AlloCiné
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Votre avis sur Borgo ?
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chef d'œuvre ! les plans, l'actrice , l'ambiance...avec peu de musique !bravo .........................................
Film sans aucun intérêt, ni sur la vie carcérale, ni sur le personnage principal (herzi) qui n'a qu'une seule expression pendant tout le film et dont les motivations restent impénétrables, tout comme elle. Et il n'y a même pas de beaux paysages pour compenser le vide du scénario
Si ce film - incroyablement réussi - reflète bien le fonctionnement de la mafia locale, c’est triste pour toute la Corse et ses habitants honnêtes.
Un film très intéressant, riche, avec un bon rythme et du suspense de bout en bout grâce à un montage qui fait alterner deux temporalités qui se rejoignent astucieusement vers la fin.
Nous suivons Mélissa, caméra derrière l’épaule dans des cheminements chargés de portes verrouillées. Borgo est pour commencer un hommage au métier de gardien de prison, que l’on ne voit que rarement au cinéma, dont le quotidien représente une lourde charge mentale et demande des sacrées compétences relationnelles (la caméra s’intéressant généralement davantage aux détenus qu’à ces travailleurs de l’ombre).
Mélissa est enfermée et isolée : en Corse, dans sa famille, comme femme dans son travail. Gardienne expérimentée, elle trouve pourtant sa juste place, et ce malgré les codes particuliers qui règnent ici. Elle ne demandera aucun service, elle sera pourtant aidée par l’un des détenus – elle en a bien besoin dans sa vie personnelle qui ne semble avoir de secret pour personne ici ! Elle est loyale, mais doit progressivement faire face à des conflits de loyauté de plus en plus lourds.
Sincèrement, qu’aurions nous fait à sa place ? Le scénario révèle progressivement une personnalité complexe, attachante, insaisissable complètement. Hafsia Herzi excelle dans la construction de ce personnage ambigüe, que jamais le réalisateur ne juge ni n’exonère. La force du film est là, dans cette liberté laissée au spectateur.
Et c’est en s’appuyant sur le parcours de cette femme, une « continentale » en Corse que le film interroge une question essentielle peu ou pas encore traitée au cinéma : les conséquences potentiellement dramatiques de la mécanique des milieux du banditisme Corse (au-delà du fait divers qui a inspiré le film, on ne peut s’empêcher de penser à la toute récente affaire de la juge Gerhards). Et si le réalisateur prend soin d’éviter les clichés d’une Corse touristique, il ne semble pouvoir éviter de signaler un racisme marqué.
Nous suivons Mélissa, caméra derrière l’épaule dans des cheminements chargés de portes verrouillées. Borgo est pour commencer un hommage au métier de gardien de prison, que l’on ne voit que rarement au cinéma, dont le quotidien représente une lourde charge mentale et demande des sacrées compétences relationnelles (la caméra s’intéressant généralement davantage aux détenus qu’à ces travailleurs de l’ombre).
Mélissa est enfermée et isolée : en Corse, dans sa famille, comme femme dans son travail. Gardienne expérimentée, elle trouve pourtant sa juste place, et ce malgré les codes particuliers qui règnent ici. Elle ne demandera aucun service, elle sera pourtant aidée par l’un des détenus – elle en a bien besoin dans sa vie personnelle qui ne semble avoir de secret pour personne ici ! Elle est loyale, mais doit progressivement faire face à des conflits de loyauté de plus en plus lourds.
Sincèrement, qu’aurions nous fait à sa place ? Le scénario révèle progressivement une personnalité complexe, attachante, insaisissable complètement. Hafsia Herzi excelle dans la construction de ce personnage ambigüe, que jamais le réalisateur ne juge ni n’exonère. La force du film est là, dans cette liberté laissée au spectateur.
Et c’est en s’appuyant sur le parcours de cette femme, une « continentale » en Corse que le film interroge une question essentielle peu ou pas encore traitée au cinéma : les conséquences potentiellement dramatiques de la mécanique des milieux du banditisme Corse (au-delà du fait divers qui a inspiré le film, on ne peut s’empêcher de penser à la toute récente affaire de la juge Gerhards). Et si le réalisateur prend soin d’éviter les clichés d’une Corse touristique, il ne semble pouvoir éviter de signaler un racisme marqué.
J'ai eu peur au début du film, de par le jeu des acteurs et le manque d'ambition façon téléfilm France 3. Et pourtant. On est très vite cueillé et intrigué par ce thriller pas totalement carcéral. Hafsia Herzi est encore une fois excellente et porte ce film. Une bonne surprise.
Borgo est un polar carcéral rondement mené où chaque détail compte dans le déroulement de l'histoire et de sa résolution même si le film est parfois prévisible.
Porté par un casting inspiré, le film nous tient en haleine grâce à un rythme qui ne baisse jamais en régime.
Porté par un casting inspiré, le film nous tient en haleine grâce à un rythme qui ne baisse jamais en régime.
Bonne tension. J’aime bien que toute la pression et les enjeux ce passe dans des silences. Jetait dedans, j’avais le seum contre la personnage principale mais en même temps je la comprend.
L'univers carcéral est compliqué à appréhender au cinéma. Demoustier l'aborde ici sous un prisme parfois documentaire, parfois plus familier, mettant l'accent sur les rapports "normaux" qu’entretiennent les détenus avec leurs geôliers. Le film bascule lorsque ce rapport s'inverse et où la jeune surveillante, récemment arrivée en Corse, accepte l'aide d'un prisonnier qui facilite son intégration et celle de sa famille au sein de la cité où elle s'est installée. L'inéluctabilité de ces échanges est remarquablement narrée, tout comme leur progression liée à l'affection, voire l'attirance que ressent Melissa pour Saveriu. Dans le rôle de la matonne, Hafsia Herzi est - une fois de plus - magnifique de sensibilité et de force. De même, le suspens qui progresse au fil du récit est parfaitement articulé.
Assez habile, glacial, plein de péripéties malheureusement tout à fait vraisemblables et finalement amer.
Où s'arrêtent les mensonges, trahisons, manipulations ?
Apparemment Mélissa n'est pas étrangère à ce monde alors qu'on pouvait l'admirer comme une mère courage au début.
" Un nouveau départ pour son couple" dit-elle pour leur arrivée en Corse. Après quelle autre séquence de vie et avant quelle autre ?
Où s'arrêtent les mensonges, trahisons, manipulations ?
Apparemment Mélissa n'est pas étrangère à ce monde alors qu'on pouvait l'admirer comme une mère courage au début.
" Un nouveau départ pour son couple" dit-elle pour leur arrivée en Corse. Après quelle autre séquence de vie et avant quelle autre ?
un film subtil qui déroule un polar réussi et nous présente une image de la Corse loin des clichés estivaux. À voir .
"On n'oublie personne, et personne ne nous oublie."
Après «La Fille au bracelet», Stéphane Demoustier nous revient avec ce drame policier se déroulant en grande partie dans le milieu carcéral corse, et où une surveillante pénitentiaire va devenir la victime du "donnant-donnant" et de l'engrenage qui va s'ensuivre.
Un film maîtrisé, évitant tout sensationnalisme dans sa mise en scène, mais manquant en même temps d'une réelle tension, m'empêchant de m'immerger suffisamment dans celui-ci. Sans oublier le jeu assez particulier d'Hafsia Herzi, qui n'a pas vraiment aidé à m'identifier à son personnage. 6,5/10.
Après «La Fille au bracelet», Stéphane Demoustier nous revient avec ce drame policier se déroulant en grande partie dans le milieu carcéral corse, et où une surveillante pénitentiaire va devenir la victime du "donnant-donnant" et de l'engrenage qui va s'ensuivre.
Un film maîtrisé, évitant tout sensationnalisme dans sa mise en scène, mais manquant en même temps d'une réelle tension, m'empêchant de m'immerger suffisamment dans celui-ci. Sans oublier le jeu assez particulier d'Hafsia Herzi, qui n'a pas vraiment aidé à m'identifier à son personnage. 6,5/10.
Tiré d’un fait divers, Borgo est autant un polar qu’un film social. L’intrigue se déroule suivant 2 temporalités, l’enquête policière d’une part et la mécanique pernicieuse qui installe l’emprise infernale qui va faire de Mélissa, gardienne de prison ordinaire, une complice du grand banditisme, d'autre part.
C’est aussi un portrait de femme, qui sait trouver sa place dans ce monde d’hommes qu’elle côtoie au quotidien, mais qui semble perdue dès qu’elle en sort… C’est bien sûr un film sur la Corse, sa spécificité insulaire qui régit les codes sociaux et moraux tant au sein que depuis la prison, sa porosité entre les milieux familiaux et mafieux.
C’est enfin un thriller psychologique captivant qui aurait pu s’appeler « le baiser de la mort »….
C’est aussi un portrait de femme, qui sait trouver sa place dans ce monde d’hommes qu’elle côtoie au quotidien, mais qui semble perdue dès qu’elle en sort… C’est bien sûr un film sur la Corse, sa spécificité insulaire qui régit les codes sociaux et moraux tant au sein que depuis la prison, sa porosité entre les milieux familiaux et mafieux.
C’est enfin un thriller psychologique captivant qui aurait pu s’appeler « le baiser de la mort »….
Voyage en Corse pour un excellent polar carcéral, peut-être même meilleur que le Un Prophète, plus réaliste aussi. Actrice exceptionnelle. Bravo je recommande.
La matonne le flic et les détenus. Inspiré d'un fait divers réel, celui d'un reglement de compte corse de 2017, Stéphane Demoustier nous propose un polar subtil, une variation cousue main de l'impossibilité d'être un transfuge culturelle. Ce film aurait pu tout aussi bien s'intituler le piège. Où comment un milieu carcéral corse communique avec l'extérieur. Comment en jouant sur une dynamique de services mutuelles et de paroles données, Mélissa, alias Hafsia Herzi, une matronne au grand cœur va se trouver piégée. Piégée par les caméras de surveillance, et instrumentalisée par une dynamique culturelle ancestrale d'emprise.. Une spirale, un mécanisme social quatre étoiles, qui vaut le coup d'être vu.
Stéphane Demoustier est un réalisateur trop rare, parti sur un mauvais pied avec un premier film, Terre Battue, complètement boudé par le public, pourtant très intéressant. Une fois encore, le réalisateur s’inspire d’un fait divers intervenu en 2017, en Corse, pour tisser les mailles de son drame. Le fait divers a de quoi interpeller. Une surveillante pénitentiaire, récemment arrivée en Corse,
spoiler:
va se retrouver impliquée dans un règlement de comptes entre factions rivales. Elle va à l’aéroport pour désigner par un baiser la victime à son assassin… Un rôle pour lequel elle sera rémunérée et pas punie. C’est donc le rôle de Judas qu’incarne à l’écran Hafsia Herzi.
Quelles sont les engrenages qui conduisent Judas à son baiser de traître ? Voici donc où nous conduit tout le scénario, sur fond de mafia corse.
Deux brillantes idées de scénario, à mon sens, permettent au film de vraiment creuser son sujet. Premièrement, dès la scène d’ouverture (la scène où Mélissa visite la prison pour la première fois), elle croise Saveriù, le visage souriant et juvénile de la mafia corse, et elle le reconnaît de Fleury, où elle travaillait naguère. Cette ellipse permet de gagner un temps fou sur l’amorçage de la complicité, et de pouvoir se concentrer sur la montée en puissance de l’ambiguïté. Deuxième idée géniale : dès le début, Valeriu lui annonce qu’étant tombé une première fois à cause de son téléphone portable, il n’en a plus. Cela permet d’installer dès le début le principe que le drame se fera sans technologie, dans une Corse millénaire qui semble échapper au continent et à la modernité. Cela permet d’autant mieux de comprendre que le parrain corse, on ne trouve pas sa photo sur internet, et de spoiler: devoir rejouer la scène immémoriale du baiser de Judas.
Bien entendu, l’absence de portable ne sera pas une échappatoire pour le personnage central du drame. « L’île, elle est toute petite », « Je te regarde « , « Ici, ce sont les détenus qui surveillent les gardiens et non l’inverse ». Melissa est cernée de toute part par ses pressants alliés. Beaucoup plus efficace pour le climat du film que de recevoir un SMS du parrain…
Quelles sont les engrenages qui conduisent Judas à son baiser de traître ? Voici donc où nous conduit tout le scénario, sur fond de mafia corse.
Deux brillantes idées de scénario, à mon sens, permettent au film de vraiment creuser son sujet. Premièrement, dès la scène d’ouverture (la scène où Mélissa visite la prison pour la première fois), elle croise Saveriù, le visage souriant et juvénile de la mafia corse, et elle le reconnaît de Fleury, où elle travaillait naguère. Cette ellipse permet de gagner un temps fou sur l’amorçage de la complicité, et de pouvoir se concentrer sur la montée en puissance de l’ambiguïté. Deuxième idée géniale : dès le début, Valeriu lui annonce qu’étant tombé une première fois à cause de son téléphone portable, il n’en a plus. Cela permet d’installer dès le début le principe que le drame se fera sans technologie, dans une Corse millénaire qui semble échapper au continent et à la modernité. Cela permet d’autant mieux de comprendre que le parrain corse, on ne trouve pas sa photo sur internet, et de spoiler: devoir rejouer la scène immémoriale du baiser de Judas.
Bien entendu, l’absence de portable ne sera pas une échappatoire pour le personnage central du drame. « L’île, elle est toute petite », « Je te regarde « , « Ici, ce sont les détenus qui surveillent les gardiens et non l’inverse ». Melissa est cernée de toute part par ses pressants alliés. Beaucoup plus efficace pour le climat du film que de recevoir un SMS du parrain…
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