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C. Paco
1 critique
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5,0
Publiée le 18 mars 2024
Un chef d'oeuvre, autant dans l'histoire que dans les musiques que l'on entend, on a l'impression vraiment d'assister à un concert de jazz et là wahou! On se demande où ils vont chercher ces notes!!! Bien sûr il faut aimer le jazz et se laisser entraîner par celui-ci! Il y a eu un travail monstre dans les compositions et le scénario est vraiment très touchant, j'avoue avoir serré souvent des dents pendant la séance, j'ai adoré ce film, certains musiciens s'y reconnaitront peut-être! Gros coup de coeur j'avoue avoir eu du mal à quitter la salle à la fin de la projection... :)
Sans avoir lu une seul ligne, ni vu une seul case du manga d'où est tiré le film, j'ai apprécié ce dernier. On nous raconte l'histoire de Dai Miyamoto voulant devenir le plus grand Jazzman du monde. Il va vite rencontrer Yukinori par hasard aux toilettes, un très talentueux pianiste venant de passer sur scène devant lui. Ensemble, ils vont créer un groupe de Jazz mais il leur manque un batteur. Dai est logé chez un ami dans Tokyo. Ce dernier va être recruté malgré le fait qu'il n'ai au préalable jamais touché à la batterie. Les trois musiciens vont tenter de réaliser leur rêves, jouer au So Blue. Le film utilise deux types d'animation, tout d'abord l'animation traditionnelle 2D mais aussi l'animation 3D et c'est cette deuxième technique qui dénote la beauté de la première. Il y a une utilisation presque excessive de la caméra 3D lors des scenes de concert qui flotte dans la scène et qui reprend très souvent les mêmes mouvements. C'est quelque chose qui marche très bien quand ce n'est pas trop utilisé, qui apporte de l'originalité et de l'importance à l'action. Mais ici, ces plans en 3D sont plus ou moins réussi tout au long du film et peut nous faire décrocher. Par contre, elle marche vraiment très bien quand on entre dans le rêve, dans l'inconscient des musiciens qui se donnent dans un décors onirique avec pleins de couleurs ou d'un plan uni très maîtrisé à ce moment là au niveau du mouvement de la caméra. Au delà de cela, quelques séquences du film sont plutôt prévisible et d'autres un peu sur-joué notamment avec les trois musiciens en trans et très très vite dansant, sans transition alors que c'est censé être une gradation. Malgré tout, c'est un film qui va plaire, qui fait du bien, qui change et qui va faire kiffer les amateurs de jazz ou faire découvrir ceux qui n'en écoutent pas.
Ce film, adaptation du célèbre manga Shin’ichi Ischizuka est une superbe histoire sur le jazz et sur la volonté de trois musiciens dont un joueur de saxophone qui rêve de monter sur les plus grandes scènes de Jazz. . À la fois une histoire émouvante et un grand concert avec l’artiste Internationale Hiromi Uehara, une pianiste virtuose de renommée mondiale et véritable référence de la scène jazz japonaise, lauréate de plusieurs distinctions prestigieuses dont un Grammy Award. Ce film a obtenu le prix du "Meilleur film" lors du Festival d'Annecy de 2023. Magnifique adaptation.
Dai Miyamoto, un adolescent du nord du Japon, fou de saxophone, décide de venir vivre sa passion à Tokyo. Il débarque chez son ami Shunji Tamada auquel il a tôt fait de transmettre sa passion pour le jazz. Ensemble, avec Yukinori Sawabe, un pianiste surdoué, ils vont former un trio. Leur ambition : jouer au SoBlue, la boîte de jazz la plus célèbre du Japon.
Je ne connais pas assez les mangas pour juger de la qualité du roman graphique publié en dix tankōbon par l’éditeur Shōgakukan entre 2013 et 2016 dont "Blue Giant" est l’adaptation. Mais j’imagine volontiers la gageure de résumer une telle oeuvre dans un film de deux heures à peine.
L’histoire édifiante du film n’a rien de très original. "Blue Giant", comme beaucoup avant lui, raconte la naissance d’une vocation. Il joue sur les caractères bien distincts de ses trois personnages : la détermination irréductible de Dai de devenir « le meilleur jazzman au monde », l’amateurisme de Tamada, compensé par son désir de s’intégrer et son acharnement à progresser, les états d’âme de Yuki…
"Blue Giant" est destiné aux amoureux de jazz qui s’y régaleront. Il réussit, ce qu’un film ordinaire ne peut faire, à mettre en image la musique grâce à une utilisation intelligente et inventive de toutes les ressources que l’image animée permet : la motion picture, les délires psychédéliques façon "Yellow Submarine"… Même si sa fin est convenue et prévisible, elle nous transporte et nous transcende.
Dai est un jeune japonais venant de Sendai et déménageant à Tokyo pour devenir le plus grand musicien de jazz du monde, telle est son ambition alors qu'il a commencé le saxophone seulement 3 ans auparavant. Il fait la rencontre d'un pianiste très talentueux et conscient de son talent, Yukinori, avec lequel il souhaite monter un groupe afin de se produire dans une des salles les plus exclusives : le So Blue. En salle le 6 mars.
spoiler: "Blue giant" est une histoire très classique dans l'univers varié de l'animé japonais. On retrouve un challenger qui se met en tête de devenir le meilleur dans un secteur qu'il découvre, et qu'il parviendra à conquérir grâce à son travail et son talent. C'est vu, revu et rappelle fortement des cadors du marché comme One Piece, dommage. La particularité ici, c'est le milieu musical du jazz, qui donne lieu à quelques jolies mélodies certes. Mais quel ennui dans l'animation ! Les scènes de concert sont une succession des mêmes images répétées à l'infinie, les mouvements des musiciens sont littéralement toujours les mêmes... Une déception inattendue pour ma part
Il faut aimer le jazz pour ce film si c'est le cas pour vous alors foncez vous ne serez pas déçu ! La musique est sublime et l'esthétique du film aussi. Une belle découverte
Je me suis laissée très vite happer par l'histoire, un peu prévisible parfois, grâce à l'énergie et la passion des personnages. Je ne m'y connais pas en jazz mais vu la vigueur des morceaux, je me suis revue dans Whiplash
C'est assez remarquables à quel point on remarque le progrès des personnages et a quellz point la musique est bien lis en scène c'est tres plaisant. c'est dommage par contre, il y a des scènes en 3D qui font quand même cracra.
"Blue Giant" adapté d'un manga à succès, bien noté par la critique est un film d'animation dramatique japonais qui finit par émouvoir. En effet le réalisateur Yuzuru Tachikawa livre aux spectateurs une superbe histoire sur la musique en particulier le jazz il suit le parcours du musicien fabriqué pour le cinéma Dai Miyamoto et son groupe à Tokyo avec des superbes shows musicaux et des moments qui m'ont bouleversé avec un sujet rare et original en animation (la musique) même si l'ensemble est assez convenu par moments.
Magnifique, je ne m'attendais pas à ce que ce film me prenne aux tripes comme ça. Les musiques sont incroyables, la mise en scène, les personnages, leur intensité m'ont ému (et même fait verser une petite larme) pendant presque tout le film. Bon juste un petit bémol pour la cgi pendant les concerts qui est pas dingue mais j'étais déjà au courant avant d'y aller et le film est tellement incroyable que je ferme les yeux la dessus.
"Blue Giant" m'a fait beaucoup d'effet. Les personnages sont très bien écrits, les dessins et les décors sont magnifiques en tout point. Ce qui m'a le plus plu avec l'animation, ce sont les "mouvements caméras", les effets de couleurs et visuels, ainsi que le changement de décor lors des représentations musicales de Dai avec son saxophone. Ce qui m'a un peu dérangé pour le coup, ce sont les scènes de concert où l'animation 3D remplace les dessins des personnages. Je trouve ça assez laid d'avoir une perspective 3D des personnages comme ceci. Ce détail n'enlève en rien l'animation incroyable du film, ni mon expérience global lors du visionnage de ce film.
Le scénario, l'histoire est très bien construite et narrée. Nous pouvons donc assister à l'évolution d'une amitié entre 3 adolescents, ainsi qu'à la naissance d'un groupe de Jazz : "Jass". On n'a pas forcément besoin de beaucoup de personnages pour réussir, et ce film en est la preuve.
L'ambiance du film est magique. Chaque morceau joué, concert ou non, et une pure oeuvre d'art, qui nous fait sourire, pleurer : vivre ! Depuis "Whiplash" de Damien Chazelle, on n'avait pas vu de telle performance à l'écran, et encore : je trouve la bande originale du film et les musiques mieux réussies ! Les différents concerts du groupe sont indescriptibles. La musique fait vivre et nous élève si haut ! Lors de la fin de chaque morceau je m'écriais : "Encore !" "Encore !" tellement c'était beau, et l'émotion était au rendez-vous.
La fin du film est magnifique. On a une rupture nette du rythme : spoiler: une catastrophe se produisit, et personne n'aurait pu la prévoir. La scène de l'accident est très dur à regarder. C'est si bref, si rapide : on n'y peut rien, il ne reste plus qu'à espérer.
Fort heureusement, la joie et le soulagement viennent à prendre le dessus, afin de nous donner un final digne des plus grands ! La puissance qui émanait du concert final était si forte. L'émotion et la puissance émanant de la performance instrumentale, nous ont tous simplement laissé sans voix, les larmes coulant le long de nos deux joues. Merci.
Depuis Whiplash je n’avais pas ressenti cette sensation d’énergie, de rythme, de passion. L’animation est extraordinaire, fluide, au diapason des trouvailles visuelles du manga. Quelle performance musicale ! Ce ne serait que JASStice qu’il rencontre le succès…
Je suis allé voir ce film car j'ai prévu de visiter le Japon cet été. J'espérais découvrir la vie quotidienne des Japonais et voir des images de Tokyo. Le film montre la création d'un groupe de jazz et l'on voit essentiellement ses membres jouer leur musique préférée. C'est donc un film parfait pour les fans de jazz mais pas pour les autres....
Un film d'animation haut en couleur, qui nous tient en haleine tout le long. C'est beau, coloré, pleins de beaux messages et d'enthousiasme. C'est un film qui fait du bien et qui réchauffe l'âme.
Armé d'un bon scénario, d'excellents doubleurs en version originale, de personnages d'une belle justesse et d'une bande son de très haut niveau qui tire de grands bénéfices d'une salle de cinéma, nous avons une belle recette qui fonctionne.
En revanche, il manque des millions dans le budget pour en faire un vrai film d'animation. Les graphismes accusent un retard de 20 ans. Le CGI ne correspond pas à ce qui est attendu, et l'alternance avec les graphismes accentue les défauts.