sera diffusé par la suite qu'une fois sur canal plus, et sortira en vidéo en 2008. Cet échec contraindra Mylène Farmer à s'exiler en Amérique pendant un an, et à se rennouveller stylistiquement. Elle retrouvera le succès avec son quatrième album studio, "Anamorphosée", sorti à l'automne 95. Elle réussira aussi son retour sur scène en 96 (après sept ans d'absence), poursuivra une très belle carrière de chanteuse, et à ce jour elle n'a pas rennouvellé une expérience d'actrice, ayant été blessée par le flop de GIORGINO.
Avec le recul des années qui ont passé, quel regard porté sur cette oeuvre? Echec artistique, échec commercial mérité? Ou bien chef-d'oeuvre incompris?
A l'époque, les mêmes critiques revenaient: trop glauque et sombre, trop long, une histoire qui tient sur un ticket de métro, un long clip mais pas un film. On lui reconnaissait une belle musique (ce qui n'était pas vraiment un compliment), une beauté esthétique, mais on trouvait qu'il manquait de contenu, que l'ensemble n'était pas clair et maîtrisé. Même les interprétations de Mylène Farmer et de Jeff Dahlgreen n'avaient pas convaincu grand monde.
Mais GIORGINO est un film qui sort des sentiers battus. Peut-être est-il sorti à un moment où les gens n'avaient pas envie de voir un film aussi noir et dérangeant. Un grand public consommateur de films qui racontent des histoires et qui ne comprend pas forcément la subtilité d'un film à la David Lynch, l'a rejeté. Et de l'autre côté, une presse et un public élitistes l'ont rejeté aussi. Car il y a aussi une raison assez claire: En France, il est très difficile de réussir à la fois dans la musique et le cinéma, on ne mélange pas les domaines, à quelques exceptions près. Les gens de cinéma ont sans doute mal perçu la présence de Mylène et Laurent dans leurs rangs. La gloire qu'ils connaissaient dans la chanson pouvaient aussi susciter des jalousies.
Ces derniers avaient porté avec GIORGINO le point culminant de leur univers noir, gothique, et romantique. L'amour impossible, la folie et la mort s'entremêlent dans des décors enneigés magnifiques; avec pour fond historique la guerre de 14-18, la solitude dans les campagnes, la maladie et les asiles d'aliénés. Dérangeant et au climat par moments malsain, GIORGINO marquait aussi le point de non-retour du parti-pris stylistique du duo Farmer-Boutonnat: Ils ne pourraient plus à l'avenir aller aussi loin dans la morbidité. Un accouchement dans la douleur, un aboutissement et une rupture à la fois.
Personnellement, j'ai aimé le rôle de femme-enfant autiste de Mylène Farmer. Une part de mystère et de surnaturel (les enfants disparus, les loups...) en font aussi un film fantastique que j'apprécie. Et bien qu'il soit long, le film n'est pas du tout ennuyeux, à aucun moment j'ai décroché.