AlloCiné
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Votre avis sur Le Grand Bleu ?
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78 critiques
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50 critiques
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Toutes les notes
Je m'attendais à un vibrant hommage de l'océan et je me retrouve face à une comédie ennuyante et risible (ou agaçante) de niaiserie.
Ça manque de profondeur et d'intensité, c'est décevant. Le seul intérêt réside dans la bande son et dans l'esthétique des paysages et des plans (peu nombreux pour un film qui se nomme "Le grand bleu") sous l'eau.
Ça manque de profondeur et d'intensité, c'est décevant. Le seul intérêt réside dans la bande son et dans l'esthétique des paysages et des plans (peu nombreux pour un film qui se nomme "Le grand bleu") sous l'eau.
Un chef d'oeuvre de Luc Besson sur la plongée sous-marine. Un très beau film. Un bon casting prodigieux.
Un chef d’œuvre. Des acteurs incroyables j'ai envie de dire tout est marquant.. Le début d'une inspiration pour beaucoup
Revu hier soir . Je fais parti de "la génération "de ce film et j avoue aimer plutôt les réalisations de Luc Besson . C est une grande rêverie de 2h voire 3 avec la version longue avec ces personnages haut en couleurs comme Enzo ...franchement le rôle où Jean Reno est sans doute le plus sincère. On suit les compétition et LA compétition entre les deux amis avec le sourire et l émotion. Ce film est sincère c est ce qui a touché à sa sortie autant de personnes . Sans doute naïf parfois comme le héros de cette histoire mais on a aussi besoin de rêve simple ...
Luc Besson inspire par un personnage unique
Jean Marc Barr qui se met dans la peau de Jacque Mayol est plus qu a la hauteur
Jean Reno est quand a lui comme d habitude sous l oeil de monsieur Besson sans fausse note
une histoire romanticodramatique qui reste une pierre angulaire du cinema francais tant par ses images que
par sa bande son
merci messieurs
Jean Marc Barr qui se met dans la peau de Jacque Mayol est plus qu a la hauteur
Jean Reno est quand a lui comme d habitude sous l oeil de monsieur Besson sans fausse note
une histoire romanticodramatique qui reste une pierre angulaire du cinema francais tant par ses images que
par sa bande son
merci messieurs
PowerKing - Les Chroniques du Cinéphile
Jacques Mayol, l'homme qui vivait avec les dauphins, amoureux de la mer et attisé par l'appel des profondeurs. Celui qui trouve la quiétude et la sérénité au fond des océans, dans l'obscurité écrasante, là où personne n'oserait séjourner. Le Grand Bleu, 1988, culte de son époque, marquant les débuts de Luc Besson. Un talent déjà plus qu'évident. Sa touche américano/française était déjà très remarquée. Cette odyssée marine met en avant deux hommes, amis et adversaires de longue date, apnéistes d'exception, lors d'une compétition de plongée. Ceci n'a rien d'un grand spectacle bourré d'effets spéciaux, c'est une expérience inédite, apaisante, et que la musique atmosphérique d'Eric Serra rend encore plus envoûtante. Jean-Marc Barr et Jean Reno sont dans la force de l'âge, leur interprétation est donc très engagée, habitée. Deux acteurs diamétralement opposées: Le côté lunaire de l'un contraste à merveille avec la fougue et la truculence de l'autre. Le cinéaste met en œuvre son talent à sublimer de magnifiques scènes subaquatiques, où les mouvements paraissent aériens et où le chant des cétacés résonne. L'amour l'emportera t'il sur le besoin de liberté, l'amitié, sur la compétition? difficile à dire lorsque l'égo est en péril. Un film qui ne vieillit pas et qui se regarde avec une joyeuse nostalgie, mais dont les longueurs effacent l’intensité de manière significative. Les 2h30 sont parfois interminables. Une défaillance qui lui coûtera sa place de chef d’œuvre. Dommage. Mais cela n'enlève rien au cinéma d'un des plus grand cinéaste français. 4/5
un peu marrant de temps en temps par des espèces de blagues mais franchement voir des mecs qui sont prêts à se neguer pour un record débile et que l'un d'entre eux se transforme en dauphin parce qu'il nage c'est pas mon truc.
Je le déconseille aux moins de 7 ans.
1/5
Je le déconseille aux moins de 7 ans.
1/5
A collaboration Besson -Reno fonctionne à merveille et donne des chef d'oeuvres dont le Grand Bleu qui est long mais ça passe vite grâce aux interprétations ,à l'histoire et aux images .
Une histoire belle dramatique ,romantique et aventureuse .
Des personnages bien construits avec leurs personnalités .
Une très bonne fin .
Un classique à voir absolument!
Une histoire belle dramatique ,romantique et aventureuse .
Des personnages bien construits avec leurs personnalités .
Une très bonne fin .
Un classique à voir absolument!
Mauvais mais alors mauvais . Pourquoi ? Bien que dans les années 80 ce genre d'usurpation pouvait marcher, aujourd'hui non. Qu'est ce que c'est que ce réalisateur qui fait tout pour singer les américains sans en avoir 1/8 du talent ? Avez vous remarquez à quel point tous les dialogues sont écrits juste pour coller avec un "potentiel" doublage en anglais ? Qu'est ce que c'est que ce Jean Reno qui parle italien comme dans une parodie sur la mafia ? Bref comme d'habitude Luc Besson se rêve grand et américain mais n'en a pas les qualités ni les moyens , et reste tout petit et franchouillard : résultat on se retrouve avec un bon film bien caricatural , balourds avec une réalisation à la machette, des dialogues dignes d'un film érotique et un surjeu permanent des acteurs histoire de racoler auprès du jury des oscars ... Le public n'en demande pas moins et Besson le sait. En somme une bonne grosse bouse bien commerciale , évidemment encensée par la critique chauvine de l'époque, qui continuera à tromper des générations de spectateurs.
Très beau film.
N'éprouvant pas un grand intérêt pour le domaine de la plongée et ayant plutôt une mauvaise image des films de Luc Besson, j'admets avoir été cueilli par ce film.
L'histoire est simple, efficace, mais néanmoins assez originale (je ne crois pas qu'il y aient beaucoup de film traitant de cette thématique). Les personnages sont très intéressants, que ce soit Jacques Mayol, plus proche des dauphins que de l'homme tant dans les performances physique que dans sa mentalité et son rapport au monde, mais aussi Enzo Molinari, personnage certes caricatural (notamment dans sa relation avec la Mama), mais extrêmement sympathique et bon vivant.
Les scènes de plongée sont très prenantes.
Le film est visuellement très intéressant. Il offre une véritable poésie spoiler: (notamment à la fin)
.
Les acteurs sont bons. L'alchimie entre Jean Reno (dans un rôle que l'on croirait écrit pour lui) et Jean-Marc Barr (dommage que la carrière de cet acteur n'ait rien donné pour l'instant) est perceptible. Rosanna Arquette m'a aussi semblé très bien.
La musique d'Eric Serra est absolument sublime et colle parfaitement au monde sous-marin (comment imaginer autre chose qu'une baleine ou un dauphin en écoutant individuellement la musique). Je ne comprends vraiment pas pourquoi les Américains en important le film chez eux ont voulu réécrire une nouvelle bande-originale.
Indéniablement, c'est un très beau film.
N'éprouvant pas un grand intérêt pour le domaine de la plongée et ayant plutôt une mauvaise image des films de Luc Besson, j'admets avoir été cueilli par ce film.
L'histoire est simple, efficace, mais néanmoins assez originale (je ne crois pas qu'il y aient beaucoup de film traitant de cette thématique). Les personnages sont très intéressants, que ce soit Jacques Mayol, plus proche des dauphins que de l'homme tant dans les performances physique que dans sa mentalité et son rapport au monde, mais aussi Enzo Molinari, personnage certes caricatural (notamment dans sa relation avec la Mama), mais extrêmement sympathique et bon vivant.
Les scènes de plongée sont très prenantes.
Le film est visuellement très intéressant. Il offre une véritable poésie spoiler: (notamment à la fin)
.
Les acteurs sont bons. L'alchimie entre Jean Reno (dans un rôle que l'on croirait écrit pour lui) et Jean-Marc Barr (dommage que la carrière de cet acteur n'ait rien donné pour l'instant) est perceptible. Rosanna Arquette m'a aussi semblé très bien.
La musique d'Eric Serra est absolument sublime et colle parfaitement au monde sous-marin (comment imaginer autre chose qu'une baleine ou un dauphin en écoutant individuellement la musique). Je ne comprends vraiment pas pourquoi les Américains en important le film chez eux ont voulu réécrire une nouvelle bande-originale.
Indéniablement, c'est un très beau film.
(Il y a des spoilers
Ah, le grand succès de Luc Besson. Un grand, long et bleu succès, pour être précis. Pour aborder ce genre de gros morceau dans une critique, c'est à la fois avec le confort qu'octroît la plume et le pouvoir gratuit qu'elle donne à juger l'autre, mais dans une optique où le jugement en lui-même n'est pas gratuit. Histoire d'éviter de faire de cette critique une autre de celles qui se perdent dans le flot à confirmer que "oui, Le Grand Bleu est un film génial", on peut isoler deux "défauts" majeurs dont on ne peut parler que sur la forme. Car dans le fond, Bessson se joue des stéréotypes américains avec un style qui lui est vraiment propre, ce qui donne enfin une variation plaisante à un genre filmique qui reste d'ordinaire très fermé.
Mais dans Le Grand Bleu, cela se retourne vite contre lui car il ne donne parfois pas à ses scènes la force qu'elles méritent. La disparition du personnage de Jean Reno, par exemple, passe relativement inaperçue. C'est étonnant, horrible et franchement injuste parce qu'avec lui, c'est tout de même un sacré carafon qui s'éteint ! Et pourtant, on ne trouve l'écho de la tristesse qu'on devrait ressentir ni dans les conséquences ni dans la suite de l'histoire, comme s'il n'avait en réalité jamais été un protagoniste indispensable. Fort heureusement, c'est une chose largement compensée par l'étude des relations entre les personnages qui sont quand à elles poussées avec perfection à leurs limites les plus improbables. Leurs personnalités sont détaillées avec génie. Quoique, c'est là que se cache le second défaut.
Avec un ultime usage du mot "mais", il convient d'ajouter que la toute dernière image le répare. Si cette critique en fait cas, c'est pour la seule raison qu'il a tendance à prendre une trop grande place trop longtemps dans l'histoire. Or donc : le film brosse le tableau, entre autres, d'un personnage plongé (littéralement) tellement profondément dans sa passion qu'il perd pied (littéralement) avec la réalité, et son entourage en souffre (ou, au mieux, le respecte pour ça, avec perplexité). C'est un thème tout à fait cohérent qu'on regrette juste de voir introduit par le sport, qui n'est pas le véhicule le plus approprié pour porter la notion de marginalité. D'un autre côté, c'était un pari pour Besson qui ne s'en sort pas mal pour "mystifier" tout ça (en faire une fiction à l'américaine, quoi). Et, comme dit précédemment, la dernière image, bien qu'un peu tardive (forcément), est là pour réparer le tout. Sans compter qu'il n'est parfois pas besoin d'aller si loin pour juger d'une telle oeuvre. Exemple : Reno joue vachement bien, quand même, non ?
Ah, le grand succès de Luc Besson. Un grand, long et bleu succès, pour être précis. Pour aborder ce genre de gros morceau dans une critique, c'est à la fois avec le confort qu'octroît la plume et le pouvoir gratuit qu'elle donne à juger l'autre, mais dans une optique où le jugement en lui-même n'est pas gratuit. Histoire d'éviter de faire de cette critique une autre de celles qui se perdent dans le flot à confirmer que "oui, Le Grand Bleu est un film génial", on peut isoler deux "défauts" majeurs dont on ne peut parler que sur la forme. Car dans le fond, Bessson se joue des stéréotypes américains avec un style qui lui est vraiment propre, ce qui donne enfin une variation plaisante à un genre filmique qui reste d'ordinaire très fermé.
Mais dans Le Grand Bleu, cela se retourne vite contre lui car il ne donne parfois pas à ses scènes la force qu'elles méritent. La disparition du personnage de Jean Reno, par exemple, passe relativement inaperçue. C'est étonnant, horrible et franchement injuste parce qu'avec lui, c'est tout de même un sacré carafon qui s'éteint ! Et pourtant, on ne trouve l'écho de la tristesse qu'on devrait ressentir ni dans les conséquences ni dans la suite de l'histoire, comme s'il n'avait en réalité jamais été un protagoniste indispensable. Fort heureusement, c'est une chose largement compensée par l'étude des relations entre les personnages qui sont quand à elles poussées avec perfection à leurs limites les plus improbables. Leurs personnalités sont détaillées avec génie. Quoique, c'est là que se cache le second défaut.
Avec un ultime usage du mot "mais", il convient d'ajouter que la toute dernière image le répare. Si cette critique en fait cas, c'est pour la seule raison qu'il a tendance à prendre une trop grande place trop longtemps dans l'histoire. Or donc : le film brosse le tableau, entre autres, d'un personnage plongé (littéralement) tellement profondément dans sa passion qu'il perd pied (littéralement) avec la réalité, et son entourage en souffre (ou, au mieux, le respecte pour ça, avec perplexité). C'est un thème tout à fait cohérent qu'on regrette juste de voir introduit par le sport, qui n'est pas le véhicule le plus approprié pour porter la notion de marginalité. D'un autre côté, c'était un pari pour Besson qui ne s'en sort pas mal pour "mystifier" tout ça (en faire une fiction à l'américaine, quoi). Et, comme dit précédemment, la dernière image, bien qu'un peu tardive (forcément), est là pour réparer le tout. Sans compter qu'il n'est parfois pas besoin d'aller si loin pour juger d'une telle oeuvre. Exemple : Reno joue vachement bien, quand même, non ?
Et bien non, le grand bleu, c'est avant tout le grand vide : des étendues d'eau à perte de vue, effectivement de couleur bleue. Des dialogues rares, et ennuyeux. Une musique lancinante dont les notes montent mais finissent par agacer à force de tourner dans le vide (et oui, encore le vide!). Un film aseptisé dont je peux comprendre que le coté "tout le monde il est beau tout le monde il est gentil" ait séduit une génération d'adolescents idéalisés à la fin des années 1980.
Un film lent et étrange qu'on dira poétique pour se rassurer mais qui n'en reste pas moins nunuche. Luc Besson est certes coutumier du fait (le cinéma de ses débuts avant qu'il ne sombre dans la production de navets avec Statham) mais dans ce Grand Bleu, on cherche encore les éventuelles qualités qui viendraient contrebalancer ce côté mièvre trop prononcé.
On comprend tout-à-fait qu'il ait tenu à proposer sa "danse avec les dauphins" mais ses personnages manquent cruellement d'épaisseur et de crédibilité dans leurs réactions et leur comportement. La seule explication réside dans le manque d'oxygénation répété de leur cerveau à force de plonger dans toute cette flotte comme des toqués.
L'un veut voir les sirènes et pourtant il ne voit que des dauphins... il prend donc des vessies pour des lanternes. L'autre a une enflure du moi gigantesque et représente la caricature de l'Italien tronche à baffes, ceci expliquant cela. Puis Rosanna -qui est pourtant gaulée comme une sirène mais avec une cervelle de blonde- court en vain après Monsieur Dauphin. Notez cependant qu'elle a une tête de hareng saur mais qu'avec un sac sur la tête, ça passe.
Bien réalisé malgré sa lenteur générale, Le Grand Bleu bénéficie au moins de la belle musique d'Eric Serra qui contribue à son insu à nous plonger plus avant dans une torpeur abyssale. Et si finalement, Luc Besson s'était trompé de titre ? en effet, Le Grand Sommeil semble bien plus adapté...
On comprend tout-à-fait qu'il ait tenu à proposer sa "danse avec les dauphins" mais ses personnages manquent cruellement d'épaisseur et de crédibilité dans leurs réactions et leur comportement. La seule explication réside dans le manque d'oxygénation répété de leur cerveau à force de plonger dans toute cette flotte comme des toqués.
L'un veut voir les sirènes et pourtant il ne voit que des dauphins... il prend donc des vessies pour des lanternes. L'autre a une enflure du moi gigantesque et représente la caricature de l'Italien tronche à baffes, ceci expliquant cela. Puis Rosanna -qui est pourtant gaulée comme une sirène mais avec une cervelle de blonde- court en vain après Monsieur Dauphin. Notez cependant qu'elle a une tête de hareng saur mais qu'avec un sac sur la tête, ça passe.
Bien réalisé malgré sa lenteur générale, Le Grand Bleu bénéficie au moins de la belle musique d'Eric Serra qui contribue à son insu à nous plonger plus avant dans une torpeur abyssale. Et si finalement, Luc Besson s'était trompé de titre ? en effet, Le Grand Sommeil semble bien plus adapté...
Jonathan M
Luc Besson est un faiseur de mythe. À lui tout seul il exprime l'ambition à la française. Blockbuster maritime, dans un kitsch à son paroxysme, et pourtant ça marche. Le film est remplit de situations hilarantes, et pourtant on est sur une trame dramatique. Le réalisateur français joue avec des mouvements de caméra judicieux, use de la contre-plongé pour donner de l'envergure à ses personnages, ne fige jamais ses plans pour être dans l'émotion. À l'aube de ses 30ans, Le Grand Bleu ne perd rien de sa superbe.
Beacoup trop long, un manque d'intensité réel puis c'est mal écrit, heureusement que le cadre idyllique et Rosanna Arquette nous sauve d'un naufrage évident.
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