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Votre avis sur L'Eclipse ?
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Antonioni clôt magnifiquement bien sa trilogie avec "L'éclipse", une oeuvre qui bénéficie d'une réalisation et d'une mise en scène soignées. Les acteurs sont grandioses (Alain Delon et Monica Vitti en tête) et puis, il y a ce talent qu'a le maestro italien pour filmer les silences (Les 15 premières et 8 dernières minutes du film sont superbes) et les espaces extérieurs urbains, quasiment vides qui contrastent complètement avec les scènes tournées à la bourse.
Antoniononi, jusque-là, je ne savais pas trop. Un excellent film (le Désert Rouge), un bon film (Profession Reporter), et une purge (l'Avventura). C'est donc pressé mais dubitatif que j'ai attaqué l'Eclipse, bien qu'on m'ait dit qu'après la mésaventure Avventura je craignais de ne pas aimer...
Mais ce que l'on ne m'a pas précisé, c'est combien l'Eclipse se rapproche du Désert Rouge... Donc oui, j'ai aimé. Adoré même. Voilà c'est pas compliqué le film résume l'incompatibilité entre Delon et Vitti. Oui 2 heures sur ça peut paraître chiant, mais voilà au travers de chaque scène Antonioni arrive sublimement à montrer le mal être quasi-permanent de cette femme. Là où le Désert Rouge était surtout démonstratif (d'ailleurs c'est ce que j'ai préféré) l'Eclipse décortique les deux personnages, et leur relation impossible. Lui boursier, qui bouge tout le temps, très matérialiste (la scène avec la voiture qui tombe dans le fleuve est excellente), elle plus attentiste, un peu gamine même, qui souhaite simplement profiter de moments, sans se forcer à aimer, seulement pouvoir s'entendre avec des gens.
Comme dans le Désert Rouge (oui je fais pas mal de comparaisons), Antonioni parvient à faire ce que j'apprécie le plus chez lui : plusieurs scènes où l'on voit Vitti attendre, toute seule, puis regarder autour d'elle, et se rendre compte que tout est bizarre, comme dans la chambre de Delon là où les portraits l'épient, puis elle ouvre la fenêtre, elle voit la ville, mais tout parait étrange... Je trouve ça énorme.
Puis quand ils s'embrassent à travers le miroir (surtout le 1er) c'est absolument splendide !
L'originalité de la fin est à noter, bien qu'étrange, où l'on revoit sur différents également le lieu qui aurait pu être celui de leur rendez-vous "amoureux", avec ces angles-là, les personnes qui passent et repassent, les jeux de lumière, le bâtiment en construction derrière, c'est très bizarre, j'avoue que je n'ai pas trop compris (enfin je savais même pas que c'était la fin), peut-être la "destruction" de ce mythe.
Les scènes où Vitti marche dans la rue sont aussi sublimes.
La scène de l'avion vers le début est aussi très belle.
Quant à celles dans la Bourse, énormes aussi...
En fait seule la première et la dernière scènes m'ont paru bizarre.
Vitti toujours aussi lumineuse et exceptionnelle, Delon j'ai beaucoup aimé, franchement c'est dommage que le film se base sur leur impossibilité à être ensemble, car au contraire je trouve qu'ils vont bien ensemble.
Non très beau film, vraiment.
Mais ce que l'on ne m'a pas précisé, c'est combien l'Eclipse se rapproche du Désert Rouge... Donc oui, j'ai aimé. Adoré même. Voilà c'est pas compliqué le film résume l'incompatibilité entre Delon et Vitti. Oui 2 heures sur ça peut paraître chiant, mais voilà au travers de chaque scène Antonioni arrive sublimement à montrer le mal être quasi-permanent de cette femme. Là où le Désert Rouge était surtout démonstratif (d'ailleurs c'est ce que j'ai préféré) l'Eclipse décortique les deux personnages, et leur relation impossible. Lui boursier, qui bouge tout le temps, très matérialiste (la scène avec la voiture qui tombe dans le fleuve est excellente), elle plus attentiste, un peu gamine même, qui souhaite simplement profiter de moments, sans se forcer à aimer, seulement pouvoir s'entendre avec des gens.
Comme dans le Désert Rouge (oui je fais pas mal de comparaisons), Antonioni parvient à faire ce que j'apprécie le plus chez lui : plusieurs scènes où l'on voit Vitti attendre, toute seule, puis regarder autour d'elle, et se rendre compte que tout est bizarre, comme dans la chambre de Delon là où les portraits l'épient, puis elle ouvre la fenêtre, elle voit la ville, mais tout parait étrange... Je trouve ça énorme.
Puis quand ils s'embrassent à travers le miroir (surtout le 1er) c'est absolument splendide !
L'originalité de la fin est à noter, bien qu'étrange, où l'on revoit sur différents également le lieu qui aurait pu être celui de leur rendez-vous "amoureux", avec ces angles-là, les personnes qui passent et repassent, les jeux de lumière, le bâtiment en construction derrière, c'est très bizarre, j'avoue que je n'ai pas trop compris (enfin je savais même pas que c'était la fin), peut-être la "destruction" de ce mythe.
Les scènes où Vitti marche dans la rue sont aussi sublimes.
La scène de l'avion vers le début est aussi très belle.
Quant à celles dans la Bourse, énormes aussi...
En fait seule la première et la dernière scènes m'ont paru bizarre.
Vitti toujours aussi lumineuse et exceptionnelle, Delon j'ai beaucoup aimé, franchement c'est dommage que le film se base sur leur impossibilité à être ensemble, car au contraire je trouve qu'ils vont bien ensemble.
Non très beau film, vraiment.
Arthur Debussy
A la fois oeuvre charnière et de transition, achevant la trilogie constituée de «L'Avventura» et de «La Notte» tout en préparant «Le Désert Rouge», «L'Eclipse» est sans nul doute l'une des plus grandes réussites d'Antonioni. Véritablement au sommet de son art, il allie une maîtrise formelle incomparable et une audace narrative sans précédent. En effet, «L'Eclipse» annonce «Le Désert Rouge» dans ce refus de la dramatisation, dans l'abstraction de la narration : pas de trame linéaire mais une sorte d'apperçu du monde tel qu'il était dans les années 60, s'évanouissant ensuite dans un écho angoissé (fameuses 8 minutes finales!). Avec «L'Eclipse» Antonioni atteint une pureté cinématographique sans égale : avec les images, les sons, mais aussi leurs contraires le vide et le silence, il parvient à rendre compte des sentiments et des pensées qui le traversent. Il n'y a qu'à se laisser porter par ses cadrages inouïs, sa virtuosité du montage... Et par ses magnifiques interprètes : Monica Vitti et Alain Delon sans doute dans leurs meilleurs rôles, en même temps terriblement vivants et tristement égarés dans ce monde qu'ils ne reconnaissent plus (mouvementée séquence de la Bourse!) et qui continue sans eux (la séquence finale, vide de toute présence humaine). On pourrait disserter sur ce long métrage pendant des heures tant il s'avère riche et complexe, tout en paraissant simple et vide. Car le plus fort, c'est que toute la réflexion d'Antonioni réside dans les nons-dits! Un chef-d'oeuvre absolu. [4/4] http://artetpoiesis.blogspot.fr/
Les acteurs jouent très bien, les décors sont très beaux, la photographie aussi, mais le scénario est d'un ennuis! Dommage...
Film magnifique. Des scènes sublimes entre Monica Vitti et Alain Delon sans jamais être ridicule (scène où ils imitent d'autres couples). Les séquences qui se passe à la bourse de Rome sont étonnantes particulièrement celle de la minute de silence. Le film comporte quelques longueurs qui font son charme. Le Couple Delon-Vitti parait au premier abord improbable mais devient tout au long du film évident. Les quartiers d'après guerre du film paraissent même agréable à vivre.
Les cinq dernières minutes sont particulièrement troublantes : une vide totale, un silence que je n'avais jamais vu avec une telle intensité au cinéma. La scène de la danse tribale est aussi troublante.
(un petit pincement au cœur quand la voiture de Alain Delon est retrouvée au fond d'un étang ... )
Les cinq dernières minutes sont particulièrement troublantes : une vide totale, un silence que je n'avais jamais vu avec une telle intensité au cinéma. La scène de la danse tribale est aussi troublante.
(un petit pincement au cœur quand la voiture de Alain Delon est retrouvée au fond d'un étang ... )
L'Eclipse m'a fait un peu le même effet que Profession : Reporter. Je n'ai ressenti aucun plaisir immédiat à regarder ce film. J'ai trouvé ça intéressant d'y réfléchir après coup, de voir ce que le réalisateur avait voulu dire, d'apprécier la mise en scène (bon ok, ça c'est un plaisir immédiat) et le jeu des acteurs, mais par exemple chez Antonioni je préfère Blow-up où je trouve que finalement y a un plaisir direct, contrairement à l'Eclipse où là c'est assez redondant, et au final le film est intéressant à en parler ensuite mais il ne m'a pas non plus spécialement marqué.
Beau et solaire. Dommage qu'une scène hystérique casse la belle ligne d'intensité du film.
Reste que l'oeuvre d'Antonioni brille par une mise en scène magnifique et de comédiens irréprochables.
Reste que l'oeuvre d'Antonioni brille par une mise en scène magnifique et de comédiens irréprochables.
"L'éclipse" (1962) est un film esthétiquement sublime, très original dans sa construction, comme à l'habitude d'Antonioni, et qui met en scène deux acteurs formidables, à savoir Alain Delon, en pleine période de gloire (artistique) et Monica Vitti.
Le rythme lent, les longs plans séquence, les ellipses narratives et la faible fréquence des dialogues soulignent un étirement du temps, qui devient angoissant à la fin, ces fameuses six dernières minutes de vide, d'impression de plénitude. Film à la fois romantique et pessimiste vis à vis de l'homme, vis à vis de la société de consommation. L'homme dans l'incapacité de vivre en société (scène de la Bourse, comme un ring), d'aimer (rupture de Vittoria et Ricardo, puis ennui de Vittoria avec Piero), de communiquer (longs silences)... Cinéaste de l'incommunicabilité, Antonioni est fidèle à son art. L'obsession de l'abstraction est toujours présente, par sa structure narrative, ses épisodes très élargis dans le temps, et les plans d'objets, de formes géométriques, abstraites.
Puis pour ce qui est du titre, le film est apparemment marqué par les contrastes entre le noir et le blanc, d'avantage prononcé lors de la dernière séquence. L'éclipse c'est aussi une rupture, une disparition... Celle de Vittoria, pour Ricardo puis pour Piero. Vittoria, personnage lunatique, comme incarnation de la lune qui s'éloigne du soleil, l'homme passionné (c'est mon interprétation en tout cas...)... Antonioni livre finalement un film intelligent, cérébral mais aussi très beau, d'une esthétique époustouflante, toujours filmée et montée avec brio.
Le rythme lent, les longs plans séquence, les ellipses narratives et la faible fréquence des dialogues soulignent un étirement du temps, qui devient angoissant à la fin, ces fameuses six dernières minutes de vide, d'impression de plénitude. Film à la fois romantique et pessimiste vis à vis de l'homme, vis à vis de la société de consommation. L'homme dans l'incapacité de vivre en société (scène de la Bourse, comme un ring), d'aimer (rupture de Vittoria et Ricardo, puis ennui de Vittoria avec Piero), de communiquer (longs silences)... Cinéaste de l'incommunicabilité, Antonioni est fidèle à son art. L'obsession de l'abstraction est toujours présente, par sa structure narrative, ses épisodes très élargis dans le temps, et les plans d'objets, de formes géométriques, abstraites.
Puis pour ce qui est du titre, le film est apparemment marqué par les contrastes entre le noir et le blanc, d'avantage prononcé lors de la dernière séquence. L'éclipse c'est aussi une rupture, une disparition... Celle de Vittoria, pour Ricardo puis pour Piero. Vittoria, personnage lunatique, comme incarnation de la lune qui s'éloigne du soleil, l'homme passionné (c'est mon interprétation en tout cas...)... Antonioni livre finalement un film intelligent, cérébral mais aussi très beau, d'une esthétique époustouflante, toujours filmée et montée avec brio.
Quand je vois un film d'Antonioni j'ai toujours l'impression d'avoir à lui adresser la même critique : il dirige et choisit ses acteurs avec maestria, arrive a placer des plans et des scènes magnifiques mais le reste semble toujours un peu creux...Qu'est-ce qu'on retient du film 1 an après, rarement grand chose. Antonioni, c'est rarement un bon investissement long terme, c'est plutôt un plaisir de l'instant.
Film magnifique, notamment dans la façon dont Antonioni filme les silences (les 15 premières minutes sont sublimes) et les espaces extérieurs urbains, quasiment vides qui contrastent complètement avec les scènes qui se passent à la bourse : ce qui s'y passe nous paraît fou, presque absurde. Et Delon est excellent aussi.
Un film terriblement ancré dans son époque... Trop sans doute. A croire qu'à force de longs plans séquence, d'images volés ou provoquées, de silences et d'observations cinématographiques, Antonioni découvre l'horreur du monde moderne où l'amour, sentiment éphémère et inconstant peine à prendre toute sa dimension. Le monde va à sa perte et rien ne semble stopper l'inéluctable. Surtout pas l'homme. Bref, Antonioni verse dans le pessimisme et ses personnages déteignent. Le résultat est d'un ennui consternant malgré la qualité de l'interprétation, notamment d'un Delon plus animal que jamais.
Réalisation soignée, bons acteurs... Une fois dit cela pas grand chose à rajouter. Si je me réfère au critique positive je dirai qu'Antonioni a sans doute atteint ses objectifs rendant du coup le film totalement rebutant.
Silence, vacarme, silence, vacarme... la réalisation n'aide vraiment pas M.Vitti, pourtant particulièrement convaincante. En résulte une oeuvre sourde, peu claire, faible.
Un homme à l'air boudeur, avachi sur son fauteuil, vaguement bercé par le ronronnement d'un ventilateur : Riccardo. Sa femme, sur la réserve, se tenant droite comme un piquet à l'autre bout du salon, presque hors la vie : Vittoria. Enfin, un jeune boursier gagné par la fièvre de la société italienne, de l'argent plein la tête : Piero. De ces trois personnages, Michelangelo Antonioni étudiera les comportements et les rapports : amours contrariés, matérialisme ou encore incapacité à trouver les mots justes...L'éclipse est un chef d'oeuvre incontestable dans le paysage cinématographique des années 60. Tout d'abord parce qu'il est plastiquement parfait : maîtrise de la profondeur de champ ou encore lumière contrastée ( voire agressive ) illustrant pertinemment l'idée d'une crise, d'une fissure inexprimable. Ensuite, les silences y sont plus éloquent que les dialogues ( ces derniers véhiculent la plupart du temps des banalités : " Je ne sais pas ", répète timidement Vittoria ): on ne peut qu'admirer le courage d'un tel choix de mise en scène de la part d'Antonioni, qui privilégie la suggestion et le mystère au détriment d'une intrigue plus classique. Enfin, l'interprétation d'Alain Delon et celle de Monica Vitti sont assez extraordinaires. La relation de leur personnage me fait penser à ce refrain populaire : " Le soleil a rendez-vous avec la lune ". Ainsi, Piero serait le soleil ( plein d'énergie, de fougue et de jeunesse ) et Vittoria la lune ( opaque et mystérieuse, d'une insondable beauté ). Quand les dernières minutes du film arrivent, le spectateur assiste à un moment de poésie pure, confirmant l'hypothèse évoquée ci-dessus. L'éclipse est un film magnifique, une sorte de mirage qui apparaît...et disparaît. Unique.
Long-métrage surtout fondé sur les obsessions habituelles ( Et donc totalement scindé en 2 du point de vue de la narration ; quitte à lasser … ) du réalisateur, et enfin quasi documentaire et nous informant sur les déboires & les amours de jeunes appartenant à la classe moyenne-supérieure ; dont quelques jeunes premiers un peu lisses & un peu trop présents pressés apparemment d’étiquetter - à leurs risques & périls - sinon évidemment d’ignorer volontairement cette dynamique de la société ; ainsi que bien sûr son développement technologique effectivement toujours en train et fidèle à la dernière scène ainsi qu’ au charisme étrange de M.Vitti ; de toute façon principal intérêt de l’ un de ces essais premiers d’Antonioni. Ne ratons pas cette scène de l’homme-soûl cambrioleur et bien sûr celle du survol de Rome ...
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