Derniers Avis : Willow - Page 3

Un des premiers films marquants dans le domaine de l'héroic-fantasy
Certains effets spéciaux ont vieilli, tout en gardant un côté kitsch pas rédhibitoire, mais la magie est toujours présente.
L'histoire est simple, opposition entre le bien et le mal, avec la reine-sorcière de Blanche Neige dans le rôle de la méchante, le héros petit mais courageux (Warwrick Davis) épaulé par le guerrier solitaire (Val Kilmer) et une prédiction reposant sur un enfant-élu.
Une petite dose d'humour, beaucoup de fantastique et d'aventures, un univers de Daikinis, Nelwyn et autres Brownies qui plairont à tous les publics. Un conte féerique qui donne avec treize ans d'avance un (léger) avant-gout de ce que sera la fresque épique du Seigneur des Anneaux.

Lorsqu'on lui demandait, au cours des années 2000, quelles avaient été ses influences pour réaliser sa trilogie de l'Anneau, Peter Jackson répondait sans détour qu'il avait surtout voulu éviter de faire de la fantasy façon Willow. Une réponse intéressante qui en dit beaucoup sur la place du film de Ron Howard au sein de la fantasy cinématographique, et sur son appréciation toute relative aujourd'hui, due principalement à la popularité du triptyque des anneaux. Doit-on ce mépris par le simple fait qu'il s'agissait ici d'une tentative évidente de la part de George Lucas de se réapproprier les figures archétypales d'un genre essentiellement pensé par un écrivain (J.R.R. Tolkien) dont l'oeuvre majeure avait aussi servi de principale inspiration à l'écriture de Star Wars ? De la fantasy lucasienne en somme, moins épique et romantique qu'essentiellement divertissante, humoristique et féerique, peuplée des stéréotypes les plus populaires d'un genre alors encore peu exploité à l'écran, si ce n'est par les expérimentations barbares de l'écurie De Laurentiis (Conan, Kalidor).

Car dans sa volonté de s'attaquer à un genre dont il ne peut nier l'influence sur sa propre filmographie, Lucas a effectivement dépouillé l'oeuvre de Tolkien de plusieurs de ses archétypes pour mieux se les approprier. Le travail peut pourtant moins s'assimiler à du plagiat qu'à une tentative de variation, tant le script de Lucas s'emploie constamment à reprendre les principaux motifs de la fantasy classique pour mieux en détourner les codes. Persuadé qu'il tenait là le premier opus d'une nouvelle franchise à succès, le producteur injectait au genre de la fantasy suffisamment de magie et d'humour pour ancrer cette nouvelle production en son temps, au beau milieu de la déferlante des productions fantastiques d'Amblin et Lucasfilm. Las, Willow ne fut pas vraiment le carton espéré, son exploitation en salles récoltant un joli succès sans pour autant attirer les foules. Ce n'est que les années suivantes que le film fut rapidement redécouvert grâce à son exploitation VHS et érigé en véritable film culte. Encore aujourd'hui, Willow reste assurément le meilleur film de son réalisateur, Ron Howard, qui s'est depuis longtemps perdu dans une filmographie sans véritable cohérence, entre événements de la grande histoire (Apollo 13), adaptations à succès (Da Vinci Code) et comédies familiales (Splash, Le Grinch).

Willow c'est aussi et surtout le rôle le plus célèbre de l'acteur de petite taille Warwick Davis, autrement connu pour avoir été le célèbre Ewok Wicket du Retour du Jedi (et de ses deux spin-off) et plus tard, l'ignoble Leprechaun de la franchise éponyme de nanars horrifiques. Avec Willow, Davis incarne un petit fermier du village de la Comt... euh des Nelwyns, jeune père de famille à la vie bien tranquille mais aux ennuis financiers évidents. Son odyssée future le poussant à explorer un monde inconnu rempli de danger et en revenir métamorphosé, est là encore, pour George Lucas et son scénariste Bob Dolman, le prétexte facile pour appliquer le même traitement qu'à la trajectoire de Luke Skywalker : les théories de Joseph Campbell se vérifient aussi dans Willow et il ne s'agit là encore que d'une énième variation du Voyage du héros. Dans son périple pour protéger la petite Elora Danaan (le bébé le plus mignon du cinéma), Willow rencontrera un mercenaire au grand coeur (Mad Martigan/Han Solo), un binôme humoristique (les Brownies/C3PO et R2D2), une vieille sorcière devenant son mentor (Fin Raziel/ Obi-Wan Kenobi), une princesse pugnace (Sorsha/Leïa) et affrontera un général au masque de mort (Keill/Vador) et une reine maléfique aux allures de vieille sorcière (Bavmorda/Palpatine). Le film de Ron Howard n'a ainsi rien d'innovateur tant il parait être une transposition paresseuse de l'intrigue de Star Wars en contexte de pure fantasy d'autant que son scénario et son montage révélent quelques scories. On peut ainsi remarquer cette faux raccord de montage voyant Willow, suspendu dans le vide avec le troll durant la bataille dans le premier château, échapper en hors champ aux mâchoires du dragon, ou encore déplorer cette facilité toute elliptique qu'ont eu les armées d'Airk pour creuser des tranchées devant le château de Bavmorda tout en échappant à la vigilance des sentinelles ennemies. Mais le talent des acteurs (dont la belle Joanne Whalley, alors madame Kilmer, et le trop rare Gavin O'Herlihy, fils de Daniel), et le soin apporté aux décors et aux péripéties suffisent à faire passer la pilule. D'autant plus que les scènes d'anthologie se bousculent à un rythme échevelé, du fameux esclandre dans la taverne (C'est pas une femme !) à la sinistre confrontation finale entre Willow et Bavmorda, en passant pas la descente en luge dans les plaines enneigés, le combat contre le dragon bicéphale dans le château dépeuplé et la métamorphose de l'armée d'Airk en porcs.

Mieux encore, l'humour, particulièrement présent, fait souvent mouche et ne cesse de jouer avec les codes de la fantasy féerique en y injectant beaucoup de dérision. Le principal élément comique reste le personnage d'aventurier un brin crétin Mad Martigan, savoureusement incarné par Val Kilmer, lequel ne cesse de tirer la couverture à chacune de ses apparitions. Sa première apparition, alors qu'il est enfermé dans une cage et voué à une mort certaine, jette déjà les bases d'un compagnonnage humoristique qui traversera tout le film et donnera lieu à pas mal de répliques hilarantes ("Au secours ! Il y a un peck qui me menace ! Il a un gland dans la main !"). Véritable élément comique mais aussi résurgence d'un archétype héroïque, celui du chevalier solitaire, propre au genre, le personnage de Mad Martigan reste assurément une des meilleures raisons d'apprécier le film aujourd'hui. Pour autant, le film se démarque aussi pour la qualité des décors élaborés par Alan Cameron et de ses quelques effets spéciaux expérimentaux dont cette fameuse séquence de morphing, une technologie alors révolutionnaire que les magiciens d'ILM expérimentaient pour la première fois au cinéma. Mais ce qui frappe pour beaucoup dès les premières images du film et qui magnifie l'ensemble de l'aventure au point de marquer durablement le spectateur, c'est surtout la superbe musique composée par le regretté James Horner. Très loin de ses expérimentations bellicistes composées pour Aliens et Commando, l'artiste signait ici une partition épique et proprement grandiose, en remontrant à John Williams tout en s'inspirant ouvertement de passages entiers des oeuvres des musiciens classiques Robert Schumann et Erich Wolfgang Korngold. Son score préfigurait ainsi pour beaucoup les superbes plages mélodiques du Petit Dinosaure et la vallée des merveilles sorti deux ans plus tard (et là aussi, produit par Lucas) avec notamment, cette utilisation prédominante de la flûte et du cor, si caractéristique de l'oeuvre d'Horner, et sa fameuse signature en quatre notes.

N'en déplaise à Peter Jackson (dont la trilogie de l'Anneau n'est pas non plus dénuée de défauts narratifs et stylistiques) et à sa propension à transformer les romans de 250 pages en fresque poussive de plus de 9 heures (la trilogie du Hobbit), Willow reste un jalon majeur de la fantasy cinématographique, réalisé à une époque où, faute de CGI, il n'était pas si évident de formaliser le genre. Si sa mise en scène n'a rien du génie d'un Spielberg ou de la rigueur d'un Zemeckis, Ron Howard se tirait de l'exercice avec les honneurs et livrait là son métrage le plus célèbre et apprécié, tout en gratifiant une génération entière de spectateurs d'un de ses films les plus cultes. George Lucas s'en souvint lorsqu'il autorisa dans les années 2000, l'auteur Chris Claremont à en écrire une suite littéraire beaucoup plus sombre composée de trois romans, Les Chroniques de la Terre d'Ombre, et consacrée principalement aux aventures de la jeune Elora Danaan. Une suite tardive, aujourd'hui hélas propriété de Disney, et que bon nombre de fans auraient certainement voulu voir un jour transposée sur grand écran.

Un excellent film heroic fantasty avec Val Kilmer , produit par George Lucas après ses deux tentatives de ses films sur les Ewoks.

Willow est un film qui ne m'a pas tant marqué que ça. Je suis un peu surpris de la notoriété que le film détient encore au jour d'aujourd'hui.
Les visuels font très années 80-90 (comprendre : ils ont vieilli), notamment le design de certaines créatures (les sortes de chiens-loups, les transformations en cochon).
Le jeu d'acteurs n'est pas forcément extraordinaire. Warwick Davis est plutôt convaincant dans le rôle éponyme ; mais je ne suis pas du tout fan de Val Kilmer (même si c'est loin d'être sa plus mauvaise personnage et on voit qu'il prend à incarner un personnage tourné par moment en ridicule). Le reste des acteurs n'est pas mémorable.
Je n'ai pas vraiment adhéré à l'univers fantasy de ce film (étant pourtant plutôt amateur du genre).
Des films de Ron Howard, je ne le mettrais pas parmi mes favoris.

Pour les années 80 il était un de ces films culte que je n'hésite pas à regarder encore et encore , dans le style fantaisie l'histoire est belle , les acteurs sont magnifiques , je resterais fan à jamais.

Mouais... j'aurais mieux fait de ne jamais le revoir !! j'avais adoré ça enfant ms là ça a mal vieilli !! En fait le truc, c'est que l'histoire est prenante et plaisante mais il y a trop d'actions, trop de baston... et au bout d'un moment ça tanne ! Les films de cette période là ont cette fâcheuse tendance (histoire de déballer les nouvelles technologies de l'époque) et c'est pénible ! J'ai aimé la première demie heure et voilà tout en fait !! Mais bon c'était quand même plaisant de retomber en enfance et de revoir Willow et tous ses amis de la forêt !

Une oeuvre agréable à suivre. Une aventure magique et divertissante. On regrettera le fait que les effets spéciaux fassent vieillot et le cruel manque de mythologie de ce royaume féerique.

Willow le Film de mon enfance je regardais ça avec des yeux de gosse j'etait émerveillé par l'heroic Fantasy un peu comme l'Histoire sans fin, acteurs bon, un univers vraiment sympa ce qui donne ce charme au film, qui a pris un petit coup de vieux, mais qu on est content de revoir a chaque fois à la TV

Willow est le films d'heroic fantasy qui m'a marqué jeune et malgré le seigneur des agneaux et autres hobbits. C'est une aventure rythmé et sans temps morts avec des personnages attachant comme Warwick Davis et Val Kilmer qui me faisait rire, surtout avec la scène du philtre d'amour. Il y avait aussi des scènes quand j’étais jeune qui était vraiment terrifiante pour mon jeune age, avec l'attaque des gros sangliers carnivores qui attaquaient le village des nains ou les singes du Chateau abandonné, le film n'hésitait pas a filtrer l'horreur malgré que c’était adressé à un public jeune. Le Monstre a trois têtes était impressionnant et le voir manger des soldats vivants était assez perturbant, mais j'ai aussi apprécié l’héroïsme du personnage de Val Kilmer et les pouvoirs du personnages de Warwick Davis Ce film a été plein de rêve dans la tête, une aventure comme j'en ai par la suite peu vu, mais qui au final n'a pas autant marqué le public que moi.

LE film de mon enfance (ça ne doit pas être la première fois que j'écris ça…) ! Je l'ai vu une bonne cinquantaine de fois et j'ai toujours été émerveillé. Un monde extraordinaire aux créatures bizarres, des aventures incroyables, des héros charismatiques, des méchants effrayants, une jolie princesse, de l'action et beaucoup d'humour. Si le film a un peu perdu de sa magie avec le temps, il n'en reste pas moins excellent.

Malgré certains choix visuels et artistiques certes discutables, Willow n'est pas moins emprunt de charmante désuétude.

Depuis le temps, les effets spéciaux ont pris un coup dans l’aile. C'est normal. De l'eau a coulé sous les ponts depuis 1988. Quand on voit les progrès faits par des classiques comme Terminator 2, Jurassic Park, Avatar, les derniers Star Wars, etc, etc. C'est dur de critiquer. Mais à l'époque, c'était le must. Ce n'est pas étonnant d'ailleurs de retrouver George Lucas pour écrire l'histoire et sa société ILM pour concevoir les effets spéciaux. Ron Howard, lui, se lance dans son premier film à effets spéciaux, lance la carrière de Val Kilmer et tente de relancer l'heroic fantasy. Il y parvient grâce à ses talents de conteur. Val Kilmer, au fond, a énormément de ressemblances avec Harrison Ford : sa gouaille, sa désinvolture, son côté macho romantique. C'est un bon film d'aventure à l'ancienne avec sa reine maléfique, ses monstres, ses soldats en armure, ses paysans, plein de races étranges (les Nelwyns, les Brownies, les Daïkinis), des batailles sur une musique épique signée James Horner. Peut-être que certaines scènes pourront les effrayer mais c'est un divertissement idéal pour les enfants.

Un film aussi beau que magique, avec des personnages attachants, une musique sublime et un univers merveilleux. Pour petits et grands !

J’ai toujours préféré « Willow » à la trilogie de Peter Jackson et avec l’âge, il est devenu un classique d'Heroïc Fantasy quasi indémodable. On y retrouve tous les ingrédients nécessaires au genre : un héros qui se découvre au cours d’un voyage initiatique semé d’embûches, des sorciers, un hors-la-loi au grand cœur, des monstres et personnages en tous genres, des chevaliers et donc un château, de l’action, de l’aventure et même de la romance ! Si certaines scènes sont un peu naïves et que le propos est assez manichéen, l’ensemble marche parfaitement bien et ce, malgré l’âge avancé du métrage. Avant toute chose, les protagonistes sont attachants et le côté un peu cheap de certains effets spéciaux à la Ray Harryhausen donne au long-métrage de Ron Howard (le petit Richie de la série « Happy days » tout de même !), un petit charme désuet non négligeable ! Bref, un très bon film de genre !

Je vais être honnête avec vous, "Willow" est un film qui ne m'a jamais atteint profondément. Sans le considérer pour autant comme un mauvais film, j'ai jamais réussi à avoir de l'affection pour ce film et surtout à y être émerveillé. Même étant plus jeune, ça m'a pas passionné à ce point-là. "Willow" est pour moi un film qui se laisse regarder, mais qui s'oublie. Produit par LucasFilm, bien connu pour avoir surtout produit la mythique saga "Star Wars", "Willow" est un film fantastique qui possède une histoire assez intéressante dans laquelle on est plongé dans un monde féerique assez bluffant, mais dont les défauts gâchent vraiment beaucoup de choses. Il faut savoir que c'est George Lucas lui-même qui est à l'origine du scénario, comme quoi y'a des questions à se poser sur les talents de cet homme qui a donné naissance à "Star Wars". (D'ailleurs, si vous avez remarqué, y'a pas mal de similitudes avec "Star Wars" dans le film (no spoil)). Pour commencer, je vais parler des points positifs du film : Déjà, le film garde bien son propos jusqu'au bout, l'histoire reste concrète et cohérente, y'a certains éléments qui peuvent bien apporter au film, y'a des bonnes idées de mise en scène, surtout sur les scènes de combat et de batailles qui sont excellentes. Y'a une bonne synchronisation avec les personnages, d'ailleurs le personnage de Willow, joué par Warwick Davis, est sans doute celui qui est le plus développé et le plus attachant du film. Le final en tout cas (no spoil) peut être bon et assez touchant. Le film possède également quelques traits glauques et horrifiques qui marchent plutôt bien et un rebondissement à la fin qui peut le sauver de la niaiserie. Maintenant parlons des défauts, parce que là y'a des choses à dire : Le film a beau être un conte fantastique et même s'il garde son propos, il y a vraiment beaucoup de choses assez abusées. Notamment sur le design de certains personnages et créatures. L'humour du film peut être majoritairement lourd, même si y'a des moments sympas, y'a beaucoup de fautes de goûts. Certains personnages sont clichés et vraiment agaçants, les effets spéciaux ont très mal vieilli et ont un peu de mal à passer maintenant. Faut dire que le film a quand même 30 ans et ça a pris très cher visuellement. Mais pour moi, le vrai point noir du film, c'est son rythme, qui ralentit beaucoup. Le film dure 2 heures, mais franchement, je pense qu'une heure et demi aurait pu suffire. Donc voilà, concernant ce film, je dirais qu'il y a autant de pour que contre. Quant à la musique, elle n'a pas vraiment de thème marquant bien qu'elle essaye d'avoir un thème épique, mais elle rentre bien dans le concept de l'histoire. Niveau casting, comme je disais, Warwick Davis est le seul à bien tenir son rôle à cœur. Quelques soient les situations, il s'implique bien, fait preuve de vigueur et d'une combativité énergique surprenante et montre qu'il ne se laisse pas faire malgré sa taille désavantageuse. Les autres acteurs sont un peu moins bons. Val Kilmer peut être cool, mais y'a beaucoup de moments où il en fait trop et où il a tendance à être un peu lourd avec son côté prétentieux et playboy. Joanne Whalley est bien rebondissante, et peut avoir éventuellement du charme, mais elle est au final assez secondaire et, à part à la fin, ne prend pas trop de place dans le film. Jean Marsh, qui joue l'antagoniste principale, et bien qu'elle arrive à être terrifiante, elle surjoue constamment et a même tendance à un peu se ridiculiser. Patricia Hayes (RIP) ne donne vraiment rien d'extra et les autres acteurs, Pat Roach (RIP), Billy Barty, Kevin Pollak, Rick Overton... jouent de manière très moyenne. Voilà, pour conclure cette critique, je dirais que "Willow", malgré son contenu qui regorge de choses à la fois bonnes et mauvaises, est un film moyen qui peut bien divertir, mais qui peinera à rester dans les annales. Ceux qui ne l'ont jamais vu, je vous invite quand même à le mater et à vous faire votre propre avis. En tout cas, Ron Howard a fait de bien meilleurs films.