AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,6
986 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Les Prédateurs ?
5
31 critiques
4
28 critiques
3
38 critiques
2
18 critiques
1
7 critiques
0
2 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Un très bon film d'épouvante. Le duo Catherine Deveneuve et David Bowie est magnifique. Tony Scott change de registre. Ce réalisateur est plus habitué à faire des films d'actions. Un petit bijou fantastique sur des vampires terrifiants.
Cinéphiles 44
Surtout connu pour Top Gun ou Jour de Tonnerre, le défunt frère de Ridley Scott a aussi réalisé un film fantastique sur les vampires. Pour ses Prédateurs, il rassemble un casting improbable mais vrai, Catherine Deneuve aux côtés de David Bowie et Susan Sarandon. L’actrice française campe le rôle d’une femme-vampire née en Egypte il y a 4000 ans. Pour accompagner ses éternels jours, elle immortalise ses conquêtes. Elle vivra 300 ans avec John, alias David Bowie. Malheureusement celui-ci est frappé d’un processus accéléré de vieillissement. Alors que nous pensions que le film s’attarderait sur l’explication de ce problème, nous nous rendons surtout compte que cet élément est le prétexte pour introduire la liaison de cette femme avec la séduisante docteur, alias Susan Sarandon. Les Prédateurs est un mélange de film gothique et d’horreur parsemé d’érotisme lesbien. Les scènes sont inégales du fait d’une photographie plus ou moins belle. Quoi qu’il en soit, la pulsion sexuelle qui auréole autour des deux femmes ne nous laisse pas indifférent, mais le scénario semble inachevé.
D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
Ce film Fantastique/Horreur est un de mes préférés mais aussi le meilleur film de Tony Scott. Comme quoi il ne fait pas que des nanars des années 80/90 (Top Gun, Jour de Tonnerre.) Il nous la prouver avec ce film. En plus dans son film, il y a David Bowie. Lui et son frère ont tous les deux commençaient leur carrière avec des chefs d'oeuvres , mais les ont terminée avec des grosses bouses et navets.
une œuvre remarquable, à l'ambiance inquiétante, à l'esthétique travaillée ajoutant du mystère (rythme, sons, jeu de voilages etc). C'est tout le talent de T. Scott, inspiré à traiter le sujet des vampires de façon léchée et élégante, emmené par un trio d'acteurs exceptionnel! Il nous gratifie même d'une scène érotique d'anthologie. Fascinant!
C ' est pour moi un film différent que j ' aime revoir souvent . Bien sur il y a l ' esthétisme de l ' époque avec ce travail sur les lumières qui frappe tout de suite et aussi son atmosphère fantastique avce cette interrogation sur l ' envie de la vie éternelle . Il y a aussi le casting cinq étoiles : Deneuve Bowie et Sarandon ...La grande scène finale dans le dernier étage de l ' hôtel particulier de Myriam est un grand moment de cinéma .
Caine78
Arf... Il est peu dire que « Les Prédateurs », première réalisation de Tony Scott, ne ressemble pas, mais alors pas du tout à ce que proposera le frère de Ridley par la suite ! À ce titre, les premières images ne sont pas loin de terrifier : entre esthétique de clip et montage hystérique, on a presque envie de rendre les armes d'emblée alors que le film vient à peine de commencer. Heureusement, les choses vont (un peu) s'améliorer par la suite. Scott retrouve une vague sobriété, et l'histoire, aussi minimaliste soit-elle (un nouveau cas d'emploi fictif côté scénariste ?), se met en place. Sauf qu'une fois que j'ai écrit cela, je n'ai presque plus grand-chose à ajouter... Le futur auteur de « Top Gun » intègre une très belle musique classique sans parvenir à l'exploiter ou à l'utiliser totalement à bon escient. Certes la beauté de Catherine Deneuve est presque une œuvre à elle seule, mais son personnage (comme les autres, d'ailleurs) manque trop de chair pour susciter quelque chose d'intense, et ce même si sa relation
spoiler:
saphique avec Susan Sarandon
a parfois une certaine allure. Les images sont léchées, mais n'exprime rien de concret, l'entreprise apparaissant presque souvent bien vaniteuse... Heureusement, il y a l'impressionnant travail de maquillage réalisé sur David Bowie, seul aspect saisissant et totalement réussi de l'entreprise. À noter un final aux confins du grotesque où Tony Scott semble uniquement motivé par l'idée spoiler: d'offrir une sortie « marquante » à son héroïne
: plutôt réussi mais pas dans le sens qu'il espérait... C'est une curiosité. Pas totalement raté mais franchement pas réussi. Si, comme moi, le thème du vampirisme vous attire, et ce sous toutes ses formes, vous pouvez quand même y jeter un coup d'œil. Pour les autres, l'abstention semble de rigueur.
a parfois une certaine allure. Les images sont léchées, mais n'exprime rien de concret, l'entreprise apparaissant presque souvent bien vaniteuse... Heureusement, il y a l'impressionnant travail de maquillage réalisé sur David Bowie, seul aspect saisissant et totalement réussi de l'entreprise. À noter un final aux confins du grotesque où Tony Scott semble uniquement motivé par l'idée spoiler: d'offrir une sortie « marquante » à son héroïne
: plutôt réussi mais pas dans le sens qu'il espérait... C'est une curiosité. Pas totalement raté mais franchement pas réussi. Si, comme moi, le thème du vampirisme vous attire, et ce sous toutes ses formes, vous pouvez quand même y jeter un coup d'œil. Pour les autres, l'abstention semble de rigueur.
pierrre s.
La mise en route est assez longue, mais une fois passer le premier quart d'heure, le film démarre. C'est la relation Deneuve/ Sarandon qui le fait naitre, avec charme et sensualité. Exercice de style réussit pour Tony Scott et début d'une très belle carrière derrière la caméra.
MaCultureGeek
Vampires, vampires... Vous avez-dit vampires? Non parce que de nos jours, les vampires nous envahissent. Depuis l'invention du long-métrage, en fait. Plus d'un siècle de suceurs de sang qui nous pompent jusqu'aux os, qui nous traquent comme de vrais prédateurs, mais pas un seul film qui soit à la hauteur de celui-ci ( dans ce qu'il fait tout du moins ). Porté par son jeune réalisateur au talent incontestable, Les Prédateurs est une oeuvre particulière, atypique, magnifique. Esthétique de cendres sur fond de couleur lisse, draps blancs sur corps souillés, souillés par le sang du désir et du pêché, par la crasse du combat et des coups portés. C'est cela, Les Prédateurs. On pourra donc dire ce qu'on veut, mais le film possède une personnalité énorme, un cachet indéniable. Mené tambour battant dans ce qui s'impose rapidement comme un jeu de dupes et de meurtre, le film marque les esprits par sa violence mêlée de sensualité, par son David Bowie électrique et viscérale, qui nous sûrement là SA prestation la plus classe. Un charisme d'enfer pour un personnage débordant de violence autant qu'il est épris de romantisme. Elle est justement là, la frontière entre le mal et le bien, entre l'homme et le vampire : dans cette atmosphère à la fois froid et chaude, dans les agissements de nos héros qui vont souvent vers la solution de facilité, souvent synonyme de réaction animale et primaire. C'est une sorte de choix à faire, de dilemme incontournable : si vous voulez vivre votre vie à jamais, il faudra tuer et se nourrir. Terrible épopée d'âmes tourmentées sachant leur heure prochaine, Les Prédateurs touche son spectateur en plein dans le mille; il lui vend l'immortalité comme un moyen de vaincre ses peurs d'homme. C'est donc un don, mais également une malédiction, puisqu'on ne pourra clairement pas faire son Louis et manger des rats plutôt que des hommes. Le rat n'est qu'un pis aller, l'humanité le plat qui donne les crocs. On pourra lui reprocher sa fin brouillone et tombant un peu comme un cheveu sur la soupe, mais le reste mettra bien d'accord sur le fait que le film possède sinon un certain cachet, une âme folle. Hyper-violent autant qu'il pourra être érotique, Les Prédateurs passe toujours d'un registre à l'autre sans sourciller, nous offrant une sorte de melting-pot d'amour et de pulsions meurtrières des plus efficaces. C'est beau, tout simplement. Un jeu de faim, de celui qui tuera l'autre. The Hunger Games, tout simplement.
Shawn777
Adapté du roman éponyme de Whitley Strieber, ce premier film de Tony Scott sorti en 1983, qui n'a pas eu, au moment de sa sortie, le succès qu'il méritait, est vraiment très bon ! C'est la seconde fois que je découvre ce film, cette fois en ayant lu le roman avant, et je dois dire que j'en suis trois fois plus fasciné que la première fois ! En effet, je dois bien avouer que je n'étais pas vraiment rentré dans le délire, dans cette espèce d'histoire un peu décousue, surtout au début, mettant en scène tous ces personnages aussi chics qu'exubérants. Mais lors de mon second visionnage, je suis complètement tombé sous le charme de tout ce que je rejetai auparavant. Nous retrouvons donc ici John et Miriam, des "vampires" en pleine crise. John se meurt à petit feu et Miriam se met en tête de trouver un nouveau compagnon en la personne du docteur Sarah Roberts. Le film diffère un peu, voire complètement, du bouquin. Si on y retrouve les mêmes personnages ayant les mêmes buts et plus ou moins les mêmes situations, le film y opère quelques changements afin d'être notamment moins linéaire et plus cinématographique. C'est ce que l'on peut d'ailleurs principalement reprocher au livre ; sa linéarité. Alors que c'est John qui prend contact avec Sarah dans le film, c'est Miriam qui prend contact avec le docteur dans le livre, pour la séduire. Séduction qui prend un certain temps à se mettre en place et qui est surtout dix fois moins subtile que dans le film. J'ai en effet trouvé ce dernier beaucoup plus adroit dans la la manière d'amener la rencontre entre Miriam et Sarah et d'alimenter cette rencontre avec une séduction et une élégance qui crèvent l'écran. Plusieurs scènes du film avaient d'ailleurs, à l'époque, marquées les esprits, et notamment bien-sûr les scènes gay dans lesquelles Miriam et Sarah se séduisent l'une, l'autre et finissent sous les draps. Il faut dire que la mise en scène aide énormément ! En effet, en plus d'une magnifique photographie, le réalisateur pose en ambiance onirique, qui a peut-être légèrement mal vieillie (mais qui est toujours aussi efficace !), avec des plans léchés très inspirés de la publicité "chic" et des clips. On retiendra également cette excellente scène d'ouverture qui nous met tout de suite dans le bain avec cette fameuse ambiance onirique, tout en étant rythmée et coupée par un montage alterné mettant mal à l'aise ; on baigne ainsi directement dans l'élégance mêlée à l'horreur. Concernant les acteurs, nous avons un casting cinq étoiles où nous retrouvons Catherine Deneuve, Susan Sarandon et David Bowie, tous excellents ! "Les Prédateurs" est donc un très bon film à (re)découvrir de toute urgence !
Tony Scott, frère de Ridley Scott, livre ici un film de vampires qui prend assez au dépourvu de par son ambiance trouble et quelquefois psychédélique et aussi par ses créatures peu conventionnelles. En effet, ici les vampires ne sont perturbé ni par les miroirs ni par la lumière du soleil. Ils n'emploient pas de canines pointues pour percer la peau et boire le sang de leurs victimes, mais une sorte de pendentif acéré. En revanche, leur force, leur dangerosité et leur absence de pitié sont bien présentes. Catherine Deneuve est envoûtante dans le rôle de Miriam, vampire bisexuelle et immémoriale (elle vivait du temps des pharaons). En plus d'être fort envoûtant, le film diffuse une indéniable poésie, notamment dans les scènes saphiques. Niveau points faibles, un scénario pas toujours très clair, un David Bowie confiné à un rôle secondaire et une fin plutôt bizarre, n'ayant aucun sens par rapport au reste du film. Toutefois, les Prédateurs demeure un remarquable film de vampires, intense, fascinant et très intéressant de par sa maîtrise stylistique.
Dés l'introduction, le ton est donné avec le groupe de rock gothique "BAUHAUS" interprétant un de leurs standards, "Bela Lugosi's dead" dans une boite de nuit où le couple Blaylock interprété par David Bowie et Catherine Deneuve aborde un couple afin de se repaître de leur sang après les avoir séduits. Toutefois, peu à peu, John Blaylock s'aperçoit qu'il vieillit alors qu'en tant que vampire, il devait rester jeune éternellement. C'est à ce moment que Myriam Blaylock tombe sous le charme de Sarah Roberts....
"Les prédateurs" (The hunger) est mon film préféré de Tony Scott.
" Les prédateurs" est un film fantastique très bien réalisé, bénéficiant d'une superbe photographie, d'images et de plans esthétiques ainsi que d'une excellent bande originale. Au générique figurent également Susan Sarandon et Willem Dafoe. A la fois film vampirique et histoire d'amour, "les prédateurs" déroulent un scénario bien ficelé, captivant et incertain pour le spectateur jusqu'à la toute fin de ce long métrage délicieusement sophistiqué.
On peut également y saluer l'une des meilleures interprétations de David Bowie au cinéma avec "L'homme qui venait d'ailleurs" de Nicholas Roeg et "Furyo" de Nagisha Oshima.
"Les prédateurs" (The hunger) est mon film préféré de Tony Scott.
" Les prédateurs" est un film fantastique très bien réalisé, bénéficiant d'une superbe photographie, d'images et de plans esthétiques ainsi que d'une excellent bande originale. Au générique figurent également Susan Sarandon et Willem Dafoe. A la fois film vampirique et histoire d'amour, "les prédateurs" déroulent un scénario bien ficelé, captivant et incertain pour le spectateur jusqu'à la toute fin de ce long métrage délicieusement sophistiqué.
On peut également y saluer l'une des meilleures interprétations de David Bowie au cinéma avec "L'homme qui venait d'ailleurs" de Nicholas Roeg et "Furyo" de Nagisha Oshima.
Frédéric M.
FIlm assez curieux, étrange et envoutant. Rappelant beaucoup entretien avec un vampire, sur l'aspect amour de vampires à travers le temps. Le film est magnifiquement porté par sa réalisation et le jeu des acteurs. Les maquillages sont bluffants (Bowie vieillisant). Deneuve troublante. Un film qui marqua un peu à l'époque.
Il y a deux choses qui crèvent l’écran et ce sont le couple Catherine Deneuve et David Bowie qui est une élégance nonchalante formidable et la scène que nous livrent Catherine Deneuve et Suzanne Sarando qui est d’une beauté divine. Bien que ce film date de 1983, il n’a pas pris une ride (ou presque) comme son personnage principal Miriam, c’en est d’ailleurs assez perturbant. Tony Scott nous présente ici un film d’un esthétisme rivalisant avec les publicités chiques de parfums de grande marque et a même réussi à lui conférer même cette odeur enivrante (pas très étonnant puisque Tony vient du milieu de la publicité). La photographie du premier long métrage du réalisateur est tout à fait remarquable et la bande-son est parfaitement bien choisie. En revanche, notre monsieur Scott s’est un peu trop laissé aller sur le bruitage et les bruits stridents et à écho ce qui amène une ambiance trop bruyante. DIVIN.
Roub E.
Premier long métrage de Tony Scott, les prédateurs est peut être aussi son meilleur film. Une histoire de vampire qui repose sur l'aspect séduction du monstre, son côté sexuel. Le film s'interroge aussi sur la temporalité de l'amour: combien de temps peut il durer, qu'est ce qui peut l'abîmer petit à petit. Le film est très soigné, peut être même trop car Tony Scott donne parfois l'impression de se regarder filmer, mais il se dégage du film une impression de raffinement et en même temps de souffre (la fameuse scène entre Catherine Deneuve et Susan Sarandon) qui en fait une excellente variation sur le thème du vampirisme et un très bon film quoiqu'un peu prétentieux.
Yannickcinéphile
Les Prédateurs est un film que je voulais voir depuis longtemps, et puis il m'avait échappé. Je me suis donc finalement lancé, et franchement je ne le regrette pas.
Comme souvent chez Tony Scott, ce qu'on peut louer en premier lieu c'est son sens de l'esthétique. C'est un réalisateur très esthétique, et il le prouve ici, à ses débuts, dans un métrage très élégant, plein de raffinement. Son style clipesque est bien là, dans le travail remarquable sur les éclairages et la lumière, dans la mise en scène stylisée d'une grande élégance et qui fait mouche en plus d'une occasion (notamment lors d'une séquence au début du film). Le tout servit par des décors pour le coup plutôt classicisant, faisant référence aux classiques du cinéma d'horreur gothique (l'intérieur de la maison). En somme Les Prédateurs est très agréable à l'oeil, malgré un style très eighties.
Le scénario est peut-être un peu vain parfois. Je dirai que la première partie est clairement supérieure à la seconde, qui s'avère un peu longue et redondante, moins vive et intense que la première, où l'on suit avec un intérêt particulier le personnage joué par David Bowie. Le film cultive une certaine abstraction dans la seconde partie, et du coup on perd en consistance. Mais enfin, ce n'est pas non plus gravissime.
Le casting est quand même impressionnant pour un réalisateur à ses débuts. David Bowie tire à mon sens son épingle du jeu. Doté d'un personnage très réussi, très intense, l'acteur colle parfaitement et fait des merveilles. Catherine Deneuve a un style froid qui réussit aussi dans le film, et elle s'en tire bien, pour ma part la petite lacune viendra d'une Susan Sarandon plutôt fade, surtout dans la seconde partie, et elle ne succède pas avec bonheur à Bowie.
Je concluerai quand même en évoquant la bande son, très plaisante, très estampillée musique d'ambiance mais bien dans le ton du film.
Franchement Les Prédateurs c'est un solide film de Tony Scott qui ravira ses fans je pense. S'il n'est pas dans le registre action qu'il a souvent cultivé, en revanche son style graphique est bien là, et c'est un réel plaisir. 4
Comme souvent chez Tony Scott, ce qu'on peut louer en premier lieu c'est son sens de l'esthétique. C'est un réalisateur très esthétique, et il le prouve ici, à ses débuts, dans un métrage très élégant, plein de raffinement. Son style clipesque est bien là, dans le travail remarquable sur les éclairages et la lumière, dans la mise en scène stylisée d'une grande élégance et qui fait mouche en plus d'une occasion (notamment lors d'une séquence au début du film). Le tout servit par des décors pour le coup plutôt classicisant, faisant référence aux classiques du cinéma d'horreur gothique (l'intérieur de la maison). En somme Les Prédateurs est très agréable à l'oeil, malgré un style très eighties.
Le scénario est peut-être un peu vain parfois. Je dirai que la première partie est clairement supérieure à la seconde, qui s'avère un peu longue et redondante, moins vive et intense que la première, où l'on suit avec un intérêt particulier le personnage joué par David Bowie. Le film cultive une certaine abstraction dans la seconde partie, et du coup on perd en consistance. Mais enfin, ce n'est pas non plus gravissime.
Le casting est quand même impressionnant pour un réalisateur à ses débuts. David Bowie tire à mon sens son épingle du jeu. Doté d'un personnage très réussi, très intense, l'acteur colle parfaitement et fait des merveilles. Catherine Deneuve a un style froid qui réussit aussi dans le film, et elle s'en tire bien, pour ma part la petite lacune viendra d'une Susan Sarandon plutôt fade, surtout dans la seconde partie, et elle ne succède pas avec bonheur à Bowie.
Je concluerai quand même en évoquant la bande son, très plaisante, très estampillée musique d'ambiance mais bien dans le ton du film.
Franchement Les Prédateurs c'est un solide film de Tony Scott qui ravira ses fans je pense. S'il n'est pas dans le registre action qu'il a souvent cultivé, en revanche son style graphique est bien là, et c'est un réel plaisir. 4
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse