Derniers Avis : Lost in Translation - Page 21

Chronique amoureuse et mélancolique, "Lost in Translation" met en scène un Bill Murray en vieil acteur sur le chemin de la perdition ainsi que Scarlett Johansson, jeune femme accompagnant son mari photographe dans la capitale du pays du Soleil levant. Deux êtres perdus dans l'immensité de Tokyo entre sentiments et couleurs psychédéliques des spots publicitaires de la ville. Sofia Coppola filme la ville en comparaison de ses personnages principaux, deux coeurs perdus dans un gigantesque terrain grisâtre, couleur des sentiments. La rencontre de ces deux points vont faire renaître en eux un désir d'aimer et de vivre qui n'était plus. Car c'est de l'amour dont il s'agit dans "Lost in Translation". Délaissée par son mari obsédé par son travail, Charlotte (Johansson) se replie sur elle-même. Quant à Bob Harris (Murray), acteur "bouffé" par son travail et dénigré par sa femme, il finira par se comporter de la même manière. Les deux personnages ont en commun un amour qui ne veut plus d'eux jusqu'à ce que les deux esprits se rencontrent. De la gravité qui surplombait la première partie du film, la légèreté prendra de plus en plus d'ampleur au fur et à mesure que Bob et Charlotte feront connaissance, d'une simple discution jusqu'à une intimité ambiante.
Comme nos deux "héros", on démarre le film sans forcément se prêter aux boutades et au rire. Puis, au fur et à mesure, on se surprend à esquisser un sourire. Les sentiments promulgués, et là réside l'atout du film, parviennent au spectateur sans appuyer le ressenti en question.
Sofia Coppola gère un mix entre drame, comédie et sentiments méticuleusement où les prestations de Murray et Johansson apportent une vraie crédibilité entre les rapports qu'ont Charlotte et Bob.
Pour sa seconde création la fille de Francis Ford apporte une touche d'élégance dans ce film sentimental original et nous montre l'étendue de ses capacités. Malgré quelques longueurs, "Lost in Translation" reste une réussite dans le genre, à l'image du "Broken Flowers" de Jim Jarmush avec le même Bill Murray pour son côté à la fois dramatique et tendre.

Je n'ai pas du tout adhéré à ce film qui se résume pour moi à deux adjectifs : lent et vide!

Belle immersion Japonaise, avec une subtile romance en fil rouge, efficace. PS : Bill Murray très bon, comme toujours.

on apprécie surtout le jeu des deux acteurs principaux et une belle bande original. un peu mou et ennuyeux mais on se laisse suivre par le film.

un film plein d'humour, qui contient un très bon casting (Bill Murray), l'histoire est originale. je le conseille vraiment, il est super ce film !

Dernier film de Sofia Coppola que je découvre. Si les trois autres m'ont toujours fait ressentir quelque chose de spécial, s'ils ont su me fasciner et me troubler, il n'en est pas de même pour ce Lost in Translation. Il s'agit pourtant de son film le plus salué par la critique, qui lui a valu l'oscar du meilleur scénario original et qui lui a permis de se confirmer comme une réalisatrice majeure de la nouvelle ère.

On retrouve dans ce long-métrage deux de ses thèmes phares : L'isolement et la célébrité.
Quoi de mieux que Tokyo pour faire retranscrire cette perdition. Entre décalage horaire et difficulté de communication, le personnage principal se retrouve rapidement dans un état aussi terne que possible. L'hôtel dans lequel il séjourne devient le berceau de son ennui. Caractérisé par cette plastique sombre, il s'y engouffre, comme s'il plongeait dans le néant.
Poursuivi par les insomnies, on le retrouve errer la nuit, à la recherche d'une quelconque distraction. Cette distraction il la trouvera en la personne de Charlotte (Scarlett Johansson). Liés par de nombreux points communs, seul l'âge sera leur véritable barrière. Quand l'un regardera ses années passées avec mélancolie, l'autre s'angoissera de ses années futures, avec toujours le même dépit en toile de fond.
L'un se contentera de se noyer dans l'alcool (petite référence à la publicité qu'il est venu tourner), l'autre le fera dans la cigarette. Ces deux activités, répétitives et d'une futilité sans commune mesure, seront assez discrètes mais révélatrices de toute la peine du duo.

Quelques escapades dans les rues de Tokyo : Une ville agitée, colorée, parfois drôle et douce, mais dans laquelle les personnages n'y verront la plupart du temps que du noir, sous l'emprise de leur propre chute. La vie est regardé sous leurs yeux, et devient une vie semé d'ennuis et d'illusions rapidement effacées.
Un début de romance qui paraît avorté, une incapacité à se sortir de cette torpeur et un rythme linéaire tout au long du film. Leur séjour dans l'hôtel apparaît comme une bulle intemporelle dans laquelle ils parviennent à mêler le charme d'une rencontre à la dépression de la fadeur de leur vie. Mais ils ne parviennent jamais véritablement à se détacher de qui ils sont.

Le film est profondément intimiste, presque trop, et les instants où les choses semblent pouvoir s'arranger sont si brefs qu'on les oublie juste après. Le long-métrage est perdu dans le temps, de la même manière que les personnages sont perdus dans la vie, entourés d'un flot continu d'activités et de personnes inutiles. Un père de famille qui ne donne pas l'impression d'en être un, une épouse qui ne donne pas l'impression d'en être une ; et un couple naissant qui ne donne pas l'impression d'en être un non plus. Le désir est d'ailleurs représenté avec justesse, à la fois présent et absent, comme les personnages.

La conclusion est logique dans ce trajet à sens unique, qui semble former une boucle.
Le talent de Sofia Coppola est toujours repérable et ses thèmes traités avec beaucoup de finesse. Pourtant, que ce soit au travers des acteurs, des couleurs, de la narration ou du montage, je n'ai pas su être saisi comme il le fallait. L'ennui des personnages s'est répercuté sur moi sans que je ne parvienne à trouver un souffle intriguant et plaisant au long-métrage (contrairement à Somewhere). La déception a fini par prendre le dessus et le film s'est à mon sens enlisé dans sa propre négativité. Et même si cela est volontaire, j'ai trouvé la manière de retranscrire cette négativité beaucoup moins poétique que dans ses autres réalisations.

Le vide , le caractère parfois un peu vague et triste de l'existence , le dépaysement comme vecteur de la solitude intérieur de notre être . Tels sont les thèmes exploités d'une façon singulière et personnelle par Sofia Coppola dans Lost in Translation , un film avec une bonne mise en scène est travaillé . Cette rencontre entre les deux personnages que sont cet acteur de télévision en crise de la quarantaine ( superbement joué par Bill Murray ) et Charlotte ,cette jeune femme diplômée , brillante un peu délaissée par son mari qui est un photographe de vedettes ( l'excellente Scarlett Johansson ) . Le délaissement d'ailleurs remplit le film de la réalisatrice du film plutôt pas mal qu'est Virgin Suicides : pour le personnage de Bill Murray , partir au Japon n'est-il pas un moyen de fuir sa femme avec qui , il ne semblait pas en très bon rapport ? Le délaissement que subit Scarlett Johansson dans le film n'est-il pas là pour permettre à la jeune femme de s'ouvrir à d'autres personnes et d'autres horizons ? La perte est aussi là dans ce bon long-métrage ( appelons les choses par leur nom ) mais elle n'est qu'éphémère : le choc culturel que subissent les protagonistes va leur permettre de s'interroger sur leurs existences respectives , sur les petits problèmes quotidiens , et de fonder quelque chose de fort : l'amitié ( l'amour ?) et ainsi , de la perte ( l'ailleurs ) on passe au statut de rencontre , de trouvaille . Lost in Translation , enfin est un long-métrage où il y a des mouvements , un vrai rythme qui se révèle être évident à certains moments du film ( Bill Murray et Scarlett Johansson courant les rues de la ville ) . Il y a aussi de l'humour . Toutefois , il faut le dire : il est dommage que le film de Sofia Coppola cire à certains moments à la caricature et aux stéréotypes faciles qui sont tout de même présents dans le film ( la scène de la publicité , la prostituée hystérique , les temples , les femmes aux kimonos etc ) . Cela dit , il reste dans l'ensemble un film plaisant et intéressant .

Un film plein de poésie et de mélancoli.Les acteurs sont sublimes (en particulier Scarlett Johansson) et malgré l'extrême lenteur de certaines scènes, on ne s'ennuie pas une seconde.

Vous cherchez la nausée et l'ennui ? Sofia Coppola vous les donne en quelques plans de caméras. Filmé quasiment toujours de nuit dans un Tokyo hyper-néonisé sur des musiques aussi éclectiques qu'aléatoires, Lost in Translation est visuellement infâme. Il faut ensuite ajouter une touche de nipponophobie quand on veut y montrer une culture japonaise à des années lumières de celle des States. La raillerie est constante et impertinente.
Quant à l'ennui, il se trouve dans un scénario vide (pourtant oscarisé). Ce serait presque du mauvais Woody Allen. Faudrait-il alors comprendre le sens (caché?) d'une rencontre entre un quinquagénaire américain et une jeune femme américaine sur une terre inconnue ? Lenteur, répétitions, fin prévisible... le film pourrait se passer encore des dialogues. Car lorsqu'on a rien à dire souvent mieux vaut se taire.

Que l'on aimerait être perdu au japon avec eux...............

Premier film de sofia coppola que je vois et je ne suis pas decu, pas mal de monde parle du japon qui est une force du film, moi c'est plutot la relation des deux acteur qui m'as enormement plus. bien mis en scene tres bon acteur... font de ce film une reussite

Une merveille. Le cadre joue pour beaucoup. Dans un autre lieu, il aurait été moins bon, ici, la magie du Japon et surtout de la ville de Tokyo innonde le film d'une aura qui incite au voyage et au rêve. Superbe vue du haut du gratte ciel, lorsqu'ils sont dans le bar, génial. Sinon, histoire superbe, film énormissime de bout en bout et la bande son est une vraie merveille. Je ne suis pas du tout fan de Johansson mais la faut dire qu'elle assure un max, pour ce role, personne n'aura pu la remplacer ! Bill Murray au top aussi comme dab. La scène vers la fin, dans l'ascenceur, l'émotion que recente les deux personnages, l'attirance l'un envers l'autre, est tellement bien joué, tellement naturel qu'elle en est carrément palpable ! Une oeuvre d'art !

Un film juste magnifique. Sofia Coppola invente ici une nouvelle vision du cinéma. En clair, dans Lost In Translation il ne se passe rien et malgré l' action lente on ne s' ennuie pas; et c'est la toute la dimension remarquable et le point fort du film. Son ami Lance Acord livre une superbe photographie et donne au film une nostalgie et une sacrée dose d' endorphine. Coppola transporte ses personnage dans un Tokyo à la fois ultra-modernisé/la réalitrice joue et tourne en ridicule la technologie de pointe du Japon, et à la fois tourné vers son passé/où la photographie du film donne une grande ampleur au temple japonais. La réalisatrice capte aussi la fougue de la Jeunesse de Tokyo dont lequel elle baigne ses deux personnages. Le scénario va en fait plonger les deux... amis(car le film ne donne pas de réponse sur l' étrangeté de leur relation: nouveau point gagnant pour Sofia) dans les rues de la capitale nippone. Les belles prestations de Bill Muray en acteur looser sur fin de carrière et de Scarlett Johanson en petite fille perdue s' accordent parfaitement avec le lyrisme qui s' évade du film.

Une intro avec une superbe musique de Death Vegas : Girls. Une très belle rencontre entre deux personnes complétement perdus au Japon et dans leurs vies respectives. Ils vont se lier et se redonner espoir envie de vivre. Bill Murray et Scarlett Johansson forme un superbe duo. Très bon film !

Beau et parfait. Il nous plonge dans une belle mélancolie. Un film merveilleux.