Derniers Avis sur La Grande combine

Cette comédie en N&B, réalisée par Billy Wilder en 1967, a certes quelque peu vieillie. Elle nous livre néanmoins un scénario original bien écrit, avec un joli final. Avec quelques bribes d'humour assez naïf et un démarrage plutôt laborieux, l'aventure mêle adroitement cupidité, nostalgie romantique, et magouille à l'assurance.
Le casting nous réserve une belle affiche avec un Jack Lemmon savoureux dans le rôle principal de Harry Hinkle, un reporter sportif blessé lors d'un match de football américain. A juste titre Oscarisé pour ce film, Walter Matthau se montre tout aussi brillant dans le rôle de Willie Gingrich, l'avocat et beau-frère de Harry.

Évidemment, c'est un avis qui n'engage que moi, mais, à mes yeux, voilà typiquement le genre de film qui prouve que Billy Wilder était VRAIMENT un des maîtres du cinéma. Pourquoi ? À cause de l'histoire du film. On peut le dire sans crainte, elle est moins riche que celles de d'autres films du cinéaste. On sait très bien comment tout cela va finir. Mais, comme on est chez Wilder, on sait très bien que, même si l'histoire est ordinaire, le film lui, ne le sera pas. Et pour cause, le cinéaste avait une science du rythme imparable, ainsi qu'une science du détail qui tue qui l'était tout autant. Sans oublier une capacité à écrire des dialogues percutants, ainsi qu'une capacité folle à tirer le meilleur de ses acteurs. En clair, faites le même film avec quelqu'un d'autre derrière la caméra et vous obtenez un résultat anecdotique. Que des gens n'aient pas envie de voir cette "Grande combine", je le conçois, une comédie américaine des années 60, longue de deux heures et en noir et blanc, ça ne peut pas donner envie à tout le monde, même s'il y a Jack Lemmon et Walter Matthau au casting, mais il ne faut jamais perdre de vue que Wilder a fait du bien au cinéma et qu'il fait partie (avec notamment Fritz Lang, Akira Kurosawa, Ernst Lubitsch, Frank Capra, John Ford, Vittorio De Sica ou encore Alfred Hitchcock) de ces réalisateurs dont il faut empêcher le péril de l'oeuvre.

Excellent Billy Wilder, au sommet de sa collaboration avec le scénariste I.A.L. Diamond et l'acteur fétiche Jack Lemmon.
Une comédie assez noire et acerbe, comme souvent, où les protagonistes sont avant tout guidés par 2 choses : l'argent et le sexe. Dans ce registre-là, Walter Matthau (oscar pour lui), qui joue l'avocat marron, fait des merveilles, laissant son compère Lemmon dans un registre plus effacé, mais qui sied néanmoins parfaitement à son rôle de victime consentante.
Le film allie une science des dialogues et du rythme à un aspect visuel plus cartoonesque, qui joue beaucoup sur les corps et les sévices qu'on leur inflige. La satire est souvent très sombre et l'on flirte souvent avec le malaise. Le pessimisme le plus noir n'est d'ailleurs pas très loin, par exemple quand il s'attache à l'alcoolisme du champion "Boum Boum" Jackson. Cependant, le tout demeure très drôle, signe du génie de Billy Wilder. Le réalisateur a semblé ajouter un final assez rassurant, mais le constat est pourtant implacable dans cette satire des fausses valeurs qui dévoient la société américaine.

Blessé lors d'un match qu'il filmait, un caméraman se retrouve à l'hôpital, et se laisse convaincre de simuler une paralysie pour toucher de l'argent. Entre un joueur de football affable, son ex-femme aux dents longues, et son beau-frère avocat adepte des combines véreuses, son entourage ne manquera pas de couleur ! "The Fortune Cookie" a vieilli dans son fond, car si cette critique de l'opportunisme dans le système US était sans doute très originale et acerbe à l'époque, elle se retrouve depuis dans bon nombre d’œuvres marquantes, atténuant ainsi la force du film. Néanmoins, Billy Wilder n'est pas n'importe qui, et cela se voit à l'écran. Outre le noir et blanc élégant et la mise en scène soignée, le film vaut pour ses acteurs en forme : Jack Lemmon, touchant et amusant en patient au fond honnête, mais dépassé par sa situation et ses embrouilles, Walter Matthau, excellent en avocat ripoux roublard au verbe faussement moral, ou Ron Rich, attendrissant en sportif désolé. Sans compter de très bons dialogues bien minutés, et des gags intelligents. De la comédie américaine de qualité.

La collaboration avec I.A.L Diamond et Jack Lemmon pour le tournage de "Certains l'aiment chaud" en 1959 permit à Billy Wilder de retrouver le succès et surtout une reconnaissance critique un peu amoindrie depuis le chef d'œuvre insurpassable que fut "Sunset Boulevard" (1949). Avec "La garçonnière" en 1960 qui récolte cinq oscars, c'est la consécration et Billy Wilder ne conçoit plus tellement de réaliser d'autres films sans son acteur fétiche. Sur ses onze derniers films, sept le seront avec Jack Lemmon en vedette et encore il faudra que l'acteur soit pris sur un autre projet pour qu'il ne partage pas l'affiche "D'embrasse-moi idiot" (1964) avec Dean Martin et Kim Novak. Il est vrai que Lemmon, acteur protéiforme au visage ultra-mobile pouvant exprimer en quelques secondes les sentiments les plus opposés convient parfaitement à l'écriture comique enlevée d'I.A.L Diamond. Mais comme dit le proverbe : "Les arbres ne montent pas jusqu'au ciel". "La grande combine" sous des allures de comédie s'avèrera en réalité être l'un des films les plus sombres de Wilder qu'il pare volontairement des manières grossières et des rodomontades du caoutchouteux Walter Matthau dont c'est le premier grand rôle à l'écran et qui s'en donne à cœur joie pour appuyer ses effets, donnant à cette histoire d'arnaque un aspect cartoonesque qui ne trompe personne sur l'amertume qui gagne de plus en plus le réalisateur. Cette performance qui présente souvent des aspects exaspérants rapporta pourtant un Oscar à Walter Matthau lui permettant de démarrer réellement sa carrière. Les rôles aux côtés de Jack Lemmon se sont alors succédés, malheureusement pas toujours pour le meilleur (10 au total) et c'est surtout dans des rôles de flic ou de brigands désabusés que Walter Matthau donnera le meilleur ("Le flic ricanant" de Stuart Rosenberg et "Tuez Charley Varrick !" de Don Siegel en 1973). A côté, Jack Lemmon parait plutôt sobre, se contentant de renvoyer la balle à son nouveau compagnon de jeu qui le fourvoie dans ce procès improbable (caméraman, il a été entrainé dans une chute par un joueur de football noir sortant du terrain alors qu'il filmait un grand match retransmis en direct) où pauvre bougre il se laisse guider dans l'espoir que l'argent gagné lui permettra de reconquérir sa femme volage (Judy West) partie tenter sa chance dans le music-hall. Doux rêveur comme il l'a déjà été dans "La garçonnière" ou "Irma la douce", Lemmon est encore une fois la victime désignée à cause d'un caractère pusillanime et d'une naïveté sans nom. La plupart du film condamné à l'immobilité, Lemmon est un peu en retrait par rapport à un Walter Matthau qui phagocyte l'espace à sa moindre apparition comme certains personnages de Tex Avery qui passent toujours devant la caméra pour s'adresser directement au spectateur. Toutefois dans le huis clos de son appartement où le faux malade est de retour après son hospitalisation, Wilder propose une drôle de chorégraphie où devenu le Nijinski de la chaise roulante, l'impayable et virtuose Jack Lemmon parvient à exprimer les états d'âme changeants de son personnage. La grande combine qui n'a en réalité rien de grandiose est découpée en seize parties très précises comme si Diamond et Wilder avaient pressenti la nécessité de prendre par la main le spectateur pour lui signifier les rebondissements d'une intrigue un peu poussive. Sans doute pour être dans l'air du temps (les films traitant de la cause noire ont fait leur apparition depuis la fin des années 1950), les deux compères ont jugé utile de teinter le tout d'un discours sur le racisme ordinaire américain plutôt convenu et surtout fortement improbable qui dessert le film plus qu'il ne le transcende. Comment croire en effet qu'un joueur de football célèbre même culpabilisé par les suites d'un accident qu'il aurait provoqué peut dans une sorte de réflexe pavlovien se parer à nouveau de tous les attributs de l'esclave, allant jusqu'à sacrifier sa carrière? L'arrivée tardive de la ravissante et très sexy Judy West redonne un peu d'allant à cette farce qui donne le ton de ce que sera la fin de carrière d'un Billy Wilder qui n'aura pas vu venir les évolutions de son art et qui n'acceptera pas de passer la main. Il faut toutefois admettre qu'après une carrière comportant une dizaine de chefs d'œuvre qui l'ont hisser sur le panthéon des plus grands, il était difficile pour Wilder de se fixer des challenges atteignables et encore plus d'applaudir des deux mains les louanges qui accueillaient chacun des films des Coppola, Scorsese , De Palma ou Spielberg (qu'il nommait "les barbus") alors qu'il devait lui-même aller jusqu'en Allemagne pour financer un film comme "Fedora"(1978). "La grande combine", film certes honorable mais laissant apparaître une certaine forme de routine marque principalement la fin du règne à Hollywood d'un des plus grands réalisateurs que la Mecque du cinéma a compté dans ses rangs.

On découvre avec bonheur plusieurs facettes dans ce film excellent. Passée la première partie franchement comique de la simulation avec quelques scènes d'anthologie (l'hôpital ou la réunion avec les avocats) avec un Walter Matthau tout simplement génial qui se rapproche d'un Cary Grant avec son débit de parole hallucinant (!!!!), on entre dans le cynisme pur et dur avec la surveillance policière dévoilant la vérité, la femme attirée par l'argent, la cupidité des hommes et enfin dans l'émotion pour cette dernière scène vraiment riche.
Jeu d'acteurs génial.

Encore un énorme film de Billy Wilder avec une direction d'acteurs époustouflante. Pas vraiment d'enjeu puisqu'on sait d'avance comment tout cela risque de finir mais tout est dans les détails et on n'en perd pas une miette. Un mot sur le personnage incarné par Judy West que Wilder ne rate pas. (une très jolie femme, dommage qu'elle n'ait pas tourné grand-chose). On pourra juste regretter quelques bavardages au début et la conclusion où Wilder est à deux doigts de tomber dans le gnangnan, mais sinon c'est deux heures de plaisir.

Billy Wilder prouve qu'il n'a rien perdu de sa superbe en réalisant sa somptueuse comédie satirique " La Grande Combine ". Au sommet de son art, le réalisateur distille avec réussite les ingrédients d'une belle satire touchant les individus véreux, en quête d'argent facile, et en vérité peu scrupuleux et soucieux des relations humaines. Par ailleurs, le scénario est truffé de dialogues ciselés qui font mouche à chaque coup et les acteurs sont épatants, à l'instar d'un Jack Lemmon réjouissant et surtout de Walter Matthau, génial dans le rôle de l'avocat pourri. On est d'autant plus frappé par l'extrême fraîcheur de l'ensemble, qui recycle la question universelle de l'argent, de l'appât du gain. Même si " La Grande Combine " reste en dessous des très célèbres " Certains l'aiment chaud " et " 7 Ans de Réflexion ", on peut sans doute aucun affirmé que " La Grande Combine " est une oeuvre très réussie qu'on aurait tort de ne pas regarder.

22ème film de Billy Wilder "La Grande Combine" s'avère plutôt réussi. Si ce n'est pas un Wilder majeur (en même temps la concurrence est rude) c'est une bonne comédie qu'il nous livre où l'on suit l'évolution de la combine mise en place par un avocat visant à escroquer la compagnie d'assurance après que son beau-frère se retrouva blessé lorsqu'il couvrait un match de football Américain. Comme souvent dans ses comédie il y a un vrai fond, il nous livre une critique de la société Américaine, sa bonne morale, son hypocrisie ainsi que la nature humaine. L'histoire est intéressante et bien écrite, le duo Jack Lemmon/Walter Matthau marche très bien, notamment grâce au très bon dialogue. Divisé en 16 chapitres, c'est bien rythmée et on ne s'ennuie pas, la mise en scène de Wilder est impeccable et bénéficie d'une belle photo en noir et blanc. Les interprétations sont impeccables et "La Grande Combine" passe aisément du rire au drame. Une réussite de plus de la part de Wilder, pas sa plus grande, mais on aurait tort de s'en priver !

Longtemps dominante à travers le monde, la production amèricaine devait connaître une crise à la fin des 50's! Pendant une dizaine d'annèes, le cinoche amèricain ne produisit pratiquement aucun talent et vècut sur les rèalisations qu'un certain nombre d'ancien continuèrent à tourner tel Billy Wilder! Une oeuvre comme "The Fortune Cookie" mèrite d'être signalèe et surtout qu'on s'y attarde! C'est une comèdie sans complaisance sur la vie aux Etats-Unis qui se teinte d'une èmotion tardive dans laquelle on voit un avocat vèreux qui persuade son client (lègèrement blessè lors d'un accident) de demander une forte somme en dommages et intèrêts! Qui d'autre que Jack Lemmon et Walter Matthau pouvait jouer dans ce film doux et parfois amère de Wilder ? Personne! Le tandem comique excelle en tout cas et leur rôle respectif est clairement dèfini par Wilder! De plus, on nous donne à mèditer sur les graves consèquences d'une fracture de la colonne vertèbrale! Et puis, c'est surtout la dernière comèdie d'une sèrie de quatre films en Scope noir & blanc ("The Apartment", "One, Two, Three", "Kiss Me Stupid") qui constitue un ensemble très original dans la filmographie exemplaire du grand Wilder! A (re)dècouvrir...

Blessé lors d'un match de football américain alors qu'il filmait celui-ci, Harry Hinkle se fait hospitaliser. Sur les conseils de son beau-frère, avocat véreux qui trouverait même une faille aux Dix Commandements, Harry simule d'être gravement blessé afin d'extorquer un paquet d'argent à l'assurance. Encore une fois après "Embrasse-moi, idiot", Billy Wilder signe un film qui choque l'Amérique. Ici, tous les personnages en ont après l'argent, ils sont prêts à mentir pour ça, à trahir pour ça, à revenir vers les autres pour ça. Le propos du réalisateur est clair. Tellement qu'une fois qu'on voit où toute cette histoire va, le rire laisse place au frisson. Derrière la satire, le film dénonce avec force la cupidité humaine et sa nature changeante en fonction de ses intérêts. Illustrant parfaitement le propos du film, Walter Matthau joue avec un plaisir évident (il en recevra même l'Oscar du Meilleur Second Rôle) l'avocat avide et manipulateur qui pousse Harry dans cette combine.

La grande combine commence doucement, il faut même dire que le film sent dans son prélude le petit Wilder. Mais plus le film avance plus il gagne en efficacité et en drôlerie. Il faut évidement être Wilder pour mener avec autant de génie une histoire qui pourrait rapidement tourner en rond,ça n'est jamais le cas ici.

Billy Wilder est un excellent réalisateur mais qui me déçoit sur quelques uns de ses films. Malheureusement, La Grande combine en fait partie. Disons que le mec a, à son actif, des comédies excellentes telles que Certains l'aiment chaud ou encore 7 ans de réflexion. Et c'est difficile de se limiter d'une simple petite comédie, car ne se le cachons pas, c'est ce qu'est La grande combine.
Je trouve que le film a une idée mais peine grandement à proposer autre chose : en gros tout repose sur l'idée de la simulation de Jack Lemmon, et puis le reste tient tant bien que mal parce qu'on espère que le duo Lemmon-Matthau fera passer la pilule sur certains gags de qualité assez moyenne. Plus le film passe, moins il est de qualité en plus... Donc ça devient problématique. Après, n'exagérons rien, cela se regarde sans déplaisir, mais pour un film de Billy Wilder, ça reste vraiment décevant.

Film sympathique, mais qui tire un peu en longueur. On n'est clairement pas devant le meilleur de Billy Wilder, même si cela reste un comédie de qualité, je m'attendais à mieux.

Un chef d'oeuvre qui n'a pas pris une ride : magnifiquement joué, aucun temps mort, des scènes très drôles.. ce film est un petit bijou !