AlloCiné
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Votre avis sur Sous le tapis ?
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Plein de vie pour un film sur la mort. Déconcertant les 30 premières minutes puis la magie opère et toute l'excellence du film réside surtout dans la justesse du casting. Très bon moment
Le film bascule à 1h15 par la découverte d'un secret de famille terrible!
Et c'est à cet instant que tout est mis en perspective... On se dit qu'il faudrait revoir toutes ces scènes qui paraissaient si débiles, si choquantes, si interminables.
ASCARIDE est excellente en femme meurtrie par le présent et le passé qui resurgit si douloureusement.
BÉJO est remarquable dans l'incompréhension puis dans la révélation.
Le duo frère-soeur prend toute son humanité après la révélation.
BREL est excellent dans un rôle caricatural de sacré blaireau.
Emouvant un quart d'heure (il fallait y croire jusque là!).
Et c'est à cet instant que tout est mis en perspective... On se dit qu'il faudrait revoir toutes ces scènes qui paraissaient si débiles, si choquantes, si interminables.
ASCARIDE est excellente en femme meurtrie par le présent et le passé qui resurgit si douloureusement.
BÉJO est remarquable dans l'incompréhension puis dans la révélation.
Le duo frère-soeur prend toute son humanité après la révélation.
BREL est excellent dans un rôle caricatural de sacré blaireau.
Emouvant un quart d'heure (il fallait y croire jusque là!).
FaRem
Il y a l'expression "cacher la poussière sous le tapis" et il y a Odile qui cache son mari sous le lit... Alors que ses enfants sont sur le point de fêter son anniversaire, Odile découvre son mari mort dans leur chambre et décide de le cacher. Une réaction incompréhensible, mais qu'est-ce qui est normal dans une situation comme ça ? Chacun réagit à sa manière et Odile a ses raisons... "Sous le tapis" est donc un film sur la mort et sur la manière de faire son deuil avec de nombreux personnages qui ont chacun leur manière de penser. Je pense à Mathieu, qui doit penser qu'il est tombé dans une famille de fous, lui qui ne pense qu'à sa course de vélos, tandis que Clara avec son côté hippie tente de dédramatiser le tout. Même si c'est un peu mélodramatique par moment, j'ai bien aimé cette légèreté et cette énergie positive qui se dégagent de cette situation difficile. Comme dans certaines cultures où il y a des cérémonies joyeuses au lieu de simples enterrements, certains moments sont très beaux et même drôles. Si Odile est un peu en retrait, c'est un personnage central et on finit par comprendre sa réaction. Une raison de plus de ne jamais juger les gens dans cette situation. Au final, un joli petit film sur un sujet délicat.
Simple, beau, vrai, drôle, émouvant, terriblement humain et juste.
Scénario, dialogues, casting, acteurs, direction d’acteurs…et musique exceptionnels.
Un merveilleux film sur le poids des secrets et le triomphe de la vie.
Scénario, dialogues, casting, acteurs, direction d’acteurs…et musique exceptionnels.
Un merveilleux film sur le poids des secrets et le triomphe de la vie.
Film assez doux et agréable à regarder qui aborde beaucoup de sujets tabous par rapport à l'histoire familiale.
Quelques longueurs mais l'acting est correct.
Pas un chef-d'œuvre mais une superbe découverte !
Quelques longueurs mais l'acting est correct.
Pas un chef-d'œuvre mais une superbe découverte !
Magnifique ! Ariane Ascaride époustouflante. Que d'émotions ... et un mélange de légèreté.
Bravo à tous les acteurs.
Bravo à tous les acteurs.
Sous le tapis se pose une question d'une profondeur émotionnelle déchirante : que faire lorsque l'âme sœur est aux portes de la mort ? À travers un récit poignant, nous sommes plongés au cœur du choc émotionnel vécu par la mère. Le déni de réalité qui l'envahit peu à peu est magistralement mis en scène, dévoilant l'ampleur de la douleur insoutenable qu'elle tente de refréner. Au-delà de cette souffrance individuelle, le film aborde les conséquences dévastatrices sur toute la famille. Dans un premier temps, les personnages se retrouvent prisonniers du mensonge, cherchant à se préserver d'une vérité insoutenable, mais le réveil brutal qui survient ultérieurement ébranle les fondements de cette famille.
Enveloppé d'une aura émouvante, le film cette comédie dramatique parvient avec brio à capturer l'essence même de cette tragédie intime. À travers une mise en scène habile, certaines scènes se révèlent d'une émotion saisissante. L'exploration subtile du deuil se déploie tout au long du récit, invitant à plonger dans la complexité des émotions lorsqu'il s'agit de dire adieu à un être cher disparu. Son style audacieux prend à contre-pied. Les moments dramatiques sont contrebalancés habilement avec des touches d'humour. Cette alliance harmonieuse entre les tons crée une symphonie émotionnelle. En revanche, le traitement du récit peut parfois traîner en longueur. Le film patine à certains moments. De plus, bien que le scénario réserve des rebondissements, le dernier retournement s'avère être clairement de trop. Sa présence n’est clairement pas indispensable.
Le casting brille dans une configuration où chaque acteur excelle dans son rôle. Ariane Ascaride, Bérénice Bejo et Thomas Scimeca incarnent avec brio les personnages principaux. De plus, la performance de Marilou Aussilloux en tant que personnage secondaire est tout simplement géniale. Son rôle est essentiel en ouvrant la porte à une notion moins fermée de la mort. Nous pouvons alors explorer d’autre perspective spirituelle.
Lire d'autres critiques ici : https://doisjelevoir.com/
Enveloppé d'une aura émouvante, le film cette comédie dramatique parvient avec brio à capturer l'essence même de cette tragédie intime. À travers une mise en scène habile, certaines scènes se révèlent d'une émotion saisissante. L'exploration subtile du deuil se déploie tout au long du récit, invitant à plonger dans la complexité des émotions lorsqu'il s'agit de dire adieu à un être cher disparu. Son style audacieux prend à contre-pied. Les moments dramatiques sont contrebalancés habilement avec des touches d'humour. Cette alliance harmonieuse entre les tons crée une symphonie émotionnelle. En revanche, le traitement du récit peut parfois traîner en longueur. Le film patine à certains moments. De plus, bien que le scénario réserve des rebondissements, le dernier retournement s'avère être clairement de trop. Sa présence n’est clairement pas indispensable.
Le casting brille dans une configuration où chaque acteur excelle dans son rôle. Ariane Ascaride, Bérénice Bejo et Thomas Scimeca incarnent avec brio les personnages principaux. De plus, la performance de Marilou Aussilloux en tant que personnage secondaire est tout simplement géniale. Son rôle est essentiel en ouvrant la porte à une notion moins fermée de la mort. Nous pouvons alors explorer d’autre perspective spirituelle.
Lire d'autres critiques ici : https://doisjelevoir.com/
Très bons acteurs, une grande finesse pour des choses lourdes de la vie.
Des moments de rire, de pleurs, mais on en ressort grandit.
Des moments de rire, de pleurs, mais on en ressort grandit.
Drôle et touchant, sujet si bien traité par des acteurs fantastiques. Ariane Ascaride est formidable
Yves G.
Odile (Ariane Ascaride) est une grand-mère épanouie qui s’apprête à accueillir avec Jean, son mari, dans leur belle résidence familiale leurs deux enfants, leurs conjoints et leurs petits-enfants venus comme chaque année fêter son anniversaire. Mais, dans l’après-midi qui précède le début des festivités, Jean s’effondre, tué net par une crise cardiaque. Prise de panique, en plein déni, Odile préfère cacher le corps de son mari sous son lit et profiter avec les siens d’une dernière fête.
Dans un programme bien chargé ("Sous le tapis" est sorti le même jour que "Barbie" et "Oppenheimer"), j’ai bien failli passer à côté du premier film de Camille Japy, actrice discrète qui, la cinquantaine venue, passe derrière la caméra pour son premier long après un court, Petites filles, où une femme refusait d’enterrer sa mère. J’avais l’impression, après en avoir vu la bande annonce, de connaître par avance tous les rebondissements de ce que je considérais à tort comme un petit film français sans surprise.
Je me trompais à moitié. Certes, "Sous le tapis" est un film sage qui ne révolutionnera pas le cinéma. Si on a raté sa sortie en salles, on pourra sans préjudice le voir sur son portable ou sur sa TV un dimanche pluvieux (je n’ose pas écrire un dimanche d’hiver car la pluie, cet été, à Paris est devenu monnaie courante). Mais c’est néanmoins un film doublement attachant.
Attachant par son casting. Ariane Ascaride – que j’aime beaucoup quand Robert Guédiguian ne la dirige pas – y incarne la grand-mère parfaite que tous les petits-enfants aimeraient avoir mais qui, pour autant, laisse émerger des secrets que le scénario dévoilera peu à peu. Thomas Scimeca et Marilou Aussiloux jouent un couple baba cool, plus occupé à se bécoter (c’est une façon très élégante de sous-entendre des rapprochements plus charnels) et à fumer des joints qu’à pleurer le défunt, mais dont la réaction s’avèrera tout bien considéré la plus saine de toutes. Mais, comme toujours, c’est pour moi Bérénice Béjo qui écrase la concurrence dans un rôle pourtant ingrat de fille aînée, incarnation de l’autorité, et qui plus est lestée d’un boloss obnubilé par le vélo.
Attachant aussi par son scénario. Certes, on passe par toutes les étapes promises par la bande-annonce : la dissimulation du cadavre par Odile puis sa découverte par ses enfants effondrés par le décès de leur père et médusés par le déni dans lequel s’enfonce leur mère. Mais le scénario n’en reste pas là. Il a encore dans sa seconde moitié quelques belles idées et notamment celle d’une révélation que je n’avais pas vu venir (j’en imaginais une autre) et qui m’a fait monter les larmes aux yeux.
Dans un programme bien chargé ("Sous le tapis" est sorti le même jour que "Barbie" et "Oppenheimer"), j’ai bien failli passer à côté du premier film de Camille Japy, actrice discrète qui, la cinquantaine venue, passe derrière la caméra pour son premier long après un court, Petites filles, où une femme refusait d’enterrer sa mère. J’avais l’impression, après en avoir vu la bande annonce, de connaître par avance tous les rebondissements de ce que je considérais à tort comme un petit film français sans surprise.
Je me trompais à moitié. Certes, "Sous le tapis" est un film sage qui ne révolutionnera pas le cinéma. Si on a raté sa sortie en salles, on pourra sans préjudice le voir sur son portable ou sur sa TV un dimanche pluvieux (je n’ose pas écrire un dimanche d’hiver car la pluie, cet été, à Paris est devenu monnaie courante). Mais c’est néanmoins un film doublement attachant.
Attachant par son casting. Ariane Ascaride – que j’aime beaucoup quand Robert Guédiguian ne la dirige pas – y incarne la grand-mère parfaite que tous les petits-enfants aimeraient avoir mais qui, pour autant, laisse émerger des secrets que le scénario dévoilera peu à peu. Thomas Scimeca et Marilou Aussiloux jouent un couple baba cool, plus occupé à se bécoter (c’est une façon très élégante de sous-entendre des rapprochements plus charnels) et à fumer des joints qu’à pleurer le défunt, mais dont la réaction s’avèrera tout bien considéré la plus saine de toutes. Mais, comme toujours, c’est pour moi Bérénice Béjo qui écrase la concurrence dans un rôle pourtant ingrat de fille aînée, incarnation de l’autorité, et qui plus est lestée d’un boloss obnubilé par le vélo.
Attachant aussi par son scénario. Certes, on passe par toutes les étapes promises par la bande-annonce : la dissimulation du cadavre par Odile puis sa découverte par ses enfants effondrés par le décès de leur père et médusés par le déni dans lequel s’enfonce leur mère. Mais le scénario n’en reste pas là. Il a encore dans sa seconde moitié quelques belles idées et notamment celle d’une révélation que je n’avais pas vu venir (j’en imaginais une autre) et qui m’a fait monter les larmes aux yeux.
Camille Japy nous livre un film sur les considérations de la mort parfois très émouvant, parfois drôle, et même déjanté au besoin.Finalement on suit bien cette famille: deux couples ,trois enfants venus à l'anniversaire de leur mamie le jour où le papy vient de succomber brusquement, mais ça personne le sait au départ.Un mort caché pour ne pas troubler la fête?pas seulement et au fil des événements, deux couples dissemblables qui se révèlent, se déchirent et se resserrent de nouveau et une mamie qui a voulu cacher la mort de son mari à ses enfants, un personnage central brillamment interprété par Ariane Ascaride.On reste cependant détaché un peu du sujet car le film souffre d'un manque d'intensité dramatique parfois,mais il se laisse regarder avec un certain plaisir...sans grande passion
Dejà pourquoi ce film est presente comme une comedie??Ensuite tout est irrealiste… Vraiment déçue par ce drame qui traite de la gestion du deuil.., bof bof
J'ai bien aimé le film, sans plus. Les personnages sont attachants, à part Sylvie (la fille), qui m'a été insupportable au long du film. Quelques scènes et plans n'étaient pas nécessaires à la narration ou au développement des personnages, mais rien de bien trop gênant dans le rythme qui est déjà assez lent !
Quant à la thématique, donc le deuil, elle est traitée de manière légère. On nous laisse voir que c'est une problématique importante pour Odette, qui a beaucoup de mal a laissé partir son mari. Et cela est confirmé avec le retournement de situation final !
Le film se termine sur une bonne note : tout le monde se retrouve dans la bonne humeur et les tensions familiales disparues. Cette mort fut un mal, pour un bien !
Quant à la thématique, donc le deuil, elle est traitée de manière légère. On nous laisse voir que c'est une problématique importante pour Odette, qui a beaucoup de mal a laissé partir son mari. Et cela est confirmé avec le retournement de situation final !
Le film se termine sur une bonne note : tout le monde se retrouve dans la bonne humeur et les tensions familiales disparues. Cette mort fut un mal, pour un bien !
A propos du deuil
Décidément, la bande-annonce relève d’une alchimie complexe, entre donner envie de voir un film sans trop en dire. Ici, j’ai le regret de dire que celle qui a précédé le film de Camille Japy, était trompeuse, car nous laissait miroiter une comédie un peu saugrenue autour d’un décès impromptu et le corps dissimulé sous le lit conjugal. On croit être parti pour 97 minutes de comédie gentillette peuplée de personnages plus ou moins farfelus. Que nenni ! Odile se prépare à fêter son anniversaire. Alors que ses enfants et petits enfants sont en route pour la soirée, Jean, son mari, décède brutalement. Incapable de faire face à cette réalité, elle le cache sous son lit... Cette comédie dramatique est beaucoup plus dramatique que comique. Le sujet est grave, les non-dits familiaux, les caractères forts qui s’affrontent, tout concours à faire de ce film une bonne surprise… dans toute l’acception du terme. Et puis, quel casting !
Camille Japy, à 54 ans, a déjà derrière elle une filmographie importante, mais en tant qu’actrice, car c’est ici sa 1ère réalisation et son 1er scénario. Elle a voulu, ici, approfondir les thèmes du deuil et des liens familiaux, ce qu’elle nomme elle-même, la force réparatrice de l’amour et du « dire ». Soudain le drame d’une mort se transforme en une chance à saisir pour se réparer, vivre mieux, dans un nouvel équilibre, autrement… Les moments de gravité sont sans arrêt balayés par des moments de comédie et vice versa. Le comique et le tragique ne se côtoient-ils pas à chaque instant dans l’existence, de manière inattendue. Le chagrin et la joie s’entrechoquent. Comme la vie et la mort qui sont intrinsèquement liées. C’est une bâtisse de Chatenay-Malabry qui sert de décor et qui devient un personnage à part entière dans cette histoire. Ajouter à cela une lumière solaire qui nimbe une photographie très soignée, la musique originale de M et, je le répète, un casting +++ et vous avez un des beaux films français de l’été.
Ariane Ascaride est tout simplement magnifique, passant avec une aisance stupéfiante de la douleur à la joie, de l’abattement à la colère… Un grand numéro d’actrice avec un grand A. Bérénice Bejo, en mère et fille psychorigide, rongée à la fois par le doute, la jalousie et le désir de mieux faire est parfaite elle aussi. On ajoutera à ce duo majeur, les présences de Thomas Scimeca, Marilou Aussilloux, Stéphane Brel, Christophe Odent et 3 enfants épatants car très justes, Hugo Questel – déjà vu dans La Chambre des merveilles -, Scarlett Cholleton et Luce Rénier. Voilà donc une variation originale sur le deuil – le choc et le déni -, qui pourrait ensoleiller votre été.
Décidément, la bande-annonce relève d’une alchimie complexe, entre donner envie de voir un film sans trop en dire. Ici, j’ai le regret de dire que celle qui a précédé le film de Camille Japy, était trompeuse, car nous laissait miroiter une comédie un peu saugrenue autour d’un décès impromptu et le corps dissimulé sous le lit conjugal. On croit être parti pour 97 minutes de comédie gentillette peuplée de personnages plus ou moins farfelus. Que nenni ! Odile se prépare à fêter son anniversaire. Alors que ses enfants et petits enfants sont en route pour la soirée, Jean, son mari, décède brutalement. Incapable de faire face à cette réalité, elle le cache sous son lit... Cette comédie dramatique est beaucoup plus dramatique que comique. Le sujet est grave, les non-dits familiaux, les caractères forts qui s’affrontent, tout concours à faire de ce film une bonne surprise… dans toute l’acception du terme. Et puis, quel casting !
Camille Japy, à 54 ans, a déjà derrière elle une filmographie importante, mais en tant qu’actrice, car c’est ici sa 1ère réalisation et son 1er scénario. Elle a voulu, ici, approfondir les thèmes du deuil et des liens familiaux, ce qu’elle nomme elle-même, la force réparatrice de l’amour et du « dire ». Soudain le drame d’une mort se transforme en une chance à saisir pour se réparer, vivre mieux, dans un nouvel équilibre, autrement… Les moments de gravité sont sans arrêt balayés par des moments de comédie et vice versa. Le comique et le tragique ne se côtoient-ils pas à chaque instant dans l’existence, de manière inattendue. Le chagrin et la joie s’entrechoquent. Comme la vie et la mort qui sont intrinsèquement liées. C’est une bâtisse de Chatenay-Malabry qui sert de décor et qui devient un personnage à part entière dans cette histoire. Ajouter à cela une lumière solaire qui nimbe une photographie très soignée, la musique originale de M et, je le répète, un casting +++ et vous avez un des beaux films français de l’été.
Ariane Ascaride est tout simplement magnifique, passant avec une aisance stupéfiante de la douleur à la joie, de l’abattement à la colère… Un grand numéro d’actrice avec un grand A. Bérénice Bejo, en mère et fille psychorigide, rongée à la fois par le doute, la jalousie et le désir de mieux faire est parfaite elle aussi. On ajoutera à ce duo majeur, les présences de Thomas Scimeca, Marilou Aussilloux, Stéphane Brel, Christophe Odent et 3 enfants épatants car très justes, Hugo Questel – déjà vu dans La Chambre des merveilles -, Scarlett Cholleton et Luce Rénier. Voilà donc une variation originale sur le deuil – le choc et le déni -, qui pourrait ensoleiller votre été.
Une manière quelque peu originale et intéressante d'analyser les diverses réactions de plusieurs personnes face au deuil.
Le thème certes morbide permet d'envisager le départ d'un être cher sous un angle parfois "joyeux" notamment par le prisme des enfants.
Magnifique interprétation d'Ariane Ascaride.
Pourquoi ce titre, "Sous le lit" eut été plus approprié !
Le thème certes morbide permet d'envisager le départ d'un être cher sous un angle parfois "joyeux" notamment par le prisme des enfants.
Magnifique interprétation d'Ariane Ascaride.
Pourquoi ce titre, "Sous le lit" eut été plus approprié !
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