Avis : Leurs Enfants après eux - Page 5

C'était un beau film. J'ai apprécié le fil de l’histoire. Les jeunes acteurs étaient super. Gilles Lellouche était incroyable dans son rôle de père. La BO du film était top à écouter. C'est un film fait pour les personnes qui ont vécus les années 90, ça va leurs rappeler la jeunesse qu'ils ont eux.

Film très beau plein d’émotion et d’amour de jeunesse accompagné de belle musique nostalgique. Excellent sans un seul doute.

Vraiment déçu : le scénario fait lapait belle au spectaculaire, la violence, les aspects sordides de l'histoire, moins sur l'aspect social.

De plus l'acteur principal est un non sens absolu pour ce rôle : il n'a pas de jeux d'acteur.

Réalisation assez moyenne , pas mal d'incohérences à l'image . Musique à fond ce qui gâche tout.

Bref une vraie déception

Le film est très émouvant et fort en émotion. La justesse des acteurs à différents âges montre leurs talents.
Cette génération d’acteurs est plus que prometteuse.
Que dire de Patric Gilles Lellouche . Il incarne la déchéance et le drame à lui tout seul. Quand à Hélène Ludivine Sagnier elle tient cette famille à bout de bras et crois toujours au bonheur.
Les frères Boukherma réussissent une adaptation libre et fidèle au livre de Nicolas Mathieu.
Une spirale inexorable de la reproduction sociale. Transposable en 2024 sans soucis les réseaux sociaux en moins. À voir absolument

Que penser de ce film ?
Je ne sais par où commencer, tant ce que j'ai vu m'a chamboulé. Tout d'abord, je tiens à préciser que je n'ai pas lu le roman et ne suis donc pas enclin à juger la qualité du scénario. Néanmoins, ce n'est pas L'histoire qui définit la valeur de "Leurs enfants après eux", mais plutôt LES histoires, celles qui s'entremêlent, celles qui se conjuguent, histoires d'amour, bien sûr, mais aussi de filiation, de résilience, de dépendance, de vengeance, de lutte acharnée contre l'adversité (quelle qu'elle soit)... Car ce qu'il faut retenir de CES histoires, c'est surtout leur dénominateur commun : cette ivresse indispensable - l'amour, l'alcool, les rêves... - à l'existence, car, et comme le dit très justement l'un des personnages, "on est tous dans la même merde" et l'oubli est notre seul refuge. Certains boivent, certains fument et certains aiment. Bien sûr, il s'agit avant tout d'aimer dans ces histoires. Quoi de plus simple et, en même temps, quoi de plus vrai ? Aimer pour oublier. Le message est simple, et pourtant, pour le transmettre avec justesse, la tâche s'avère bien complexe...
Et c'est là que réside toute la réussite du film : la réalisation virtuose des frères Boukherma, dans une mise en scène soignée, inventive et jouissive, parvient à traiter la simplicité comme une réelle complexité et nous fait voir l'humain sous un nouveau jour : qui sommes-nous, créatures éphémères, où allons-nous, seuls, sur cette Terre, et d'où venons-nous, fils de nos mères et de nos pères ? Le film pose des questions existentielles et pose un regard attendri sur la condition des hommes, les aléas de la vie et de l’adolescence.
Paul Kircher, magnétique, porte le film sur ses épaules et livre une prestation troublante, incarnée, comme s'il était vraiment son personnage. A ses côtés, les jeunes comédiens ne sont pas en reste, à l'instar de Angelina Woreth, merveilleuse dans le rôle de Stéphanie, Sayyid El Alami, au jeu sensible et ambigu, ou encore Louis Memmi, spontané et attachant dans le rôle du cousin. Ludivine Sagnier est tout bonnement magistrale en mère courage, authentique et bouleversante. Mais la palme de l'émotion revient sans conteste au personnage interprété par Gilles Lellouche, poignant dans ce rôle tout en pudeur et malmené par la vie. Vous l'aurez compris, le jeu des comédiens est certainement l'atout majeur de ce film, même si la qualité d'écriture des scènes y est aussi pour beaucoup. Impossible d'énumérer toutes les scènes marquantes, car le film est un enchaînement continu de moments forts où l'apaisement n'a pas sa place. La reconstitution des années 90 dans cette région industrielle participe à l'atmosphère singulière du long-métrage et c'est beau de voir le cinéma s'intéresser à la vie des petites gens, sans caricaturer, ni verser dans le mélodrame.
Mais dans ce chaos incessant, nous murmure le film, surgit parfois un instant, le temps d’un baiser ou d’un feu d’artifice, pour oublier la vie et vivre dans l’oubli.

Vu en avant-première la semaine dernière à Lyon. Un grand et beau film ! La photographie est canon, la bande son au top et les acteurs sont parfaits. Je n’ai pas lu le livre donc je ne peux pas comparer mais j’ai vraiment adoré le film et l’histoire. Moi qui suis né en 1989, les années 90 sont toute mon enfance et on retrouve parfaitement l’ambiance et la vibe dans le film. Enfin on passe par plein d’émotions. Le meilleur film des frères Boukherma

Encore un film qui fait passer la jeunesse pour des alcooliques des drogués. Le film est long 2heures20. Plus court il aurait été plus intéressant de plus les jeunes acteurs jouent mal.

J'ai eu l'impression de voir un long clip musical des années 90. En fait, je n'y ai pas cru. Certaines scènes sont même grossières.
En fanfare est un autre film populaire, au bon sens du terme à aller voir.

Très belle fable générationelle.
Les acteurs sont bons, on y croit
Peut être un tout petit peu long

Je n’ai pas du tout compris là où voulez en venir cette production, j’ai un gros problème dans la manière de jouer de l’acteur principal auquel j’avais déjà regardé des films ou ce petit jeune avait joué, je suis très perturbé d’être sorti et de ne pas avoir aimé ce film. Vraiment dommage, long, ennuyant.

Inspiré par le Goncourt de Nicolas Mathieu, Leurs enfants après eux en prend la romance entre deux adolescents ne sachant pas se parler, mais en néglige l'aspect social, la lutte des classes et la misère. Le film qui en résulte est plaisant, ensoleillé, esthétique, finement interprété et avec de jolis décors 90's. Mais décevant pour qui a lu.

Pas aussi puissante que "L'amour ouf", cette fresque étalée sur six années vaut quand même largement le déplacement. L'action se situe dans la Moselle sinistrée par la fermeture des grands fourneaux, et Anthony (Paul Kircher), 14 ans, tue le temps avec son cousin et commence à ressentir ses premiers désirs amoureux. On retrouve avec une pointe de nostalgie la bande-son de l'époque. Le film oscille entre moments de légèreté de la vie adolescente, et ambiance pesante, à l'image d'un Gilles Lellouche méconnaissable en père alcoolique et violent. Malgré cela, on peut reprocher le rythme saccadé causé par, à chaque fois, les deux années qui suivent l'évolution des personnages. Une chose est sûre, Paul Kircher sait choisir ses rôles ("Le lycéen" ou le mythique "Le règne animal"), et les frères Boukherma tirent la quintessence de son potentiel dans cette adaptation du Prix Goncourt de Nicholas Mathieu.

Compte tenu des critiques élogieuses, j'ai été déçue ... les acteurs principaux s'en tirent très bien, mais j'ai trouvé des longueurs :ce film est trop long !

Vu en festival à Montréal.

Changement radical de registre pour les frères Ludivic et Zoran Boukherma après « Teddy », rare essai de film de monstres à la française ambitieux mais pas toujours abouti qui mêlait une histoire de loup-garou en milieu rural et une pointe de comédie sociale, et la comédie loufoque (et complètement ratée) « L’année du requin » qui avait fait un sacré bide en salles et qui, peut-être, les a décidés à tenter autre chose. Il faut avouer que grand bien leur en a pris puisque l’adaptation du roman éponyme de Nicolas Mathieu, récipiendaire du prix Goncourt en 2018 et gros succès en librairie, qu’il nous propose est de loin leur meilleur film. Mais aussi et plus largement un beau et grand film. « Leurs enfants après », titre ô combien biblique, grandiloquent et imposant, narre donc une histoire d’amour et de haine en quatre étés. Quatre moments clés dans la vie d’un adolescent qui vont être divisés entre sa dualité trempée de haine envers un autre adolescent issu de l’immigration, son attirance pour une jeune bourgeoise de la petite ville où il vit et ses rapports contrariés avec sa mère empathique et son père alcoolique.

Le film prend place dans un contexte peu vu au cinéma : les petites villes des anciens bassins industriels du Grand Est. Et au sein d’une époque très à la mode en ce moment au cinéma comme dans la vie de tous les jours : les années 90. À ce titre, la bande originale de cette époque choisie par les deux frères est un condensé de ce qui se faisait de mieux durant cette décennie pour les afficionados du top 100 de cette époque, entre gros tubes estivaux et dansants comme Modern Talking et chansons plus pointues et inoubliables allant de Texas à Aerosmith. Ajoutez-y une trame sonore profonde, belle et immersive, et on peut avancer que « Leurs enfants après eux » dispose d’un accompagnement musical qui frôle la perfection et de très bon goût. Et qui participe à une certaine nostalgie que l’on peut retrouver en visionnant le film quand on a connu cette période avant le passage au nouveau millénaire.

Ce long-métrage peut se voir comme une fresque intimiste et une chronique adolescente embrassant les thèmes de la vengeance, de la ruralité désertée et des premiers émois amoureux. Le casting des adolescents et des parents est génial hormis peut-être Paul Kircher dont on a du mal à dire si ça composition est géniale ou bizarre. Dans le rôle principal, il se donne à fond comme dans « Le Règne animal » et surtout « Le Lycéen » mais sa dégaine et la manière dont il incarne les réactions de son personnage sont parfois étranges. Pour le reste, après son rôle principal dans le très beau « La Pampa » qui sortira en février, le jeune Sayyid El Alami nous offre une nouvelle composition impressionnante dans un rôle totalement aux antipodes. Celui d’un jeune immigré revanchard et effrayant qui fera date. Cela confirme qu’un grand acteur est né. Du côté des parents, Ludivine Sagnier est de retour et parfaite dans ce rôle de jeune mère compréhensive et aimante quand Gilles Lellouche est touchant dans celui du père maladroit, colérique et alcoolique. Un beau second rôle au destin terrible.

On pourra reprocher à « Leurs enfants après eux » un montage qui manque d’avoir été un peu resserré ou des scènes qui s’étirent un peu trop malgré leur beauté On pense à la scène du bal du 14 juillet ou à celle avec Raphael Quennard un peu trop en roue libre sur ce coup-là. Cela empêche le film d’atteindre le firmament qu’on aurait pourtant bien voulu qu’il prétende. Mais il reste que cette œuvre est souvent traversée par la grâce, par des instants incandescents et beaux entre douceur et fureur. Une mort par noyade au clair de lune d’une beauté tragique, un duel entre gamins d’une intensité tétanisante ou encore une scène de poursuite régie par la colère d’un père qui fait froid dans le dos. Cette tranche de vie adolescente en quatre temps, aux dynamiques évolutives et passionnantes, est une belle réussite. On ne sait jamais comment cela va finir, on a peur et on est ému et quand le générique défile, l’apaisement s’en vient et on en ressort chamboulé.

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Une affiche bien bien ratée et qui risque de faire mal. Mais pourtant quel film quelle épopée d’adolescence alors oui ça n’a pas la portée sociale du roman si on tente de comparer les 2 mais on s’en fout ça n’est pas le propos du film , on est embarqué pendant 2h16 dans une épopée romanesque disco et adolescente qui décrit la France deans les années 90’ce film fera référence pour donner l’ambiance de ces années d’insouciance. Cb d’entre nous trouveront ici ou là des souvenirs personnels et la musique qui emporte tout.
MAIS tout ça n’est rien à côté du héros maladroit du film, un peu gauche un peu beaucoup sexy un peu timide un peu tous les adolescents à la fois un peu maladroit il interprète le rôle avec bcp de talent il y a du Chaplin il y a du Joker mais surtout il y a du Brad Pitt dans cet acteur qui signe ici le tournant de sa carrière. Qu’il soit absent des nominés au César 2025 est une aberration mais le prix Mastreiano obtenu en Italie est amplement mérité. On oublie l’affiche on oublie le roman et on. COURT voir ce film pour l’émotion l’énergie et la scène finale qui nous emporte.