Derniers Avis : Sugarland express - Page 2

Avec Sugarland Express, Steven Spielberg réalise un film très engagé et maîtrisé de bout en bout. L'intrigue se concentre sur le parcours d'un père et d'une mère à qui l'enfant unique a été placé par les services sociaux à cause des petites condamnations essuyées par les deux parents. Spielberg sait rendre ces deux personnages (au préalable vus comme minables) attachants en s'invitant dans un quotidien et en cherchant à connaître leur caractère intérieur, on découvre là des individus issus de milieux sociaux très défavorisés tenter le tout pour le tout pour récupérer leur enfant, devenu seul sens à leur vie. C'est un vrai drame que Spielberg met en scène sous la forme d'un road movie, où ces deux individus démunis de tout prennent en otage un policier, ce qui va en attirer une armée d'autres. La façon dont est traitée l'inégale confrontation des forces et l'attitude des journalistes qui reflète notre actuelle société de consommation de l'information est en elle même un pamphlet cinglant contre le fonctionnement actuel de nos sociétés. Parmi le casting, on remarque la performance de l'éternelle cow-boy Ben Johnson, dans l'un des premiers rôles enfin taillés à la mesure de son talent. Au final, même si la grille de lecture avancée par Spielberg apparaît parfois naïve tant le parti pris est évident et le ridicule trop redondant sur les forces de police, on ne peut reprocher au réalisateur de poser de réelles questions sur des sujets larges de société, sachant que le film s'est fortement appuyé sur un fait divers.

Presque 40 ans après et toujours pas une ride ! Ce film est parfait (pour l'époque et pour un début de filmo) et préfigure déjà tout ce qui fait la marque de cette immense réalisateur. À voir absolument pour tout fan de Spielberg (ou pas).

Premier film sorti en salle de Spielberg, Sugarland Express raconte la cavale absurde d'un couple à la recherche de leur enfant. Le film est finalement plus ironique que j'aurais pensé avec des situations comiques complétement absurdes. On reconnaît assez bien la mise en scène de Spielberg que ce soit par les plans ou les personnages. Goldie Hawn est plutôt bonne en femme prête à tout pour rassembler sa famille quitte à faire des choix illogiques et avoir un comportement égoïste. Le reste du casting est bien notamment le shérif et l'officier séquestré.

Deux fugitifs traverse le pays pour récupérer leurs enfant.

Un film méconnu du très célèbre Spielberg, mais qui n'en demeure pas moins un bon film, très plaisant à regarder.

Une mise en scène rafraichissante pour l'époque et c'est toujours valable pour aujourd'hui.

Beaucoup de rebondissement et d'humour.

Spielberg à une nouvelle fois droit à mes louanges et il ne me reste désormais plus qu'un film de sa filmographie à découvrir "1941".

Premier film "officiel" pour le cinéma de Steven Spielberg et encore un road movie, après l'excellent "Duel". Cette fois, c'est un couple, dont le mari est en fin de détention, qui part en cavale avec un policier en otage pour retrouver son bébé adopté par une autre famille. Malgré qques longueurs, inévitables pour ce type de film, le cinéaste adapte cette histoire vraie avec brio, c'est drôle et émouvant à la fois, avec une jolie créativité dans la manière de filmer (qques cadres sont très chouettes). Et les acteurs, Goldie Hawn et William Atherton en tête, sont particulièrement inspirés. Well done Mr Spielberg !

Y'a pas beaucoup de Spielberg que je n'ai pas vu, et son premier film à destination du cinéma en faisait partie. Et déjà, on sent ce qui fera la force de cette légende. Une histoire au départ on ne peut plus simple, mais qui est terriblement prenante et bien ficelée. Ou comment faire une course-poursuite d'une heure et demie sans ennuyer le spectateur. On est littéralement captivé du début à la fin. Comment faire du superbe avec du très simple. Les acteurs sont globalement bons, sans être extraordinaire j'en conviens. Mais là aussi, avec du très simple, ils arrivent à vous faire vivre cette aventure, on s'attache à eux, on finit par les supporter ou pas. Et puis ils sont tous d'un naturel...ça laisse rêveur. Mais ce film nous montre aussi toute la maestra du réalisateur : on sent déjà une maîtrise de la mise en scène, où le réalisateur ne se contente pas de filmer son histoire mais de nous la présenter de la meilleure façon qui soit, de nous la faire vivre, de nous y immerger. Des cascades réalisées avec le bon tempo, où là aussi faire du spectaculaire avec du très simple. Les décors nous font découvrir le Texas profond et la musique de Williams, bien plus discrète que dans les collaborations suivantes, nous propose déjà un thème simple (encore) mais superbe ! Bref, un premier film qui montre déjà l'envergure du bonhomme.

Premier film pour le cinéma fait par Steven Spielberg et quelle réussite !! On reste encore sur un road movie après Duel et on peut dire que ça réussit particulièrement au papa d’ET. Beaucoup plus soigné que Duel, le film est parfaitement maîtrisé avec une poursuite police-kidnappeur au ralenti et ces innombrables voitures qui suivent le convoi. Certes sur ce point Spielberg a surement exagéré puisque près de 100 voitures de police poursuivent la voiture pris en otage. Le film est dosé parfaitement avec un humour très bien placé spoiler: (le papy et la mamy sur le bord, les gamins qui comptent les voitures…)
mais n’en reste pas moins un film très sérieux. Si les kidnappeurs ne sont pas très futés, et plus drôles que méchants, le film nous montre un réel engouement, pour les deux jeunes, de cet Amérique de la fin des années 60 en manque de héros qui combat le système… On suit aussi les problèmes de la police et des journalistes souvent envahissant… Enfin le syndrome de Stockholm fait lui aussi l’objet du film. Au niveau des paysages c’est grandiose avec ces grandes routes du Texas mais aussi les plans intérieurs voiture parfaitement maîtrisés comme le premier contact entre le shérif et les kidnappeurs où la caméra fait un tour sur elle même en deux minutes, les voitures roulant... et le dernier plan qui rappelle au niveau lumière, musique le dernier plan de Duel.
Côté acteurs bravo à Ben Johnson en shérif désabusé et paternel, Goldie Hawn est très convaincante, quand à Michael Sacks et William Atherton ils sont attachants! Film à voir!

Un bon (1er) film de Spielberg primé à Cannes, sorte de remake de Bonnie et Clyde, mais il manque le petit truc qui en ferait un veritable chef d'oeuvre.

Un film de Steven Spielberg sortie en 1974. ♥ ♥ ♥ ♥

"Sugarland Express" est le premier film que Steven Spielberg sort officiellement au cinéma. C'est la deuxième fois que Spielberg film un road movie, si dans le premier il n'y avait pas de quoi rigolé, dans celui-ci l'ambiance est un peu plus baba-cool tout en gardant sa touche dramatique.

L'histoire est simple, on suit Lou Jean, une jeune mère qui fait évader Clovis de prison pour aller reprendre leur enfant placé dans une famille d'accueil. Si de Clovis ne c'est pas fait remarquer, le chemin qui les sépare de leur fils, lui est un peu plus compliqué. Car dans leur maladresse, ils ont pris en otage un policier et ce retrouve poursuivit par tous les collègues du comté de ce dernier.

J'adore ce film, je l'ai vu une pelletée de fois. Je trouve que c'est un film bon enfant que réalise ici Spielberg, son histoire est simple et le film aurait très pu être oublié facilement, mais le Patron y ajoute une telle ambiance, un tel dynamisme, le tout soutenu par un rythme et des rebondissements qui monte crescendo. Tour à tour drame social, comédie, road movie, film d'action, course poursuit effréné, le scénario ne manque pas de nous surprendre.
Ce "Sugarland Express" est aussi une petite critique de la société américaine et même si le film va bientôt avoir quarante ans, on se rend bien compte que l'Amérique n'a pas beaucoup changé. Lou Jean et Clovis, c'est deux héros malgré eux, c'est l'Amérique d'en bas, qui dans leur bêtise se retrouve acclamé par une population en manque de héros. On éprouve de la sympathique pour ces deux loosers et c'est difficilement que l'on voit la fin arrivée, car mal heureusement on voit difficilement comment l'histoire peut ce terminé autrement.
Derrière la caméra Spielberg assure. Ce film montre bien la force de son futur cinéma, c'est si bien mit en scène, que une fois en route, on est obligé d'aller jusqu'au bout. Spielberg nous offre des images de convois merveilleuses quoi que un peu surréaliste. Ce film est tiré d'un fait divers, mais je ne pense pas que dans la réalité nos déclinants sont poursuivit par une centaine de voitures (la scène des enfants qui comptent les voitures, est vraiment géniale, un bon moment d'humour pour la caricature). Plusieurs plans sont incroyablement bien construit, je pense à tous ceux à l'intérieur de la voiture, en particulier sur Goldie Hawn.
Goldie Hawn joue très bien cette femme enfant qui est complètement irresponsable. Elle porte un regard naïf et amusé sur cette aventure. Il est clair qu'elle est complètement dépassée par les évènements et j'aimerais bien savoir, ce qui se passait dans sa tête et comment elle croyait que tout cela pourrait bien se finir. Ben Johnson qui joue le capitaine est excellent, loin de ce que l'on a l'habitude de voir dans ce genre de personnage, je trouve qu'il fait office de père pour Lou Jean et Clovis, qu'il veille sur eux, attendant patiemment que ces deux enfants terminent leur bêtises.

Avec cette ambiance typiquement seventies, Steven Spielberg réalisait donc une petite pépite, un film ou l'on peut déjà apercevoir l'entendu du talent d'un futur très grand. A noter aussi que ce film marque la première collaboration entre Spielberg et John Williams son compositeur fétiche qui par la suite féra tous ses films à l'exception de "La couleur pourpre".

Un film assez méconnu et pourtant il mérite qu'on s'y intéresse !!!

La bande annonce :

http://www.dailymotion.com/video/x95fvc_sugar...

Un bon vieux drame comme on les aime.
L'histoire est très bien racontée et met en perspective plusieurs aspects de la société américaine.

Le scénario est très bien ficelé et les acteurs ne sont pas mauvais du tout (sauf peut-être Goldie Hawn assez chiante avec ses crises d'hystérie).

Les personnages sont attachants et on comprend très bien à l'écran le dilemme qui entoure le policier kidnappé qui doit entraver/se plier aux agissements des ravisseurs mais qui ressent une incroyable affection pour eux, allant jusqu'à leur montrer des photos de ses proches et à partager son rasoir électrique. Ils avaient même convenu de se concerter pour monnayer les interviews futurs. Une sorte de syndrome de Stockholm qu'on constate en direct.

Petite critique sur la manière dont le ravisseur se fait tirer dessus. Lui qui a déjoué plusieurs pièges des policiers (faire des haltes dans des zones mal éclairées pour décourager les snipers, le coup du policier caché dans les toilettes mobiles...) et qui se fait avoir sur la ligne d'arrivée (alors que tout le monde savait où il souhaitait aller et que c'était prévisible).
Sinon, je doute fort (même dans les années 70) qu'on affecte autant de personnels policiers à des fugitifs. Il y a dû y avoir un regain de cambriolages au Texas pendant la traque.

Plus généralement, ce film pose des questions politiques à mon avis. On a bien vu les deux civils tenter de tuer les ravisseurs avec les armes personnelles, ce qui a provoqué le courroux du capitaine de la police.
Pareil dans la ville précédant Sugarland où les ravisseurs sont accueillis en héros par une foule, la police arrête des dizaines de personnes avec des armes et qui souhaitaient faire justice eux-mêmes.
J'ai bien vu deux ou trois autres messages politiques comme par exemple la médiatisation des affaires criminelles (et l'entrave que cela provoque pour les policiers), ce qui a contribué à faire de ces ravisseurs des héros populaires qui luttent contre une administration qui ne leur reconnait pas le droit d'élever leur enfant.

Un bon moment passé devant ce film. Un drame intense qui augure bien des talents précoces du maitre Spielberg.

Un road movie traité de façon burlesque, malgré l'authenticité et la gravité de son sujet, soulignant ainsi le côté aberrant d'une certaine Amérique (comme les fous de flingues, anti-communistes et amateurs d'auto-justice qui sont libres et dans leurs bons droits, alors que les fugitifs, eux, sont tout sauf violents, et qu'ils mobilisent la majeure partie des effectifs poliiciers). Pour ce second long métrage, la mise en scène brillante de Spielberg préfigure une longue et belle carrière cinématographique. A voir.

Spielberg dans un road-movie tiré d'un fait divers de 1969... Dur à y croire tant le couple kidnappeur est d'une idiotie sans nom ! Dès le début ils dévoilent leur noms, leur destination et croient dur comme fer qu'on va les laisser faire !!!! Ca aurait pu être invraisemblable et stupide mais Spielberg décide d'en faire une comédie absurde et presque burlesque. on suit alors un couple plus bête que méchant suivit par une armée de flics en bagnoles. Le vrai bon point reste que Spielberg réussit la transition délicate de la fin avec brio. car il s'agit d'une histoire vraie et l'écueil était justement ce virage de l'absurde vers un retour à la réalité. Un très bon film donc mais qu'il faut voir avec le dégré de divertissement qu'il faut.

Second long métrage d'un tout jeune Spielberg qui se cherche encore, "The Sugarland express" est un road-movie sentimentale au ton léger.
On suit le parcours d'un couple un peu simplet à la recherche de leur enfant placé dans une famille d'acceuil. L'occasion pour pour Spielberg de pointé du doigt le système judiciaire américain.
Maitrisé de bout en bout tant sa mise en scène que ses relations entre les personnages, "the Sugarland express" est pourtant le conraire de ce que fera Spielberg par la suite. Dans ses films suivants, il nous placera du point de vue de l'enfant et du merveilleux alors qu'ici on suit les adultes dans leur monde injuste, ce qui ne l'empêche pas de nous émouvoir comme il sait si bien le faire.

Très bon film de Steven Spielberg, musique de Jonh Williams déjà, intéressant à souhait dans le déroulement de l'histoire même si certains passages restent pas crédibles du tout dans le fait qu'on laisse passer les preneurs d'otage. La fin reste passionnante tant dans la forme que dans le fond.

Le premier véritable film du tout jeune Steven Spielberg où celui-ci montre d'ores et déjà son talent incontestable de conjuguer scènes d'actions très efficacement réalisées et scènes intimistes. Les personnages du film sont tous très consistants et brillamment interprétés par une distribution impeccable, en particulier par Goldie Hawn. A partir d'un canevas un peu mince et peu croyable, et pourtant vrai, Spielberg est arrivé à réaliser un film passionnant et très bien rythmé. Un des films les plus méconnus de son réalisateur et pourtant un de ses oeuvres les plus attachantes.