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Un film prenant à la réalisation efficace avec des acteurs épatants au premier rang desquels Sidney Poitier, exceptionnel. Le message humain de cette oeuvre est boulversant, comment ne pas oublier ce plan magnifique
spoiler:
où une main noire se referme sur une main blanche
comme pour symboliser une fraternité dépassant les préjugés de l'époque.
comme pour symboliser une fraternité dépassant les préjugés de l'époque.
Un film qui traite l'évasion de deux prisonniers différents pris comme le titre l'indique par "La chaine" réalisé au début des années 60 par Stanley Kramer !! Deux personnages, l'un noir, l'autre blanc, qui ont une longue peine de prison a effectuer dans le contexte actuel du racisme en Amérique à cette période là, deux bonhommes enchainés qui devront s'entendre dans leurs projets communs qui ont la police à leurs trousses avec des chiens pisteurs. Une cavale pas facile qui les emmènent dans un village ou ils se feront prendre par les habitants qui veulent les prendre mais s'échapperont, il y a d'autres scènes marquantes. Ce long métrage possède une bonne mise en scène, très peu de musique (si l'on compte le policier qui écoute la radio) et c'est réaliste dans l'ensemble. Puis "La chaine" offre deux très bons roles à Tony Curtis et Sidney Poitier qui sont excellents. Une oeuvre méconnu a visionner.
John Jackson est un voleur raciste, prisonnier enchaîné à Noah Cullen, homme Noir violent lui aussi prisonnier. Aussi lorsque les deux hommes ont l'occasion de s'évader, ils vont de voir mettre de côté leur haine pour s'en sortir. Réalisé en 1958, alors que l'Amérique était encore profondément marquée par la ségrégation, "La Chaîne" est un film intelligent qui surprend encore aujourd'hui par la force de son propos, jamais manichéen et toujours ouvert aux différents points de vue. Humaniste, marquée par la puissance de ses dialogues et par l'interprétation de ses acteurs (Tony Curtis est impeccable en homme antipathique et raciste, Sidney Poitier l'est tout autant), voilà une œuvre qu'il est bon de (re)découvrir et qui prouve l'intelligence de son scénariste et de son metteur en scène.
Yetcha
Un excellent film qui montre combien les préjugés et les haines raciale sont tenaces. Ici, le film est de 1958 mais pourrait tout à fait se passer de nos jours. Curtis et Pottier sont très bon, le rythme sans temps mort ou presque. Un très bon film, méconnu et à découvrir. A noter qu'il existe un remake télé de 1986, L'impossible évasion, bien moins bon ainsi qu'une seconde adaptation de 1996, Liens d'aciers, qui part un peu plus dans tous les sens. Patrice Leconte s'est aussi inspiré de cet enchaînement de deux prisonniers pour le début de son film Les Spécialistes avec Lanvin et Giraudeau en 1985.
Julien D
Ecrit et réalisé en pleine période de lutte pour les droits civiques des afro-américains, ce troisième film de Stanley Kramer fait partie de ces films engagés dans la dénonciation du racisme et de ses œuvres multi-récompensées aux Oscars malgré que son auteur soit ostracisé par le maccarthysme. En réunissant deux personnages qui apparaissent comme antipathiques et se vouant une haine viscérale, un blanc et un noir recherchés par la police et tous deux profondément racistes, et en les plongeant dans un road trip, le scénario suit un schéma de réconciliation face à une épreuve commune qui est devenu un modèle indémodable. La qualité d’écriture des dialogues et les interprétations de Tony Curtis et Sidney Poitier font que cette histoire, malgré qu’elle soit aujourd'hui devenue prévisible, n’a rien perdu de son charme. L’intelligence du twist final et la conclusion loin du sempiternel happy-end hollywoodien donnent même à La chaine un caractère très avant-gardiste et confirment son statut de film culte.
La chaine est un bon film qui dénonce le racisme et les préjugés inhérents. On découvre durant la cavale de deux prisonniers, évadés par opportunité, les préjugés que chacun porte sur l'autre et le regard que porte l’Amérique sur les noirs et également ces exclus tel-que les bagnards. Tony Curtis et Sidney Poitier sont excellents et porte le film par leurs prestances. Le réalisateur met en scène avec beaucoup d'intelligence cette histoire qui reste après toutes ces années encore très moderne et malheureusement encore trop d'actualité.
Un vieux film un peu oublié découvert par hasard dans l'avion mais qui n'est pas si mal malgré une certaine naïveté moralisatrice qui peut paraître grossière de nos jours, mais qui ne l'était certainement pas à l'époque surtout aux USA ! Le duo fonctionne entre 2 gueules du cinéma au caractère bien trempé, et un scénario qui aujourd'hui n'a plus vraiment rien d'original... 2 personnages que tout oppose obligés de s'allier jusqu'à se lier d'amitié...
(VIDEO) Une vraie bonne surprise dans cette petite fable morale. Très jolie mise en scène. Le passage avec la fermière, c'est dommage, est un peu plus tiré par les cheveux.
Un film un peu oublié malgré de nombreuses qualités et récompenses reçues à l'époque (Oscar notamment) et un bon duo d'acteurs. Certes l'histoire peut paraître de nos jours assez convenue et sans surprise malgré un rythme toujours maîtrisé mais l'intérêt réside véritablement dans cette relation conflictuel des deux prisonniers qui doivent s’entraider malgré leur haine respective.
Tony Curtis et Sidney Poitier sont les inoubliables interprètes de cette grande rèussite des annèes 50 dont le scènariste Nedrick Young obtint l'Oscar à Hollywood pour ce très beau plaidoyer qui fut cependant signè par Nathan E. Douglas, en raison de sa mention sur les listes noires! Quand deux dètenus, l'un blanc, l'autre noir, s'èvadent et ne parviennent pas à rompre la chaîne qui les lie, cela donne un film très attachant et formidablement interprètè! Dans "The Defiant Ones" de Stanley Kramer, pas d'esbroufe mais une mise en scène captivante, de maestria technique, qui progresse imperceptiblement en même temps que le scènario, entre trou argileux et marais boueux! Se resserrant même, jusqu'à ce final particulièrement mouvementè, sur ce tandem mythique qui livre là tout leur potentiel èmotionnel! Ne vous en privez pas, c'est un classique qui n'a rien perdu ni de son angoisse, ni de son amitiè, ni de son efficacitè! [ Je dèdie cette critique à mon père ]...
Ce film de Stanley Kramer est à la fois un film d'aventures et un thriller à connotation dramatique sur fond de racisme. Tony Curtis et Sidney Poitier sont deux détenus, l'un blanc et l'autre noir, tous deux enchaînés au niveau du poignet. Ils échappent à leurs gardiens lorsque leur camion prison bascule dans un fossé. Curtis est obligé de mettre de côté ses préjugés et de coopérer avec son partenaire pour assurer leur liberté retrouvée. "The Defiant Ones" est avant tout une étude sur le racisme et va bien au-delà de son thème central. C'est une aventure passionnante, à l'instar de nos deux fugitifs qui tentent d'échapper à leurs poursuivants. La scène de la tentative de lynchage par les fermiers est l'illustration remarquable de cette atmosphère ambiante qui régnait à l'époque aux États-Unis. C'est aussi l'histoire paradoxale de ces deux hommes qui sont à la fois contraints de se faire confiance et obligés de se supporter. Le racisme est poussé à son paroxysme dans les réactions du gamin qui fuit les bras du noir pour se réfugier dans celui du blanc ou bien celle de sa mère qui sert d'abord le blanc. Dans le jeu d'acteur, Sydney Poitier vole facilement la vedette à Curtis en incarnant son personnage avec justesse et dignité. Curtis avait insisté pour que Poitier ait le rôle de Noah Cullen. Le scénario dégage une profondeur d'humanisme rarement atteinte dans les rapports entre les interlocuteurs. Ce film a remporté de nombreuses récompenses tant pour l'interprétation que pour la mise en scène et le noir et blanc renforce le climat dramatique de l'intrigue.
soniadidierkmurgia
Comme d'autres films du même acabit ("Graine de violence", Richard Brooks, 1955), "La chaîne" avait fait scandale en son temps, mettant au grand jour le racisme ordinaire de la société américaine. Stanley Kramer ne fut pas un réalisateur prolifique ne réalisant qu’une quinzaine de films en vingt ans de carrière active. Son crédo était le film à caractère social ou historique. Il abordera le thème du racisme une seconde fois avec l’aide de son acteur fétiche Sidney Poitier en 1967 dans « Devine qui vient dîner ce soir ? ». Le sujet développé est généreux et osé en 1958 dans une société encore assez proche d'un apartheid qui ne porte pas son nom. Attacher un blanc et un noir à une même chaîne était une idée géniale pour montrer que face à une adversité commune les hommes sont bien obligés de se rapprocher. L'évolution obligée de Curtis sera si profonde et si brutale qu’il lui deviendra insupportable d’assister au rejet subi par son compagnon de « chaîne » au cours des rencontres faîtes pendant leur fuite. A ce propos la scène avec une fermière raciste jusqu'au bout des ongles sera édifiante. Si la force du thème suffit à la réussite du film, son découpage et sa maîtrise par Kramer renforcent encore son impact. Une très grande réussite où les deux acteurs livrent une prestation remarquable de vraisemblance et d’humanité, notamment Curtis qui a rarement été aussi convaincant dans un rôle tragique. Le film n'a pas vieilli et reste toujours aussi percutant un demi-siècle après sa sortie. A voir absolument.
"Sewing machine... sew so fast !" Deux prisonniers, un blanc et un noir, s'évadent. Le problème, c'est qu'une chaîne les empêche de se séparer... Faisant autant dans la légèreté que dans la gravité, une fable contre le racisme (en 1958 !) intelligente et émouvante, littéralement portée par son magnifique duo d'acteurs. Si le film manque de rythme et de péripéties dans sa première partie, la deuxième s'avère réellement intense et l'ensemble laisse finalement une excellente impression. La relation entre Cullen (Sidney Poitier, décidément je le kiffe, celui-là !) et Jackson (Tony Curtis, juste parfait !), tantôt violente, tantôt fraternelle, est des plus passionnantes, et les conversations qu'ils échangent captivent. Le personnage du shérif, pas très important on est d'accord, est lui aussi remarquable. Et quelle fin sublime ! Doublement récompensé aux Oscars, un film aussi culte qu'immanquable !
Film remarquable, pas tant par le thème qu'il développe, mais surtout à cause de la date à laquelle il est sorti. Nous sommes alors à l'aube des années 60 qui verront la montée en puissance et la mort de Malcolm X et de Martin Luther King. Et pour cela, deux grandes stars, Tony Curtis et Sidney Poitier, ce dernier étant un peu Le personnage noir du cinéma hollywoodien de l'époque. Un film qui reste encore aujourd'hui une référence, pensons par exemple au "Fugitif", aux nombreux films ricains associant un noir et un blanc. La symbolique de la chaîne est bien évidemment très forte, et renvoie à l'histoire de l'esclavage. Pourtant, il serait exagéré de présenter "la chaîne" comme un chef d'oeuvre absolu. La course-poursuite n'est pas très palpitante, les dialogues sont le plus souvent passables, la mise en scène n'a rien de remarquable. La partie finale, émouvante, a tendance à amplifier la bonne impression que l'on peut avoir de ce film, qui selon moi n'est pas si exceptionnel que cela.
Un film formidable - intense & abouti -, d'autre part si souvent + ou - bien copié...
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