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Votre avis sur Kinds of Kindness ?
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Ai vu « Kinds of kindness » de Yorgos Lanthimos qui a été présenté lors du dernier festival de Cannes en compétition officielle. Ce film de 3 heures est la succession de 3 moyens métrages qui ont pour point commun le casting, (Emma Stone, Jesse Plemons (Prix d’interprétation masculine à Cannes) et Willem Dafoe en tête de gondole, la musique (piano seul et choeurs à capella), le thème de l’emprise, et une voiture bleue. Le premier volet du triptyque est le plus prenant et l’intérêt ira decrescendo avec un troisième vraiment loupé. Robert vit sous l’emprise totale de son patron Raymon, lorsqu’il décidera de se prendre en charge et de rompre ce contrat diabolique tout se dérègle autour de lui. Deuxième partie, George ne reconnait pas sa femme lorsqu’elle réapparait après plusieurs semaines perdue sur une île. Liz est physiquement la même mais George est persuadé que c’est une intruse qui s’immisce chez lui. En conclusion, Emily qui fait partie d’une secte recherche une femme avec un pouvoir particulier qui lui permettrai de prendre la tête du groupe de fanatique. Indéniablement Lanthimos est un grand réalisateur. Pas un plan qui ne soit pas du cinéma, les cadrages sont particulièrement superbes ainsi que la grande beauté de la photographie. Le bas blesse dans l’intérêt du projet. Que veut exactement nous dire le metteur en scène grec ? N’aurait il pas mieux valu se concentrer sur une seule de ces histoires ? Les trois volets sont inégaux et le dernier qui m’a paru interminable est le plus mal fichu. Mais le film n’en reste pas moins une sorte de curiosité.
KINDS OF KINDNESS : 11/20
3 « longs » courts-métrages pour 1 film interminable.
3 histoires complètement perchées et loufoques, sans lien entre elles, dont les nombreuses métaphores et figures de style feront le bonheur de tous les analystes aguerris dont je ne fais pas partie.
En revanche, je ne m’avoue pas vaincu, car si je suis plutôt mauvais en analyse, je suis assez à l’aise dans l’analyse de mes propres émotions.
Malgré leur côté WTF, j’ai compris où le réalisateur voulait en venir, du moins je l’ai ressenti comme ça.
Il prend un thème et va chercher dans ses entrailles toute sa quintessence pour le mettre en image à la manière d’un rêve un peu abstrait mais très explicite à la fois, voire même choquant.
J’avoue que j’ai trouvé le temps très long, même si j’ai laissé libre cours à ma curiosité malsaine que le film m’a imposée et qui m’a maintenu éveillé jusqu’à la fin.
Ce qui tient éveillé ? Le casting.
Emma Stone, Jesse Plemons, Willem Dafoe, c’est du grand art magnifié par une direction d’acteurs incroyable.
MAIS !
J’ai ressenti une forme de gêne en regardant ce film.
J’ai eu l’impression de regarder les fantasmes du réalisateur, et je ne me suis pas du tout senti impliqué dans aucune histoire, malgré leur qualité d’écriture et d’interprétation.
On sent que ce film est intime, pas si accessible, et pas grand public.
J’ai lutté pour ne pas m’ennuyer, ne pas m’endormir.
C’était difficile, j’y suis arrivé, mais je ne suis pas sorti conquis de la salle.
Plus de notes sur 22sur20
3 « longs » courts-métrages pour 1 film interminable.
3 histoires complètement perchées et loufoques, sans lien entre elles, dont les nombreuses métaphores et figures de style feront le bonheur de tous les analystes aguerris dont je ne fais pas partie.
En revanche, je ne m’avoue pas vaincu, car si je suis plutôt mauvais en analyse, je suis assez à l’aise dans l’analyse de mes propres émotions.
Malgré leur côté WTF, j’ai compris où le réalisateur voulait en venir, du moins je l’ai ressenti comme ça.
Il prend un thème et va chercher dans ses entrailles toute sa quintessence pour le mettre en image à la manière d’un rêve un peu abstrait mais très explicite à la fois, voire même choquant.
J’avoue que j’ai trouvé le temps très long, même si j’ai laissé libre cours à ma curiosité malsaine que le film m’a imposée et qui m’a maintenu éveillé jusqu’à la fin.
Ce qui tient éveillé ? Le casting.
Emma Stone, Jesse Plemons, Willem Dafoe, c’est du grand art magnifié par une direction d’acteurs incroyable.
MAIS !
J’ai ressenti une forme de gêne en regardant ce film.
J’ai eu l’impression de regarder les fantasmes du réalisateur, et je ne me suis pas du tout senti impliqué dans aucune histoire, malgré leur qualité d’écriture et d’interprétation.
On sent que ce film est intime, pas si accessible, et pas grand public.
J’ai lutté pour ne pas m’ennuyer, ne pas m’endormir.
C’était difficile, j’y suis arrivé, mais je ne suis pas sorti conquis de la salle.
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Le cinéma de Yorgos Lanthimos suscite des réactions très contrastées : en gros, soit on aime beaucoup, soit on déteste. Je me reconnais plutôt dans la première catégorie, depuis "The Lobster".
Qu'est-ce qui m'a plu dans ce film-ci ? D'abord le jeu des acteurs. Emma Stone est une fois de plus formidable (son importance croissant d'une histoire à l'autre), tout comme Willem Dafoe, Jesse Plemons et Margaret Qualley. Ces acteurs réussissent le tour de force d'interpréter chacun (de manière convaincante) trois personnages différents, puisque le film est divisé en trois.
J'ai aussi aimé l'espèce de puzzle que représente cette construction en trois parties, chacune étant elle-même quelque peu énigmatique. Cela oblige à faire chauffer les méninges (un peu comme quand on se retrouve face à "Mulholland Drive" de Lynch).
Je reconnais que c'est parfois un peu brumeux, mais franchement, quand on est bien dedans, cela devient presque un jeu.
Indice : spoiler: chaque partie illustre une forme d'aliénation mentale, reliée à l'évolution du monde contemporain
.
Qu'est-ce qui m'a plu dans ce film-ci ? D'abord le jeu des acteurs. Emma Stone est une fois de plus formidable (son importance croissant d'une histoire à l'autre), tout comme Willem Dafoe, Jesse Plemons et Margaret Qualley. Ces acteurs réussissent le tour de force d'interpréter chacun (de manière convaincante) trois personnages différents, puisque le film est divisé en trois.
J'ai aussi aimé l'espèce de puzzle que représente cette construction en trois parties, chacune étant elle-même quelque peu énigmatique. Cela oblige à faire chauffer les méninges (un peu comme quand on se retrouve face à "Mulholland Drive" de Lynch).
Je reconnais que c'est parfois un peu brumeux, mais franchement, quand on est bien dedans, cela devient presque un jeu.
Indice : spoiler: chaque partie illustre une forme d'aliénation mentale, reliée à l'évolution du monde contemporain
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Déception car difficile d’accrocher au scénario malgré un casting intéressant. Difficile de comprendre où le réalisateur veut nous en emmènera… est-ce que l’objectif est de souligner la soumission et les conséquences de sa défiance ? Rien est moins sûr …
A voir pour les deux premières histoires ( surtout la premiere). Pas mal de scène un peu sanglantes et violentes qui peuvent choquer le spectateur non averti. Yorgos reste un réalisateur disruptif et qui mérite sa place dans le monde du cinéma
Robert est un homme à priori normal. Travaillant dans un grand groupe immobilier, il vit avec sa femme dans une belle maison pavillonnaire. Un soir, il provoque un accident de la route volontairement sur demande de son patron, Raymond. Très déçu par l'échec de son poulain, Raymond lui fixe un ultimatum : réussir cet accident ou disparaître à jamais de sa vie. En salle le 26 juin.
spoiler: “kinds of kindness” adopte un format très spécial : il s'agit en réalité de trois films en un. Les Mêmes acteurs principaux et secondaires s'entremêlent dans trois histoires qui se ressemblent (l'image et le son sont similaires) tout en ayant une identité propre. J'ai particulièrement aimé la première et la dernière, un peu moins la deuxième. Lanthimos donne à chacun des trois acteurs-vedette l'occasion de briller dans l'une des histoires. Mon couple de cœur va à Emma stone dans la troisième partie, écartelée entre sa secte et sa fille, droguée par son mari et dénoncée par un compagnon jaloux, qui réussit malgré tout sa mission et entame la meilleure danse de la réussite du cinéma.
spoiler: “kinds of kindness” adopte un format très spécial : il s'agit en réalité de trois films en un. Les Mêmes acteurs principaux et secondaires s'entremêlent dans trois histoires qui se ressemblent (l'image et le son sont similaires) tout en ayant une identité propre. J'ai particulièrement aimé la première et la dernière, un peu moins la deuxième. Lanthimos donne à chacun des trois acteurs-vedette l'occasion de briller dans l'une des histoires. Mon couple de cœur va à Emma stone dans la troisième partie, écartelée entre sa secte et sa fille, droguée par son mari et dénoncée par un compagnon jaloux, qui réussit malgré tout sa mission et entame la meilleure danse de la réussite du cinéma.
Etrange, déroutant… lánthimesque !
Yórgos Lánthimos restera à tout jamais pour moi le cinéaste de Pauvres Créatures, il y a six mois de cela. Oscillant sans cesse entre folie et génie, il nous propose cette fois une fable en triptyque qui suit : un homme sans choix qui tente de prendre le contrôle de sa propre vie ; un policier inquiet parce que sa femme disparue en mer est de retour et qu’elle semble une personne différente ; et une femme déterminée à trouver une personne bien précise dotée d’un pouvoir spécial, destinée à devenir un chef spirituel prodigieux. 165 minutes qui parlent de pouvoir, de relations humaines et de liberté de choisir. 165 minutes envoûtantes et dérangeantes, aux outrances assumées…. Bref du Lánthimos dans le texte et dans l’image.
Même si le cinéaste grec est loin de son sommet, il nous propose à nouveau un spectacle hors norme où il tente de faire partager sa vision du monde, violente, trash mais foisonnante d’idées. Accompagnée par la formidable musique de Jerskin Fendrix, le cinéaste déroule trois histoires apparemment différentes, mais qui, à y bien regarder, ces « genres de gentillesses » ne s’autorisent ni tiédeur, ni passivité, poussant le bouchon jusqu’à la répulsion. Après son chez d’œuvre de janvier dernier, il retour aux décors extérieurs et aux éclairages naturels. Le tournage s’est déroulé à la Nouvelle-Orléans, en raison de son climat et de son atmosphère très no man’s land qui collaient à l’univers du film provocateur et toxique. Le style est inimitable, il ne faut pas 5 minutes pour savoir qu’on est dans l’univers noir et transgressif du réalisateur de The Lobster ou de La mise à mort du cerf sacré avec ses détails gores et anatomiques des corps abîmés, disloqués, brisés, à l’image des vies déstructurées de ses personnages. Alors pourquoi ne pas classer ce film parmi les meilleurs du cinéaste grec ? Peut-être parce que la magie et la surprise n’agissent plus autant. Parce que sans doute on se lasse un peu de ce monde nihiliste et cruel. Reste l’exercice de style plus que brillant.
Comme d’habitude, le casting étincelle de mille feux. Dans leurs triples rôles, les Emma Stone, Jesse Plemons, - primé à Cannes -, Willem Dafoe, Margaret Qualley, Hong Chau, sont extraordinaires, dans ce film inclassable qui nous parle d’emprise, de dérive sectaire et de soumission sexuelle. Ça nous bouscule, ça nous dérange, c’est provocant… bref le malaise est là, prégnant, et on s’aperçoit alors que 2h45, c’est décidément trop long.
Yórgos Lánthimos restera à tout jamais pour moi le cinéaste de Pauvres Créatures, il y a six mois de cela. Oscillant sans cesse entre folie et génie, il nous propose cette fois une fable en triptyque qui suit : un homme sans choix qui tente de prendre le contrôle de sa propre vie ; un policier inquiet parce que sa femme disparue en mer est de retour et qu’elle semble une personne différente ; et une femme déterminée à trouver une personne bien précise dotée d’un pouvoir spécial, destinée à devenir un chef spirituel prodigieux. 165 minutes qui parlent de pouvoir, de relations humaines et de liberté de choisir. 165 minutes envoûtantes et dérangeantes, aux outrances assumées…. Bref du Lánthimos dans le texte et dans l’image.
Même si le cinéaste grec est loin de son sommet, il nous propose à nouveau un spectacle hors norme où il tente de faire partager sa vision du monde, violente, trash mais foisonnante d’idées. Accompagnée par la formidable musique de Jerskin Fendrix, le cinéaste déroule trois histoires apparemment différentes, mais qui, à y bien regarder, ces « genres de gentillesses » ne s’autorisent ni tiédeur, ni passivité, poussant le bouchon jusqu’à la répulsion. Après son chez d’œuvre de janvier dernier, il retour aux décors extérieurs et aux éclairages naturels. Le tournage s’est déroulé à la Nouvelle-Orléans, en raison de son climat et de son atmosphère très no man’s land qui collaient à l’univers du film provocateur et toxique. Le style est inimitable, il ne faut pas 5 minutes pour savoir qu’on est dans l’univers noir et transgressif du réalisateur de The Lobster ou de La mise à mort du cerf sacré avec ses détails gores et anatomiques des corps abîmés, disloqués, brisés, à l’image des vies déstructurées de ses personnages. Alors pourquoi ne pas classer ce film parmi les meilleurs du cinéaste grec ? Peut-être parce que la magie et la surprise n’agissent plus autant. Parce que sans doute on se lasse un peu de ce monde nihiliste et cruel. Reste l’exercice de style plus que brillant.
Comme d’habitude, le casting étincelle de mille feux. Dans leurs triples rôles, les Emma Stone, Jesse Plemons, - primé à Cannes -, Willem Dafoe, Margaret Qualley, Hong Chau, sont extraordinaires, dans ce film inclassable qui nous parle d’emprise, de dérive sectaire et de soumission sexuelle. Ça nous bouscule, ça nous dérange, c’est provocant… bref le malaise est là, prégnant, et on s’aperçoit alors que 2h45, c’est décidément trop long.
Un film très moyen voire ennuyeux malgré Emma Stone et William Dafoe et la bonne réussite précédente du film (avec presque la même équipe) les "pauvres créatures".... dommage....les acteurs sont bons mais le scénario faible
Jesse Plemons livre une bonne performance d'acteur dans ce film expérimental de Yorgos Lanthimos avec Emma Stone ,Willem Dafoe et Magaret Qualley .
Le film "Kinds of kindness" est divisé en 3 parties pour 3 histoires. Je l'ai apprécié de le regarder. Je n'étais pas déçu du film.
Il y a 3 histoires dans le film qui sont indépendants mais ils sont reliés par certains sujets. Surtout les niveaux psychologiques, pour moi c'était très mis en avant sur l'aspect psychologique. Être bien vu par les autres. Faire des choses pour les autres. La limite de l'amour et de la gentillesse.
Les 2h44 du film passe très bien. C'est bien rythmé, j'étais absorbé par les 3 histoires. Il y a de l'humour qui est très bien passé dans certaines scènes. Même où tu t'attendais pas tout. C'était aussi de l'humour noir à certains moments.
Emma Stone comme dans son précédent film. Je l'ai adoré elle était excellente, une grande actrice. Jesse Plemons il était excellent, je comprends qu'il a eu le prix d'interprétation Masculine du Festival de Cannes. Je dirais pourquoi pas un Oscar l'année prochaine. Le casting était un gros point positif du film. Ils ont tous fait un super travail.
Je pense que j'irai le voir une deuxième fois mais en VF cette fois.
Il y a 3 histoires dans le film qui sont indépendants mais ils sont reliés par certains sujets. Surtout les niveaux psychologiques, pour moi c'était très mis en avant sur l'aspect psychologique. Être bien vu par les autres. Faire des choses pour les autres. La limite de l'amour et de la gentillesse.
Les 2h44 du film passe très bien. C'est bien rythmé, j'étais absorbé par les 3 histoires. Il y a de l'humour qui est très bien passé dans certaines scènes. Même où tu t'attendais pas tout. C'était aussi de l'humour noir à certains moments.
Emma Stone comme dans son précédent film. Je l'ai adoré elle était excellente, une grande actrice. Jesse Plemons il était excellent, je comprends qu'il a eu le prix d'interprétation Masculine du Festival de Cannes. Je dirais pourquoi pas un Oscar l'année prochaine. Le casting était un gros point positif du film. Ils ont tous fait un super travail.
Je pense que j'irai le voir une deuxième fois mais en VF cette fois.
Le film n'a aucun sens, on n'arrive pas à rentrer dedans car trop de questions sans réponses. Il y a carrément des scènes qu'on a l'impression que Lánthimos a oublié lorsqu'il déroule son recit. Et comme d'habitude avec lui un traitement des VSS ultra problématique.
Kinds of Kindness, réalisé par Yorgos Lanthimos, est une fable en triptyque qui explore trois histoires distinctes, chacune avec son propre univers et ses personnages. Voici un aperçu des trois segments du film :
L’homme sans choix : Ce premier volet suit un homme qui tente désespérément de reprendre le contrôle de sa vie, malgré les circonstances qui semblent le piéger. Sa quête pour retrouver sa liberté le mène dans un monde étrange et déconcertant.
Le policier inquiet : Le deuxième volet met en scène un policier dont la femme, disparue en mer, réapparaît soudainement. Cependant, spoiler: elle semble être une personne différente,
ce qui suscite des inquiétudes et des interrogations. Le film explore les thèmes de l’identité et de la transformation.
La femme déterminée : Dans le dernier volet, une femme est obsédée par la recherche d’une personne spéciale dotée d’un pouvoir mystérieux. Cette quête la conduit à travers des paysages étranges et des rencontres surréalistes.
Kinds of Kindness aborde des thèmes profonds tels que le pouvoir, le contrôle, le libre arbitre et les relations humaines. La narration complexe et les performances des acteurs, dont Emma Stone, Jesse Plemons et Willem Dafoe, font de ce film une expérience cinématographique unique.
Bien que certains critiques aient qualifié le film d’« antipathique », il reste un chef-d’œuvre audacieux qui ne laisse pas indifférent. Si vous êtes prêt à plonger dans un univers étrange et à réfléchir sur la nature humaine, Kinds of Kindness mérite certainement votre attention.
L’homme sans choix : Ce premier volet suit un homme qui tente désespérément de reprendre le contrôle de sa vie, malgré les circonstances qui semblent le piéger. Sa quête pour retrouver sa liberté le mène dans un monde étrange et déconcertant.
Le policier inquiet : Le deuxième volet met en scène un policier dont la femme, disparue en mer, réapparaît soudainement. Cependant, spoiler: elle semble être une personne différente,
ce qui suscite des inquiétudes et des interrogations. Le film explore les thèmes de l’identité et de la transformation.
La femme déterminée : Dans le dernier volet, une femme est obsédée par la recherche d’une personne spéciale dotée d’un pouvoir mystérieux. Cette quête la conduit à travers des paysages étranges et des rencontres surréalistes.
Kinds of Kindness aborde des thèmes profonds tels que le pouvoir, le contrôle, le libre arbitre et les relations humaines. La narration complexe et les performances des acteurs, dont Emma Stone, Jesse Plemons et Willem Dafoe, font de ce film une expérience cinématographique unique.
Bien que certains critiques aient qualifié le film d’« antipathique », il reste un chef-d’œuvre audacieux qui ne laisse pas indifférent. Si vous êtes prêt à plonger dans un univers étrange et à réfléchir sur la nature humaine, Kinds of Kindness mérite certainement votre attention.
Très difficile à regarder...j'ai été voir le film sans savoir de quoi il retournait, sans voir de bande annonce,once, j'adore Willem Dafoe et Emma Stone,je n'ai pas été déçu!!
Scènes gore, invraisemblances, j'ai failli sortir plusieurs fois mais j'ai décidé de supporter jusqu'au bout.
J'ai détesté. Il y a quelques belles images, lais sinon beurkkkk . Déception totale.
Scènes gore, invraisemblances, j'ai failli sortir plusieurs fois mais j'ai décidé de supporter jusqu'au bout.
J'ai détesté. Il y a quelques belles images, lais sinon beurkkkk . Déception totale.
Certains tentent par tous les moyens de faire de ce film une génialissime création par leurs commentaires élogieux et magnifiquement formulés mais malgré ces acteurs de premiers choix, cette façon de filmer géniale, ces musiques et le rythme saccadé tout en lenteur qui nous promènent... Il y avait tellement de bons ingrédient sur la table...
C'est très lent mais aussi trop long, scénario dépourvu de surprise et manque de sentiment, les personnages ne sont pas vraiment attachants
J'ai trouvé ça vraiment pénible, hyper déçu. J'essaierais de la regarder à nouveau mais pas maintenant
C'est très lent mais aussi trop long, scénario dépourvu de surprise et manque de sentiment, les personnages ne sont pas vraiment attachants
J'ai trouvé ça vraiment pénible, hyper déçu. J'essaierais de la regarder à nouveau mais pas maintenant
J'ai résisté à la tentation de partir en cours de séance sans doute par masochisme devant un film interminable qui accumulé les scènes gorges, et dérangeantes dont aucune émotion ne se dégage et qui est interminable.
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