Derniers Avis : Virgin suicides - Page 24

dans ce film reigne une ambiance assez particuliere, et qui pour ma part ne pas déplus dutout. Mais tout le monde ne seras certainement pas du meme avis.
Ce film est a recommandé au personnes aimant tout les films un peut etrange dans le font mais tellement realiste pour ceux qui on la capacité de le voir.

Je suis vraiment partagé sur ce film pour le moins à part. On assiste à quelque chose de vraiment bien filmé, avec une "ambiance" et une bande son super. De toute évidence on accroche. A côté de cela, toutes les filles de la même famille (5 tout de même !) qui se suicident, cela fait franchement décalé, pour ne pas dire plus. Certes la peinture des parents aisés et obtus qui ne communiquent pas avec leurs filles ados est réussie, mais de là à arriver à un suicide de masse..Il y a là quelque chose d'incompréhensible voire malsain. En tout cas ne laisse pas indifférent.

Plongé dans une ambiance sombre, mené par une bande son parfaite, ce film arrive à choquer les moeurs en parlant d'un sujet peu souvent traité avec autant de soin au cinéma. Ce film bouleverse l'esprit, c'est pour moi la marque d'un grand film.

Un film dramatique, se passant dans les années 70, filmé tout en légèreté sur une sublime bande originale de Air (Playground love). On rentre dans une famille très catholique où cinq adolescentes essayent de "s'échapper" de l'emprise d'une mère autoritaire qui ne se remet à aucun moment en question. Un film bouleversant mais qui ne m'a pas autant convaincu que les autres réalisations de Sofia Coppola...

Un des plus grands film que j'ai vu jusqu'à maintenant. Très choquant car le suicide d'enfants reste un sujet délicat. Sofia a magnifiquement mise en scène et écris ce film. De grands acteurs comme Danny Devito, Katlheen Turner, James Woods... Magnifique

Sofia Coppola aux commandes pour son premier long métrage nous montre avec ce bijou que sa famille n'y est pour rien dans son succès. Il faut reconnaître qu'être aussi à l'aise pour un premier long métrage, c'est une fierté de plus dans la famille Coppola. De plus, la façon dont sont développés les caractères des personnages rend chacun attachant et inaccessible à la fois. Tout cela avec en prime une bande-originale géniale signée Air et un casting très bon. D'ailleurs, ce film est offre à la sublime Kirsten Dunst un de ses meilleurs rôles au cinéma (on pourra d'ailleurs remarquer un "léger" changement depuis Entretien avec un vampire). Meilleur film de Sofia Coppola à ce jour.

Pour son premier long métrage, Sofia Coppola impressionne. L'histoire tragique de cinq adolescentes dans une petite banlieue américaine raconté par cinq adolescents qui ont aimé ces filles, voila ce que nous propose Virgin Suicides. Cette histoire horrible est mis en scène de façon sublime par Coppola, le film est aérien, léger, bien aidé par la très bonne bande son du groupe Air. Les comédiens sont tous très bon, Kirsten Dunst est magnifique. Le film reste mystérieux comme le profond mal être de ces adolescentes, bien que les parents semblent être les principaux responsables, le film ne prend pas parti et nous raconte cette histoire à travers les yeux des protagonistes masculins tel qu'ils l'ont vu à l'époque avec toutes les interrogations que cela comporte. Un très bon film sur l'adolescence, formidablement réalisé par Sofia Coppola.

S'arrêter devant un film de Sofia Coppola correspond toujours à s'arrêter devant un flou artistique. Virgin Suicides, loin de déroger à la règle, a été le film qui a révélé la touche de sensibilité de cette réalisatrice au style bien particulier. Nous faisant voyager jusque dans les années 70, elle nous présente un quartier bourgeois des Etats-Unis, dans toute sa splendeur. À travers deux approches, l'approche visuelle, très harmonieuse, comme un reflet de pureté, et l'approche psychologique, bien plus sombre.

Elle joue constamment sur cette double facette, celle des apparences et celle des consciences. Les images sont toutes travaillées pour donner l'impression de baigner dans une douceur angélique, inoffensive. Le teint est clair, les musiques douces, accompagnant les personnages avec une présence poétique constante. Même les actrices en elles-mêmes renvoient à cette idée de pureté, des jeunes filles aux teints pâles, aux cheveux blonds et aux voix mélodieuses. Jusque dans le titre on retrouve ce contraste marqué, avec cette opposition entre les "vierges", symboles d'innocence, et le "suicide", symbole de déchéance morale et physique.

Avec ces mouvements de caméra et ces plans contemplatifs, nous sommes nous-même attiré dans cette spirale de légèretés, sans avoir l'impression à un seul instant d'être face à un véritable drame, et ce jusqu'à la toute fin du film. La volupté du style et la tendresse féminine qui plane sur le long-métrage ne permettent pas d'avoir ce malaise, qui pourtant finit par nous gagner et nous marquer, donnant une dimension encore plus puissante à l'histoire.

En y regardant de plus près, on se rend compte que nous sommes trompés par les apparences, trompés par ces faux sourires, et, comme tous les personnages, ignorants de la souffrance de ces jeunes filles. Nous finissons par les comprendre sans les comprendre, et il faut un long temps de réflexion avant d'atteindre vraiment une empathie totale. Virgin Suicides fait partie de ce genre de films dont la portée principale ne s'affirme pas uniquement durant le visionnage, mais se complète et s'achève des semaines, des mois, des années plus tard, tant il continue de nous hanter, sans relâche.

Le thème de l'ignorance est caractérisé par cette fin étrange mais indispensable, comme pour montrer que la vie continue son chemin, laissant de côté ceux qui ne s'y sentent pas à l'aise. Et nous sommes en quelque sorte pointés du doigt, comme acteurs de cette ignorance collective, qui s'avère effrayante et malsaine, et qui finit par nous répugner.

Une telle puissance dans le message transmis n'aurait pu être atteinte sans ces actrices qui donnent vie à leurs personnages, qui pourtant représentent la mort en elles-mêmes, comme des fantômes qui occupent l'écran, inexpressives et incomprises. Le personnage de Josh Hartnett apporte cette variété nécessaire au film, afin qu'il ne s'enlise pas dans son propre nuage. Sofia Coppola bénéfice donc d'un casting de premier choix pour affirmer son oeuvre comme une véritable réussite.

On se retrouve donc avec Virgin Suicides devant un film à l'effet instantané et prolongé, qui n'a pas d'équivalent et qui apporte, grâce à l'intelligence du jeu sur deux dimensions distinctes, une retranscription d'une réalité des plus sombres par l'intermédiaire d'une souplesse omniprésente. Renforcée par des images pures et des musiques aux connotations poétiques, on se rend compte que le suicide n'est rien d'autre qu'un meurtre. Un meurtre duquel nous sommes tous un peu coupables...

Le film donne le ton dès les premiers instants où Sofia Coppola filme quelques vignettes de ce quartier résidentiel tranquille, où chacun vaque à ses occupations alors que pendant ce temps, une gamine de treize ans se vide de son sang dans une baignoire. Tout le film est bati sur ce décalage entre l'atmosphère puritaine de cette banlieue typique de l'american way of life ouatée et surprotégée et les aspirations déçues ou bridées de personnages adolescents dont les adultes n'ont pas conscience, qu'ils ignorent ou qu'ils ne comprennent pas. Le film est assez abouti visuellement pour un premier film, la réalisatrice étant déjà dans une démarche de mise en scène claire qui consiste à dépeindre par petites touches et scénettes l'atmosphère d'un lieu et d'un moment. La fille Coppola démontre un sens du casting qui se confirmera par la suite, tout comme son intérêt pour les thèmes de l'ennui, du désoeuvrement, de la vacuité ou du regard légèrement décalé que ses personnages posent sur le monde et sur leur propre existence. Virgin Suicides fait preuve d'une vraie subtilité dans son étude de la psychologie de ces adolescents et de leur spleen. Il n'en reste pas moins que le film a quelques défauts dans ses choix de narration. Ainsi les incursions du personnage de Trip Fontaine adulte sont artificiellements greffées et n'ont pas de lien logique et cohérent avec le choix narratif de la voix-off qui aiguille et commente le réçit. De la même façon, le personnage de la journalistes et ses interventions apparaissent superflues tant ils n'apportent rien de pertinent au sujet. On peut également regretter que les personnages des parents soient sous-exploités. Si cela n'a qu'une importance minime concernant le père qui est d'un caratère effacé et dominé, c'est en revanche beaucoup plus dommageable avec le personnage de la mère, qui régit la famille, et auquel Sofia Coppola a clairement décidée de ne laisser aucune chance. Présentée uniquement en bigote psychorigide, le scénario ne prend jamais la peine de nuancer ou de développer sa psychologie, son attitude ou les motivations qui la pousse à adopter ce comportement. Elle est tout au long du film résumée à une force de coercition et de rétorsion. Film très intéressant tout de même.

Comment ne pas aimer ce film ? Il nous emporte, nous transporte dans un autre monde, celui des adolescents fous des soeurs Lisbon. Une sorte de mélancolie se dégage à chaque instant, et un dépit constant nous enveloppe. L'envie de sauver les soeurs. Un très beau film, le meilleur de Sofia Coppola (avant même Lost In Translation !) des acteurs géniaux et une bande son d'Air. Ben c'est air, c'est parfait.

une merveille, un film d'une beauté rare, attendrissant, émouvant, la vie tout simplement.

Déstabilisant. Envoutant. J'aime ce film. Tout simplement.

Le film nous présente la jeunesse américaine durant les années 70, et plus particulièrement une famille avec des parents (surtout la mère) sur-protecteur et qui empêche leurs filles de sortir, d'écouter de la musique, etc. ce qui provoque chez elles un malaise très fort qui va mener au suicide de la benjamine. A partir de là tout va s'enchaîner pour cette famille, qui va devenir encore plus protectrice...
Sofia Coppola met bien en exergue le malaise de certains adolescents qui ont du mal à suivre tout ce que leurs parents leur obligent à faire, et que lorsqu'ils sont contraints de ne rien pouvoir faire ils font des choses stupides... Sans doute pour attirer l'attention, cela dit le mal-aître peut être tellement important que les ados peuvent franchir un pas de non retour qui est le suicide.

Virgin Suicides est un film complexe qui aborde des points sombres de la réalité sous forme d'une narration qui parfois fait rire, choque, intrigue. Ce qui marque surtout c'est que l'on garde un sentiment d'inquiétude durant tout le film car on s'attend au pire. On se sent impuissant, on voudrait intervenir mais on ne peut pas. Alors on se met dans la peau du narrateur qui parle des sœurs Lisbon et qui tente de les sauver avec ses camarades, amoureux et inquiets pour elles. Rien que pour ça, ce film mérite la meilleure note, c'est rare de se sentir aussi proche des personnages. Mais ce que j'aime le plus c'est qu'il y a beaucoup de mystères et d'interprétations possibles de cette histoire. Et puis, globalement la photographie est soignée, les acteurs sont très bons et les musiques sont... sublimes !

Un véritable bijou. C'est un film beaucoup plus complexe qu'on ne s'y attend. La réalisation se déroule comme dans un rêve, avec des enchaînement de détails, des énigmes ... Parfois on rit, parfois on est intrigué par quelque chose, mais l'on ne sait jamais vraiment "comment les évènements se sont enchaînés". Le film laisse derrière lui un mystère où toutes les interprétations sont possibles ... On se sent comme les jeunes narrateurs, on a terriblement envie de comprendre ces jeunes filles, on voudrait les aider, mais comme eux, on est frustré car on ne peut rien pour elles. Elles s'échappent comme de l'eau à chaque fois que l'on découvre quelque chose. On ressent vraiment ce que ces jeunes garçons ont vécu en les observant. De plus, le film est très beau visuellement, les plans dégagent une aura de mystère autour des jeunes soeurs; la musique ajoute avec subtilité à la beauté et à l'ambiance du film. Du côté des acteurs, le casting est parfait ! Kirsten Dunst est envoûtante. En conclusion Sofia Coppola réalise un film fascinant, qui dégage une intensité rare.