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Votre avis sur Stupeur et tremblements ?
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AV ciné
Un film moyen, mais assez intéressant, qui nous montre le très dur univers du travail au Japon.
Sylvie Testud est convaincante dans son rôle et l'histoire est plutôt pas mal.
L'ambiance est par contre assez tendue.
Un film qui aurait pu être beaucoup plus passionnant, dommage qu'il y ait pas mal de longueurs...
Sylvie Testud est convaincante dans son rôle et l'histoire est plutôt pas mal.
L'ambiance est par contre assez tendue.
Un film qui aurait pu être beaucoup plus passionnant, dommage qu'il y ait pas mal de longueurs...
J'avoue ne pas être une admiratrice d'Amélie Nothomb dès le départ. Pourtant, grâce à l'interprétation de Sylvie Testud, en premier rôle, j'ai vraiment apprécié l'histoire. La pression du boulot et ces idéaux perdus en arrive à un pétage de plomb obligé mais soulageant. Et Alain Corneau semble vouloir dire que ce livre était fait pour être mis à l'écran.
Stupeur et Tremblements est un film d'Alain Corneau sorti en 2003.
Cette adaptation du roman éponyme d'Amélie Nothomb a pour elle une musique fort agréable jouée au clavecin, ainsi qu'une histoire intéressante et un casting convaincant, porté principalement par Sylvie Testud et Kaori Tsuji. En revanche, que ce film est ennuyeux. L'ensemble est plat et sans saveur, sur un ton ultra monocorde. L'ambiance ne change jamais, l'adaptation trop littérale du matériel de base rend l'ensemble trop linéaire, la voix off n'aidant pas à s'immerger totalement dans l'histoire. Au moment où l'on aurait pu espérer une explosion d'Amélie tant les humiliations subies, bien que platement retranscrites à l'écran, sont violentes, il ne se passe rien, et c'est bien dommage car la fin semble interminable là où elle aurait pu être beaucoup plus impactante.
Au final, cette adaptation de l'œuvre d'Amélie Nothomb ne marque pas les esprits, la faute à un ton trop ennuyeux et une réalisation sans grand intérêt.
Cette adaptation du roman éponyme d'Amélie Nothomb a pour elle une musique fort agréable jouée au clavecin, ainsi qu'une histoire intéressante et un casting convaincant, porté principalement par Sylvie Testud et Kaori Tsuji. En revanche, que ce film est ennuyeux. L'ensemble est plat et sans saveur, sur un ton ultra monocorde. L'ambiance ne change jamais, l'adaptation trop littérale du matériel de base rend l'ensemble trop linéaire, la voix off n'aidant pas à s'immerger totalement dans l'histoire. Au moment où l'on aurait pu espérer une explosion d'Amélie tant les humiliations subies, bien que platement retranscrites à l'écran, sont violentes, il ne se passe rien, et c'est bien dommage car la fin semble interminable là où elle aurait pu être beaucoup plus impactante.
Au final, cette adaptation de l'œuvre d'Amélie Nothomb ne marque pas les esprits, la faute à un ton trop ennuyeux et une réalisation sans grand intérêt.
Dans "Stupeurs et Tremblements", adaptation du best-seller d'Amélie Nothomb, on se retrouve enfermés avec l'héroïne d'Alain Corneau au plus bas d'une pyramide japonaise d'où l'on ne peut ressortir indemne. La folie de Sylvie Testud (césarisée pour sa prestation), et ses déboires, sont la clé de ce film très porté sur la psychologie de ses protagonistes. Le rythme est vraiment bon, et les acteurs japonais sont aussi géniaux que notre petite occidentale. Pour résumer, c'est une très bonne pièce de théâtre tragi-comique, parfois poétique, idéale pour le petit écran. Lunaire.
LBDC
Stupeur et Tremblements, c’est Sylvie Testud.
Occidentale principalement par son physique (rousse aux yeux bleus), puis, par ses réflexes sociaux. Simple: chacune de ses actions est en contradiction avec les codes japonais, entraînant de colossales répercussions qui, en filigrane, dressent un portrait de la société japonaise, des places de l’homme et de la femme dans ce monde régi par des codes d’honneur et de réussite vraiment très particuliers.
La personnalité froide et effacée de l’actrice fait ainsi corps avec cette vision anthropologique du Japon, s’immergeant via humiliations et soumissions, mais incapable de ne pas modifier son environnement.
Cette notion d’immersion est également au cœur de la mise-en-scène, qui ne permettra aucune autre vision du japon, que celle de cet open space habité par les tensions et frustrations. Et même si un aspect « film de studio » se fait sentir, cela fait corps avec l’idée de confinement extrême inhérent aux conventions japonaises.
Notons également la musique, clavecin orchestré par Valérie Lindon aussi dépareillé que Sylvie Testud.
Le tout est complété d’un cynisme hardcore délivré par une Amélie-narratrice-Nothomb, jugeant principalement, la naïveté et l’orgueil de sa propre jeunesse.
L'article, sur Le Blog du Cinéma
Occidentale principalement par son physique (rousse aux yeux bleus), puis, par ses réflexes sociaux. Simple: chacune de ses actions est en contradiction avec les codes japonais, entraînant de colossales répercussions qui, en filigrane, dressent un portrait de la société japonaise, des places de l’homme et de la femme dans ce monde régi par des codes d’honneur et de réussite vraiment très particuliers.
La personnalité froide et effacée de l’actrice fait ainsi corps avec cette vision anthropologique du Japon, s’immergeant via humiliations et soumissions, mais incapable de ne pas modifier son environnement.
Cette notion d’immersion est également au cœur de la mise-en-scène, qui ne permettra aucune autre vision du japon, que celle de cet open space habité par les tensions et frustrations. Et même si un aspect « film de studio » se fait sentir, cela fait corps avec l’idée de confinement extrême inhérent aux conventions japonaises.
Notons également la musique, clavecin orchestré par Valérie Lindon aussi dépareillé que Sylvie Testud.
Le tout est complété d’un cynisme hardcore délivré par une Amélie-narratrice-Nothomb, jugeant principalement, la naïveté et l’orgueil de sa propre jeunesse.
L'article, sur Le Blog du Cinéma
Je suis le premier touché par la brutale descente aux enfers d'Alain Corneau, s'il est vrai que le "Cousin" était correct, il n'avait plus aucune des envolées poétique "à la Verneuil" des films contestataires de Corneau version Seventies.
Néanmoins, je pense que la critique a été très dure envers ce film où l'on sent toute l'humilité d'un nouveau départ pour le réalisateur. Mettre en scène une histoire où tout repose sur la voix off n'est en général pas facile, et là, sans originalité certes, (mais ça permet de se concentrer sur l'histoire), on rit à chaque commentaire placé juste
au bon moment.
L'actrice est inattendue, et rafraîchissante, la décontraction générale est communicative dans l'approche du récit.
Mention spéciale pour le générique très simple mais beau.
Bref, à part que l'on voit souvent trois personnages dans des bureaux (difficile d'en sortir un chef d'ouvre à moins de forcer le trait à l'américaine) on passe un très bon moment.
Quitte à avoir envie de lire le livre pour approfondir.
Néanmoins, je pense que la critique a été très dure envers ce film où l'on sent toute l'humilité d'un nouveau départ pour le réalisateur. Mettre en scène une histoire où tout repose sur la voix off n'est en général pas facile, et là, sans originalité certes, (mais ça permet de se concentrer sur l'histoire), on rit à chaque commentaire placé juste
au bon moment.
L'actrice est inattendue, et rafraîchissante, la décontraction générale est communicative dans l'approche du récit.
Mention spéciale pour le générique très simple mais beau.
Bref, à part que l'on voit souvent trois personnages dans des bureaux (difficile d'en sortir un chef d'ouvre à moins de forcer le trait à l'américaine) on passe un très bon moment.
Quitte à avoir envie de lire le livre pour approfondir.
Un pur régal...comparable à Tampopo pour l"auto-dérision, un voyage au pays compliqué de l'autre, et l'effort sans cesse repousé, du pur bonheur...Très bien joué, pas de temps mort..j'adore :)
une exellente adaptation du chef d'oeuvre d'Amélie Nothomb . On retrouve ici , surtout dans les dialogues , la magie des mots de la romancière belge . Le film est très bien réalisé , il y a même quelques libertés prises face au livre qui sont assez bien faites . Sylvie testud est exellente et sa performance pleine de justesse fut récompensé par un césar de la meilleure actrice . Il y a juste quelques moments un peu ennuyeux mais rien de grave . Un très bon film donc
Une bonne comédie mais le seul et grand reproche pour ce film, c'est qu'il nous apprend rien (ou alors trop mal mis en évidence dans le film) sur la culture japonaise et aussi sur ce que l'on doit éviter de dire et de faire, nous, les occidentaux lorsque nous allons au Japon (par exemple: ne pas dire non, de ne pas les regarder fixement dans les yeux...des trucs comme ça).C'est vraiment dommage car d'après le résumé d'allociné je pensais voir tout cela.
En oubliant mon reproche mis en évidence précédemment, le film est super et fort sympathique.A certains passages j'ai bien rigolé avec ce bon jeu de l'actrice principale et de ses duels avec ses supérieurs ( voir quelques fois cela atteigner le foutage de g...) donc c'était très agréable à voir.
Pour moi ce film est l'une des comédies les plus passionnantes (à la fin j'en redemandé) et les plus réussie (au niveau du travail des actrices).
En oubliant mon reproche mis en évidence précédemment, le film est super et fort sympathique.A certains passages j'ai bien rigolé avec ce bon jeu de l'actrice principale et de ses duels avec ses supérieurs ( voir quelques fois cela atteigner le foutage de g...) donc c'était très agréable à voir.
Pour moi ce film est l'une des comédies les plus passionnantes (à la fin j'en redemandé) et les plus réussie (au niveau du travail des actrices).
Après avoir le lu le livre d'Amelie Nothomb, on se dit, avant de se plonger dans le film, qu'on va être déçu, et que les adaptations sont souvent des flops ; et ben surprise, pas du tout, Sylvie Testud (même si la personne m'insupporte) joue parfaitement le rôle. Les musiques sont géniales et collent avec le décor du film, très réussi.
Bref, agréablement surpris...!
Bref, agréablement surpris...!
On connait le Japon pour son goût du bizarre poussé à l’extrême, que ce soit dans les émissions télé, les animés ou bien encore la culture populaire. Stupeur et Tremblement montre l'autre pan du mur, celui de la rigueur et du travail aliénant, à travers les yeux d'Amélie, une jeune femme venue travailler dans une grande multinationale à Tokyo pour renouer le contact avec le pays où elle est née. Le film est une adaptation du best-seller d'Amélie Nothomb, et certains pourront pointer du doigt l'utilisation de la voix off ainsi que le texte d'origine, ce qui ne constitue pas un défaut en soi. L'humour du livre se retrouve dans les dialogues, entièrement tournés en langue réelle, même pour Sylvie Testud. Sa maîtrise quasi-parfaite du japonais force le respect. Ses intonations, ses regards et sa gestuelle par rapport à ses supérieurs forment un jeu très juste qui lui vaudra le César de la meilleure actrice en 2004. Son personnage est perdu, errant dans les bureaux et observant continuellement la beauté de sa supérieure, Mlle Mori. Cette dernière ne cessera de lui mettre des bâtons dans les roues, amenant Amélie à commettre des erreurs ou des oublis qui, du point de vue d'un japonais, sont impardonnables. Elle affrontera sa descente des échelons hiérarchiques avec sa seule arme, l'humour. La mise en scène, un peu trop effacée, arrive quand même à nous faire parvenir ce sentiment de solitude et d'étouffement qui est renforcé par le huis clos que forme l'immeuble (les moments où l'héroïne contemple Tokyo par la fenêtre sont alors une véritable échappatoire). Le morceau de clavecin qui constitue la seule musique du film fatigue en revanche assez vite, bien qu'il incarne très bien toute l'excentricité d'Amélie Nothomb. Si son message sur le choc des cultures est certes un peu simple, Stupeur et Tremblements est quand même un film sous estimé.
Sylvie Testud est toujourd aussi attachante!! on se prend de compassion pour cette atrice aux mimiques enfantines et boudeuses!! Malgré son rôle de martyr, elle joue cela tellement bien, qu'on n'arrive pas s's'attrister de son sort!
Film sur lequel j'avais un tas d'à priori... très injustement je dois maintenant le reconnaitre. Certes le ton du film est un peu spécial (à l'image de Nothomb) mais l'intrigue est très plaisante, c'est drôle, c'est émouvant et se laisse happer par l'ambiance et lé décor nippon. Sylvie Testud est impressionnante dans ce film et elle le porte à elle toute seule sur ses épaules !! J'ai vraiment beaucoup aimé !!!
Le harcèlement à la japonaise… Une expérience vécue par Amélie Nothomb et remarquablement interprétée par Sylvie Testud et sa supérieure, la superbe Kaori Tsuji. Le tout sur une musique de Bach, c'est excellent!
PAS MAL, stupeur est le mot juste en voyant la vie en entreprise au Japon.
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