Avis : Les Diaboliques - Page 6

Un scénario hitchcockien, une maîtrise des éléments de la mise en scène propre aux films noirs et des personnages travaillés de manière à confondre prodigieusement le spectateur, voilà ce qui fait des Diaboliques un classique incontournable du cinéma français. Si le suspense tient si bien la route, c’est grâce à un concept audacieux, celui de voir les criminelles mener l’enquête, prenant ainsi à revers les codes mêmes du polar, et à un déploiement de fausses pistes savamment distillée. Le casting fait lui aussi preuve d’une prestation aussi frémissante que l’atmosphère dégagée par l’intrigue.

Ce film a pratiquement 60 ans et pourtant, je trouve qu'il n'a pas pris une ride. Henri-Georges Clouzot nous offre un thriller impérial dans lequel Simone Signoret, Paul Meurisse et Vera Clouzot livrent des prestations absolument remarquables. On est tenu en haleine jusqu'au bout, la tension monte crescendo jusqu'à la scène finale qui est des plus mémorable. Un grand classique du cinéma français qui du haut de ses 60 ans, force encore le respect et l'admiration.

Un indéniable classique des suspenses à la française d'après-guerre, dont la mécanique repose essentiellement sur une sobriété glaçante dans la mise en scène et un jeu d'acteurs au sommet. Meurisse est extraordinaire de méchanceté et de cynisme face à un duo d'actrices très dissemblables et qui s'accordent pourtant en une opposition quasi parfaite. S'il y a un bémol, ce sera surtout pour le personnage de Vanel dont la gestion s'avère nettement moins subtile que le reste de l’œuvre et amène peut-être trop de légèreté dans une atmosphère jusqu'ici très pesante. Le film fonctionne en tout cas toujours aujourd'hui, la patte de Clouzot n'ayant rien perdu de sa superbe.

Comme Franju qui fit honneur au premier film d'épouvante français dans les années 50, Clouzot introduit le genre du suspense en fusionnant une histoire de jalousie et de fantômes. La présentation ne s'étire pas et l'intrigue obtient un bon rythme. A vrai dire, le film pourrait commencer dès que le corps a disparu du fond de la piscine. Le système du doute se met en place chez le spectateur, et perdurera jusqu'à la fin du film. Clouzot crée une rencontre entre le film policier rationnel et le genre du surnaturel, où le thème du spectre est abordé avec l'enfant qui dit avoir vu le défunt directeur, l'apparition de son visage sur la photo de classe, les couloirs hantés et enfin le twist qui frôle l'absurde, et le spectateur ne comprend toujours pas de quel point de vue est raconté le film. C'est ce qui fait son charme et son mystère, le thème de l'alcool étant récurrent on se demande si tous les personnages y compris les enfants du pensionnant n'étaient pas complètement saouls.

Les Diaboliques. Comme son nom l'indique, le film est à la hauteur de ses espérances : il est implacable, froid, réellement puissant et tire sa révérence sur une fin des plus angoissantes. C'est un thriller passionnant qui nous est proposé, au cours duquel les faits s'assemblent petit à petit, mais dont il est néanmoins impossible de prévoir la finalité. Mais c'est à travers son cliffhanger de toute puissance et une montée d'adrénaline apparemment sans fin, que Clouzot pond un véritable chef d'oeuvre, rendu possible par les prestations de Simone Signoret et de Vera Clouzot. Une leçon de cinéma.

La rumeur veut que Clouzot obtint les droits du roman juste avant Hitchcock, très intéressé. Cela n'est guère étonnant quand on voit le résultat, proche de l'ambiance des films du "Master of Suspense". On y suit la femme et la maîtresse d'un homme immonde, décidant d'assassiner celui-ci. Le trio d'acteurs est excellent : Signoret en maîtresse ferme et calculatrice, Meurisse en salaud imbuvable, et la pauvre Véra Clouzot en femme épeurée et battue. Le suspense et l'intrigue oscillant vers le fantastique sont parfaitement maîtrisés par le réalisateur, tandis que le twist ending est prenant. On pourra simplement regretter qu'il soit un peu prévisible. Au final, "Les Diaboliques" est un classique à (re)voir.

En arrivant à la fin du film, j’ai pensé que ce film aurait pu être aussi bien tourné par Alfred Hitchcock qu’Henri-Georges Clouzot. Car d’après ce qu’on voit ici, il y avait tous les ingrédients que le réalisateur britannique affectionne et maîtrise à la perfection. Eh bien pour la petite histoire, sachez que les auteurs du roman adapté pour "Les diaboliques" avaient été démarchés par le maître du suspense. J’ignore comment le choix final a été décidé, mais le fait que Clouzot ait réussi à acquérir les droits a permis au cinéma français de commencer l’année 1955 en trombe, avec un classement final dans le top 10 de l’année en matière de nombre d’entrées en France, et rien que pour cette information, on devine qu’il mérite le plus vif intérêt, et en bien des points. Ça ne l’a pourtant pas empêché de retomber plus ou moins dans l’oubli, et ce en dépit de son immense qualité, tant au niveau de la réalisation que du jeu d’acteurs, sans oublier l’histoire en elle-même (bien que celle-ci soit différente du roman d’origine principalement par l’identité des protagonistes). Mais alors, de quoi s’agit-il donc ? Eh bien je ne saurai que trop vous conseiller de ne rien savoir du film avant de le visionner. Snobez toute bande-annonce, tout extrait, et ceci est valable pour le synopsis ! Et ce ne serait que respecter le petit tableau final qui dit ceci : « Ne soyez pas diaboliques ! Ne détruisez pas l’intérêt que pourraient prendre vos amis à ce film. Ne leur racontez pas ce que vous avez vu. Merci pour eux. » C’est sans aucun doute dans cette optique-là que le cinéaste a tenu le tournage dans le plus grand secret. En revanche, ce que je puis dire, c’est que les premières minutes laissent bien des perspectives. Henri-Georges Clouzot nous emmène tout droit dans l’institution Delassalle, laquelle abrite une école privée et un pensionnat réservés aux élèves garçons… Alors une question se pose, qui seront ces fameux diaboliques ? Je vous rassure, vous aurez la réponse, mais sachez que l’habit ne fait pas forcément le moine ! spoiler: Ou alors ils le sont tous, chacun à sa façon.
Je vous laisse le soin d’en juger par vous-mêmes mais ne comptez pas sur moi pour vous donner le moindre indice là-dessus. Toujours-est-il qu’une fois entrés dans cet établissement, nous constatons une réalisation dynamique par l’alternance de séquences sur les différents personnages. Cela présente l’avantage d’implanter le contexte, avec en prime des thèmes en filigrane, un filigrane qui a pris son importance au vu de la persistance de ces thèmes qui se perpétue jusqu’à aujourd’hui, et qui probablement va se poursuivre au cours des décennies à venir : la mal-bouffe dans les cantines, les économies faites au détriment de la qualité, la maltraitance… L’époque a beau être lointaine (quel plaisir de voir les premières 2CV fourgonnettes, les anciens bus parisiens à plate-forme arrière, ces énormes panneaux indicateurs tout en béton recouverts d'émail, les lits en fer forgé… que des pièces de collection de nos jours !), ces sujets-là sont malheureusement toujours d’actualité. Tout comme le sujet principal du film, du reste. Certes "Les diaboliques" a pris un léger coup de vieux par l’image et les voix un tantinet égrillardes malgré sa restauration récente (2017), mais au moins ça contribue à nous immerger parfaitement dans le contexte de l’époque. En ce domaine, le jeu d’acteurs finit parfaitement le boulot. En ce temps-là, force est de constater que bon nombre de personnes étaient enclines aux manières, à commencer par Vera Clouzot dont le jeu pourrait être considéré comme étant un peu trop théâtral. Mais elle s’en sort bien. Plus que bien même, dans le sens que c’est elle qui nous gratifie de LA scène mémorable du film dans ce long couloir. LE point culminant du suspense. Cette scène est également la vitrine parfaite du savoir-faire du réalisateur par l’absence totale de musique durant l’intégralité du film (excepté le générique du début et le clap de fin), ce qui permet de meubler ces corridors par le bruit d’une respiration stressée et le grincement inquiétant des portes. Quand ce ne sont pas les voix d’enfants ou le bruit des talons en d’autres circonstances… L’air de rien, un gros travail sur la bande son a été fait ! Mais je m’égare et j’en étais à… à… ah oui, au casting. C’est là un des nombreux intérêts du film. Vous y verrez les regrettés Johnny Hallyday tout gamin (non crédité) et Michel Serrault qui faisaient tous deux leurs premiers pas au cinéma, ainsi que Jean Lefebvre et Yves-Marie Maurin (le frère de Patrick Dewaere) encore à leur début de carrière. Au fil des années qui ont vu grandir ceux que je viens de citer dans la notoriété, la distribution de "Les diaboliques" a gagné son statut de prestige, alors que Simone Signoret se partage l’affiche avec Vera Clouzot et Paul Meurisse. Ce dernier est absolument superbe en homme tyrannique, tant et si bien qu’il mérite tous les qualificatifs pourtant peu enviables spoiler: (en perpétuel mode chameau, il mérite amplement le titre d’odieux personnage, de mufle, de goujat et de toute autre considération similaire)
. Mais il faut aussi parler de Charles Vanel, excellent dans la peau du commissaire divisionnaire Fichet à la retraite à qui on ne la fait pas. D’ailleurs je me demande si ce rôle n’est pas quelque part le père spirituel de l’inspecteur Colombo spoiler: avec sa manie de paraître faussement tête en l’air et de poser des questions bien plus pertinentes qu’elles n’en ont l’air
. Pour conclure, je dirai que "Les diaboliques" mérite vraiment le coup d’œil, d’une part pour sa qualité de mise en scène et de réalisation, et pour spoiler: (« au sens matériel du mot »)
son scénario machiavélique d’autre part. Pas étonnant que ce film français ait marqué l’année 1955 au fer rouge ! Mais si je ne décerne pas la note maximale, c’est parce que je ne peux pas me sortir de la tête que, et c’est très hypothétique, Alfred Hitchcock aurait peut-être fait encore mieux, ce qui n’aurait pas été une mince affaire.

Ce grand classique du cinéma français n'a rien perdu de sa valeur. Un scénario machiavélique et atmosphère lugubre et un casting impressionnant. L'histoire mêle le suspense avec des touches de fantastique, une tension digne d'un film de Hitchcock.

C'était ma semaine découvert d'Henri-Georges Clouzot, et découvrir le film "Les diaboliques" sur grand écran a été une séance magique. Plongée dans une salle obscure, devant une intrigue orchestrée par la réalisation de Clouzot, l'angoisse n'en a été que plus présente. Passée presque deux heures à chercher comment le corps de Delassale a bien pu disparaître et qui est donc le corbeau qui a tout est découvert et fait aujourd'hui chanté Christina et Nicole. Je n'ai pas vu le temps passer, tellement j'étais captivé par ce que je visionnais, par le duo de sublimes actrices que sont Vera Clouzot et Simone Signoret. Le réalisateur nous offre de nombreux plans magnifiques et angoissants, et j'ai adoré le message final demandant au spectateur de ne pas dévoiler l'intrigue à son voisin. Même en 1955, on s'inquiétait du spoile. Je vais donc clôturer ainsi ma critique, pour respecter les vœux du réalisateur, mais aussi et surtout pour permettre au futurs spectateurs de traverser chacunes des émotions vécues et tenter de dénouer cette intrigue impossible. Une très belle découverte, qui ne fait que me pousser à en découvrir davantage sur le travail de Clouzot.

Bon alors c'est l'un de mes films français préféré. J'avais aimé Le Corbeau de Clouzot mais là c'est encore mieux je trouve. Ce que j'aime c'est que le mec il a un scénario excellent à sa disposition et au lieu de s'en contenter il a des très bonnes idées de mise en scène afin de venir vraiment servir son film. Y a une vraie tension qui se crée, y a une atmosphère palpable d'angoisse. Y a des scènes qui sont vraiment excellentes, je ne vais pas en parler ici pour ne pas spoiler, mais Clouzot sait se servir de sa caméra pour vraiment transcender et sublimer le scénario qui est déjà super intéressant. Et puis il faut rendre aussi grâce aux acteurs qui sont très bien, avec en tête Simone Signoret. Bref, très très bon film.

L'un des meilleurs thriller Français grâce un super scénarios et des rebondissement à gogo.
N'oubliont pas également les acteurs, tous en accords parfait avec leurs rôles.
A VOIR ABSOLUMENT

Chef d'oeuvre de Clouzot, "Les Diaboliques" est une adaptation d'un roman de Boileau-Narcejac... également à l'origine de "Sueurs Froides". La parenté sera d'ailleurs tout à fait assumée de la part d'Hitchcock, fan des "Diaboliques" (on peut également s'amuser de quelques ressemblances avec "Psychose"). Le scénario est de ce fait absolument bien construit, avec une intrigue qui tient jusqu'au bout. L'avant-dernière scène est à ce titre un modèle de mise en scène ; le titre du film y prend tout son sens. Le casting vaut également le détour : Paul Meurisse est détestable, Simone Signoret toujours aussi gouailleuse, Véra Clouzot très juste. Les fans de Michel Serrault se raviront devant un de ses premiers rôles. A noter une apparition de Jean Lefebvre, et la présence, parmi les jeunes figurants, d'un certain Jean-Philippe Smet. Certes, ce ne sont que des anecdotes superflues. Pas besoin de ça pour se laisser convaincre par un des meilleurs films de suspense français.

Pas grand chose à redire. Ce film est précurseur de beaucoup de choses, il est encore très effrayant et intriguant soixante ans plus tard. Les acteurs ne sont pas tous excellents, mais ça passe quand même et que dire de l’énigme qui parcoure le film, insaisissable, angoissante, jusqu’au dénouement qui aujourd’hui est sans doute un peu plus prévisible qu’à l’époque, mais qui interpelle forcément. J’adore l’ambiance, j’adore les ruptures de ton, les montées de suspense. Tout est là pour faire un film prenant et machiavélique.

Les diaboliques est un excellent film de Henri-Georges Clouzot. Le scénario est travaillé, la mise en scène du réalisateur est irréprochable, les acteurs comme Simone Signoret, Vera Clouzot ou encore Paul Meurisse sont très convaincants dans leurs rôles, le film est intéressant et on ne s’ennui pas une seule seconde. Bref c’est un film à voir.

Un grand du cinéma français a encore frappé. Comme d'habitude avec Clouzot, l'écriture des personnages est très développé et la direction d'acteurs c'est du 21/20. Mais attention n'allez pas croire que c'est du théâtre filmé. Le noir et blanc est sublime, la caméra toujours bien placé, et le film se permet dans sa deuxième moitié de virer vers le fantastique, qui lui redonne un intêret qu'il avait déjà de toute façon. Un film noir dont le scénario aurait sans doute taper dans l'oeil d'Alfred Hitchcock.