Derniers Avis : La Loi du désir - Page 3

Ce film est d'une réelle beauté et parsemé d'images d'une grande force ; où se mettent en scène les amours exaltées, interdites, folles et malheureuses d'un ensemble de personnages aussi atypiques qu'évidents.

La Loi du désir, 1986, de Pedro Almodovar, avec Carmen Maura, Antonio Banderas, Eusebio Poncela. Seul Almodovar est capable de nous parler d’amour, à partir d’une histoire totalement saugrenue entre trois homosexuels, et la sœur de l’un d’eux, qui est en fait son frère devenu transsexuel par amour du père incestueux. A priori donc, un melo-roman-photos provocateur, de mauvais goût. Et pourtant, c’est une merveille. Non seulement par la qualité de l’interprétation, par la façon de filmer, grandiose, baroque, qui colle au rythme des passions/aversions, mais surtout par l’exposé qui nous est fait d’un trop plein d’humanité. Le désir, sa violence et son pouvoir de transgression, sont ici les clés pour évoquer l’amour passion, l’amour fraternel, l’amitié, l’érotisme homosexuel, depuis la jalousie jusqu’à la folie et le meurtre, le tout saupoudré d’un peu de poudre blanche sur un magnifique thème musical, Ne me quitte pas ( Brel) interprété de façon bouleversante. Les amateurs repèreront la « mauvaise mère », l’inceste, les coulisses du spectacle, la fraîcheur de l’enfance et même, façon Hitchcock, une brève apparition d’Almodovar !

Franchement ce film est épatant et Bonderas à contre emplois est excellent ! vraiment du grand cinéma, la réalisation impeccable, les acteurs justes, enfin bien que très dérangeant psychologiquement, ce film est génial

Qui mieux qu'Almodovar eût pu nous conter avec une telle ambiguité cet amour homosexuel perturbé par l'arrivée d'un amant fou? Le génie du réalisateur réside dans le fait de nous prouver que l'amour, le désir et la folie n'ont ni sexe ni sexualité et donc que les couples homos équivalent pleinement aux couples hétéros. Novatrice, moderne et audacieuse, une oeuvre qui n'a absolument pas vieilli et qui met un trait définitif au cinéma ibère terne des années franquistes. Enfin, quel plaisir de revoir Antonio Banderas dans l'un des ses plus grands rôles, contrastant avec ses ultimes mauvais choix cinématographiques depuis qu'il s'est laissé acheter par Hollywood... En tout cas, Almodovar suscite en nous un incroyable désir de (re)découvrir l'un des ses plus grands chefs d'oeuvre...

Il y a une propension presque systématique chez Almodòvar à mêler avec une habile dextérité le comique et le tragique, conférant ainsi à ses films une dimension étrange suspendue entre la folie douce qui, parfois, fait rire aux éclats, et une sombre gravité qui affleure le mélodrame, dénué cependant de pathos gratuit et facile. Truffé de remarques justes et de gags subtils de mise en scène, cette réjouissante et charnelle "loi du désir" nous mène, tambour battant, avec une allégresse communicative, au gré des pérégrinations affectives de tous ses protagonistes, tentant par la même occasion de décortiquer tant bien que mal le sentiment amoureux pour mieux le comprendre. Est-il possession ? Rapports de force autoritaires ? Est-il folie ? Un mélange de tout cela ? La question reste ouverte. Le film contient également, en substance, tous les germes thématiques et "tics" cinématographiques du cinéma d'Almodòvar (fascination pour le cinéma, ses coulisses et tout ce qui s'y rapporte utilisé comme un vecteur intransigeant de vérité, penchant irresistible pour le kitsch, Carmen Maura, les garçons sexy en slip blanc [si ! si ! je vous assure !!! lol], les téléphones rouges (!), la figure de la mère castratrice, le désamour, les langues de vipère, etc...) ; germes qu'il sera amené à développer (voire transcender) avec une maturité plus grande par la suite, au fil de sa carrière. "La loi du désir" est une belle réussite qui laissait déjà présager de grandes choses.

Un film où Almodovar n'hésite pas à exhiber les corps et à jouer de ses thèmes de prédilections. Amour, homosexualité, transsexualité et ambiguïté sont au rendez-vous. Plutôt que de sombrer dans le pathos, Almodovar mène son film avec maîtrise sans jamais oublier d'ajouter de l'humour par petites touches comme pour colorer ce film noir. La mise en scène est inventive et l'interprétation excellente. Au final peut-être pas le meilleur Almodovar mais un film déroutant et très beau.

Encore un classique signé Pedro Almodovar, dont je suis une grande admiratrice. Ce film est plein d'humour noir, les humains sont prêts à tout pour assouvir leurs désirs, l'atmosphère y est malsaine, dérangeante, troublante... Les acteurs sont très bons, chapeau à Antonio Banderas et à Carmen Maura! Des thèmes forts sont traités, la sexualité, la violence, le désir bien sûr, la famille, mais toujours avec finesse et cynisme. Le film se déroule dans la Madrid des années 1980. Un vrai régal!

Film fort, passionnant et magnifique pour ce mélange d'érotisme et de jalousie profonde que pourrait éprouver chaque individu. Ici la preuve qu'on peut ètre mal dans sa peau qu'importe notre situation, riche ou pauvre, homme, femme ou autres ... l'humain est fait d'amour, de haine et de désir.

Almodòvar signe ici un film psychologique très saississant, superbement interprété par Antonio Banderas et Carmen Maura.