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Votre avis sur Lawrence d'Arabie ?
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Grande fresque d'aventure doublé d'un classique du cinéma, "Lawrence d'Arabie" est un film comme David Lean sait les faire : spectaculaire avec de superbe paysages mais aussi profondément humain comme l'est T.E Lawrence qui se retrouve envoyé dans le désert et qui finit à la tête d'une armée. Son personnage est complexe, aussi sympathique que désabusé et Peter O'Toole inonde le film de son charisme dans le plus grand rôle de sa vie face à un casting bourré de talents (Omar Sharif, Anthony Quinn, Alec Guiness) qui incarne des personnages hauts en couleur. L'histoire est passionnante, comportant de magnifiques moments (celui où Lawrence doit exécuter l'homme qu'il avait précédemment sauvé dans le désert, la charge vers Aqaba) malgré quelques longueurs qui se font parfois un peu trop ressentir. Mais au final, le film garde de son charme et de son mythe auxquels la musique de Maurice Jarre et le désert filmé comme jamais il ne l'a été contribue fortement.
Sorti en 1962, Lawrence d'Arabie, malgré sa durée excessive de 3h40, est toujours aussi impressionnant. Le film n'a pas vieilli une seule seconde. La prouesse de ce chef d'oeuvre est absolument à souligner. Il reste encore aujourd'hui, un des plus beaux films visuellement, avec une photographie magnifique ! Côté technique, le film est irréprochable : David Lean a maîtrisé de A à Z, une mise en scène implacable, avec des scènes impressionnantes pour l'époque. Outre tout cela, son histoire est au niveau de son personnage principale : complexe et intrigante ; tant le film montre la complexité d'un contexte précis du monde Arabe durant la Première Guerre Mondiale. C est d'un justesse absolue, traitant tous les sujets possibles, avec la manière. De plus, le personnage de Lawrence est aussi fascinant à suivre et à comprendre, tant ses intentions basculent. Un développement vachement réussi ! On englobe tout cela, et cela donne un film unique, authentique, et excellent !
Lawrence d’Arabie retrace le destin hors du commun d’un officier de l’armée britannique T.E. Lawrence qui s’est forgé une légende en s’impliquant à la libération des tribus Arabes face aux Turcs pendant la Première Guerre Mondiale. Même si le film n’est pas historiquement véridique en tout point , il présente assez bien comment T.E Lawrence a joué un rôle déterminant à son époque dans le théâtre géopolitique en Orient, grâce à la seule force de son génie militaire et l'ascendant exceptionnel qu'il a exercé sur les bédouins . Par ailleurs, le film fait bien ressentir à travers l’excellente interprétation de Peter O'Tool, le charisme et les contradictions de cette homme présenté comme extraordinaire mais qui paradoxalement d’un côté était animé par le désir de faire le bien et de l’autre pouvait tuer sans pitié. Egalement, il est possible que le film aurait gagner en compréhension si l’histoire aurait pris d’avantage la peine d’introspecter les sentiments de ce personnage complexe dont on ne comprend pas forcément toute l’ambiguïté, qui fait que finalement on ne s’attache pas forcement aux tourments et aux exploits de T.E. Lawrence. Néanmoins, ce long – métrage où sur plus de 3 heures ne fait apparaître aucun personnage féminin, reste magnifique par son bel aspect visuel et sa qualité de mise en scène qui filme sublimement le désert tout comme la reconstitution de batailles réalistes. A noter aussi que la musique de Maurice Jarre contribue également à la réussite de ce grand classique du cinéma.
Plusieurs angles de lecture sont possibles pour ce film incroyable. Le film d'aventure d'abord, toujours moderne par ses idées de mise en scène. Celui qui me touche particulièrement c'est celui de la construction d'un mythe, celui de l'homme, de l'humain, derrière une légende montée de toutes pièces. En cela, Peter O'Toole, chétif Anglais blanc comme neige est un choix parfait pour interpréter Lawrence. Il tient le rôle à bout de bras, magnifiquement. Face aux géants Alec Guiness et Anthony Quinn, il intrigue, met parfois mal à l'aise, mais passionne avant tout. Omar Sharif, pour son premier rôle hollywoodien, brûle la pellicule. Et il y a aussi le désert, personnage essentiel, à par entière du film, que David Lean prend la peine de filmer comme tel. Lever de soleil à peine accéléré, arrivée d'un cavalier en temps réel, le réalisateur prend son temps, contemple et donne à voir ce paysage incroyable, fou, beau et terrible. L'introduction du film - écran noir et musique de Maurice Jarre pendant 5-10 minutes - place le ton : Lean nous montre un grand film et il le sait. Tourné dans des conditions dantesques, par plus de 50° parfois, Lawrence d'Arabie est un monument de cinéma, de modernité, de philosophie, d'histoire. Vu assez jeune, je l'ai redécouvert vers mes 23-24 ans. Il ne se passe pas un mois sans que j'y repense, je suis fasciné et hypnotisé.
Sans doute l'une des plus grande fresque épique de l'histoire du cinéma !
Sorti il y a maintenant 50 ans, ce film n'a pas pris une seule ride et brille toujours par la qualité de sa photographie, son casting extraordinaire et sa mise en scène fabuleuse.
La première chose que l'on remarque est la beauté des images, le désert est magnifié par l'image en Super Panavision 70, qui permet, à l’époque du numérique et de la HD, d'avoir l'une des plus belle image que l'on puisse trouver sur pellicule.
Niveau casting, Peter O'Toole inonde l'image de son talent tandis que les second rôle que sont Omar Sharif et Alec Guinness, réalise des performances superbe qui ont eu pour conséquences de les propulsé au panthéon du cinéma.
Un autre point marquant de ce film est la musique de Maurice Jarre, épique à souhait, elle reste LA musique synonyme de désert sans fin.
Au final, on à affaire à l'un des plus grand film de l'histoire du cinéma qui permet de passer 3h30 absolument incroyable à suivre l’épopée de T.E. Lawrence avec énormément d’intérêt et de passion.
Un incontournable qui rayonne encore sur le cinéma aujourd'hui via le personnage de David 8 dans Prometheus.
Sorti il y a maintenant 50 ans, ce film n'a pas pris une seule ride et brille toujours par la qualité de sa photographie, son casting extraordinaire et sa mise en scène fabuleuse.
La première chose que l'on remarque est la beauté des images, le désert est magnifié par l'image en Super Panavision 70, qui permet, à l’époque du numérique et de la HD, d'avoir l'une des plus belle image que l'on puisse trouver sur pellicule.
Niveau casting, Peter O'Toole inonde l'image de son talent tandis que les second rôle que sont Omar Sharif et Alec Guinness, réalise des performances superbe qui ont eu pour conséquences de les propulsé au panthéon du cinéma.
Un autre point marquant de ce film est la musique de Maurice Jarre, épique à souhait, elle reste LA musique synonyme de désert sans fin.
Au final, on à affaire à l'un des plus grand film de l'histoire du cinéma qui permet de passer 3h30 absolument incroyable à suivre l’épopée de T.E. Lawrence avec énormément d’intérêt et de passion.
Un incontournable qui rayonne encore sur le cinéma aujourd'hui via le personnage de David 8 dans Prometheus.
Un film de 3h30 que j'ai commencé sans trop d'envie, puis que j'ai regardé d'une traite ! Somptueux, lyrique et moderne. Peter O'Toole est parfait. Même si le rythme est assez contemplatif, on ne s'ennuie pas. Un de mes films historiques préférés.
selenie
D'emblée on remarque surtout le magnétisme de l'acteur Peter O'Toole qui subjugue par ses yeux bleus acier. La photographie du film est d'ailleurs vraiment sublime mettant en valeur la majesté du désert dans des plans grandioses. Niveau historique le film reste passionnant, et vu la complexité des rapports de force en présence le scénario reste judicieusement vague pour se focaliser sur le personnage lui-même et sa propre complexité. D'ailleurs c'est justement toute l'ambiguité de T.E. Lawrence/O'Toole qui a divisé : l'homosexualité est sous-jacente, son masochisme est bien en filigrane, son côté mégalo n'est pas feint, le film ne cache donc pas la face sombre du héros et si le film ne s'y confronte pas frontalement il faut aussi se rappeler qu'on est au début des années 60 et, qu'aujourd'hui, la finesse de traitement n'est pas moins efficace. David Lean a aussi choisi une petite originalité, la majorité des mouvements de caméra va de gauche à droite, un choix que le cinéaste explique par "la volonté d'insister un peu plus sur la notion de voyage". Le film se permet une durée de près de 4h qui passe vite malgré une rythme maîtrisé, un récit qui prend son temps, alliant poésie du désert, égo des hommes et géo-politique en temps de guerre. Un chef d'oeuvre à voir, à revoir et à conseiller.
Site : Selenie.fr
Site : Selenie.fr
Il y a des films qui sont entrés immédiatement dans la légende du 7ème art et Lawrence d'Arabie est de ceux là. Les étendues infinies de sable, les Yeux bleus de Peter O'Toole et les hordes de chevaux aux galops... ce sont désormais des images gravés dans la l'inconscience de chaque spectateur que l'on doit à David Lean réalisateur de ce chef d'oeuvre sans oublié le casting comprenant Omar Sharif ou encore Anthony Quinn et évidemment Peter O'Toole qui trouva là le rôle de sa vie.
Le chef d'oeuvre de David Lean par excellence, Peter O'Toole est magnifique de charisme, que dire de l'enivrante musique du fidèle Maurice Jarre. Personne n'a jamais aussi bien filmé le désert, une perle ...
Que de libertés prises avec l' Histoire !
Panégyrique quant tu nous tient !
Je comprends bien que, sur écran géant, en Scope, Technicolor, son stéréophonique et tout le bataclan, cette lourde machine ait pu donner à voir et, à une époque moins voyageuse qu’aujourd’hui, ait pu faire rêver des millions de spectateurs. Après tout, à Paris comme en province, les salles qui présentaient les films de voyage de Connaissance du Monde étaient, elles aussi bondées. Depuis que nous avons les séries d’Ushuaia et que nous connaissons M. Arthus-Bertrand, on nous la fait moins facilement…
Car enfin, même si la musique de Maurice Jarre est prenante et parfaitement réussie, 3h42 de désert et de chevauchées à dos de dromadaires, c’est un peu lassant, et le rythme d’une étouffante lenteur du film ne prend un peu d’allure qu’à l’extrême fin, lorsque Lawrence s’aperçoit qu’il a été refait comme un petit enfant boudeur.
Il me semble que dans son chef-d’œuvre, Le Pont de la rivière Kwaï ou dans le moins réussi, mais intéressant Docteur Jivago, le réalisateur David Lean avait montré son sens de l’ampleur, souffle, mais aussi celui du récit ; rien de palpitant dans Lawrence d’Arabie, seulement le parcours d’un type assez bizarre, masochiste et exalté, au regard extatique, qui, au nom d’on ne sait quelle lubie vient allumer quelques incendies dans un Proche-Orient qui n’en avait pas vraiment besoin.
Turcophobe et francophobe, ce qu’on peut concevoir d’un Britannique, il n’agit pas, en fait, pour asseoir l’influence de la Grande-Bretagne sur la région, mais par pure arabophilie (cela, c’est le film ; la réalité du personnage historique paraît avoir été moins manichéenne) ; son idéalisme lui revient dans la figure .
Lawrence d’Arabie est un des films les plus dépourvus de femmes de l’histoire du cinéma ; nous voyons des ombres .
Sur la cinquantaine de noms figurant au générique, sur Imdb, je ne recense qu’une actrice, dans un rôle muet (et d’ailleurs non crédité) d’infirmière ; les yeux devaient être bien naïfs, en 1962, pour ne pas voir par là une présentation détournée mais fort claire de la pédérastie de Lawrence, rendue assez douteuse par le physique de Peter O’Toole, un des acteurs les plus figés qui se puisse, presque orgasmique lorsqu’il tue.
Bref, tout ça n’est pas terrible, malgré les décors, les costumes, et la photogénie éternelle du désert…
Sur le sujet de l’homosexualité, On est comme on est, un point c 'est tout, i j’en conviens, mais je refuse que l’on se pare comme un titre de gloire ce qui est une donnée de nature.
En voyant Peter O’Toole gambader comme un elfe sur le toit d’un train, et animant ses voiles comme Salomé devant le roi Hérode Antipas, j’ai effectivement pensé à Priscilla folle du désert et je goguenarde là-dessus. Le droit à l’indifférence, c’est aussi le droit au sarcasme ; si l’on s’interdit de se moquer des Noirs, des Juifs ou des Nippons comme on se moque des Corses, des Auvergnats ou des Écossais, c’est qu’on est déjà contaminé par la doxa .
Ceux qui sont d’une génération morale, où l’équivalence des idées et des comportements est reine, où chacun a le droit de vivre sa vie, quelle qu’en soit la conséquence pour le corps social, peuvent s’indigner qu’une critique soit moqueuse, injuste, parcellaire, agressive, démesurée : le grand silence du respectable (respect, le mot le plus répugnant du politiquement correct) a déjà envahi tant de (pourtant bonnes) cervelles que rien ne m’étonne plus.
Voilà de bien grands mots pour un film qui ne mérite que des bâillements !
Panégyrique quant tu nous tient !
Je comprends bien que, sur écran géant, en Scope, Technicolor, son stéréophonique et tout le bataclan, cette lourde machine ait pu donner à voir et, à une époque moins voyageuse qu’aujourd’hui, ait pu faire rêver des millions de spectateurs. Après tout, à Paris comme en province, les salles qui présentaient les films de voyage de Connaissance du Monde étaient, elles aussi bondées. Depuis que nous avons les séries d’Ushuaia et que nous connaissons M. Arthus-Bertrand, on nous la fait moins facilement…
Car enfin, même si la musique de Maurice Jarre est prenante et parfaitement réussie, 3h42 de désert et de chevauchées à dos de dromadaires, c’est un peu lassant, et le rythme d’une étouffante lenteur du film ne prend un peu d’allure qu’à l’extrême fin, lorsque Lawrence s’aperçoit qu’il a été refait comme un petit enfant boudeur.
Il me semble que dans son chef-d’œuvre, Le Pont de la rivière Kwaï ou dans le moins réussi, mais intéressant Docteur Jivago, le réalisateur David Lean avait montré son sens de l’ampleur, souffle, mais aussi celui du récit ; rien de palpitant dans Lawrence d’Arabie, seulement le parcours d’un type assez bizarre, masochiste et exalté, au regard extatique, qui, au nom d’on ne sait quelle lubie vient allumer quelques incendies dans un Proche-Orient qui n’en avait pas vraiment besoin.
Turcophobe et francophobe, ce qu’on peut concevoir d’un Britannique, il n’agit pas, en fait, pour asseoir l’influence de la Grande-Bretagne sur la région, mais par pure arabophilie (cela, c’est le film ; la réalité du personnage historique paraît avoir été moins manichéenne) ; son idéalisme lui revient dans la figure .
Lawrence d’Arabie est un des films les plus dépourvus de femmes de l’histoire du cinéma ; nous voyons des ombres .
Sur la cinquantaine de noms figurant au générique, sur Imdb, je ne recense qu’une actrice, dans un rôle muet (et d’ailleurs non crédité) d’infirmière ; les yeux devaient être bien naïfs, en 1962, pour ne pas voir par là une présentation détournée mais fort claire de la pédérastie de Lawrence, rendue assez douteuse par le physique de Peter O’Toole, un des acteurs les plus figés qui se puisse, presque orgasmique lorsqu’il tue.
Bref, tout ça n’est pas terrible, malgré les décors, les costumes, et la photogénie éternelle du désert…
Sur le sujet de l’homosexualité, On est comme on est, un point c 'est tout, i j’en conviens, mais je refuse que l’on se pare comme un titre de gloire ce qui est une donnée de nature.
En voyant Peter O’Toole gambader comme un elfe sur le toit d’un train, et animant ses voiles comme Salomé devant le roi Hérode Antipas, j’ai effectivement pensé à Priscilla folle du désert et je goguenarde là-dessus. Le droit à l’indifférence, c’est aussi le droit au sarcasme ; si l’on s’interdit de se moquer des Noirs, des Juifs ou des Nippons comme on se moque des Corses, des Auvergnats ou des Écossais, c’est qu’on est déjà contaminé par la doxa .
Ceux qui sont d’une génération morale, où l’équivalence des idées et des comportements est reine, où chacun a le droit de vivre sa vie, quelle qu’en soit la conséquence pour le corps social, peuvent s’indigner qu’une critique soit moqueuse, injuste, parcellaire, agressive, démesurée : le grand silence du respectable (respect, le mot le plus répugnant du politiquement correct) a déjà envahi tant de (pourtant bonnes) cervelles que rien ne m’étonne plus.
Voilà de bien grands mots pour un film qui ne mérite que des bâillements !
"Lawrence d'Arabie" a marqué la légende du 7ème art,pas seulement pour ses 7 Oscars,mais aussi pour le destin incroyable de cet officier britannique.David Lean,en 1962,livrait la fresque ultime,une histoire vraie de surcroit,datant de la Grande Guerre.Ou comment un officier britannique gaffeur devient le coeur et l'âme du soulèvement arabe contre les turcs.La version restaurée du film nous offre des paysages désertiques de toute beauté.Au-delà de la beauté visuelle,le film est un formidable révélateur des écarts culturels insurmontables existant entre la Grande-Bretagne et l'Arabie,considérée comme une simple colonie.Sur le terrain,le colonel Lawrence(Peter O'Toole,insonsable)devient le meneur d'hommes pétri de contradiction.Un homme capable de miracles pour unifier les bédouins et prendre Damas,mais aussi celui qui ordonne un massacre.Un homme qui finit par être dépassé par son statut naissant de légende.Magnifique,poignant,et instructif.Intemporel.Un chef d'oeuvre assurément.
Lawrence d’Arabie est certainement l’un des film les plus culte de l’histoire du 7ème art. La mise en scène de David Lean est irréprochable, les acteurs sont convaincants et notamment Peter O'Toole, Anthony Quinn et José Ferrer, le scénario et les dialogues sont excellents… Bref on est tout de suite entrainé dans l’histoire et on est pas déçu du voyage, 15 / 20.
Si je ne pense pas que Lawrence d'Arabie soit, comme l'affirme le DVD l'un des 5 films les plus importants ( pour cela je dirais le voyage sur la lune, surement un des films muets les plus aboutis tels que Les temps modernes ou Nosferatu, Citizen Kane, Apocalypse Now et Terminator 2 tous pour des raisons objectives détachées de mon gout personnel) de l'histoire car il n'est en rien révolutionnaire mais possède tous les atouts pour être l'un des plus grands films de l'âge d'or d'Hollywood alors même que celui-ci était sur le déclin.
Le film est académiquement parfait en tout point mais possède des qualités en plus tel que des scènes et des dilemmes moraux rares à l'époque bien que Barrabas soit passé par là mais aussi un côté fresque historique moderne se situant dans un contexte peu exploité.
Le film a tout pour plaire car il est aussi impressionnant que rafraîchissant sans être ennuyeux malgré sa longueur.
Son seul défaut qui est aussi une qualité est Lawrence lui-même qui est un médiateur à de nombreux instants mais qui change de morale comme de chemise.
C'est un personnage torturé parfois à raison mais parfois non ce qui le rend intéressant et tout sauf creux mais également assez inconsistant bien que cela puisse refléter une réalité historique.
Le film est académiquement parfait en tout point mais possède des qualités en plus tel que des scènes et des dilemmes moraux rares à l'époque bien que Barrabas soit passé par là mais aussi un côté fresque historique moderne se situant dans un contexte peu exploité.
Le film a tout pour plaire car il est aussi impressionnant que rafraîchissant sans être ennuyeux malgré sa longueur.
Son seul défaut qui est aussi une qualité est Lawrence lui-même qui est un médiateur à de nombreux instants mais qui change de morale comme de chemise.
C'est un personnage torturé parfois à raison mais parfois non ce qui le rend intéressant et tout sauf creux mais également assez inconsistant bien que cela puisse refléter une réalité historique.
C’est somptueux. Un classicisme impeccable. Quand on connaît un peu la biographie et les écrits de Lawrence on est amusé par les ellipses, les allusions dé-sexuées aux aspects troubles du personnage, sa bâtardise, son homosexualité masochiste, sa mythomanie… Le film restitue assez bien la solitude essentielle et tragique du personnage, il ne dit pas grand-chose de sa fascination pour la spiritualité et la civilisation islamiques. Plus difficile à mettre en image…
"Lawrence d'arabie" est un grand film d'aventures, une épopée épique et spectaculaire, brillament écrite avec un Peter O'Toole habité. Le désert n'a jamais été aussi beau chez John Ford, il n'a jamais été meilleur décor dans "Lawrence d'arabie", western au moyen orient.
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