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Votre avis sur Virgin suicides ?
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A la Recherche du Véritable Amour
Sofia Coppola démontre déjà toute l'étendue de son talent inné, pour l'écriture et la réalisation, avec son premier long métrage.
« The Virgin Suicides », adaptation du roman éponyme de Jeffrey Eugenides, est un drame romantique psychologique qui aborde le problème de spoiler: la surprotection parentale
.
M. Lisbon (James Woods) et Mme Lisbon (Kathleen Turner) sont des spoiler: parents catholiques surprotecteurs qui ont cinq filles âgées de 13 à 17 ans en 1975 : Lux (Kirsten Dunst), Mary (A.J. Cook), Cecilia (Hanna R. Hall), Therese (Leslie Hayman) et Bonnie (Chelse Swain)
.
Lorsque Cecilia, la plus jeune des filles, spoiler: survit à une tentative de suicide, son psychologue, le Dr Horniker (Danny DeVito), diagnostique un « Appel à l'Aide ». Et prescrit des interactions avec des jeunes de leur âge, y compris du sexe opposé, afin de leur permettre de se développer normalement aux côtés de leurs pairs
.
Les parents spoiler: ultraconservateurs organisent alors une « fête », sous contrôle strict, avec les garçons des voisins
.
A l'école, spoiler: Trip (Josh Hartnett), la vedette du lycée, qui fait partie de l'équipe de football américain, et qui fait fondre toutes ses camarades féminines, tombe amoureux de Lux. Au point de requérir un rendez-vous privé avec son Professeur de Mathématiques, M. Lisbon, le père de Lux et de ses quatre sœurs, afin de lui demander de le laisser emmener Lux au bal de fin d’année en lui promettant d’emmener des partenaires de danse pour Thérèse, Mary et Bonnie, et d’y aller en groupe avec M. Lisbon chaperonnant le bal. Mme et M. Lisbon acceptent
.
Après avoir remporté les spoiler: titres de Roi et de Reine du Bal, Trip persuade Lux de quitter leur groupe et de faire une promenade sur le terrain de football, où ils finissent par faire l’amour. Ensuite, Lux s’endort et Trip l’abandonne. A l’aube, Lux se réveille seule et prend un taxi pour rentrer chez elle, accueillie par ses parents désemparés
.
S'ensuit alors spoiler: une assignation a domicile avec stricte interdiction d’avoir le moindre contact avec l’extérieur, y compris d’aller à l’école. Les filles tentent de trouver des moyens de communications avec les garçons des voisins
.
Après des spoiler: mois de confinement, un message est finalement décodé. Quand les garçons arrivent, ils ne peuvent que constater le suicide collectif des filles Lisbon. Seule Lux est encore en vie, mais plus pour longtemps
.
A leur réveil, spoiler: les Lisbon sont horrifiés et fuient le quartier. Madame Lisbon ne cesse de répéter combien ils aimaient leurs filles et Monsieur Lisbon demande à un ami de vider, nettoyer et vendre la maison et leurs biens
.
Les garçons spoiler: récupèrent les albums de photos et mémentos de la famille. Des années plus tard, a l’âge adulte, ils se rappellent combien ils les ont vraiment aimés. Sauf Trip, pour qui s’était une passade
.
Le casting comprend James Woods dans le rôle de M. Lisbon, Kathleen Turner dans le rôle de Mme Lisbon, Kirsten Dunst dans le rôle de Lux Lisbon, Josh Hartnett dans le rôle de Trip Fontaine, A.J. Cook dans le rôle de Mary Lisbon, Hanna R. Hall dans le rôle de Cecilia Lisbon, Leslie Hayman dans le rôle de Therese Lisbon, Chelse Swain dans le rôle de Bonnie Lisbon, Anthony Desimone dans le rôle de Chase Buell, Lee Kagan dans le rôle de David Barker, Robert Schwartzman dans le rôle de Paul Baldino, Noah Shebib dans le rôle de Parkie Denton, Jonathan Tucker dans le rôle de Tim Weiner, Michael Paré dans le rôle de Trip Fontaine adulte, Scott Glenn dans le rôle du Père Moody, Danny DeVito dans le rôle du Dr Horniker, Hayden Christensen dans le rôle de Jake Hill Conley et Giovanni Ribisi dans le rôle du narrateur, tous excellent dans leurs rôles respectifs.
La bande originale composée par le duo de musique électronique français Air convient au thème du film comme le souhaitait Sofia Coppola.
« Virgin Suicides » a été sélectionné au Festival de Cannes et nominé pour plusieurs prix majeurs dans le monde entier, remportant les MTV Movie Awards – Meilleur/e Nouveau/Nouvelle Réalisateur/Réalisatrice et les Young Hollywood Awards – Meilleure Réalisatrice pour Sofia Coppola, ainsi que le Casting Society of America Award – Casting de Longs Métrages Indépendants pour Linda Phillips Palo et Robert McGee.
4.7/5
Sofia Coppola démontre déjà toute l'étendue de son talent inné, pour l'écriture et la réalisation, avec son premier long métrage.
« The Virgin Suicides », adaptation du roman éponyme de Jeffrey Eugenides, est un drame romantique psychologique qui aborde le problème de spoiler: la surprotection parentale
.
M. Lisbon (James Woods) et Mme Lisbon (Kathleen Turner) sont des spoiler: parents catholiques surprotecteurs qui ont cinq filles âgées de 13 à 17 ans en 1975 : Lux (Kirsten Dunst), Mary (A.J. Cook), Cecilia (Hanna R. Hall), Therese (Leslie Hayman) et Bonnie (Chelse Swain)
.
Lorsque Cecilia, la plus jeune des filles, spoiler: survit à une tentative de suicide, son psychologue, le Dr Horniker (Danny DeVito), diagnostique un « Appel à l'Aide ». Et prescrit des interactions avec des jeunes de leur âge, y compris du sexe opposé, afin de leur permettre de se développer normalement aux côtés de leurs pairs
.
Les parents spoiler: ultraconservateurs organisent alors une « fête », sous contrôle strict, avec les garçons des voisins
.
A l'école, spoiler: Trip (Josh Hartnett), la vedette du lycée, qui fait partie de l'équipe de football américain, et qui fait fondre toutes ses camarades féminines, tombe amoureux de Lux. Au point de requérir un rendez-vous privé avec son Professeur de Mathématiques, M. Lisbon, le père de Lux et de ses quatre sœurs, afin de lui demander de le laisser emmener Lux au bal de fin d’année en lui promettant d’emmener des partenaires de danse pour Thérèse, Mary et Bonnie, et d’y aller en groupe avec M. Lisbon chaperonnant le bal. Mme et M. Lisbon acceptent
.
Après avoir remporté les spoiler: titres de Roi et de Reine du Bal, Trip persuade Lux de quitter leur groupe et de faire une promenade sur le terrain de football, où ils finissent par faire l’amour. Ensuite, Lux s’endort et Trip l’abandonne. A l’aube, Lux se réveille seule et prend un taxi pour rentrer chez elle, accueillie par ses parents désemparés
.
S'ensuit alors spoiler: une assignation a domicile avec stricte interdiction d’avoir le moindre contact avec l’extérieur, y compris d’aller à l’école. Les filles tentent de trouver des moyens de communications avec les garçons des voisins
.
Après des spoiler: mois de confinement, un message est finalement décodé. Quand les garçons arrivent, ils ne peuvent que constater le suicide collectif des filles Lisbon. Seule Lux est encore en vie, mais plus pour longtemps
.
A leur réveil, spoiler: les Lisbon sont horrifiés et fuient le quartier. Madame Lisbon ne cesse de répéter combien ils aimaient leurs filles et Monsieur Lisbon demande à un ami de vider, nettoyer et vendre la maison et leurs biens
.
Les garçons spoiler: récupèrent les albums de photos et mémentos de la famille. Des années plus tard, a l’âge adulte, ils se rappellent combien ils les ont vraiment aimés. Sauf Trip, pour qui s’était une passade
.
Le casting comprend James Woods dans le rôle de M. Lisbon, Kathleen Turner dans le rôle de Mme Lisbon, Kirsten Dunst dans le rôle de Lux Lisbon, Josh Hartnett dans le rôle de Trip Fontaine, A.J. Cook dans le rôle de Mary Lisbon, Hanna R. Hall dans le rôle de Cecilia Lisbon, Leslie Hayman dans le rôle de Therese Lisbon, Chelse Swain dans le rôle de Bonnie Lisbon, Anthony Desimone dans le rôle de Chase Buell, Lee Kagan dans le rôle de David Barker, Robert Schwartzman dans le rôle de Paul Baldino, Noah Shebib dans le rôle de Parkie Denton, Jonathan Tucker dans le rôle de Tim Weiner, Michael Paré dans le rôle de Trip Fontaine adulte, Scott Glenn dans le rôle du Père Moody, Danny DeVito dans le rôle du Dr Horniker, Hayden Christensen dans le rôle de Jake Hill Conley et Giovanni Ribisi dans le rôle du narrateur, tous excellent dans leurs rôles respectifs.
La bande originale composée par le duo de musique électronique français Air convient au thème du film comme le souhaitait Sofia Coppola.
« Virgin Suicides » a été sélectionné au Festival de Cannes et nominé pour plusieurs prix majeurs dans le monde entier, remportant les MTV Movie Awards – Meilleur/e Nouveau/Nouvelle Réalisateur/Réalisatrice et les Young Hollywood Awards – Meilleure Réalisatrice pour Sofia Coppola, ainsi que le Casting Society of America Award – Casting de Longs Métrages Indépendants pour Linda Phillips Palo et Robert McGee.
4.7/5
les mœurs adolescents sont joliment représentés après le film reste dans la figuration, c'est dommage de s'en tenir à l'histoire d'amour classique.
Bon.. Que dire? Film remplie de sunspens , de hate , de questionnement et surtout de pourquoi? Chaque personne a sa maniere de voir pourquoi ceci est arrivé au filles , pourquoi elles ont fait ca et cest extrement beau
spoiler:
l la scene de larbre ou elle defende la derniere trace de la soeur , juste magnifique? spoiler:
Un de mes films préféres , je n'ai rien a re dire , les effet des le debut de la version si parfaite , si cliché des quartier au USA puis d'un coup le choque . Je vais acheter le livre , juste pour le lire et tout analyser .. Cest fou , ce film sois on l'adore , sois on le hais . Merci a la réalisatrice et a l'auteur d'avoir pu remettre le sens de ma vie , de leurs vie en questions
l la scene de larbre ou elle defende la derniere trace de la soeur , juste magnifique? spoiler:
Un de mes films préféres , je n'ai rien a re dire , les effet des le debut de la version si parfaite , si cliché des quartier au USA puis d'un coup le choque . Je vais acheter le livre , juste pour le lire et tout analyser .. Cest fou , ce film sois on l'adore , sois on le hais . Merci a la réalisatrice et a l'auteur d'avoir pu remettre le sens de ma vie , de leurs vie en questions
Décidément cette semaine cinéma a été pleine de surprise. Après Yorgos Lanthimos et Quentin Dupieux, voilà une bonne surprise venant d'une autre réalisatrice dont je ne suis habituellement pas fan du travail avec Sofia Coppola.
Je suis vraiment étonné d'avoir accroché à ce coup d'essai de Sofia Coppola, alors que j'avais vu d'autres films d'elle qui ne m'avaient pas du tout convaincus. À savoir The bling ring et Lost in translation.
J'ai ici trouvé qu'il y avait une certaine poésie et sérénité qui se dégageait du film, et ce malgré les tragédies qui s'y produisent et les thèmes lourds abordés.
L'esthétique du film et le rythme assez lent du récit ont renforcé mon immersion, avec en plus de ça une bande son très réussie avec la musique de Air qui sublime cet univers envoûtant. C'était également une bonne idée de retracer le récit du point de vue du groupe de garçons.
Sofia Copolla crée de jolis cadres qui participent à ce côté serein en apparence dans la vie de banlieue pavillonnaire, mais qui cache en fait plus de noirceur dans les foyers. Je pense notamment au très joli plan de Lux sur le terrain de football. À ce niveau d'ailleurs, Kirsten Dunst crève l'écran et vole la vedette aux quatre autres sœurs Lisbon. Elle dégage vraiment un esprit rebelle et un côté malicieux.
Un joli récit sur l'adolescence qui tente de retracer le mal que l'on peut ressentir à cet âge là avec justesse et délivre de jolies scènes comme [Spoiler] l'échange au téléphone par chansons interposées ou encore la fin quand les garçons s'imaginent déjà sur la route avec elles et qu'on revient à la triste réalité du suicide des autres sœurs [Spoiler].
Je suis vraiment étonné d'avoir accroché à ce coup d'essai de Sofia Coppola, alors que j'avais vu d'autres films d'elle qui ne m'avaient pas du tout convaincus. À savoir The bling ring et Lost in translation.
J'ai ici trouvé qu'il y avait une certaine poésie et sérénité qui se dégageait du film, et ce malgré les tragédies qui s'y produisent et les thèmes lourds abordés.
L'esthétique du film et le rythme assez lent du récit ont renforcé mon immersion, avec en plus de ça une bande son très réussie avec la musique de Air qui sublime cet univers envoûtant. C'était également une bonne idée de retracer le récit du point de vue du groupe de garçons.
Sofia Copolla crée de jolis cadres qui participent à ce côté serein en apparence dans la vie de banlieue pavillonnaire, mais qui cache en fait plus de noirceur dans les foyers. Je pense notamment au très joli plan de Lux sur le terrain de football. À ce niveau d'ailleurs, Kirsten Dunst crève l'écran et vole la vedette aux quatre autres sœurs Lisbon. Elle dégage vraiment un esprit rebelle et un côté malicieux.
Un joli récit sur l'adolescence qui tente de retracer le mal que l'on peut ressentir à cet âge là avec justesse et délivre de jolies scènes comme [Spoiler] l'échange au téléphone par chansons interposées ou encore la fin quand les garçons s'imaginent déjà sur la route avec elles et qu'on revient à la triste réalité du suicide des autres sœurs [Spoiler].
"Virgin Suicides", ou "Cri ultime" au Québec, est le premier long métrage de Sofia Coppola. Ce film, adapté du roman éponyme de Jeffrey Eugenides, nous plonge dans l'univers troublant des années 1970 à travers l'histoire tragique des cinq sœurs Lisbon. Sofia Coppola, fille de Francis Ford Coppola, se démarque avec une vision singulière et une approche stylistique qui font de ce film une œuvre à part.
Le film commence par le suicide raté de la plus jeune sœur, Cecilia, interprétée par Hanna R. Hall, et se poursuit avec une série d'événements qui conduisent inexorablement à la mort des autres sœurs. Le narrateur (Giovanni Ribisi) nous guide à travers cette histoire avec une voix nostalgique et mélancolique, reflétant les souvenirs d'une jeunesse marquée par ces événements tragiques.
Les points forts :
Atmosphère et esthétique : La photographie d'Edward Lachman est sublime. Chaque cadre est soigneusement composé pour capturer l'essence des années 1970, avec une palette de couleurs qui renforce l'ambiance nostalgique et onirique du film. La musique d'Air ajoute une dimension supplémentaire, enveloppant le spectateur dans une bulle mélancolique et hypnotique.
Performance des acteurs : Kirsten Dunst se démarque dans le rôle de Lux Lisbon, apportant une profondeur et une vulnérabilité à son personnage. Les performances de James Woods et Kathleen Turner, dans les rôles des parents Lisbon, sont également remarquables, ajoutant une dimension complexe à cette famille dysfonctionnelle.
Narration et structure : Le choix de Coppola de maintenir une certaine distance narrative permet de renforcer le mystère entourant les sœurs Lisbon. La voix off de Ribisi ajoute une couche de réflexion et de nostalgie, offrant une perspective unique sur les événements.
Les points faibles :
Rythme : Le film souffre parfois d'un rythme inégal. Certaines scènes s'étirent inutilement, ce qui peut provoquer une sensation de longueur. L'attention portée aux détails est admirable, mais elle ralentit parfois la progression de l'intrigue.
Personnages secondaires : Bien que les sœurs Lisbon soient au centre de l'histoire, les personnages secondaires, notamment les garçons qui les admirent de loin, manquent de développement. Leur fascination semble superficielle et leur manque de profondeur rend difficile l'attachement émotionnel.
Ambiguïté excessive : Le film laisse de nombreuses questions sans réponse. Si cette ambiguïté peut être vue comme un choix artistique, elle peut aussi frustrer les spectateurs qui cherchent des explications plus claires.
Conclusion :
"Virgin Suicides" est un film qui séduit par son esthétique et son atmosphère unique. Sofia Coppola démontre un talent indéniable pour capturer les nuances de l'adolescence et la complexité des émotions humaines. Cependant, le film n'est pas sans défauts. Un rythme parfois inégal et un manque de profondeur dans certains personnages secondaires peuvent laisser une impression mitigée.
Malgré ces réserves, "Virgin Suicides" reste une œuvre marquante, un premier film ambitieux qui annonce la carrière prometteuse de Sofia Coppola. Il s'agit d'un film qui mérite d'être vu, ne serait-ce que pour son esthétique envoûtante et la performance de Kirsten Dunst. Bien que tout le monde ne soit pas d'accord sur sa signification profonde, il est indéniable que "Virgin Suicides" laisse une empreinte durable sur ceux qui le regardent.
Le film commence par le suicide raté de la plus jeune sœur, Cecilia, interprétée par Hanna R. Hall, et se poursuit avec une série d'événements qui conduisent inexorablement à la mort des autres sœurs. Le narrateur (Giovanni Ribisi) nous guide à travers cette histoire avec une voix nostalgique et mélancolique, reflétant les souvenirs d'une jeunesse marquée par ces événements tragiques.
Les points forts :
Atmosphère et esthétique : La photographie d'Edward Lachman est sublime. Chaque cadre est soigneusement composé pour capturer l'essence des années 1970, avec une palette de couleurs qui renforce l'ambiance nostalgique et onirique du film. La musique d'Air ajoute une dimension supplémentaire, enveloppant le spectateur dans une bulle mélancolique et hypnotique.
Performance des acteurs : Kirsten Dunst se démarque dans le rôle de Lux Lisbon, apportant une profondeur et une vulnérabilité à son personnage. Les performances de James Woods et Kathleen Turner, dans les rôles des parents Lisbon, sont également remarquables, ajoutant une dimension complexe à cette famille dysfonctionnelle.
Narration et structure : Le choix de Coppola de maintenir une certaine distance narrative permet de renforcer le mystère entourant les sœurs Lisbon. La voix off de Ribisi ajoute une couche de réflexion et de nostalgie, offrant une perspective unique sur les événements.
Les points faibles :
Rythme : Le film souffre parfois d'un rythme inégal. Certaines scènes s'étirent inutilement, ce qui peut provoquer une sensation de longueur. L'attention portée aux détails est admirable, mais elle ralentit parfois la progression de l'intrigue.
Personnages secondaires : Bien que les sœurs Lisbon soient au centre de l'histoire, les personnages secondaires, notamment les garçons qui les admirent de loin, manquent de développement. Leur fascination semble superficielle et leur manque de profondeur rend difficile l'attachement émotionnel.
Ambiguïté excessive : Le film laisse de nombreuses questions sans réponse. Si cette ambiguïté peut être vue comme un choix artistique, elle peut aussi frustrer les spectateurs qui cherchent des explications plus claires.
Conclusion :
"Virgin Suicides" est un film qui séduit par son esthétique et son atmosphère unique. Sofia Coppola démontre un talent indéniable pour capturer les nuances de l'adolescence et la complexité des émotions humaines. Cependant, le film n'est pas sans défauts. Un rythme parfois inégal et un manque de profondeur dans certains personnages secondaires peuvent laisser une impression mitigée.
Malgré ces réserves, "Virgin Suicides" reste une œuvre marquante, un premier film ambitieux qui annonce la carrière prometteuse de Sofia Coppola. Il s'agit d'un film qui mérite d'être vu, ne serait-ce que pour son esthétique envoûtante et la performance de Kirsten Dunst. Bien que tout le monde ne soit pas d'accord sur sa signification profonde, il est indéniable que "Virgin Suicides" laisse une empreinte durable sur ceux qui le regardent.
Encore un grand classique du cinéma qu'on ne se lasse pas de regarder. Ce film a déjà 25 ans, on dirait pas dit comme ça. Il ne faut pas oublier que Sofia Coppola était très jeune quand elle l'a réalisé et que c'est du très bon boulot pour ses débuts. L'histoire est très touchantes tout comme les différents personnages. Sa grande force est sa narration tout du long et on peut également s'identifier à tout ce qui s'y passe : l'adolescence, les premiers amours, l'éducation, les déceptions, l'amitié, etc. Et puis il y a une des plus belles musiques qui puisse exister, celle de notre groupe français, Air (Cocorico). L'ambiance générale est très réussie et la fin est réussie. Cependant, après toutes ses années, pour moi il manque vraiment ce petit plus pour vraiment parler de chef d’œuvre. C'est un excellent long-métrage mais il manque juste cette petite touche minuscule pour passer ce stade selon moi. Par contre, question que je me pose, c'est pourquoi il n'y a pas la sœur cadette sur l'affiche du film ? Peut-être que certains seront résoudre cette énigme. Bon film à toutes et à tous ! 14/20.
Je suis très surpris par Virgin Suicides. Un film magnifique visuellement, et qui montre bien l’isolement des ces pauvres filles qui ne mènent nulle part hormis vers le désespoir. Une sorte de “Mustang” aux Etats Unis, avec une mise en scène, une soundtrack et des acteurs vraiment exceptionnels. Pas grand chose de plus à en dire, c’est vraiment très bon et prenant.
Quel film. Dur, rude, original, bien joué. Ça ne tombe jamais dans le cliché ou la leçon de moral. Le couperet tombe et c'est tout!
La même chappe sociale, conservatrice que dans le film Priscilla, encore plus puritaine, encore plus protectrice.
Pourquoi garder dans le scénario cinq filles, le résultat eut était identique avec deux ou trois ? Le message est affaibli car on ne rentre pas dans la personnalité de chacune, à part l'ainée Lux qui succombe dans les bras du beau Trip et termine la nuit seule dans un stade de foot américain.
En revanche, le groupe angélique devient le symbole d'un conflit intergénérationnel: l'un des climax étant de détruire les vinyls de rock, message de la permissivité et l'attirance sexuelle.
Channel 8, la télé locale est d'ailleurs là pour faire les news du soir, alors que les voisines "gossipent" à qui mieux mieux
Le beau gosse lui-même, image des seventies, ne sortira pas indemne. I spoiler: l témoigne face caméra…. avant d'aller rejoindre sa thérapie de groupe.
Coppola est probablement guidée par des souvenirs personnels, capte avec un certain talent le désespoir d'une certaine jeunesse, mais peine à nous la faire partager.
DVD vo - janvier 2024
Pourquoi garder dans le scénario cinq filles, le résultat eut était identique avec deux ou trois ? Le message est affaibli car on ne rentre pas dans la personnalité de chacune, à part l'ainée Lux qui succombe dans les bras du beau Trip et termine la nuit seule dans un stade de foot américain.
En revanche, le groupe angélique devient le symbole d'un conflit intergénérationnel: l'un des climax étant de détruire les vinyls de rock, message de la permissivité et l'attirance sexuelle.
Channel 8, la télé locale est d'ailleurs là pour faire les news du soir, alors que les voisines "gossipent" à qui mieux mieux
Le beau gosse lui-même, image des seventies, ne sortira pas indemne. I spoiler: l témoigne face caméra…. avant d'aller rejoindre sa thérapie de groupe.
Coppola est probablement guidée par des souvenirs personnels, capte avec un certain talent le désespoir d'une certaine jeunesse, mais peine à nous la faire partager.
DVD vo - janvier 2024
1er film de Sofia Coppola et dès son premier long métrage, elle pose ses marques ! Quel film exceptionnel ! Tout le long, on est emporté par la mélancolie des filles de la famille Lisbon. Ajouté à cela la beauté des plans de Sofia Coppola, de la poésie et une BO magnifique, vous tenez un grand classique.
Tous les acteurs et les actrices de ce film sont exceptionnelles ! Le film se joue beaucoup sur leur performance, et cette performance est d'un niveau très haut !
Au delà de l'histoire, Sofia Coppola présente, par le sous texte, des problèmes d'adolescent(e)s, on ne plus existante encore aujourd'hui. C est juste bouleversant !
Tous les acteurs et les actrices de ce film sont exceptionnelles ! Le film se joue beaucoup sur leur performance, et cette performance est d'un niveau très haut !
Au delà de l'histoire, Sofia Coppola présente, par le sous texte, des problèmes d'adolescent(e)s, on ne plus existante encore aujourd'hui. C est juste bouleversant !
Roub E.
Le premier film de Sofia Coppola était tout proche du coup de maître. C est un film de sensation. Un film de lycée atypique, intemporel, qui nous décrit comment une autorité teintée de bienveillance peut être destructrice. Pour illustrer ce sentiment, cette ambiance, la réalisatrice fait l excellent choix d une réalisation cotonneuse, Virgin Suicides est un film qui enveloppe son spectateur et le rend témoin de la vie de ses sœurs sans pour autant nous les faire vraiment comprendre. Il nous dit que chacun a une part d intime qui ne peut être compris. Je disais proche du coup de maître car selon moi ce film est gâché par son ignoble voix off, superflue, qui décrypte tout et qui est une négation de cinéma. Reste que malgré ce défaut Virgin Suicides est une des réussites de son autrice et un vrai film marquant du début du siècle.
coup de maître, beaucoup mieux que le livre
girls who get it, get it
si je fais pas mon oral de brevet sur marie antoinette ça sera sur virgin suicides
girls who get it, get it
si je fais pas mon oral de brevet sur marie antoinette ça sera sur virgin suicides
https://leschroniquesdecliffhanger.com/2023/07/10/virgin-suicides-critique/
Virgin Suicides est l’adaptation du roman éponyme de Jeffrey Eugenides paru en 1995. C’est le premier long métrage de Sofia Coppola, et ça ne se voit pas !!! Au-delà de possiblement une histoire évidemment génétique ou du moins de contexte éducationnel, elle est styliste de formation, elle a été directrice photo et dans Virgin Suicides, comme dans tout ce qu’elle va créer ensuite pour le cinéma, là, ça se voit !! Ce qui la guide si puissamment aussi, est cet art permanent de la suggestion. Les prémices du culte absolu du non-dit et de l’intelligence infinie des situations, si jouissifs dans le chef-d’œuvre Lost In Translation (2003) sont déjà avec Virgin Suicides particulièrement prégnants. C’est aussi son amour pour le décalage de ses personnages, pour ces êtres un peu paumés, pour ce qui n’est pas si clair ou tranché, pour ce qui flotte, car ça bouleverse et la vérité n’en est jamais éloignée. Virgin Suicides, c’est donc tout de suite la baguette magique de la fée Sofia Coppola.
A peine 3 minutes de film, et déjà l’envoutement irradie l’écran. Un grain de photographie feutré et perçant, une bande son spectrale et planante, des dialogues où chaque mot nous transperce. Sofia Coppola, c’est une artiste de la mise en scène, une créatrice du récit. Tout est léché, sans être calculé, tout est stylisé sans être surjoué. C’est un véritable esthétisme de l’émotion. Jamais surfait, elle érige l’authenticité et la sincérité au rang d’art qui chavire.
Face à une tentative de suicide et les propos d’un médecin dégoulinant de paternalisme, une réponse glaçante de la jeune rescapée qui dit tout de l’intelligence absolue que porte Virgin Suicides : « Manifestement docteur, vous n’avez jamais été une fille de 13 ans… « . C’est ici tout cet « emprisonnement d’être une fille « , majoré par ce huis-clos familial catholique intégriste qui ne dit pas son nom. Plus un interdit est posé tel un blasphème, plus l’envie de le briser, plus la tentation de franchir l’immonde rubicond, seront amplifiés, densifiés.
Après une nuit d’amour qui n’en est pas, car toujours, l’amour c’est mieux avec l’amour, le plan de la virginale Lux, qui justement ce matin là ne l’est plus dans sa robe immaculée, désespérément seule au milieu de cet immense terrain de foot dans sa rosée matinale, est d’une splendeur évanescente sur la forme. Sur le fond c’est la terrifiante solitude et l’horrifique décadence de celle qui s’est faite mal aimée par un vendeur de rêves, qui n’est pas autre chose qu’un minable petit mec comme il en existe trop. Les conséquences en seront démoniaques, sous couvert de la bénédiction divine. Pour des parents fondamentalistes de la pensée, qui seront les premiers bourreaux des vierges suicidées.
Virgin Suicides demeure une œuvre majeure sur l’atrocité de l’empêchement des velléités des émancipations, ici féminines, mais par extrapolation de toute la condition humaine. Le poids des aveugles dogmes. La cinéaste sublimera ce récit pas la splendeur de son atmosphère, c’est inégalable, c’est un bouleversement.
Virgin Suicides est l’adaptation du roman éponyme de Jeffrey Eugenides paru en 1995. C’est le premier long métrage de Sofia Coppola, et ça ne se voit pas !!! Au-delà de possiblement une histoire évidemment génétique ou du moins de contexte éducationnel, elle est styliste de formation, elle a été directrice photo et dans Virgin Suicides, comme dans tout ce qu’elle va créer ensuite pour le cinéma, là, ça se voit !! Ce qui la guide si puissamment aussi, est cet art permanent de la suggestion. Les prémices du culte absolu du non-dit et de l’intelligence infinie des situations, si jouissifs dans le chef-d’œuvre Lost In Translation (2003) sont déjà avec Virgin Suicides particulièrement prégnants. C’est aussi son amour pour le décalage de ses personnages, pour ces êtres un peu paumés, pour ce qui n’est pas si clair ou tranché, pour ce qui flotte, car ça bouleverse et la vérité n’en est jamais éloignée. Virgin Suicides, c’est donc tout de suite la baguette magique de la fée Sofia Coppola.
A peine 3 minutes de film, et déjà l’envoutement irradie l’écran. Un grain de photographie feutré et perçant, une bande son spectrale et planante, des dialogues où chaque mot nous transperce. Sofia Coppola, c’est une artiste de la mise en scène, une créatrice du récit. Tout est léché, sans être calculé, tout est stylisé sans être surjoué. C’est un véritable esthétisme de l’émotion. Jamais surfait, elle érige l’authenticité et la sincérité au rang d’art qui chavire.
Face à une tentative de suicide et les propos d’un médecin dégoulinant de paternalisme, une réponse glaçante de la jeune rescapée qui dit tout de l’intelligence absolue que porte Virgin Suicides : « Manifestement docteur, vous n’avez jamais été une fille de 13 ans… « . C’est ici tout cet « emprisonnement d’être une fille « , majoré par ce huis-clos familial catholique intégriste qui ne dit pas son nom. Plus un interdit est posé tel un blasphème, plus l’envie de le briser, plus la tentation de franchir l’immonde rubicond, seront amplifiés, densifiés.
Après une nuit d’amour qui n’en est pas, car toujours, l’amour c’est mieux avec l’amour, le plan de la virginale Lux, qui justement ce matin là ne l’est plus dans sa robe immaculée, désespérément seule au milieu de cet immense terrain de foot dans sa rosée matinale, est d’une splendeur évanescente sur la forme. Sur le fond c’est la terrifiante solitude et l’horrifique décadence de celle qui s’est faite mal aimée par un vendeur de rêves, qui n’est pas autre chose qu’un minable petit mec comme il en existe trop. Les conséquences en seront démoniaques, sous couvert de la bénédiction divine. Pour des parents fondamentalistes de la pensée, qui seront les premiers bourreaux des vierges suicidées.
Virgin Suicides demeure une œuvre majeure sur l’atrocité de l’empêchement des velléités des émancipations, ici féminines, mais par extrapolation de toute la condition humaine. Le poids des aveugles dogmes. La cinéaste sublimera ce récit pas la splendeur de son atmosphère, c’est inégalable, c’est un bouleversement.
Ce film aborde le problème de l'adolescence dans les Etats-Unis de la fin du siècle dernier et le milieu trop bien rangé de la " WASP" (white anglo-saxon protestant civilisation): ce milieu est fort bien décrit à travers deux ou trois famillesC'est le point fort du film.Il y a des images fortes mais adoucies par les couleurs claires comme si elles voulaient se fondre dans ce milieu où chacun joue fort bien le rôle qui lui revient. La fin est coupée court mais suffisamment explicite.Un film qu'on prend plaisir à voir.
S. Coppola signe l'adaptation du roman d'une tragédie familiale au sein de la petite bourgeoisie américaine. Mais ce récit est à la fois tiède dans son évocation et excessif dans son dramatique dénouement. Trop linéaire, tout manque de force et d'intensité au regard de ce qui se joue. A noter, l'excellente BO de Air.
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