Avis : Fritz the Cat - Page 2

Intéressant de voir le personnage de Fritz, cet étudiant rempli d'envies (de sexe, de drogue) et se cherchant lui-même à travers une Amérique du début des années 70, entre tensions raciales, fin du flower-power, parfois lassée du système capitaliste et en ébullition. Les personnages, des animaux anthropomorphes, sont parfois caricaturaux, mais cela appuie le dialogue et les messages. Le rythme est délirant, le tout manque de liant (entre les différents passages). L'animation est correcte. La musique suit aussi les différentes scènes.

Le classique du film d'animation au graphisme précis et si réaliste, même si l'énoncé est inexact et que le tout pourra sembler vulgaire, décalé, mal placé et approximatif pour les âmes sensibles. Toutefois... **ATTENTION** ce film n'est pas pour tout public jusqu'à preuve du contraire.

Une bombe à son époque. Dans les années 1960-70, le cinéma d'animation était perçu quasi exclusivement comme un gentil divertissement pour enfants, sous la coupe de Disney. Alors forcément, quand Ralph Bakshi reprend le personnage de Fritz the Cat, créé par Robert Crumb au début des années 1960, pour condenser dans un dessin animé de nombreux thèmes de la contre-culture, sans tabou, ça fait du bruit. Scandale aux États-Unis. Tabac au festival de Cannes où le film est présenté dans le cadre de la Semaine de la critique. Ce Fritz the Cat est l'anti-Félix le Chat. Pur produit de l'underground, célébrant le sexe, les drogues et la révolution sociale. Le film se déploie en une succession de saynètes, un peu hétéroclites, pas toujours très lisibles aujourd'hui en termes de discours, mais portées par une vraie inventivité stylistique et par une énergie irrévérencieuse qui ont encore leur charme aujourd'hui. Cet OFNI débridé, trash et psychédélique n'a manifestement pas convaincu Robert Crumb, puisque son nom ne figure pas au générique, mais il a marqué l'histoire du cinéma d'animation, ouvrant tout un champ de possibles. C'était le premier long-métrage de Ralph Bakshi dont la suite de la carrière sera moins retentissante, à l'exception d'une adaptation animée du Seigneur des anneaux en 1980, gros succès aux États-Unis, moins ailleurs.

Fritz The Cat est peut-être trash et provocateur, mais en fait il a été réalisé par des gens sages. Sorti en 1972, ce film d'animation classé X aurait pu dater de la décennie d'après sans être bien différent, mais ce n'est pas signe qu'il était avant-gardiste : au contraire, il fait penser à l'utilisation des codes du flower power par la génération des aînés, normalement récalcitrants, qui en font l'expérience et découvrent en s'exclamant « oh, fichtre, les bras m'en tombent ! » que ça peut être fun (né en 1938, Bakshi est de l'ancienne école et n'a pas encore réalisé son très sage Seigneur des Anneaux animé).

Fun, ça l'est : psychédélique mais organisé, Fritz The Cat révèle le potentiel d'euphémisation du dessin animé, qui peut se permettre d'aller plus loin dans la trashitude d'avec des prises de vue réelles puisque ce n'est "que du dessin". Le film a fonctionné malgré son rang X parce qu'il a éveillé les curiosités, et c'est tant mieux car il saisit ainsi l'essentiel de la révolution sociale.

Mais en-dehors de scènes mythiques où s'allient perspectives et couleurs pour dépeindre par exemple la poudrière sociale de Harlem ou le désert californien, il n'y a pas vraiment de trame et Fritz lui-même sera bringuebalé de péripétie en pérégrination comme une victime des circonstances (that's what we are). Le fait-même de quitter New York pour San Francisco (qu'on ne verra finalement pas) n'est pas la rupture voulue dans la représentation d'un lifestyle post-hippie, et devient celle qui coupe le film en deux parts très inégales. C'est presqu'injuste de dire cela d'une création qui a vu le jour sans budget ni de terreau stimulant, mais Fritz le Chat ne va pas au bout de son idée et ça laisse encore sur sa faim aujourd'hui.

ATTENTION ce dessin animé n'est pas pour enfants, particulièrement outrancier avec de nombreuses obscénités,

Je m'étais préparé à voir ce film. Je m'étais fait une idée classique du cinéma d'animation en raison du fait que j'ai grandi avec les disney et d'autres dessins animés destiné à un jeune public. Mais j'avais également visionné quelques dessins animés ciblant un public plus adulte comme les films d'Hayao Myazaki (dont je ne suis pas fan, je suis navré), les films de René Laloux ou encore Avril le monde truqué. Fritz le Chat est un film qui a fait polémique à sa sortie, bouleversant le public. Sa polémique contribua à son succès fulgurant puisqu'il engendra environ 90 millions de dollars, faisant de lui le dessin animé indépendant le plus rentable de l'histoire du cinéma. Il lança la carrière de Ralph Bakshi ainsi que la mode de dessins animés pour adultes. En cela, il faut reconnaître que Fritz le chat possède une vraie valeur historique dans le monde du cinéma d'animation. Et je salue l'audace de ce film. Faire un dessin animé ouvertement adulte qui proposait autre chose que du Disney, c'était osé. En fait, proposer une alternative au cinéma d'animation traditionnel de l'époque, apporter sa pierre à l'édifice et faire quelque chose de nouveau et de différent par rapport à Disney, c'est une qualité qu'on ne peut retirer à Ralph Bakshi. Cependant, quand on voit Fritz le chat, on sent que le but premier du cinéaste était de choquer, de provoquer et de déranger le public. Et personnellement, ce genre de films ne m'attire guère car je ne vois pas l'intérêt d'un tel objectif. Je pense que le cinéaste savait que de part son côté sulfureux le film ferait polémique et attirerait les foules dans les salles de cinéma, ce qu'il a parfaitement réussi. Et je n'ai jamais aimé les cinéastes qui faisaient de la provocation juste pour s'attirer le succès et la renommé. On dit que Fritz le chat possède un côté subversif, ce qui est assez vrai. Le film fonctionne comme une satire de la vie universitaire de l'époque, des relations interraciales, du mouvement de la libération sexuelle et de la politique d'extrême droite et d'extrême gauche. En cela, le film est un témoin majeur des mentalités de son époque. Seulement, à force de pousser aussi loin que possible la provocation et le ton hard du film, Bakshi ne parvient pas à empêcher son film de basculer dans le mauvais goût et dans la vulgarité. Parmi les autres défauts qu'on pourrait reprocher à ce film, il y a son absence de scénario, ses dialogues qui ne volent pas haut et son animation qui a beaucoup vieillie. Et c'est moi ou ce film est à la limite du sexisme comme en témoigne les trois filles qui acceptent sans hésiter de s'envoyer en l'air avec Fritz ? Pour conclure, Fritz le chat est un film qui a marqué l'histoire du dessin animé, qui était audacieux pour l'époque et dont les thèmes politiques et idéologiques lui donnent une vraie identité. Mais personnellement, sans vraiment le rejeter, je n'adhère pas pleinement à ce film en raison de son mauvais goût, de sa vulgarité et de son côté provocateur placé principalement pour faire parler de lui. J'ai préféré d'autres oeuvres de Ralph Bakshi comme les Sorciers de la Guerre, le Seigneur des Anneaux ou Tygra la glace et le feu.

Un excellent film d'animation pour adultes . Une très bonne adaptation de la bande dessinée. Vulgaire et transgressif.

Ce n'est pas du politiquement incorrect, ni du socialement incorrect,. C'est malsain et vulgaire. De plus la laideur des dessins, les couleurs fades, l'animation poussive et la musique quelquefois lancinante ne relèvent pas le niveau. Je m'attendais à beaucoup mieux.

Bonne parodie satyrique en animé sur l'humain(mais en mode animaux ).

Ce qui subsiste aujourd’hui de ‘Fritz the cat’ dans l’inconscient collectif c’est l’interprétation obscène qu’en donna le réalisateur et animateur Ralph Bakshi en 1972, ce qui provoqua une rupture définitive entre lui et le véritable géniteur de Fritz, Robert Crumb, la fin prématurée du personnage mais paradoxalement fit connaître ce même personnage en dehors des Etats-Unis et lui assura une (petite) postérité. Le personnage de Fritz avait été imaginé par Robert Crumb au cours de son adolescence et connut un véritable succès d’édition dans le climat d’expérimentation et de liberté créative des années 60. Même s’il s’agissait au départ d’un simple chat de gouttière, il fut le héros d’une des premiers Comics “autobiographiques�, une dizaine d’années avant le “American Splendor� de Harvey Pekar, puisque Crumb injecta nombre d’éléments personnels dans la biographie fictive d’un félin de plus en plus anthropomorphique qui vivait toutes les mésaventures sociales, professionnelles et sexuelles d’un homme ordinaire du milieu du 20ème siècle. A l’autre bout du spectre artistique, Bakshi était alors convaincu que les dessin animés ne devaient pas rester prisonniers de la sphère enfantine où Disney les avait enfermés, et la meilleure manière de justifier cet anticonformisme était encore de recourir à ce qui a occupé l’essentiel des consciences humaines de toute éternité et spécifiquement à la fin des années 60 : le sexe et la politique. Graphiquement, Bakshi propose des environnements urbains d’un style remarquable, qui respectent le trait de l’auteur. Les personnages sont un peu plus sommaires mais ils sont animés avec fluidité malgré les tendances aux mouvements superflus qui caractérisent toute la production du réalisateur. En revanche, pour un regard actuel, suivre les mésaventures de Friz laissera l’impression d’un scénario décousu et ennuyeux, comme si l’unique objectif de la chose était de montrer des animaux sexualisés s’envoyer frénétiquement en l’air : c’est l’éternel problème des oeuvres qui ont tout basé sur ce qui était perçu comme subversif dans le contexte de leur temps : il n’est en effet pas difficile de s’imaginer à quel point ‘Fritz the cat’ a pu faire l’effet d’une petite bombe au début des années 70. D’une bande dessinée occasionnellement licencieuse, Bakshi avait tiré un cartoon ouvertement pornographique (il fut d’ailleurs le premier dessin-animé à être classé X) : le vagagondage sexuel de Fritz l’emmène explorer le New York interlope et psychédélique d’alors, avec ses dealers, ses maquereaux et ses toxicomanes. Il y goûte aux attraits de la contre-culture, cherchant la vérité dans la fumette et les groupes de réflexion littéraire et participant à une émeute dans les quartiers noirs, avant de filer vers la Californie et de se retrouver embrigadé dans un acte terroriste fomenté par des miliciens d’extrême droite, le tout rythmé par de la prise de drogues à répétition, du sexe à plusieurs et des galipettes qu’on qualifierait certainement aujourd’hui de viols. Il lui reste tout de même aujourd’hui sa nature de témoignage artistico-historique qui prend le pouls d’une époque agitée durant laquelle les caricatures appuyées de Noirs de Harlem ou de Juifs du Bronx ne choquaient pas encore grand monde...et un autre témoignage du vent de liberté qui soufflait à l’époque chez les créateurs, pour le meilleur et pour le pire, même si Bakshi eut toutes les peines du monde à trouver un distributeur pour ce dessin animé qui, à quarante ans d’intervalle, se montre plus potache que provocateur. En tout cas, Crumb goûta fort peu la vision de Bakshi, qui lui semblait aller trop loin et dénaturer son personnage. Il exigea, sans succès, que toutes les références à son oeuvre soient gommées du montage final et, en désespoir de cause, “tua� son personnage de papier quelques semaines après la sortie du film.

Le fait que ce film fut le premier dessin animé pour adulte fait déjà en sorte qu'il a une importance historique. Fritz the cat est un film d'une extrème vulgarité où les scènes de violences, de sexualités, de révoltes et de drogues sont roi. Mais ce film en soit demeure des plus intéressant non seulement par la qualité de ses images mais aussi pour son atmosphère du New York des années 60 où régnaient une certaine forme d'idéalisme marxiste. Fritz the cat est l'histoire d'un jeune chat étudiant qui en à assez de vivre dans ses livres d'école et qui décide de partir à l'aventure de la vrai vie. À la recherche de l'épanouissement sexuel et ayant à coeur l'émancipation des corbeaux, il part à la recherche d'une cause sociale teinté de l'idéal des hippies révolutionnaires.

Ce film est aux côtés du Roi et l'oiseau et pour des raisons totalement opposées l'un des plus grands films d'animation jamais tournés. Les intermèdes musicaux sont jubilatoires et le dialogues souvent sublimes. La scène d'ouverture annonce directement le ton ironique et la virrulence de la critique de la société américaine des années soixante. Un dessin animé grandiose.

Un film qu'il faut évidemment replacer dans son contexte : les années 60 ! Quasi inregardable aujourd'hui mais particulièrement subversif pour l'époque (il fut quand même interdit aux moins de 18 ans aux USA, ce qui est extrêmement rare). On se moque de beaucoup de choses (absolument inimaginable aujourd'hui) mais c'est aussi pour ça que ces années étaient celles de la révolution sexuelle avec mai 68 ! Une énorme page de notre histoire donc qui semble évidemment datée quasi 60 ans plus tard. A regarder juste par curiosité ou si vous êtes nostalgique d'une certaine époque. (Le film est sorti en 72 où les films d'exploitation barrés étaient légion !)

Raciste, antisémite, sexiste et vulgaire ... si ce dessin animé a été encensé par la critique lors de sa sortie, pour son côté subversif et pour son héros de la contre-culture américaine, on ne le peut plus aujourd'hui.
Enfin si on peut, mais on n'en a pas envie.

Le vrais problème du film "Fritz The Cat" c'est pas qu'il est vulgaire, c'est surtout que l'histoire ne tien pas la route. Et puis bon faut dire ce qu'il faut sa pornographie est beaucoup trop exagéré. En bref j'irais pas jusqu'a dire que ce film est nul mais il n'est pas logique. Franchement Ralph Bakshi peut se venter d'avoir bousier le personnage de Robert Crumb car c'est a cause de lui que Fritz The Cat a mal fini et qu'il n'est pas percé.