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Votre avis sur Punch-Drunk Love ?
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Paul Thomas Anderson se lâche complètement avec cette comédie romantique venue d'ailleurs, un vrai ovni, surement le plus barge film de PTA, une love story comme on en voit rarement, très rarement.
Adam Sandler est plus que déjanté face à une très mignonne Emily Watson et un Philip Seymour Hoffman capillairement terrifiant, la mise en scène est génial, la bande son est extrêmement jouissive, l'ambiance est farfelu et le scénario est très bon.
En gros on est loin des comédies romantique à deux balles.
Adam Sandler est plus que déjanté face à une très mignonne Emily Watson et un Philip Seymour Hoffman capillairement terrifiant, la mise en scène est génial, la bande son est extrêmement jouissive, l'ambiance est farfelu et le scénario est très bon.
En gros on est loin des comédies romantique à deux balles.
Anderson, après le divin magnolia, ne parvient qu'en parti à retrouver la même inspiration. Coinçée entre magnolia et there will be blood , punch drunk semble être une oeuvre mineure malgré son originalité. En revanche on apprécie volontier la présence de la charmante emily watson.
[...] En tentant d'aller à l'encontre de tous les clichés inhérents aux comédies romantiques traditionnelles, Paul Thomas Anderson signe un film à mourir d'ennui, dont la singularité n'a d'égal que sa vanité. Le cinéaste semble tellement en extase lorsqu'il a une caméra entre les mains qu'il en oublie complètement l'intrigue et nous assomme avec des plans aussi ambitieux qu'inutiles. On comprend alors pourquoi le film a remporté le prix de la mise en scène au Festival de Cannes il y a quelques années, puisque c'est à peu près tout ce qu'il y a à sauver.
Ou peut-être aussi le jeu d'Adam Sandler, qui accomplit ici sans le moindre doute l'une de ses meilleures prestations. Mais une fois encore, le réalisateur est trop occupé à faire l'amour avec sa caméra pour s'attarder sur l'acteur. Son personnage n'est donc pas très consistant.
Le seul moment où le cinéaste parvient réellement à nous montrer le désordre intérieur qui anime Barry est ce passage dans le garage où tout part dans tous les sens et où le seul fait que quelqu'un parle ou que le téléphone sonne fait monter la pression d'un cran. Il faut avouer que la musique très étrange de Jon Brion, composée principalement de percutions, est très efficace dans cette scène. A part ça ? Rien... On n'a même pas envie de s'attarder sur cette ridicule histoire d'amour. Après tout, si même le réalisateur se fou de ses personnages, pourquoi y prêterions-nous attention ? Peut-être que s'il avait enlevé sa main de son pantalon lorsqu'il était derrière la caméra, on aurait pu être ne serait-ce qu'un instant touché par le récit. En tout cas, là, il n'y a vraiment qu'à lui qu'il fait plaisir. Paul Thomas Anderson a du talent. On aimerait juste qu'il arrête de le crier ! [Ma critique complète sur http://redross.skyblog.com : mon blog de critiques ciné]
Ou peut-être aussi le jeu d'Adam Sandler, qui accomplit ici sans le moindre doute l'une de ses meilleures prestations. Mais une fois encore, le réalisateur est trop occupé à faire l'amour avec sa caméra pour s'attarder sur l'acteur. Son personnage n'est donc pas très consistant.
Le seul moment où le cinéaste parvient réellement à nous montrer le désordre intérieur qui anime Barry est ce passage dans le garage où tout part dans tous les sens et où le seul fait que quelqu'un parle ou que le téléphone sonne fait monter la pression d'un cran. Il faut avouer que la musique très étrange de Jon Brion, composée principalement de percutions, est très efficace dans cette scène. A part ça ? Rien... On n'a même pas envie de s'attarder sur cette ridicule histoire d'amour. Après tout, si même le réalisateur se fou de ses personnages, pourquoi y prêterions-nous attention ? Peut-être que s'il avait enlevé sa main de son pantalon lorsqu'il était derrière la caméra, on aurait pu être ne serait-ce qu'un instant touché par le récit. En tout cas, là, il n'y a vraiment qu'à lui qu'il fait plaisir. Paul Thomas Anderson a du talent. On aimerait juste qu'il arrête de le crier ! [Ma critique complète sur http://redross.skyblog.com : mon blog de critiques ciné]
Une œuvre Tragico-comique assez réussie comme seul Anderson sait les réaliser, avec ses multiples personnages originaux et leurs histoires assez folles !
"Punch drunk love" est un film curieux, déroutant, mais en rien séduisant. Le personnage joué par Adam Sandler n'a rien d'attachant et ses aventures/mésaventures n'ont rien de bien passionnantes. On peine à trouver une logique, une cohérence, dans une succession de scènes dont on ne voit pas bien le sens ou même l'intérêt (on peut prendre pour exemple la toute première scène de l'accident du camion pour illustrer le problème). On peut dire que c'est une forme de poésie absurde ou surréaliste, mais moi je n'ai pas accroché et en plus j'ai détesté l'ambiance sonore. Au final rien de drôle ou d'amusant, juste un film décalé et étrange à la musique qui tape sur les nerfs.
Un film à la fois poignant, et d'une douceur infinie. Porté par Adam Sandler, que l'on a rarement vu aussi bon, son histoire est très bien rythmée et ne souffre d'aucun temps mort.
FaRem
C'est un bon film vraiment surprenant et bien loin de la comédie à laquelle je m'attendais en voyant Sandler au casting mais là il joue le rôle de quelqu'un d’anxieux qui à pas confiance en lui à la limite du psychopathe et c'est réussi, l'ambiance du film accentue tout ça et rend le tout vraiment original.
maxime ...
De touts les films de Paul Thomas Anderson, Punch - Drunk Love - étais celui qui " m'intéressais " le moins. J'y suis d'ailleurs aller avec des pincettes. J'ai très vite compris qu'en fin de compte, ce film étais pour moi ...
Le film choisit délibérément d'osciller entre un un comique de situation et de non situation, forcément, le pied de nez est privilégié. On rigole de la timidité maladive de Barry, de ses explosions qui coupe son état, des crises de singes - principalement - autodestructrice qui viennent contrasté son apathie aux yeux des autres ... Néanmoins, ce sont d'autres sentiments qui me sont très vives à ce moment. Au fond, je comprend vraiment la solitude désespéré de cet homme bien trop gentil pour ce monde. J'avais en regardant le film une envie folle que celui-ci se termine. J'ai également laisser passer plusieurs heures avant de me décider à écrire cette critique tant j'ai pu être chambouler par ce qui s'y passais. Paul Thomas Anderson viens appuyer là ou il faut, comprend cet état. Il n'est pas le seul en l'occurrence puisqu'Adam Sandler viens sortir une interprétation loin de ses habitudes, mais qui pourtant d'une certaine manière s'y rattache. Merci à touts deux.
Luis Guzman, Mary Lynn Rajskub, Phillip Seymour Hoffman et surtout Emily Watson viennent eux aussi contribuer à la joie et la peine procuré par ce long-métrage. Ce plan après spoiler: l'accident, là ou le sang coule sur sa joue va encore me trotter en tête pendant quelques temps au vue de son regard, de tout ce qui se passent dans ses yeux.
Les choix nouveaux dans le résultat final pris par son réalisateur quand à eux tranche avec les autres Œuvres de sa carrière jusqu'ici, pour ma part j'adhère à fond. Le film est beau, un peu à l'ouest, comme ce qu'il pipe, tout colle. Oui, sur ce point aussi j'ai été chahuté. J'en reviens à mon souhait que le film s'achève, là tout de suite, je n'ai qu'une hâte, le revoir. Signe qu'il y'a dans ce ressentit encore à prendre, comprendre, explorer. Punch - Drunk Love - le mérite !
Le film choisit délibérément d'osciller entre un un comique de situation et de non situation, forcément, le pied de nez est privilégié. On rigole de la timidité maladive de Barry, de ses explosions qui coupe son état, des crises de singes - principalement - autodestructrice qui viennent contrasté son apathie aux yeux des autres ... Néanmoins, ce sont d'autres sentiments qui me sont très vives à ce moment. Au fond, je comprend vraiment la solitude désespéré de cet homme bien trop gentil pour ce monde. J'avais en regardant le film une envie folle que celui-ci se termine. J'ai également laisser passer plusieurs heures avant de me décider à écrire cette critique tant j'ai pu être chambouler par ce qui s'y passais. Paul Thomas Anderson viens appuyer là ou il faut, comprend cet état. Il n'est pas le seul en l'occurrence puisqu'Adam Sandler viens sortir une interprétation loin de ses habitudes, mais qui pourtant d'une certaine manière s'y rattache. Merci à touts deux.
Luis Guzman, Mary Lynn Rajskub, Phillip Seymour Hoffman et surtout Emily Watson viennent eux aussi contribuer à la joie et la peine procuré par ce long-métrage. Ce plan après spoiler: l'accident, là ou le sang coule sur sa joue va encore me trotter en tête pendant quelques temps au vue de son regard, de tout ce qui se passent dans ses yeux.
Les choix nouveaux dans le résultat final pris par son réalisateur quand à eux tranche avec les autres Œuvres de sa carrière jusqu'ici, pour ma part j'adhère à fond. Le film est beau, un peu à l'ouest, comme ce qu'il pipe, tout colle. Oui, sur ce point aussi j'ai été chahuté. J'en reviens à mon souhait que le film s'achève, là tout de suite, je n'ai qu'une hâte, le revoir. Signe qu'il y'a dans ce ressentit encore à prendre, comprendre, explorer. Punch - Drunk Love - le mérite !
Frédéric M.
Sans etre son meilleur film, le film reste sympa pour le jeu fantastique d'acteur d'Adam. Touchant, intriguant, bizarre, ... il surprend d'un bout à l'autre du film. Timide et effacé , il finit rempli par le colère poussé par l'amour. Le charme d'Emily opère bien. Un excellent divertissement
Arthur Debussy
Paul Thomas Anderson a décidément bien du talent. Il lui reste encore un long chemin à parcourir avant de pouvoir prétendre à une place conséquente dans l'histoire du septième art, mais depuis ses débuts, il ne fait à mon sens que s'améliorer. « Punch-Drunk Love » est une fois de plus un long métrage original, cohérent et maîtrisé, peut-être plus que « Magnolia », bien qu'il ne possède pas sa puissance et son envergure en raison des codes auxquels il se réfère : ceux de la comédie romantique. La vacuité du cadre et les figures imposées qu'il suppose sont pour beaucoup dans le manque relatif de pertinence du quatrième long métrage d'Anderson, pour autant on ne peut nier sa capacité à dépasser le genre, et surtout à introduire une émotion réelle, c'est ce qui me permet d'être quelque peu laudatif envers « Punch-Drunk Love ». Les personnages sont bien plus caricaturaux que dans « Magnolia », complètement archétypiques, et brident l'émotion par leur manque criant de vérité. Toutefois, le personnage de Barry Egan est l'exception (partielle) à la règle : son traitement complètement surprenant constitue le coeur du long métrage, et est l'élément qui légitime réellement cet essai cinématographique. Il comporte tant de contradictions, est tellement déchiré par son entourage, sa famille, son métier, son époque, sans pouvoir y échapper ! On sent une immense et bouleversante tension de son être… Et la retranscription de cet état psychologique et physique est rendue d'une telle manière par Adam Sandler et l'art d'Anderson que je confesse avoir été grandement touché par cet homme sans réelle personnalité, jouet de forces qui en revanche demeurent bien réelles, et relèvent de notre quotidien et notre temps. « Punch-Drunk Love » est une sorte de poème grinçant sur la modernité, maladroit certes (Anderson n'est pas Jacques Tati), mais d'une qualité indéniable. On pourra regretter une multitude d'effets n'apportant pas grand chose, mais ils participent de l'abstraction (et de la beauté plastique) du film : ils possèdent à ce titre un intérêt, même minime. En revanche certains éléments à la signification obscure m'ont paru plus dispensables (à moins que leur sens profond et essentiel m'ait échappé)… Un long métrage relativement mineur dans la filmographie de Paul Thomas Anderson, ce qui veut tout de même dire qu'il comporte un réel intérêt, puisque je me répète Anderson me semble être un réalisateur actuel des plus intéressants.
Entre deux projets ambitieux, Magnolia et There Will Be Blood, PTA avait réalisé ce film à priori plus simple, une comédie romantique légèrement surréaliste, Punch Drunk Love. Il y a ici une atmosphère assez particulière, une petite musique que l’on apprivoise petit à petit, et qui reste finalement, dans mon cas, présente une fois le film terminé.L’histoire ressemble à une comédie romantique classique, teinté d’un petit côté Coenien pour son héros en looser attachant, victime de certaines situations absurdes (les scènes de téléphones m’ont un peu rappelées A Serious Man). Ce récit d’apparence classique prend alors de temps en temps, sans vraiment crier gare, quelques couleurs surréalistes. Cet aspect est renforcé par une mise en scène puissante, qui vient régulièrement transformer des scènes à première vue banales ; un décalage assez particulier qui fonctionne très bien. Je pense par exemple à la séquence où le héros court dans les couloirs de l’hôtel à la recherche de la porte de sa bien-aimée : une scène inattendue, presque sans dialogue, rythmée uniquement par le montage, la musique et les acteurs. C’est presque une comédie musicale, via ces quelques séquences particulières qui transportent soudainement le film dans une autre dimension. Ce rapprochement m’a particulièrement frappé lors d’une scène de baiser où les personnages deviennent des sortes d’ombres chorégraphiées.Pour rester dans la réalisation, je trouve que le cinéaste maitrise parfaitement les espaces, intérieur et extérieur, on sent bien les notions d’enfermement et de solitude. Il y a également des belles idées symboliques, comme le motif de l'harmonium ou du téléphone. Adam Sandler m’a beaucoup surpris avec ce rôle de contre-emploi, il s’y révèle très touchant. Les personnages secondaires m’ont moins convaincu, et c’est bien dommage : Philip Seymour Hoffman est excellent, mais son personnage a trop peu de scènes pour vraiment exister. J’ai même du mal avec le personnage féminin, trop peu approfondi pour avoir des réactions crédibles, et ce malgré les très beaux yeux d’Emily Watson. Reste heureusement Barry, cet antihéros magnifique, ce collectionneur de boites de pudding auquel il est difficile de résister. Cette comédie romantique peut sembler banale, mais va bien au-delà de ce vide apparent. S’il n’est pas parfait, ce film ne ressemble en tout cas à aucun autre, et cette singularité vaut la peine d’être découverte.
Après l’excellent Boogie nights et le très touffu Magnolia, P.T. Anderson revenait en l’an 2 pour cet hommage au septième art déguisé en romance, qui empile les références aux plus grands de ses confrères, d’Hitchcock à Tati, de Blake Edwards à Billy Wilder, pas toujours très à-propos certes, mais clairement de nature à moderniser le genre. Adam Sandler s’en tire si bien qu’il rend son personnage presque antipathique, en tout cas franchement dur à cerner, lunatique, renfermé, malheureux, et c’est à l’entrée d’une très touchante Emily Watson qu’on doit d’enfin souhaiter le meilleur au couple qu’ils forment. On a alors déjà passé le premier tiers. Par la suite, on croise également le regretté Seymour Hoffman, toujours sublime, qui lance un concours de shut the fuck up brillant dans les dernières minutes, une envolée venue de nulle part qui lorgne ouvertement vers Raging bull et son dingo De Niro hurlant, pour quelques secondes de grâce dégénérée qui réveillent brutalement l’attention. C’est le symbole du film tout entier : un moment spectaculaire qui arrive sans crier gare, un instant magique qui au fond n’a pas tant sa place, mais qui a lui seul rachète les errements du reste. Punch-drunk love, l’amour sous les assauts du rhum, est en somme comme il le prétend – pas toujours pertinent mais ponctuellement jouissif.
Ce film est mauvais malheureusement, Adam Sandler est très bien par contre mais le problème ne vient pas dutout des acteurs, mais surtout la réalisation et le scénario. Franchement, c'est sans queue ni tête, il n'y a pas vraiment d'histoire, c'est assez mou, on comprend pas tout, pourquoi il y a des scènes vraiment bizarre, des gens qualifieront ce film d'un génie mais moi je trouve que ca ne l'est pas du tout. J'ai bien aimé l'idée avec les pudding, des que je l'ai vu je savais que j'en avais déja entendu parler et que c'étais tiré d'une histoire vraie. Ce film manque vraiment de quelque chose, un très gros aspect, pour moi ce film est un épisode d'une série, c'est incomplet, c'est bâclé, je comprends vraiment pas l'idée derrière... J'aime beaucoup Adam Sandler et c'est pour ca que j'ai regardé ce film et c'est le premier film que j'ai détesté de lui et pourtant je les ai presque tous vu ! A méditer.
Points positifs : Les musiques sont vraiment très sympa.
Points positifs : Les musiques sont vraiment très sympa.
Un film sans magie mais esthetiquement beau et à l'ambiance particulière et douce. Sans être un chef d'oeuvre grouillant de significations, on se prend au jeu, on rentre dans l'histoire, dressée toute en nuance, et on prend, malgrè l'austerité du sujet, une grande bouffée d'air frais.
Jusqu'à présent le cinéma de Paul Thomas Anderson m'avait plus semblé de l’esbroufe qu'autre chose. Tout était sans subtilité en terme de mis en scène, très lourd, très appuyé. Que ça soit Boogie Nights, Magnolia ou There will be blood, j'avais plutôt l'impression d'assister à un réalisateur peu finaud qu'au génie déclaré par certains.
Punch Drunk Love me fait nuancer mon avis. Le réalisateur contrôle complètement sa mise en scène là où il cherchait plus à impressionner dans ses autres films. Malgré ce contrôle, il parvient à retranscrire l'ambiance de douce folie qui règne tout au long de Punch Drunk Love. C'est bien là que réside la force de l'auteur dans ce film. Nous faire croire que tout est en continuelle folle liberté là où un contrôle (parfois un peu trop visible) de chaque instant est présent. Du coup, il sait où il va et cela se voit.
Le film surprend et amuse, on est loin des habituelles lourdeurs des scénarios de Paul Thomas Anderson. Cette fois-ci il n'est pas question de proposer une fresque épate-la-galerie mais un film moins tape à l’œil et finalement plus réussi. Il y a une vraie inventivité scénaristique qui laisse passer de l'oxygène. Là où il n y en avait pas dans les autres films que j'ai pu voir de lui. Attendons de voir dans quelle lignée de la filmographie du réalisateur s'inscrira The Master.
Punch Drunk Love me fait nuancer mon avis. Le réalisateur contrôle complètement sa mise en scène là où il cherchait plus à impressionner dans ses autres films. Malgré ce contrôle, il parvient à retranscrire l'ambiance de douce folie qui règne tout au long de Punch Drunk Love. C'est bien là que réside la force de l'auteur dans ce film. Nous faire croire que tout est en continuelle folle liberté là où un contrôle (parfois un peu trop visible) de chaque instant est présent. Du coup, il sait où il va et cela se voit.
Le film surprend et amuse, on est loin des habituelles lourdeurs des scénarios de Paul Thomas Anderson. Cette fois-ci il n'est pas question de proposer une fresque épate-la-galerie mais un film moins tape à l’œil et finalement plus réussi. Il y a une vraie inventivité scénaristique qui laisse passer de l'oxygène. Là où il n y en avait pas dans les autres films que j'ai pu voir de lui. Attendons de voir dans quelle lignée de la filmographie du réalisateur s'inscrira The Master.
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