Derniers Avis : Saltburn - Page 3

Un film atypique difficile à catégoriser. D'abord proche d'un film adolescent, on pense ensuite faire face à une romance entre deux jeunes hommes issus de milieux sociaux complètement différents. Finalement, le masque tombe assez subitement un peu plus tard, laissant place à un thriller dérangeant. Le revirement de comportement de l'un des personnages est très inattendu voire complètement déroutant.

La prestation des acteurs est bonne, notamment celle de Barry Keoghan. Les plans sont soignés, le tout bien filmé.

dommage...voila le mot qui me vient à l'esprit après avoir regardé le film.

Je trouves que le film est passé à côté de son objectif. Il y avait pourtant tout pour prendre à contre pied le spectateur mais malheureusement cela ne prend pas...En effet même si l'on ne voit pas directement ou veut nous emmener le film, on comprend assez vite que ce n'est pas felix qui va dérouter oliver mais bien l'inverse.

La façon dont il se positionne avec la sœur de felix et farleigh montre bien sa dominance et sa froideur indiquant d'amblé ses ambitions. A partir de la on aurait aimé garder cet évolution du personnage et continuer son évolution calculatrice et machiavélique jusqu'à ce qu'il arrive à ses fin. Il y avait tellement à faire en prenant cet angle la...mais non...

Au lieu de sa on essaye de noyer le poisson en misant sur la crédulité du spectateur. Soit il aurait fallu la jouer plus fine ou au contraire assumer pleinement cette position et y aller à fond!

Je suis désolé mais sa ne peut pas fonctionner. Déjà on nous montre que oliver na pas d'emprise sur les personnages (pourquoi faire sa ???). Avec la soeur ou il lui dit que demain au déjeuner elle ne quittera pas la table pour aller vomir...et ben pas de bol elle se casse. Pareil pour farleigh dans la chambre ou on se dit que la sa y est il le domine...et ben toujours pas au contraire il voit clair dans son jeu. Donc comment arriver à ses fin en étant un potentiel suspect (on pourrai parler de felix qui le questionne sur l'aventure qu'il aurait eut avec sa soeur.).

Du coup si tu veux faire gober le fait qu'il les pièges, il va falloir amener du lourd derrière...eh ben...non toujours pas.

Première justification : la crevaison du vélo

Il faut quand même que les planètes s'alignent pour que le gars reste comme un con devant son vélo crevé (ex : avec le pognon qu'il à et ses influence, un coup de fil à papa ou autre et hop on vient te chercher) puis qu'il accepte ton velo et en plus soit dans une gratitude folle au point de devenir ton pote...

Deuxième justification : mince j'ai pas l'argent pour payer ma tournée...

Quelle est l'intérêt de feindre pouvoir payer?? A part risquer de se faire rejeter du groupe . En plus il donne a son adversaire l'occasion d'annuler sa dette et de ne plus rien lui devoir...complétement con pour quelqu'un voulant s'intégrer...

Troisième justification : la bouteille empoisonnée

Celle la est peut être la meilleur de toutes. La manigance fonctionne très bien, rien a redire. Par contre ok les policiers se paument dans le labyrinthe, mais une fois le corps récupéré...On cherche pas à savoir la cause du décès? autopsie? Analyse...? On assiste à l'enterrement au calme sans broncher (alors que juste avant on nous montre la scène du repas post décès ou tout le monde Pete les plombs???) .

Quatrième : l'ordinateur dans la brasserie avec oliver

La c'est clair on nous prend ce coup ci nous pour des cons...

Cinquième justification (qui n'en est pas une) : La mort et la maladie .

Que sa tombe bien que le père soit mort comme sa la veuve me tombe dans les bras. et tient que c'est pratique que la veuve tombe gravement malade pour que je puisse enfin hériter. Sérieusement c'est sa les dernières résolutions...on aurait pu imaginer qu'il à manigancé pour les tuer mais le film ne nous laisse même pas cet option. il nous montre bien fièrement les différentes manipulations, nous laissant croire que les dernière mort son juste naturel et que le perso a juste le cul bordé de nouilles...

Au final et pour conclure (enfin), le film est beaucoup trop présomptueux pour ce qu'il propose. l'idée est très bonne mais l'exécution et la réalisation ne convint pas. Reste un jeu d'acteurs au top et une mise en scène solide qui peinera à sauver le film

D'abord séduisant et intrigant, le deuxième film d'Emerald Fennell se révèle finalement aussi inconséquent et inepte que le premier, "Promising Young Woman".

Pour moi, ce film est une merveille. Les couleurs, les plans, les personnages, tout est choisis avec bon goût. Il ne s’adresse pas à tout public mais.. Amateurs de films dérangeants, vous allez adorer.

Entremêlant satire sociale et comédie noire, Saltburn reste une curiosité parfois déroutante mais au style attrayant.

Un film intéressant de par son histoire et sa mise en scène. Au début, on ne sait pas vraiment dans quoi on embarque mais avec le temps, on devine qu'on embarque dans un univers étrangement captivant avec un scénario très bien construit et une assemblée d'acteurs et d'actrices qui vont nous amener jusqu'au bout du film. Une histoire qui ne s'oublie pas si facilement.

Comme quoi, des bons films peuvent sortir des studio Prime! Personnages intéressants. Belle surprise.

Loin d'être un film accessible. Certains aimeront, d'autres non. Pour ma part, je reste sur ma fin...

Hormis son final, le film n'est pas aussi incroyable que l'on dit... Un énorme manque de rythme sur son histoire qui est trop complexe pour rien.

C'est dommage car le reste du film comme la réalisation, la prestation des acteurs, la photographie etc... sont vraiment super !

Film plus que correct

"Saltburn" d’Emerald Fennell, présenté comme un drame psychologique, nous plonge dans les méandres tortueux des relations humaines et des manipulations émotionnelles. Cependant, malgré une prémisse prometteuse et un cadre opulent, le film semble parfois manquer de profondeur et de cohésion, créant une expérience mitigée.

Dès le début, le film capte l’attention avec son décor somptueux et une photographie soignée par Linus Sandgren. La luxueuse propriété de Saltburn devient un personnage à part entière, une toile de fond fascinante pour les événements qui s’y déroulent. La richesse visuelle est indéniable, chaque plan étant méticuleusement composé pour renforcer l’atmosphère de décadence et de mystère.

Barry Keoghan incarne Oliver Quick avec une intensité palpable. Son personnage, un étudiant boursier tentant de s’intégrer dans un monde de privilèges et d’excès, est à la fois touchant et dérangeant. Keoghan parvient à transmettre la vulnérabilité et la duplicité d’Oliver, rendant ses actions parfois choquantes mais toujours compréhensibles. Jacob Elordi, dans le rôle de Felix Catton, offre une performance solide, bien que son personnage reste quelque peu sous-développé par moments.

Le scénario, écrit par Emerald Fennell, présente une intrigue pleine de promesses mais s’embourbe parfois dans des détours narratifs qui ralentissent le rythme. Les relations entre les personnages sont complexes et intrigantes, mais certaines interactions paraissent forcées, manquant de la subtilité nécessaire pour un impact émotionnel durable. La tension sexuelle omniprésente, bien que censée ajouter une couche de complexité, vire parfois à l’inconfort, surtout dans des scènes graphiques qui semblent gratuites plutôt qu’essentielles à l’intrigue.

Les thèmes de la toxicomanie, de la santé mentale et de l’obsession sont abordés avec une certaine profondeur, mais le traitement de ces sujets reste superficiel, ne permettant pas une exploration complète de leurs implications. La transformation d’Oliver, de victime à manipulateur, est captivante mais aurait bénéficié d’un développement plus nuancé pour vraiment résonner avec le spectateur.

Le film excelle toutefois dans la création d’une atmosphère oppressante et claustrophobe, surtout à travers la musique d’Anthony Willis et les décors de Suzie Davies. Les fêtes somptueuses, les relations tendues et les secrets bien gardés contribuent à une sensation constante de malaise, renforcée par une réalisation qui sait quand ralentir pour laisser la tension s’accumuler.

Malgré ses qualités indéniables, "Saltburn" laisse un goût d’inachevé. La résolution des arcs narratifs semble précipitée, et certaines révélations finales manquent de l'impact émotionnel qu’elles mériteraient. Le film aurait gagné à explorer davantage les motivations des personnages secondaires, dont les actions semblent parfois dictées par les besoins du scénario plutôt que par une évolution naturelle.

En somme, "Saltburn" est une œuvre intrigante et visuellement captivante qui souffre de quelques défauts narratifs et d’une caractérisation inégale. Emerald Fennell montre une fois de plus son talent pour créer des univers sombres et captivants, mais le film aurait bénéficié d’une structure plus resserrée et d’un approfondissement des thèmes abordés. Un film à voir pour ses performances et son atmosphère unique, malgré quelques réserves sur son exécution globale.

Film très chelou, j’ai eu du mal à le regarder. Mais la morale est plutôt cool. Enfin, il y a une vraie histoire dans ce film. Et la musique de fin est top. Je sais pas si je recommanderais ce film car j’ai pas passé un agréable moment en le regardant mais il reste intéressant dans son genre.

Le film est un peu long à démarrer , l'exposition est poussive, la mise en place laborieuse et assez classique. Ça devient intéressant à partir du moment où le protagoniste arrive dans le manoir. Et l'histoire devient intrigante, déroutante et dérangeante. Rosamund Pike est excellente en mère bourgeoise mégalomane. Quelques scènes vont jouer dans la provocation assez gratuite , ou en tout cas pas très subtile. Et le twist finale est un chouïa attendu. Reste un film plaisant à regarder façonné par une réalisatrice à suivre : Emerald Fennell. J'avais personnellement préféré son précédent "Promising Young woman” mais on y retrouve une photo soignée , un sens du rebondissement final et un esprit pop !

"Saltburn" est un film que j'ai moyennement apprécié. L'histoire est sympa mais la mise en scène ne m'a pas convaincu. Beaucoup de scènes gênantes, un long-métrage qui tourne en rond et une durée de film un peu longue. Après les acteurs jouent bien et les décors sont très beaux.

Ce film est super bien réalisé, les acteurs jouent incroyablement bien, malgré quelques scènes dégoutantes, ce film est beau et juste génial avec ses multiples révélations à la fin. La bande-son est aussi très bien faite et on se rend compte que chaque petit détail, tel que la lumière, la musique donc, la façon dont ont été tournées ceraines scènes, chaque petit détail est fait pour nous plonger dans l'athmosphère malaisante du film et c'est tout simplement génial. Ce film est un chef-d'oeuvre, si vous n'êtes pas trop sensible, foncez !

Franchement je l'ai vu dès sa sortie, je m'attendais a quelque chose de bien et pus finalement, ce film ma mis extrêmement mal à l'aise, c'est malsain et glauque et morbide, malsain car le personnage Oliver est un pervers manipulateur et qui a des idées hyper dérangeant, glauque, le passage qu'il embrasse la soeur de son ami et pour finir le voir faire un tour dans la baignoire parce que son ami c'est soulager et lecher et morbide a la fin le voir coucher sur une tombe franchement c'était hyper morbide et pour finir ce réjouir en dansant nu dans un manoir en étant heureux d'avoir éliminer tout ces convives franchement je l'ai vu une fois mais pas deux.

Un bon film à voir (pas en famille) qui est à la fois comique et mystérieux. Évidemment comment ne pas parler des scènes.... Qui sont ce qu'elles sont et qui finalement inscrivent le film dans un univers unique. C'est une création qui se veut plutôt originale et surprenante. On sort du film de base... Je recommande mais attention, Âmes sensibles s'abstenir...