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Votre avis sur Conan le barbare ?
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Conan le Barbare est un vieux classique d'heroic fantasy se déroulant pendant l'Âge Hyborien (entre -14000 et -10000) avec lequel Schwarzenegger a obtenu son premier grand rôle. Ayant assisté au massacre de ses parents par le chef de secte Thulsa Doom adorateur de serpents, Conan est réduit en esclavage mais parvient à gagner sa liberté comme lutteur grâce à la musculature qu'il a acquise. Le film raconte son chemin vers la vengeance alors qu'il est accompagné par deux voleurs, Subotai et la sulfureuse Valeria, dont il va s'éprendre. A la recherche de Thulsa Doom (
spoiler:
que l'on voit même se transformer en serpent durant le film
), il va se battre en arène, spoiler: être crucifié dans le désert où il mordra le vautour qui tente de l'achever
, et surtout infiltrer des repaires et combattre ses ennemis sous des musiques de grande qualité assurées par Basil Poledouris (Le Lagon Bleu, RoboCop).
On voit parfois que le sang apparaît avant qu'un coup ne soit tout à fait porté mais la réalisation est tout à fait honorable pour l'époque, tout comme le film se regarde malgré pas mal de longueurs vers le milieu. Les trois derniers quarts d'heure relèvent grandement l'intérêt du film et il est dommage que sa totalité ne soit pas d'une telle trempe. Les combats sont de plus en plus intenses spoiler: mais il est dommage que le méchant se laisse finalement tuer sur la fin, un combat épique face à un serpent géant aurait pu envoyer du lourd.
Le film a également son lot de mélancolie spoiler: avec la mort de Valeria et son incinération
. Un bon classique de l'époque !
), il va se battre en arène, spoiler: être crucifié dans le désert où il mordra le vautour qui tente de l'achever
, et surtout infiltrer des repaires et combattre ses ennemis sous des musiques de grande qualité assurées par Basil Poledouris (Le Lagon Bleu, RoboCop).
On voit parfois que le sang apparaît avant qu'un coup ne soit tout à fait porté mais la réalisation est tout à fait honorable pour l'époque, tout comme le film se regarde malgré pas mal de longueurs vers le milieu. Les trois derniers quarts d'heure relèvent grandement l'intérêt du film et il est dommage que sa totalité ne soit pas d'une telle trempe. Les combats sont de plus en plus intenses spoiler: mais il est dommage que le méchant se laisse finalement tuer sur la fin, un combat épique face à un serpent géant aurait pu envoyer du lourd.
Le film a également son lot de mélancolie spoiler: avec la mort de Valeria et son incinération
. Un bon classique de l'époque !
Formellement sans aucune imagination et s'inspirant d'un roman très pimaire, le film choque surtout par les idées qu'il véhicule : culte de la force, aphorisme pseudo philosophique en guise de pensée, rejet de l'autre, haine revendiquée et assumée. Un très mauvais film au sens premier du terme.
Shephard69
Un film d'heroic fantasy culte qui m'a enthousiasmé pour la richesse de son univers et l'atmosphère envoûtante de son récit mais qui m'a déplu pour l'approche psychologique grossière des personnages. Une mise en scène plutôt intéressante, un scénario classique mais suffisamment bien amené pour entretenir l'intérêt mais quelques passages lourds et pénibles. Une œuvre qui vaut surtout pour la prestation grandiose de James Earl Jones, Arnold Schwarzenegger, lui, me convaincant nettement moins.
L’esthétique est un peu daté mais le charme est toujours la. Schwarzy y trouve un rôle qui lui va comme un gant, mais c'est surtout grâce aux apports des personnages secondaires et à son ennemi que son personnage ne donne pas l'impression d'être limité. L'histoire est a la fois basique mais intelligemment construite et on passe un bon moment. Un classique du genre.
Premier rôle significatif d'Arnold au cinéma , c'est mon film préféré même si arnold ne joue pas vraiment et s'impose par son physique, à noter la présence de franco columbu ,ami culturiste de longue date , qui joue à ses cotés, et de se préparation pour son dernier titre de mr olympia qu'il gagna en 1980 en se présentant à la compétition en surprenant tout le monde, un must
Le premier film de l'Histoire de l'Heroic Fantasy qui tient la route. Arnold est magnifique et tient le film à lui seul. La musique est une référence et les décors sont dignes des plus grands films d'aventure. Dommage qu'une vraie et belle suite n'ait jamais été tournée. Et à ceux qui disent que Kalidor est une suite... sans commentaires.
un film simple , une bande son épique , des acteurs de qualités , un contexte encore d' actualité
Première adaptation de la serie de nouvelles imaginée par Robert E. Howard "Conan le Barbare" raconte l'histoire de Conan (Arnold Schwarzenegger), un jeune guerrier au corps bombé de muscles qui enfant voit ses parents mourir sous l'épée de l'ennemi Tulsa Doom (James Earl Jones). Il cherche par conséquent à se venger en entament une quête épique ou il devra affronter divers obstacles.
Présentant un univers incroyablement riche le réalisateur John Milius et son co-scénariste Oliver Stone dessinent une introduction étrange mais pas moins prenante citant une phrase de Friedrich Nietzsche « Ce qui ne nous tue pas nous rend plus fort » et une voix off sublimant le tout à la manière d'une histoire qui se fait conter. Aussi remarquable soit elle l'intro qui prend aujourd'hui une allure kitsch sympathique immerge de par son inventivité présentant un méchant particulièrement étudié, loin d'un bad guy bourrin et malgré sa coupe de cheveux un poil dégradante, il arrive à être une véritable figure diabolique alors qu'il est avant tout un chef spirituel.
En talentueux paysagiste Milius donne vie à cet univers imaginé par un esprit dérangé dans les années 30. Plus ou moins fidèle il le remplit l'univers de créatures mystiques et de personnages pas moins intéressants faisant office de compagnon de route de l'énorme guerrier qui croisera sorcières, serpents géants et esprits rôdeurs. Milius s'approprie totalement l'univers lui donnant avant tout des allures fantastiques et féline, comme un poème furieux le film frôle le métaphysique traitant des différentes visions du mondes entre les individus (la scène ou il parle de leurs Dieu) et nous faisant comprendre que nous ne sommes pas des dieux, mais des hommes. Mais loin de cette structure c'est surtout l'épique qui se mêle au jeu. Contrairement à ce que son titre laisse penser, le film ne se résume pas à son personnage, au contraire, il déploie des protagonistes en second plan avec une richesse impressionnante et une profondeur totale, un voleur attachant une guerrière badass qui tombera amoureuse de Conan. Le méchant également, guide d'une sorte de secte incarné par un James Earl Jones habité.
Mais surtout cette BO signée par Basil Poledouris! A la fois épique et mélancolique, elle rend à elle seule le film romantique, sombre, haletant, jouissif, bestial et sombre, chacun de ces adjectifs utilisés un par un en fonction des étapes affrontée par le guerrier rendant à "Conan Le Barbare" son atmosphère tellement exceptionnelle et grandiose aux décors somptueux.
Bref, plus qu'un plaisir coupable bourrin, une véritable odyssée passionnante et sauvage, ambitieuse et maitrisée à la perfection. Epique, jouissif, passionnant. Une fresque qui tient du génie.
Présentant un univers incroyablement riche le réalisateur John Milius et son co-scénariste Oliver Stone dessinent une introduction étrange mais pas moins prenante citant une phrase de Friedrich Nietzsche « Ce qui ne nous tue pas nous rend plus fort » et une voix off sublimant le tout à la manière d'une histoire qui se fait conter. Aussi remarquable soit elle l'intro qui prend aujourd'hui une allure kitsch sympathique immerge de par son inventivité présentant un méchant particulièrement étudié, loin d'un bad guy bourrin et malgré sa coupe de cheveux un poil dégradante, il arrive à être une véritable figure diabolique alors qu'il est avant tout un chef spirituel.
En talentueux paysagiste Milius donne vie à cet univers imaginé par un esprit dérangé dans les années 30. Plus ou moins fidèle il le remplit l'univers de créatures mystiques et de personnages pas moins intéressants faisant office de compagnon de route de l'énorme guerrier qui croisera sorcières, serpents géants et esprits rôdeurs. Milius s'approprie totalement l'univers lui donnant avant tout des allures fantastiques et féline, comme un poème furieux le film frôle le métaphysique traitant des différentes visions du mondes entre les individus (la scène ou il parle de leurs Dieu) et nous faisant comprendre que nous ne sommes pas des dieux, mais des hommes. Mais loin de cette structure c'est surtout l'épique qui se mêle au jeu. Contrairement à ce que son titre laisse penser, le film ne se résume pas à son personnage, au contraire, il déploie des protagonistes en second plan avec une richesse impressionnante et une profondeur totale, un voleur attachant une guerrière badass qui tombera amoureuse de Conan. Le méchant également, guide d'une sorte de secte incarné par un James Earl Jones habité.
Mais surtout cette BO signée par Basil Poledouris! A la fois épique et mélancolique, elle rend à elle seule le film romantique, sombre, haletant, jouissif, bestial et sombre, chacun de ces adjectifs utilisés un par un en fonction des étapes affrontée par le guerrier rendant à "Conan Le Barbare" son atmosphère tellement exceptionnelle et grandiose aux décors somptueux.
Bref, plus qu'un plaisir coupable bourrin, une véritable odyssée passionnante et sauvage, ambitieuse et maitrisée à la perfection. Epique, jouissif, passionnant. Une fresque qui tient du génie.
Que dire a part chef d' oeuvre ? La chose que met le plus en avant le film est sans aucun doute le pouvoir des armes , le pouvoir qui leur est donné par les cimmérien est sans aucun doute l égal de l église pour les chrétiens ce qui rend les armes de ce film comme le point central de ce grand film . Le barbare monstrueux qu es Conan est a lui tout seul un personnage qui pue la classe ( la scène de l orgie cannibale cauchemardesque a souhait reste une scène les plus marquante de ce grand film ) Ce film est et restera a jamais dans mon top 10 de mes films préférés.
Un bon film de barbarie et féroce. Scénario très simple à comprendre car il s'agit d'une histoire d'un jeune garçon qui devient force et musclé pour se venger de la mort de ses parents. Arnold Schwarzenegger est parfait dans le rôle de Conan avec ses gros muscles et il manie plutot bien l'épée. Le reste du casting est pas mal du tout. On s'embarque dans une jolie aventure avec des belles musiques à entendre qui rentrent bien dans le cadre de l'époque. Des scènes d'actions rythmés avec des jolies coups de brute comme on aime. Les décors et les costumes sont bien faits. Un film que je vous recommande bien.
Pas fameux du tout, les décors et scènes de combats laissent dubitatif et très vite on s'ennuie, la fin se fait longue et en plus elle est complètement tirée par les cheveux. J'ai failli m'endormir.
Rien qu'une compilation de brutes ne sachant déblatérer que de cris stupides ou jouer avec leurs épées en plastique. Les rares passages rhétoriques ne compensent pas le moins du monde le démodé somnolent de l'inactivité des scènes. On peut accorder à la musique qu'elle endort, nous tenant un peu à l'écart de cette horreur cinématographique.
C'est sure que si on regarde le film aujourd'hui ou dans le genre héroic fantasy on a le Seigneur des anneaux, on peu trouver ce film mauvais et mal filmé, mais il faut se remettre dans le contexte de l'époque. C'est un peu le film qui a ouvert la voix à l'héroic fantasy au cinéma. En plus ce film n'est pas qu'un film bourrin sur un barbare. Ce film invite à la réflexion.
D'ailleurs ne commence-t-il pas par une citation de Nietzsche "Ce qui ne nous tue pas nous rend plus fort" ? L'ensemble du film sert à illustrer cette pensé. Conan va subir plusieurs choses mais aucunes ne va le tuer et donc à chaque fois va le rendre plus fort, spoiler: que ce soit le massacre de sa famille, l'esclavage ou encore une crucifixion.
Le film en profite pour passer un autre message autour de la vengeance. Toute l'histoire raconte comment Conan va se venger de ceux qui ont tué sa famille et le prix à payer de la vengeance ( spoiler: renoncer à l'amour par exemple
). D'ailleurs dans le film on parle de vengeance et pas de justice. Conan cherche à tuer ceux qui ont tué sa famille. On ne peut être juge et partie, il n'y a ici aucune justice. On est chez les barbares (peuple non civilisé par définition même du mot barbare).
Encore un film qui fait réfléchir.
D'ailleurs ne commence-t-il pas par une citation de Nietzsche "Ce qui ne nous tue pas nous rend plus fort" ? L'ensemble du film sert à illustrer cette pensé. Conan va subir plusieurs choses mais aucunes ne va le tuer et donc à chaque fois va le rendre plus fort, spoiler: que ce soit le massacre de sa famille, l'esclavage ou encore une crucifixion.
Le film en profite pour passer un autre message autour de la vengeance. Toute l'histoire raconte comment Conan va se venger de ceux qui ont tué sa famille et le prix à payer de la vengeance ( spoiler: renoncer à l'amour par exemple
). D'ailleurs dans le film on parle de vengeance et pas de justice. Conan cherche à tuer ceux qui ont tué sa famille. On ne peut être juge et partie, il n'y a ici aucune justice. On est chez les barbares (peuple non civilisé par définition même du mot barbare).
Encore un film qui fait réfléchir.
Benjamin A
Première adaptation du héros imaginé par Robert E. Howard au début des années 1930, « Conan le Barbare » nous quête le destin et l’aventure de Conan, un jeune barbare qui cherche à venger la mort de ses parents et de son village, assassinés par le chef d’une secte d’adorateur de serpents.
Passé une introduction comprenant une citation de Friedrich Nietzsche (« Ce qui ne nous tue pas nous rend plus fort ») et un début assez étrange mais prenant où Milius présente le contexte et les premières étapes de vie de Conan, il nous emmène assez vite dans un monde peuplé de serpents géants, sorcière, femme guerrière ou encore divers peuples primitifs. Un monde vraiment fascinant qu’il exploite à merveille et dont la reconstitution s’avère autant audacieuse que réussie.
Co-écrit par Oliver Stone, le déroulement suit l’envie de vengeance de Conan, passant par des combats de gladiateurs, une sorcière ou encore une secte très étrange, personnage imposant, surhomme, parlant peu et guidé par la recherche de ceux qui l’ont rendu orphelin. Mais « Conan le Barbare » est loin de se résumer à son personnage-titre et c’est là l’une des réussites du film. Ses compagnons de routes sont tout aussi intéressants, un voleur qu’il rencontrera sur son chemin et une belle aventurière-guerrière qui tombera amoureuse de lui. Mais aussi (et surtout), le chef de la secte, celui qui a rendu Conan orphelin. Regard, voix et posture effrayante.
Mais surtout quelle atmosphère ! Prenante et même fascinante du début à la fin. Très bien mis en scène, il rend son film tour à tour sombre, romantique, mystique, magique, violent, bestiale et lyrique. Il est bien aidé par une excellente partition musicale (signée Basil Poledouris) qui retranscrit à merveille toutes ses atmosphères. Peu de dialogues mais une voix-off utile et jamais lourde. Les scènes d’actions sont réussies, bénéficiant notamment d’excellents trucages/effets spéciaux.
Schwarzy trouve un rôle sur mesure. D’une incroyable présence, il incarne un Conan plus vrai que nature. Face à lui James « Dark Vador » Earl Jones est à la fois charismatique et inquiétant dans le rôle du chef de la secte. Les seconds rôles tels Sandahl Bergman, Gerry Lopez et Max von Sydow sont aussi impeccables.
Plus qu’une simple histoire de vengeances, « Conan le Barbare » est un véritable récit d’aventures et de fantasy où Milius nous plonge sans fausse note dans un univers fantastique où se côtoie violence, magie, femme, sorcier et acier.
Passé une introduction comprenant une citation de Friedrich Nietzsche (« Ce qui ne nous tue pas nous rend plus fort ») et un début assez étrange mais prenant où Milius présente le contexte et les premières étapes de vie de Conan, il nous emmène assez vite dans un monde peuplé de serpents géants, sorcière, femme guerrière ou encore divers peuples primitifs. Un monde vraiment fascinant qu’il exploite à merveille et dont la reconstitution s’avère autant audacieuse que réussie.
Co-écrit par Oliver Stone, le déroulement suit l’envie de vengeance de Conan, passant par des combats de gladiateurs, une sorcière ou encore une secte très étrange, personnage imposant, surhomme, parlant peu et guidé par la recherche de ceux qui l’ont rendu orphelin. Mais « Conan le Barbare » est loin de se résumer à son personnage-titre et c’est là l’une des réussites du film. Ses compagnons de routes sont tout aussi intéressants, un voleur qu’il rencontrera sur son chemin et une belle aventurière-guerrière qui tombera amoureuse de lui. Mais aussi (et surtout), le chef de la secte, celui qui a rendu Conan orphelin. Regard, voix et posture effrayante.
Mais surtout quelle atmosphère ! Prenante et même fascinante du début à la fin. Très bien mis en scène, il rend son film tour à tour sombre, romantique, mystique, magique, violent, bestiale et lyrique. Il est bien aidé par une excellente partition musicale (signée Basil Poledouris) qui retranscrit à merveille toutes ses atmosphères. Peu de dialogues mais une voix-off utile et jamais lourde. Les scènes d’actions sont réussies, bénéficiant notamment d’excellents trucages/effets spéciaux.
Schwarzy trouve un rôle sur mesure. D’une incroyable présence, il incarne un Conan plus vrai que nature. Face à lui James « Dark Vador » Earl Jones est à la fois charismatique et inquiétant dans le rôle du chef de la secte. Les seconds rôles tels Sandahl Bergman, Gerry Lopez et Max von Sydow sont aussi impeccables.
Plus qu’une simple histoire de vengeances, « Conan le Barbare » est un véritable récit d’aventures et de fantasy où Milius nous plonge sans fausse note dans un univers fantastique où se côtoie violence, magie, femme, sorcier et acier.
" Conan le Barbare " est indéniablement traversé par un vent épique qui s'incruste dans tous les pores de la pellicule et vient jusqu'à contaminer la bande son fabuleuse du film. Rarement un film a transporté jusqu'à là le spectateur dans un univers fait d'aventures, de dangers, un brin d'action, le tout enrobé dans un emballage sexy et charismatique à souhait. Bien sûr, le film souffre énormément de grosses incohérences et de la pâleur de ces personnages mais le plaisir coupable est intact : peu de dialogues, beaucoup de muscles et un max' de fun !! A découvrir par curiosité...
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