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Kurosawa
Un western au pitch original mais au scénario trop confus, la faute à un montage peu rigoureux et à une faible attention portée aux personnages. Difficile de s'intéresser à cette histoire peu claire et au faible potentiel dramatique; seuls quelques moments intéressants en terme de mise en scène (la scène d'ouverture, la tornade, etc.) viennent me sortir de ma torpeur. "Forty Guns" est donc dans l'ensemble assez ennuyeux, la faute à une non-maîtrise absolue de la narration.
Un western magnifique, qui participe à faire entrer le genre dans les films "pour adultes".
En effet, le scénario est plutôt complexe, impliquant plusieurs personnages de premier plan et à forte personnalité. Le noir et blanc est superbe et la mise en scène de Fuller exceptionnelle. Les scènes de combat sont filmées sur un ton presque documentaire, avec beaucoup de sécheresse.
En outre, l'idée de l'intervention d'un chanteur est géniale, notamment lors de la séquence du cimetière où la caméra se déplace de la jeune veuve jusqu'à lui pour ce qui est peut-être l'un des moments les plus intenses du cinéma américain. A signaler enfin la performance de Barbara Stanwyck, débordante à la fois d'autorité et d'humanité, qui rejoint dans le grand Ouest les inoubliables Marlene Dietrich et Joan Crawford (dans "L'ange des maudits" et "Johnny Guitare").
En effet, le scénario est plutôt complexe, impliquant plusieurs personnages de premier plan et à forte personnalité. Le noir et blanc est superbe et la mise en scène de Fuller exceptionnelle. Les scènes de combat sont filmées sur un ton presque documentaire, avec beaucoup de sécheresse.
En outre, l'idée de l'intervention d'un chanteur est géniale, notamment lors de la séquence du cimetière où la caméra se déplace de la jeune veuve jusqu'à lui pour ce qui est peut-être l'un des moments les plus intenses du cinéma américain. A signaler enfin la performance de Barbara Stanwyck, débordante à la fois d'autorité et d'humanité, qui rejoint dans le grand Ouest les inoubliables Marlene Dietrich et Joan Crawford (dans "L'ange des maudits" et "Johnny Guitare").
Un film remarquable, interprété de façon éblouissante par une Barbara Stanwick en pleine forme. Un portrait de femme sans concessions bien en avance sur son temps et des images-choc magnifiées par un scope noir et blanc de toute beauté. Ce western baroque est l'une des oeuvres maîtresses de Samuel Fuller. A voir absolument.
pour moi ce western a tout du film culte avec son côté série b filmé avec peu de moyens mais d'une inventivité folle tant sur le plan visuel (je pourrai citer au moins une dizaines de scènes ou de plans séquences) que sur le contenu.(le film peut faire l'objet de lectures à plusieurs niveaux dont une résolument sexuelle avec notamment la fameuse scène de l'œilleton du fusil) si le film fourmille de mille inventions il n'en est pas pour autant débridé et est parfaitement structuré. Même si on ne s'en aperçoit pas au début du film car l'histoire semble prendre différentes directions, le scénario est cohérent tout en réservant des surprises inattendues.(que je ne peux évoquer sous peine d'être spoilé )Pas un chef d'œuvre mais presque (Il manque un peu de fluidité au récit pour le considérer comme tel)
gimliamideselfes
C'est un film sympa mais un peu confus. Je m'explique, on a ces trois personnages qui débarquent dans la ville, on ne sait pas qui ils sont, ce qu'ils veulent, pourquoi ils sont là et je n'ai pas trouvé de réelle explication. Et on a ces 40 types à cheveux, j'ai trouvé ça assez long pour que tout ceci s'accorde parfaitement ensemble. Ce qui me fait dire que c'est sans doute un film qui sera mieux lors d'un second visionnage (que je ne ferai pas).
En fait ce que je reproche au film c'est que malgré sa "beauté", elle se trouve entachée par une histoire que je trouve trop fouillis, ça manque de simplicité dans l'exécution. Ce n'est pas High Noon. Il y a plein de personnages, on les voit 30s et après j'ai déjà oublié leur tête qui ils sont, etc. Il manque une scène d'exposition des personnages plus claire.
Enfin, comme je le disais ça n'empêche pas le film d'être très beau par moment et cruellement bien foutu. Il y a plusieurs scènes qui font que le film mérite d'être vu, cependant vu que la sauce n'a pas trop pris ces scènes je les trouve moins touchantes et belles qu'elles auraient pu l'être.
Dans ces scènes il y a bien entendu toute la fin du film vraiment grandiose, sommet de mise en scène, avec ce petit chant sur le final. D'ailleurs le chant est bien géré dans le film, on a également une superbe scène un peu avant, vers l'heure de film où ça chante pour un événement particulier et on a cette caméra qui s'avance vers le chanteur, reste sur lui, avant de reculer à nouveau pour montrer une femme. C'est un putain de plan, il y a tout là-dedans.
Et bien sûr il y a la classe du personnage principal, cette scène tout au début où il s'avance vers son adversaire, sacrément classe.
C'est un film qui déborde d'idée et qui je pense aurait dû gagner en simplicité, j'aurai aimé être plus touché, le potentiel était pourtant là, mais c'est ce qui différencie un grand film d'un bon film.
Bref il ne faut pas bouder son plaisir.
En fait ce que je reproche au film c'est que malgré sa "beauté", elle se trouve entachée par une histoire que je trouve trop fouillis, ça manque de simplicité dans l'exécution. Ce n'est pas High Noon. Il y a plein de personnages, on les voit 30s et après j'ai déjà oublié leur tête qui ils sont, etc. Il manque une scène d'exposition des personnages plus claire.
Enfin, comme je le disais ça n'empêche pas le film d'être très beau par moment et cruellement bien foutu. Il y a plusieurs scènes qui font que le film mérite d'être vu, cependant vu que la sauce n'a pas trop pris ces scènes je les trouve moins touchantes et belles qu'elles auraient pu l'être.
Dans ces scènes il y a bien entendu toute la fin du film vraiment grandiose, sommet de mise en scène, avec ce petit chant sur le final. D'ailleurs le chant est bien géré dans le film, on a également une superbe scène un peu avant, vers l'heure de film où ça chante pour un événement particulier et on a cette caméra qui s'avance vers le chanteur, reste sur lui, avant de reculer à nouveau pour montrer une femme. C'est un putain de plan, il y a tout là-dedans.
Et bien sûr il y a la classe du personnage principal, cette scène tout au début où il s'avance vers son adversaire, sacrément classe.
C'est un film qui déborde d'idée et qui je pense aurait dû gagner en simplicité, j'aurai aimé être plus touché, le potentiel était pourtant là, mais c'est ce qui différencie un grand film d'un bon film.
Bref il ne faut pas bouder son plaisir.
TTNOUGAT
Quel film et surtout quel cinéaste! Peu importe le scénario, les dialogues et même le jeu des acteurs seule compte la mise en scène. A l’opposé du réalisme ‘’Forty guns’’ nous offres des séquences d’anthologie: l’ouverture d’abord avec les 40 cavaliers qui soulèvent plus de poussière qu’un TGV, l’immense table aux 40 convives qui se lèvent d’un seul homme sur l’ordre de la ‘’femme au fouet’’, la tornade avec le cheval fou de peur dont Jessica Drummont se sortira indemne par je ne sais quelle magie, le piège tendu à Griff Donnell expliqué avant d’être exécuté, l’enterrement d’une beauté absolue et la scène finale dans la rue désertée du village pour ne citer que les plus marquantes. Fuller est un metteur en scène qui fait partie des très grands et qui visiblement n’a rien à faire de plaire ou de déplaire, seul son cinéma l’intéresse, il ne se soucie de rien d’autre. Le coté baroque qui ressort de ce film est pour moi un hasard du au noir et blanc qui modifie les extérieurs et au genre western qui n’est ici qu’un prétexte au service de cette étonnante histoire d’une femme, enfant martyr toujours en souffrance, dont la nature maternelle se manifestera jusqu’à ce qu’elle rencontre un homme qui lui convienne. Fuller comme beaucoup d'hommes lucides montrera toujours que la femme est l'avenir de l'homme.
Alors que le technicolor est un procédé parfaitement maîtrisé à l'époque, Samuel Fuller choisit le noir et blanc, donnant un aspect dramatique à certaines séquences, notamment au début, lorsque Barry Sullivan alias Griff Bonnell, marche d'un pas décidé vers le jeune voyou qui tire à tout va. Samuel Fuller démontre toute son habileté avec la caméra. il joue avec, par exemple quand il cadre le regard inébranlable de l'acteur, renforçant ainsi sa détermination. Cette scène en rappelle d'ailleurs quelques unes dans des westerns restés célèbres (Pour quelques dollars de plus, Il était une fois dans l'Ouest …). Le clin d'œil à travers le fût rayé du canon sur la belle Eve Brent, la fille de l'armurier, ou encore le face à face insolite entre Barry Sullivan et la fringante cinquantenaire Barbara Stanwyck, dans l'immense salle à manger, sont autant de séquences qui démontrent le talent et le génie inventif du cinéaste.
Cependant, mise à part la magnificence des images, le film manque parfois de rythme, l'enchaînement des différents déroulements manque de fluidité, ce qui nuit à la bonne compréhension et à l'intérêt de l'intrigue. Certaines séquences sont trop longues comme celle du cyclone, certes, magnifiquement tournée mais qui n'apporte pas grand-chose à l'histoire ou bien certains dialogues qui n'ont pas trop d'utilité. D'ailleurs, autant les dix premières minutes m'ont fait une excellente impression, laissant augurer un western magique, autant la demi-heure suivante m'a laissé un grand sentiment de frustration. Quant au rôle du shérif Ned Logan, il manque d'ampleur et vire au ridicule, notamment dans la déclaration de sa flamme à la fatale Jessica Drummond, à l'heure de jeu. Heureusement, la dernière demi-heure est absolument sublime et les deux dernières chansons sont superbes.
En outre, il ne faut pas regarder ce film comme un western ordinaire, car il va bien au-delà. C'est le type même de western atypique et hors norme qui place ce spectacle dans le champ restreint des films cultes de ciné-club, où la psychologie des personnages et le jeu des acteurs transcendent le scénario au-delà de la simple aventure. Il faut donc le visionner jusqu'au bout pour se faire une idée exacte de sa réelle valeur.
Cependant, mise à part la magnificence des images, le film manque parfois de rythme, l'enchaînement des différents déroulements manque de fluidité, ce qui nuit à la bonne compréhension et à l'intérêt de l'intrigue. Certaines séquences sont trop longues comme celle du cyclone, certes, magnifiquement tournée mais qui n'apporte pas grand-chose à l'histoire ou bien certains dialogues qui n'ont pas trop d'utilité. D'ailleurs, autant les dix premières minutes m'ont fait une excellente impression, laissant augurer un western magique, autant la demi-heure suivante m'a laissé un grand sentiment de frustration. Quant au rôle du shérif Ned Logan, il manque d'ampleur et vire au ridicule, notamment dans la déclaration de sa flamme à la fatale Jessica Drummond, à l'heure de jeu. Heureusement, la dernière demi-heure est absolument sublime et les deux dernières chansons sont superbes.
En outre, il ne faut pas regarder ce film comme un western ordinaire, car il va bien au-delà. C'est le type même de western atypique et hors norme qui place ce spectacle dans le champ restreint des films cultes de ciné-club, où la psychologie des personnages et le jeu des acteurs transcendent le scénario au-delà de la simple aventure. Il faut donc le visionner jusqu'au bout pour se faire une idée exacte de sa réelle valeur.
L'intérêt de ce western réside essentiellement dans sa réalisation, sa photo (sublime) et son montage (efficace). En revanche, l'histoire n'est pas toujours limpide. On regrettera aussi que le personnage joué par Barbara Stanwyck ne soit pas plus travaillé.
Le chef d'oeuvre Forty Guns n'est pas un simple western, bien qu'il en tienne la dimension politique et l'ampleur romanesque. Simplement la capacité de Samuel Fuller à dépasser le genre et à multiplier les séquences virtuoses en font une oeuvre de très haute volée située quelque part entre le film noir, le drame épique et le film de gangsters. Considéré par beaucoup comme l'une des réussites majeures de Samuel Fuller, Forty Guns est effectivement un monument de maîtrise d'une rare audace et d'une grande modernité, une magnifique leçon de cinéma peuplée de personnages extrêmes, romantiques et imprévisibles. De l'anthologique séquence de poursuite qui tient lieu d'ouverture à l'épilogue lyrique en passant par l'attaque du village par la bande de mercenaires le spectateur est totalement embarqué par la démesure baroque de Forty Guns, sa charge émotionnelle et sa violence mise à nu... Bref peu de choses à ajouter à propos de ce monstre filmique, véritable pièce maîtresse d'un genre transcendé par le génie de Fuller. Certainement l'un des plus grands films du cinéma des années 50, un incontournable cinématographique !
Très moderne par sa rapidité, son coté percutant, et aussi par une tension sexuelle plus ou moins explicite, ou plus ou moins cryptée, qui apparaît dans presque chaque scène. En parrallèle à cette tension les éléments naturelles eux-même débordent régulièrement (superbe séquence de cyclone). Le film est bourré d’inventions reprises ensuite par d’autres grands réalisateurs. Les personnages féminins sont des maîtresses femmes au sens plein du terme. La chef des cavaliers est presque un fantasme sado-masochiste masculin. On doit avoir une des toutes première émergence du thème de la Horde sauvage. Très bon western, très original.
this is my movies
Ah, le grend S. Fuller. Dans un genre qui se prête parfaitement à son univers, il nous offre un film certes très court mais d'une densité et d'une richesse (aussi bien scénaristique que visuelle) bien plus importante que certaines filmographies. Car oui, le bonhomme nous sert un trésor de mise en scène, bourré d'inventivité (comme ce plan génial qui annonce le pré-générique de tous les James Bond ou la scène de la pendaison) ou encore un montage ahurissant de virtuosité. Si l'histoire est simple, ses personnages la densifient de manière incroyable, proposant une relecture des frères Earp le tout dans un N&B sublime. Joué avec conviction, fiévreux et réaliste, ce western s'affirme comme un monument du genre (et du cinéma) tant il captive et nous propose une orgie d'innovations et d'audaces. Ne pas se fier à une fin non voulue par le réalisateur à la base (en gros, arrêtez vous à 2 minutes du terme) et qui illustre parfaitement la philosophie de ce cinéaste oublié. D'autres critiques sur
Malgré un sujet qui se voulait original, "quarante tueurs" est un western que j'ai trouver assez banal,possédant un héros pas très charismatique.Le film est surprenant seulement dans ses 10 dernières minutes.Le véritable point fort du film,c'est l'excellente réalisation de Samuel Fuller grace à laquelle on assiste a des plans-séquences réussi et donnant un rythme au film.Moyen.
Voici un western méconnu mais qui s'avère être une véritable réussite de la part de Samuel Fuller. La mise en scène est de très haute volée et nombre de séquences, superbement tourner en cinémascope noir et blanc, sont véritablement réussies - dont celle de la tornade qui se trouve être remarquablment filmé.
L'interprétation est dominée par la beauté et le talent de Barbara Stanwyck qui joue une héroine pleine d'envie et qui remplace l'habituel cowboy solitaire. A ses côtés, nous retrouvons notamment l'excellent Barry Sullivan dans un rôle de hors-la-loi vraiment bien tenue.
La magnifique photographie de Joseph F. Biroc est l'un des autres points forts de ce long métrage qui se doit d'être réhabilité au plus vite.
17/20
L'interprétation est dominée par la beauté et le talent de Barbara Stanwyck qui joue une héroine pleine d'envie et qui remplace l'habituel cowboy solitaire. A ses côtés, nous retrouvons notamment l'excellent Barry Sullivan dans un rôle de hors-la-loi vraiment bien tenue.
La magnifique photographie de Joseph F. Biroc est l'un des autres points forts de ce long métrage qui se doit d'être réhabilité au plus vite.
17/20
Un western assez méconnu qui commence avec une histoire relativement banale mais qui s'améliore grâce à la mise en scène de Fuller. La scène dans laquelle le héros tire sur la femme qu'il aime pour tuer son ennemi est excellente et surprenante.
Un western élégiatique, insolite et imprévisible qui bien que souffrant parfois d'un manque de clarté dans le déroulement de son histoire n'en est pas moins remarquable. Grâce à une bonne distribution, dominée par Barbara Stanwyck, et surtout grâce à l'immense savoir-faire de Samuel Fuller sur le plan ce film est très grande réussite. La photographie en noir et blanc est magnifique et le réalisateur ponctue son oeuvre de très belles séquences notamment la scène de la tornade très réaliste. Certainement un des westerns les plus originaux jamais réalisés.
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