Avis : La Nurse - Page 2

C’est moyen, on décroche très vite. Un film d’horreur qui ne fait pas trop flipper. Une mise en scène approximative. Scénario ric rac. Je le déconseille aux moins de 13 ans. 2/5

Tout comme "Jade", "La Nurse" est une parenthèse commerciale de Friedkin. Si la BO est réussie, s'il nous offre quelques délires visuels bien fichus (les loups, l'Arbre), le tout (Scénar, érotisme et peur) reste coincé, hésitant, fainéant, kitchos.

un film d'une navrance surnaturelle.
tout y est ridicule et tout est à jeter.
encore 1h30 de perdue.

On ne parlerait pas d'un Friedkin, la surprise aurait pu être très bonne mais forcément les attentes ne sont pas les mêmes dans le cas présent. Malgré cela, l'ensemble est très correct et le scénario plutôt original, ici c'est plutôt l'enrobage qui laisse un peu à désirer. En effet, la réalisation sans être catastrophique n'est pas vraiment à la hauteur de son réalisateur, même ses cadrages ou encore son montage ne sont pas au niveau, étonnant mais bon ... Outre cette impression permanente d'inabouti, ça se laisse suivre tout de même mais il est clair que l'on n'est pas face à un grand Friedkin malgré quelques fulgurances, à voir une fois.

Évidemment le film a vieilli, mais les effets spéciaux sont bien d'actualité. Le mélange de terreur, de sexe (non dit) et de séduction contribue à cette ambiance hors du commun.

En 1973, William Friedkin nous offrait "L'exorciste". Au vue de la qualité de ce dernier, j'en attendais beaucoup de cette "Nurse" ("The guardian" en VO) sorti dix-sept ans plus tard. Avec une histoire recherchée dans sa globalité comme celle-là, Friedkin avait la possibilité de nous offrir un bon divertissement. Sauf que voilà : avec ses très mauvais effets spéciaux, ses acteurs si peu convaincants qu'ils semblent se demander ce qu'il font dans ce film, ses incohérences scénaristiques et ses longueurs, le film se montre très décevant. Au moins rit-on devant les scènes de mort, mais c'est sans doute parce que l'on a ici affaire à la qualité nanar.

Revu en version restaurée ce film mérite encore une une deuxième chance auprès des cinéphiles. Très marqué par l année de sa sortie et totalement cohérent du coup dans ces années 90 ce film un peu new age est plutôt réussi. Bien sûr venant de W.Friedkin on pouvait s attendre à un plus grand soin dans la mise en scène mais il offre son quota d angoisse .

Après avoir réalisé coup sur coup ses deux plus grands chef-d’œuvres ("French Connection" en 71 et "L’Exorciste" en 73), William Friedkin a enchaîné plusieurs films qui, si le temps leur a rendu honneur, ont été des échecs commerciaux : "Le Convoi de la Peur", "Têtes Vides Cherchent Coffres Pleins", "Cruising", "Le Coup du Siècle", "Police Fédérale Los Angeles" et "Le Sang du Châtiment". Un peu désorienté, Friedkin décide alors de retourner au genre qui l’a propulsé au firmament des réalisateurs adulés en nous proposant "La Nurse" : Un jeune couple s’installe dans une villa de luxe à Los Angeles. A la naissance de leur fils, ils décident d’engager une nurse à domicile, une beauté glaciale qui a vite fait d’intriguer le père. Cependant, la nouvelle nurse va bientôt bien plus attirer son attention de par d’étranges phénomènes survenant autour de la jeune femme... Il est évident qu’il doit être assez difficile de retourner à un genre après y avoir imposé le film le plus terrifiant de tous les temps : voilà cependant le challenge auquel William Friedkin a décidé de s’attaquer. Alors, résultat ? Et bien défi accepté et défi réussit...avec les honneurs ! Oui car, même s’il n’atteint pas les sommets du culte "L’Exorciste", "La Nurse" est un bon petit film traitant de surnaturel et ce, dès le début. Friedkin arrive à jouer sur plusieurs niveaux, multipliant effets et références qui n’échapperont pas aux plus cinéphiles d’entre nous : la première partie du film fait indéniablement penser à "La Malédiction", la deuxième (surtout pour le côté « nounou zarb à surveiller ») lorgne plus du côté de "La Main Sur Le Berceau", pour se développer et finir dans un conte à la fois macabre et onirique qui n’est pas sans rappeler "La Compagnie des Loups". Ce subtil mélange de genres arrive à tenir les spectateurs en haleine qui veulent absolument savoir comment tout va se terminer. Mais là où Friedkin va frapper fort, c’est en nous surprenant au plus au point lors de certaines scènes : tantôt gores (la rencontre entre la nounou et les zonards, l’attaque des loups ou encore le final faisant directement penser à "Evil Dead" !!), tantôt racoleuses (la « régénération » sur l’arbre) et parfois dérangeantes (les visages d'enfants gravés dans l'écorce des arbres). Mais toutes ces scènes surprenantes ne sont au final qu’un ensemble de démonstrations évoquant l’un des thèmes du film : la nature possède une vraie force et elle reprend toujours ses droits sur l’homme en lui rappelant son omniprésence autour de lui (à ce titre, le meilleur exemple reste le très esthétique travelling de l’épilogue partant de la famille réunie dans la chambre jusqu’à un hibou sur un arbre occupant presque la totalité du cadre). Cependant, malgré la mise en scène soignée et les bonnes idées, je ne peux m’empêcher en regardant "La Nurse" d’éprouver un sentiment d’ « inachevé » tant on peut observer de nombreux faux-raccords : se pourrait-il que Friedkin ait voulu faire partir son film dans une direction qui n’aurait pas plu à ces producteurs et que ces derniers l’est obligé à remonter le film ? Tout est possible à Hollywood, surtout quand on sait qu’un film n’appartient pas à son réalisateur et que ce sont les producteurs qui ont toujours le « final cut ». Il s’agit donc là du seul reproche que je pourrais faire au film (hormis celui de ne pas être encore plus bourrin et gore, mais allez savoir : les deux sont peut-être liés !!).
"La Nurse" est donc un bon petit film fantastique qui ravira les amateurs de genre avec son intrigue originale baignant dans le surnaturel. Certaines scènes sont inquiétantes et l'ambiance générale est plus qu’oppressante. Certes, "La Nurse" ne révolutionne pas le genre comme l’a fait son grand frère "L’Exorciste", mais il est suffisant intéressant pour vous faire passer un bon moment, surtout pour une soirée ciné dans le noir.

La version hitchcokienne dans La main sur le berceau est quand même bien plus efficace que cette Nurse qui a beau lorgner du côté de Rosemary's Baby n'arrive jamais à se sortir de son apparence de Série Z fauchée de la fin des années 80 où miser sur les effets spéciaux n'aura pas été la meilleure idée de Friedkin tant le résultat même de ce côté-là est navrant.

Un film qui traine en longueur, des acteurs mauvais, des scenes gores filmés avec les pieds, on est loin du talent de wes craven ou alexandre aja, a éviter !

De la part de William Friedkin, (Sorcerer - 1977 & Cruising - 1980), nous étions en droit de nous attendre à un film d’épouvante / horreur digne de ce nom.

La Nurse (1990) promettait le grand retour du cinéaste dans un genre qui lui sied à merveille (L'Exorciste - 1973), à savoir le fantastique, en mettant en scène un récit traitant de surnaturel (entre légendes païennes et druidismes).

Mais le résultat final s’apparente plus à un téléfilm du dimanche après-midi qu’à l’œuvre d’un grand cinéaste. La mise en scène peu inspirée (en dehors du final, très guignolesque et jouissive il faut bien l’admettre), nous laisse un arrière-goût d’inachevé (le film fait 90min, tout y est expédié à la va-vite).

Une bien belle déception, venant d’un réalisateur si talentueux.

http://bit.ly/CinephileNostalGeek

Jamais vu et même jamais entendu parlé de ce film de William Friedkin. Tout est mauvais, du scénario à la mise en scène, de l’interprétation aux effets spéciaux. A tel point que cela en devient drôle et même fascinant. Friedkin nous a habitué à tellement de choses différentes et délirantes que finalement voilà tout sauf une surprise. En tout cas une curiosité !

Quand il arrive sur le projet de « La nurse » en 1990, William Friedkin n’est plus depuis un moment l’enfant gâté d’Hollywood. Entre 1971 et 1973, il avait révolutionné le film policier en lui impulsant une tonalité documentaire inconnue jusque-là avec « French Connection » qui en sus de récolter cinq Oscars avait rapporté plus de trente fois la mise à partir d’un budget très modeste. Il avait enchaîné deux ans plus tard en adaptant « L’Exorciste », le best-seller de William Peter Blatty. Terrifiant d’abord l’Amérique puis le reste du monde occidental, le film est très vite devenu culte, récoltant lui aussi plus de trente fois son budget. Plus rien ne peut alors lui être refusé et Friedkin ne se prive pas pour user de sa notoriété. Il se lance dans un remake au tournage épique du « Salaire de la Peur » d'Henri-Georges Clouzot situé en pleine jungle qui n’aura pas le succès attendu même si le film rentre dans ses frais. Le doute s’installe et les films suivants qui ne sont pas, loin de là, des catastrophes financières vont faire rentrer William Friedkin dans le rang. « Le sang du châtiment » film incompris réalisé en 1987 est le premier réel échec commercial de Friedkin. Quand son ami le producteur Joe Wizan lui demande de prendre la suite sur un projet qu’il devait monter avec le jeune prodige Sam Raimi tout auréolé du récent succès de « Evil Dead 2 » après que celui-ci a préféré se reporter sur la réalisation de « Darkman », William Friedkin se dit peut-être qu’il est temps pour lui de satisfaire l’attente des producteurs et du public en se replongeant dans le film d’horreur dont il est devenu l’un des maîtres en un seul film. Le scénario est largement retouché, Friedkin ne maniant pas l’humour comme le jeune potache qu’était encore Sam Raimi à l’époque. Toutefois l’univers fantastique et forestier qui avait été choisi en référence aux deux « Evil Dead » est conservé par Friedkin. Stephen Wolk retravaillant le scénario à la suite du départ de Raimi est tiraillé entre les exigences du réalisateur et celles de Universal qui souhaite un pur film d’horreur afin de pouvoir axer le lancement sur la réputation encore bien vivace de "L''exorciste". Entre temps, Friedkin qui voit la nurse comme une hamadryade (nymphe des bois identifiée à un arbre qu’elle habite) entame son casting auditionnant tout d’abord Uma Thurman avant que Jenny Seagrove, jeune actrice anglaise ne s’impose. Stephen Wolf à bout de nerfs quitte le projet, laissant Friedkin terminer le scénario alors que le tournage a déjà commencé. Cette incertitude scénaristique trop longue nuira forcément à la cohérence de l’intrigue même si Friedkin assisté à la photographie par John A. Alonzo (« Chinatown », « Scarface ») parvient tout de même à distiller une atmosphère trouble bénéficiant de la prestation étonnante de Jenny Seagrove qui n’a pas son pareil pour rassurer tout autant qu’elle peut inquiéter. Deux ans plus tard sur le même thème « La main sur le berceau » de Curtis Hanson moins ambitieux et dénudé de sa composante fantastique saura conquérir le public. « La nurse » a bien entendu subi le feu d'une critique américaine qui n’a jamais vraiment apprécié William Friedkin auquel était reproché son intransigeance teintée d’une bonne dose d’arrogance. Un William Friedkin qui n’a retrouvé une forme de crédibilité que seize ans plus tard alors que vieillissant il réalisait avec « Bug » et « Killer Joe » deux films fauchés mais hautement subversifs. Désormais disparu le temps de la réhabilitation totale et entière est sans doute venu pour William Friedkin. Il en est toujours ainsi pour les indomptables. Erich von Stroheim, Josef Von Sternberg et Sam Peckinpah sont là pour en témoigner.

Quand la mise en scène de Friedkin côtoie le déclin post 80s des séries B horrifiques ça donne ce film malade comme un chien qui se débat comme un beau diable entre son imagerie gothique, sa tension quasi permanente et son écriture grotesque. Pur exercice de style.

C'est une série B, qui a même des airs de téléfilm, mais plutôt efficace. Le film est très court, il recherche l'efficacité avant tout et ne comporte aucun élément superflu. Jenny Seagrove est très convaincante dans son rôle, le reste du casting l'est malheureusement beaucoup moins.
On est tout de même à des années lumières des meilleurs films de Friedkin, très peu inspiré sur cette œuvre.