Derniers Avis : Man on Fire - Page 9

Un très bon film du regretté Tony Scott, avec un Denzel impeccable, l'histoire tient debout et les acteurs jouent bien, les plan filmée caméra à l'épaule fonctionne bien même si cela peut déplaire à certains. 3,5

génialissime ! waouh quelle histoire ... très touchant, émouvant, du grand Denzel, un casting fabuleux, un scénario captivant !

Tony Scott avec son surplus d'effets de mise-en-scène pour nous faire gober un scénario convenu. Bref c'est loin d'être folichon, le personnage est cliché au possible dans le genre alcoolo qui cherche la rédemption. C'est souvent lourd ça le mérite d'être assez tendu par moments, assez pour nous faire oublier que ça va bien se finir, enfin relativement, parce que rédemption d'accord mais il faut pas trop en demander non plus. Bon voilà, on aura vu mieux. A la limite un twist vite fait surprenant, des plans clichés, de la violence gratuite bon bref, pas de quoi s'émoustiller outre mesure, c'est souvent assez lourd en plus.

Un peu long sur les bords, l'histoire reste classique et ne surprend guerre. Dakota Fanning est comme toujours épatante.
Film a voir une fois.

N'étant pas fan de Denzel Washington à la base, je n'ai pu qu'admirer son jeu d'acteur ainsi que celui époustouflant de tendresse de Dakota Fanning. Ce film n'est pas un chef d'oeuvre, mais un film d'action poignant par la relation de ces deux acteurs ainsi que de la bande originale. A voir

Le film est pas mal. En effet, les caractères sont bien décrits et la première partie est plutôt réussie avec une approche presque documentaire sur les enlèvements au Mexique. Par contre la deuxième partie du film en jeu de piste est assez décevante par ses invraisemblances, son peu de réflexion et ses effets pyrotechniques à outrance.
Bref, à voir par temps de pluie !

Avec son film Man on Fire, Tony Scott signait, selon moi, ce qui correspond à son plus grand chef-d’œuvre, un film à la fois très émouvant et brutal, porté par des acteurs habités par leur rôle, une mise en scène incroyablement stylisée et une bande-originale mythique. Le Mexique est en proie à une vague d’enlèvements sans précédent. Face à ce danger des familles aisées engagent des gardes du corps pour protéger leurs enfants. C’est dans ce contexte que débarque John Creasy, un ex-agent de la CIA, qui a perdu goût à la vie et trouve son réconfort dans l’alcool. Un de ses amis vient en effet de lui trouver un job à Mexico en tant que garde du corps de la petite Pita Ramos. Peu à peu et au fil des jours, naît une complicité et une amitié forte entre la fillette et le garde du corps désabusé. Mais un jour, Pita est kidnappée et Creasy est violemment blessé. Une fois remis de ses blessures, il apprend que la petite fille est morte et prépare alors sa vengeance contre les ravisseurs. L’heure du jugement a sonnée. Sorti en 2004, Man on Fire fut un petit succès public, rentable il faut le dire, car réussissant à rembourser son budget de 70 millions de dollars mais par contre il ne fut pas tout de suite considéré comme ce qu’il est aujourd’hui à mes yeux, un véritable chef-d’œuvre du cinéma et le meilleur film de Tony Scott. En seulement trois films, et ses meilleurs, tels qu’Ennemi d’Etat, Spy Game : Jeu d’Espions et Man on Fire, Tony Scott aura réussi à imposer un style et une mise en scène très audacieuse avec des scènes d’action remarquables, une image stylée, de superbes plans travelling ou encore des mouvements de caméra divers juste déments. Et après deux remarquables thrillers dans le monde de l’espionnage, Ennemi d’Etat figurant selon moi dans le top des meilleurs films du réalisateur tout comme Spy Game : Jeu d’Espions, Tony Scott s’attaquait donc en 2004 à une adaptation du roman L’Homme de Feu d’A.J. Quinnell qui connut déjà une première adaptation cinématographique sortie en 1987 avec Scott Glenn dans le rôle principal. Man on Fire c’est très simple, c’est une puissante bombe à retardement et quand celle-ci explose elle repend sur l’écran un déchaînement de violence inouïe dans une vendetta destructrice. Le film se divise facilement en deux parties : la première partie se chargeant d’installer le contexte et la relation entre John Creasy et Pita Ramos pour ensuite arriver dans une deuxième partie consacrée à la vengeance du garde du corps qui entraînera tous les ravisseurs de la petite fille dans un voyage aux confins de l’enfer. Le film possède une histoire certes classique mais celle-ci reste prenante de bout en bout, alternant moments d’émotion intenses et scènes d’action furieuses et violentes. Ce qui impressionne tant dans Man on Fire c’est la brillante mise en scène expérimentale de Tony Scott, qui fut encore une vraie claque, deux ans après Spy Game. Nous retrouvons donc de nombreux effets de style comme des ralentis, des arrêts sur image, des scènes accélérées ou des changements de couleurs qui contribuent à faire de Man on Fire un film unique en son genre et inégalable en terme de réalisation. Et notons également l’intelligente utilisation du sous-titrage avec des phrases misent en évidence par différentes polices de caractère et différentes tailles pour faire du film une véritable œuvre expérimentale très ambitieuse sur le plan visuel et c’est une totale réussite. Sans doute le film le plus émouvant de son réalisateur avec de magnifiques scènes d’émotion et une puissante amitié entre un homme qui revit grâce à la présence d’une fillette, Man on Fire est aussi un film d’action intense et sans temps morts, surtout dans sa deuxième partie, où Tony Scott shoote des scènes de rythme explosives et efficaces dont l’impressionnante attaque du convoi du chef de « La Hermandad » où John Creasy, armé d’un lance-rocket, fait exploser une voiture, sort de sa cachette et tir à volonté sur les hommes de main du policier ripoux qui est totalement dépassé par la scène qui se déroule sous ses yeux, sans conteste la meilleure scène d’action du film. N’oublions également pas les terribles scènes de torture, marquantes et barbares, avec celle du personnage de Gonzalez qui perd quelques doigts durant un interrogatoire musclé entre lui et Creasy ainsi que la scène de la « bombe anale » avec le fameux leader de l’Hermandad dans un moment de cinéma forcément mémorable. Tony Scott est souvent critiqué pour ses films d’action qui ne vont pas plus loin que de simples divertissements, et bien depuis Ennemi d’Etat, le réalisateur de Top Gun s’est mué en véritable cinéaste livrant des films de plus en plus audacieux dont l’apothéose stylistique fut atteinte avec l’impressionnant Man on Fire. Ensuite ce qui fait la puissance du film de Tony Scott c’est la formidable bande-originale composée par Harry Gregson-Williams qui s’accompagne de sublimes chansons dont une qui est chantée par Lisa Gerrard, qui est dans la veine de sa mythique chanson Now We Are Free dans Gladiator, réalisé par le frère du réalisateur connu sous le nom de Ridley Scott. Avec des titres électro/techno modernes parfois explosifs, la musique de Man on Fire est juste impressionnante d’originalité et permet au film d’acquérir une ambiance particulière pour permettre à la mise en scène stylisée de Tony Scott et aux quelques scènes mémorables du film de gagner de la puissance aussi bien émotionnelle que brutale. Etant une indéniable réussite à tous les niveaux, le film possède aussi de grandes qualités dans ses dialogues et gratifie le cinéma de quelques répliques cultes comme « Creasy est un artiste de la mort et il s’apprête à accomplir son chef-d’œuvre. », « T’as ton ticket pour l’enfer et crois-moi tu seras bien entouré. » ou encore celle-ci « Le pardon ça se passe entre eux et le tout puissant, moi je me charge de faire les présentations. ». Nous avons là des répliques instantanément cultes qui font très mal lorsqu’on les entend tant elles sont puissantes. Et enfin là où le film emporte totalement l’adhésion du spectateur c’est sur ses acteurs. Porté par un Denzel Washington en pleine puissance dans ce qui est un de ses rôles les plus mémorables de sa carrière, Man on Fire nous apparaît alors encore plus comme un chef-d’œuvre tant le film dépend en partie du jeu de Washington. L’acteur collaborait pour la deuxième fois avec Tony Scott, après U.S.S. Alabama, et le réalisateur lui offrait donc un personnage badass, implacable, violent mais tout en étant émouvant et attachant, bref Denzel Washington fait le film à lui tout seul et est en un mot magistral. Ensuite il y a la jeune et talentueuse Dakota Fanning dans le rôle de Pita Ramos, l’un de ses meilleures rôles au cinéma, Christopher Walken dans le rôle du vieil ami et fidèle Rayburn est parfait, Giancarlo Giannini est lui aussi très bon tout comme le reste du casting composé de Mickey Rourke, Rachel Ticotin, Marc Anthony et Radha Mitchell. Man on Fire est donc pour moi un chef-d’œuvre du cinéma et le meilleur film de son réalisateur qui se distingue donc par sa brillante mise en scène, son histoire prenante jusqu’à sa fin très émouvante, ses acteurs géniaux dont un inoubliable Denzel Washington et ses scènes d’action d’une redoutable efficacité. Afin de résumer parfaitement la grande réussite de ce film, quoi de mieux que de citer l’avis du grand Quentin Tarantino sur ce film ? En effet, le réalisateur de Pulp Fiction et de Django Unchained, qualifie le film de Tony Scott de « Dur, poignant et violent comme l’enfer », une preuve de la grande qualité de ce désormais très grand film qu’est Man on Fire.

J'avais ce nom de film en tête depuis belle lurette, et je souhaitais donc le regarder incessamment sous peu. Denzel dans un film de justicier ça ne peut qu'être bon (j'ai encore Equalizer en tête, même s'il y a dix ans entre les deux). Même si je reconnais que le film est bien construit, avec une intrigue intéressante, je n'ai pas eu la flamme (jeu de mots de circonstances) qui m'a fait vraiment entrer dans le rythme et dans l'envie sadique de voir le gentil dézinguer tous les petits pourris les uns après les autres.

L'évolution du personnage de Denzel est bien menée, il passe de l'ivrogne à l'existence minable, au baby-sitter armé, puis à la machine à tuer qui effectue un retour aux sources. On conserve le cliché du Mexique, pays pourri jusqu'au bout, où les cartels sont irrésistibles, mais ça permettait de donner un bon terrain de jeu à Denzel. La fin, bien que justifiable, m'a également apporté une certaine frustration.

En définitive Man on Fire est un bon film, mais j'eus espéré un traitement différent qui m'aurait fait avoir le déclic tant attendu.

Un très bon thriller très réaliste, a la réalisation nerveuse et au style clippé. Dakota Fanning nous montre ici son talent et Denzel Washington est poignant, parfait dans ce rôle .D'accord le scénario n'est pas extraordinaire et d'accord la première partie du film est ennuyante mais la deuxième partie est vraiment très bien ,avec son lot de fusillades qui plaira aux fans .Un polar violent,dur réalise par un Tony Scott en pleine forme avec une fin très triste mais qui ne déçoit pas. A noter la présence de Christopher Walken , meme quentin tarantino a aimer ce film donc impossible d pas aimez.

Un film énormeLe réalisateur Tony scott signe un thriller de haute volée melant action avec un coté dramatique qui nous laissera pas de marbre surtout a la fin. Une tres belle prestation encore de Mr washington couplé a Une mise en scene exceptionnelle qui se met en place doucement avant de finir en apothéose. Les bonus sont nombreux et interessant. Je vous conseil fortement ce film.

Comment peut on critiquer un tel film. Les «cinéphiles» qui se la jou critique de cinéma me font rire. Bref c'est un film comme on en voit rarement des répliques cultes et un denzel au sommet de son art ( t'es le meilleur ) . Bien violent mais pas trop trash bref un chef d'oeuvre

Magnifique . Splendide .Pour moi c'est le plus beau film d'action des année 2000 !!!

Qu’il est bon de voir un film d’action proposer plus qu’un héros bad-ass qui dézingue du méchant anonyme sans raison pendant 2h !
Rien de tout cela ici et pour cause, le duo Tony Scott/Denzel Washington vaut mieux que cela. Certes, Man On Fire n’est pas exempt de quelques clichés et autres facilités scénaristiques : l’ex-militaire bourru (et bourré !) qui se fait attendrir par l’innocence d’une petite tête d’ange, la confrérie de policiers véreux, la vengeance personnelle…
Mais tout cela n’est que la base, ce sur quoi s’appuie le film pour mieux s’élever vers les cimes. Rares sont les films d’action à oser commencer le massacre après plus d’1h15 de film. Mais cette longue intro n’est pas ennuyante pour autant, loin de là ! Tony Scott prend le temps de nous raconter une histoire, celle de la relation entre un garde du corps désabusé et une petite fille joyeuse. Les personnages sont fouillés et la réalisation du frangin Scott donne du pep’s à ce début proche d’un drame.
Parlons-en de la réalisation. Tony Scott a tenté un coup en balançant des effets de style visuels à tout bout de champ. La presse n’a pas aimé, personnellement je trouve ça super intéressant puisqu’elle illustre à merveille le personnage de Creasy/Washington et l’agitation de Mexico City (mention spéciale également pour la BO, alternance parfaite de morceaux mélancoliques, de rythmes latinos et de coups de massue plus bruts).
Alors quand au bout d’1h15, Man On Fire attaque sa seconde partie plus tournée vers l’action, on a déjà passé un bon moment. Mais le meilleur reste à venir. La vengeance de Creasy/Washington est brutale, violente, infernale pour ses victimes. Denzel Washington est impeccable, complètement habité par son rôle. Rarement un héros de ce genre de films n’a eu aussi peu d’états d’âme. Peu importe, sa croisade est prenante, immersive pour le spectateur. Survivra ? Survivra pas ? Le suspense reste entier jusqu’au bout, pour notre plus grand plaisir !

Se présentant comme étant un énième film d'action, tout ce qu'il y a de plus banal, "Man on Fire" se révèle être un bien meilleur film que cela. Dirigé par Tony Scott, Denzel Washington joue un ancien agent de la CIA, John Creasy, désormais alcoolique et n'ayant plus goût à la vie. Grâce à un vieil ami, joué par Christopher Walken, il va trouver un travail à Mexico, celui de garde du corps. En effet, la ville est soumise à de nombreuses vagues d'enlèvements d'enfants et ceux qui le peuvent se payent les services de garde du corps pour protéger les leurs. Il est embauché par l'industriel Samuel Ramos pour protéger sa fille Pita interprétée par la jeune Dakota Fanning. Contrairement à la plupart des autres films d'action, "Man on Fire" prend le temps de poser les personnages, ainsi le spectateur à la temps de s'accrocher à eux. On voit les relations entre les personnages évoluer, notamment celle entre Pita et John. Par conséquent, quand Pita est enlevée, on s'est pris d'affection pour elle et pour John. Cela est amplifié par le fait que Denzel Washington et Dakota Fanning sont tous deux excellents, Dakota est vraiment surprenante pour son âge. Cependant, cela implique que l'action met du temps avant d'arriver. Le film est très calme dans sa première partie, ce n'est qu'après l'enlèvement que les choses "sérieuses" commencent. L'action est bien menée, on suit l'enquête, brutale, de John Creasy au fur et à mesure que le film avance. "Man on Fire" est au final un excellent film d'action, avec des personnages attachants et un scénario bien écrit.

Man on Fire surprend dans sa réalisation de par sa violence. Bien que trop long – on aurait pu raccourcir les péripéties – il est agréable à regarder. Je n’irai pas non plus jusqu’à le mettre dans ma top list des films policiers à voir. 3/5