Derniers Avis : La Vérité - Page 7

"La Vérité" de Henri-Georges Clouzot, sorti en 1960, raconte l'affaire du meurtre passionnel de Gilbert Tellier (Sami Frey), son ancienne amante (Brigitte Bardot) est la première accusée lors du procès où tout les morceaux vont progressivement se dévoiler. Ce film oscille entre le huit clôt judiciaire du tribunal et le récit de l'affaire mis en images par séquences interposées. En premier lieu il faut saluer la mise en scène qui est fabuleuse, jamais autant Bardot n'a été mise en valeur, jouant ici un personnage plus complexe voir torturé, autant désirable que machiavélique, elle est extraordinaire ! Globalement le reste du casting est également de qualité, petit plus pour l'interprétation magistrale de Paul Meurisse, dans le rôle de l'avocat de la partie civile. La réalisation de Clouzot est impeccable, très maîtrisée techniquement, la précision des plans de coupe est presque diabolique, tout y est strict et méticuleux. Le scénario est très bon et extrêmement bien ficelé, l'histoire nous accroche très vite et ne nous lâche à aucun moment et monte même crescendo pour un final tonitruant, un véritable récital dramatique, d'une grande intensité. "La Vérité" est un excellent Clouzot, ainsi qu'un grand et beau moment de cinéma.

Je viens de revoir ce soir le film exceptionnel "La vérité" de Clouzot (1960) sur ARTE. Quel film, pleins d'émotions ! des acteurs hors du commun bourré de talent, une Brigitte Bardot qui a fait là sans doute son meilleur film. Je me demande si on peut refaire aujourd'hui un tel chef d'oeuvre. A voir ou revoir, une grande leçon de cinéma.

le meilleur clouzot, Brigitte Bardot est incandescente danjs son role, le film n as pas pris une ride grace a une mise en scene en avance sur son epoque, les acteurs sont fantastiques de justesse et le scenario proche de la perfection.

L'un des derniers films de Henri-Georges Clouzot, metteur en scène à qui l'on doit des grands films devenus des classiques tels que "Le salaire de la peur" ou "Quai des Orfèvres" et il nous livre avec "La vérité", un film de procès où l'on suit une femme que tout accuse, essayer de se défendre d'une accusation de meurtre avec préméditation de son amant tout en suivant les péripéties qui l'ont amenées ici. Tout d'abord, c'est assez fluide, on commence au procès et l'histoire est raconté à travers plusieurs flash-back. Clouzot arrive a nous passionner par ce récit, et ce grâce à plusieurs raisons. "La vérité" bénéficie d'une écriture de grande qualité, que ce soit l'histoire en elle-même, la manière de la raconter, les rebondissements souvent bien pensées ou encore ses réflexions notamment sur les mœurs sociaux ou la capacité de jugements mais aussi les personnages. En effet, que ce soit Dominique, l'accusée que tout accuse et dont l'altitude souvent oisives, provocante ou sensuelle s'avère passionnant, tout comme ses liens que ce soit avec sa soeur au caractère diamétralement opposé ou Louis, son amour, possessif, jaloux et tendus. Les autres personnages sont tout aussi réussi et aucun n'est laisse au hasard, que ce soit les amis ou les juges (notamment l'avocat de l'accusation, qui ne lâche décidément rien). Les dialogues sont aussi bien réussi, naturel lorsque l'histoire est raconté, parfois vulgaire et dans un langage jeune puis plus soutenu au tribunal. Clouzot maintient le suspense de bout en bout et sait faire monter la pression lorsqu'il le faut, notamment dans les 15/20 dernières minutes. En plus de ne pas manquer d'humours, de charmes, d'intelligence et de fraicheurs, il arrive à donner une intensité dramatique à son récit. La réalisation de Clouzot est sublime, sa belle mise en scène est superbe et sa maitrise technique impeccable, que ce soit à travers ses plans, ses cadres... La photographie en noir et blanc est superbe. Le casting est plus qu'impeccable, du plus petit au plus grand rôle tout est parfait et chaque acteur arrive à rendre son personnage crédible et l'attachement n'en est que plus fort. Brigitte Bardot, parfois énervante trouve là son plus beau rôle et donne une vraie crédibilité à son personnage, tour à tour sensuelle, charmante, touchante et finalement fascinante et passionnante, Sami Frey est extraordinaire toujours juste et jamais trop théâtrale et les autres interprétations à l'image de Charles Vanel mais surtout Paul Meurisse dans les rôles des avocats sont irréprochables. Une très grande réussite, brillant dans le fond comme dans la forme et parfois sensuelle, provoquant, drôle, intense ou touchant mais surtout passionnant et captivant de bout en bout.

La vérité offre aussi bien une vision de l'amour que du système judiciaire . Dans un tribunal une femme est accusée de meurtre et devra raconter sa vie .
On y voit la justice qui la juge sans essayer de la comprendre, qui la pointe du doigt sans ouvrir les yeux sur son histoire . Le procès est entrecoupé par l'histoire de la femme et on y découvre une histoire d'amour difficile .

La femme ici c'est Brigitte Bardot, loin de son coté naïf ou de son image d’icône glamour elle offre le meilleur rôle de sa carrière dans un rôle de femme blessée, perdue, triste et amoureuse, une femme rempli de sentiments qui va malgré elle commettre l'irréparable .
Puis il y a la caméra de Clouzot offrant de magnifiques plans, un noir et blanc délicat qui colle parfaitement a l'ambiance du récit .

Mais le meilleur dans ce film c'est surement son final, bouleversant, émouvant, bluffant, La Vérité est un grand film au sujet intemporel et surtout au sujet qui parle .

excellentes interprétations de Samy Frey et Brigitte Bardot. j adore ce film. les scenes au tribunal sont un peu datées mais réussies

Dans ce film de procès Clouzot montre surtout l'état d'esprit des années 60 et de sa jeunesse,qui va bientôt se libérer de chaperon. Le vérité est plus un témoignage de l'époque car pour qui le verra aujourd'hui il ne peut que lui paraitre ultra daté,tant dans ses mœurs que dans les dialogues tombés en désuétudes. Bardot est l'actrice parfaite pour incarner ce changement de mœurs est Clouzot a bien compris ce qu'elle allait représenté comme symbole pour cette jeunesse. L'image est toujours impeccable avec un parfait noir et blanc mais la vérité est trop encré dans une époque pour ne pas sentir la poussière.

Cette année 1960, Cluzot à sorti l'un de ces meilleurs films, en compagnie de la magnifique Brigitte Bardot.
Un film, sur le procès de cette dernière, accusé du meurtre de son petit ami. Remplis de flash-back, ce qui nous permet de mieux comprendre les faits, on n'est constamment tenue en halène. D'autant plus qu'on ne s’intéresse pas qu'au meurtre mais avant tout, à sa vie. Ce qui rend le film, non pas policier, mais dramatique.
Un grand drame français remplis de poésie, d'acteurs et d'actrices fabuleux.
PALPITANT !!!

Difficile de choisir entre 4 et 5 étoiles, 5 ce serait être un peu chauvin au vu du film, qui, est génial certes mais n'est pas un chef d'oeuvre.

Tout ceux qui aime le cinéma peuvent le voir, les anciens fans de Bardot comme les jeunes (j'ai 20 ans).
Autant dire que quand tu vois Brigitte Bardot pour la première fois dans un long métrage dans le rôle principal, La Vérité est le meilleur moyen de faire connaissance avec cette sublime femme !

Clouzot de toutes manières rentre sans demander, dans un cercle très fermés des meilleurs réalisateurs francais. Un des cinq meilleurs assurément.
Ce n'est pas son meilleur film à mon goût mais il est différent, il faut le voir c'est tout.
Merci au cinéma de nous offrir ce genre d'émotions !

Clouzot livre ici un grand chef d’œuvre, un sommet du cinéma Français.

Beaucoup de choses sont excellentes : les dialogues très fignolés sont pleins de malices, les acteurs sont tous charismatiques (Paul Meurisse et Charles Vanel balancent sévère, Sami Frey et B.B. sont habités par leur rôles), la reconstitution de la cour d’assise est soignée.

Évidement, à certains moments, nous avons plus le sentiment de nous trouvez au théâtre ou devant un roman qu’au cinéma, mais la construction du récit en flashback, rendant du même coup le film si dense que l’on ne peut pas s’ennuyer, ni même d’ailleurs relâcher son attention une seule minute, fait un peu oublier cette couleur « littéraire » qui fait partie des tares critiquées en ces années soixante par la Nouvelle Vague, et qui est une tradition propre à l’académisme cinématographique français de l’époque que l’on serait finalement très satisfait de voir ressurgir sur les écrans de cinéma d’aujourd’hui !

Ainsi donc, face à ce rythme effréné, il faudra se montrer très attentif pour apprécier à leurs justes valeurs tous les moments de bravoure de ce film, que ce soit la joute impitoyable, mais quelques peu puérile, des deux avocats devant la cour d’assises ou les impertinences, avec toujours un fond de mélancolie, de la jeunesse du quartier Saint-Germain-des-Prés, ou pour appréhender les moindres ressorts de ce procès dont l’enjeu est somme toute assez simple, puisqu’il s’agira de prouver qu’elle (B.B.) était ou n’était pas véritablement amoureuse au moment de son meurtre.

Mais le plus impressionnant, c’est cette capacité que possède Clouzot de pouvoir rabattre les uns sur les autres des aspects de la réalité très éloignés (La justice, l’amour, la libération des mœurs, l’orchestration musicale, la frivolité de la jeunesse,), quitte à céder parfois à la caricature, pour dresser un portrait ramassé de la société, comme c’est également le cas avec d'autres de ses films, comme Le corbeau ou La prisonnière, ce qui fait de lui une sorte de moraliste des temps modernes. A ce titre, et dans un certain sens, je rapprocherais son cinéma d’avantage de Kubrick que de Hitchcock.
En tous cas, si les films d’aujourd’hui savaient en faire de même, le monde serait peut-être un peu meilleur !

Il faut par ailleurs signaler que c’est un film avec un potentiel de revisionnage considérable.

Un grand film, original cinématographiquement pour l'époque par son "récit dans le récit".
Surtout une BB enfin reconnue unanimement par la critique, mais totalement détruite après le tournage, qui l'a véritablement poussé à la même tentative de suicide (Clouzot n'y allait pas de main morte il faut le reconnaître) !
On y retrouve toutes les composantes de la société de l'époque, très intéressant, et une ambiance parisienne qui fera rêver les nostalgiques...
A noter l'excellent jeu de tous les acteurs, un Paul Meurisse avocat (ce qui lui correspond à merveille), une BB tragédienne, Louis Seigner en président de la cour d'assises...ainsi que l'étrange lien des suicides de Bardot avant (au gaz) ET après (des bouts de verre) ce film, ce que l'on retrouve également dans l'intrigue !!!

Film de procès à la française, bien fait mais un peu appliquée, sans l’originalité, l’inspiration personnelle des meilleurs Clouzot, dont on reconnaît pourtant la misanthropie et une forme de démystification, dans le regard sur la comédie de la justice (la scène finale entre Vanel et Meurisse dit tout à cet égard). Le grand intérêt du film est surtout son témoignage sur une époque, la bascule entre les années 50 et 60. Clouzot nous montre une société puritaine, hypocrite et corsetée, sous surveillance constante, des logeuses, des concierges, des magistrats… Le personnage de Bardot et son milieu est l’emblème d’une forme de féminité et d’érotisme, d’une jeunesse sous l’éteignoir mais remuante. On pense évidemment en voyant « La vérité » à l’explosion de 68 qui n’était plus très loin.

Dominique Marceau est jugée en assises pour le meurtre de son amant Gilbert Tellier. Au cours des audiences se dessine petit à petit le véritable visage de l'accusée. Dominique et Annie sont originaire de province et Annie doit aller à Paris pour y travailler et Dominique aimerait aussi y aller mais ses parents refusent. Dominique fait une tentative de suicide par barbituriques, sauvée à temps qui finalement par ce geste, ses parents accèptent qu'elle aille à Paris avec Annie. Elles habitent toutes les deux un studio dans un viel immeuble. Dominique découvre avec bonheur Paris tout en promenant par d'abord, elle est fascinée par les Champs-Elysées puis plus tard, choisi le Quartien Latin ou elle se fait des amis. Dominique, collectionne les aventures. Un dimanche alors que sa soeur Annie est sortie faire des courses après une dispute ou elle reproche à sa soeur ne rien faire. Dominique allongée nue dans son lit, allume l'élétrophone avec un disque 45 tours de musique cubaine, elle se lève et danse devant la fenêtre puis retourne au lit ou ses mouvements du bassin sont sugestifs. Gilbert, un jeune chef d'orchestre, promis à sa sœur Annie, violoniste, frappe à la porte du studio et croyant trouver Annie, fait la connaissance de Dominique et c'est le coup de foudre pour lui : elle est tellement jolie, d'une telle sensualité, très sexy puis sa nudité même si elle est dans les draps mais avec ses mouvements de bassin torides ou Gilbert est attiré sexuellement et il en tombe amoureux de Dominique. Mais Annie arrive et Gilbert lui donne des places de concert et se dispute avec Dominique, qui la fiche dehors ! C'est la première fois qu'elle se sent amoureuse. Néanmoins cela devient aussi pour elle un engagement trop important pour sa jeunesse instable. On lui reprochera ses mœurs légères durant le procès. C'est pour Gilbert la révélation d'une passion dévorante, mais trop possessive pour Dominique. Pour Annie c'est un drame. Dominique, cependant, trompe Gilbert pour se venger après qu'il l'a quittée en croyant qu'elle l'avait préalablement trompé. Ce dernier retourne auprès d'Annie et se fiance avec elle. Dominique sombre dans la dépression en apprenant la nouvelle. Elle tente alors de revoir Gilbert. Gilbert aura encore une dernière aventure, secrète et fugace avec Dominique, mais lui dira au matin qu'il n'est plus amoureux. Dominique, dépressive, se trouve un pistolet pour éventuellement se suicider. Des semaines plus tard, Dominique, encore amoureuse, vient au domicile de Gilbert. Alors qu'elle vient menacer de se suicider devant lui, il la repousse avec une grande violence verbale, elle le tue spontanément. Elle cherche immédiatement à se suicider, mais sans effet, ayant vidé son chargeur dans la fureur de son acte. Elle tente alors de se suicider au gaz. Sauvée in extremis, elle passe devant les assises pour meurtre.

Il paraît que c'est l'une des meilleures prestations de Brigitte Bardot et je veux bien le croire même si j'ai vu peu de films avec elle pour faire la comparaison mais la peste qu'elle incarne et assez attachante et je comprends qu'elle fasse tourner la tête des hommes. La Vérité sait judicieusement se servir des flash-back pour nous faire découvrir le pourquoi d'un meurtre et on savoure les réparties entre les 2 avocats joués par Meurisse et Vanel. Un Clouzot passionnant de bout en bout et si les jeunes d'aujourd'hui regardaient ce film ils pourraient découvrir que les générations les ayant précédées n'étaient pas plus sages qu'eux.

Pour Brigitte Bardot bien sûr, à voir par tous ceux qui ont pensé à un moment qu'elle n'était pas une comédienne. Pour le scénario et la structure du film de Clouzot. Pour le Paris de 1960 et ses cafés. Pour Samy Frey, Paul Meurisse, Charles Vanel et Marie-José Nat. Un film qui fut parfois décrié à l'époque comme étant daté, en pleine Nouvelle Vague, mais qui traverse et traversera bien mieux le temps que ses critiques.Et quelques plans de Bardot tout-à-fait osés. Et de petits rôles pour Claude Berri, Jacky Sardou, Jacques Perrin ou Fernand Ledoux, dont le repérage est un plaisir potentiel supplémentaire dans la vision de ce chef d’œuvre.