Derniers Avis : L'Enfant sauvage - Page 6

Film d'un certain interêt sociologique voire même psychologique inspiré de faits réels (sans oublier que ça reste une fiction tout de même). Qu'est ce qui fait de nous des hommes et non des animaux? Que nous apporte la socialisation...ect... Après, on adhère où non à la théorie mais ça, c'est une autre histoire.

Truffaut est un humaniste convaincu : les valeurs incarnées par les Lumières du XVIIIème siècle l'ont ému au point d'en consacrer un long-métrage. Eh oui, croyez-le ou non mais il a eu, en 1970, la très joyeuse idée de s'attaquer au mythe de l'enfant sauvage. L'action se déroule quelques années après notre révolution nationale, c'est-à-dire pile à la date permettant d'instaurer des repères chronologiques précis (au cas où le spectateur serait abruti au point de ne pouvoir s'en passer) tout en développant les fameuses théories élaborées par Rousseau et co les décennies précédentes. Quoi de mieux pour justifier son propos ? Comme vous l'aurez aisément compris, ça commence très mal, de manière extrêmement lourde avec une démarche bourrée de bonnes intentions mais tellement fumiste ! Truffaut était en avance sur son temps, aucun doute là-dessus. Super Nanny avant l'heure, il offre à travers des arguments qui sentent bon le conformisme une pale copie d'écrits déjà pas toujours bien construits avec une seule chose en tête : bourrer le crâne de son public. Lorsque je vous dis que le bonhomme anticipait notre époque ! De toute façon, si vous n'êtes pas d'accord avec ces méthodes, vous dégagez et puis c'est tout, personne n'a le droit à la parole, on doit faire ainsi et pas autrement ! C'est bien François, t'as tout compris ! T'as encore plus compris comment se mettaient en scène les téléfilms des chaînes hertziennes : platement, bêtement, sans rien approfondir ni prendre un quelconque pari visuel (ah si, mettre un noir et blanc prétentieux mal photographié). Avec un tel charisme (Gérard Klein on a reconnu ton modèle), il ne peut que susciter la très franche adhésion. Bref, restons sérieux : "L'Enfant Sauvage" ne risquera pas de vous intéresser, sauf si vous êtes masochiste, endormi ou drogué. Ou alors que vous avez des goûts très différentes des miens... C'est possible mais il faudra m'expliquer dans ce cas...

En 1797, un enfant "sauvage", coupé du monde, est découvert par des paysans dans une forêt de l'Aveyron. Le film de Truffaut retrace cette histoire vraie, consignée dans les écrits du docteur Itard, l'histoire de l'homme qui essaya d'humaniser l'enfant sauvage. Film d'époque soit, mais l'époque est assez discrète: les scènes se passent dans des décors champêtres pas vraiment datés. François Truffaut lui-même joue le rôle de l'enseignant, le docteur Itard. On assiste aux séances d'enseignement, aux progrès, aux échecs de ce tandem un peu spécial. L'état de l'enfant lorqu'il est recueilli est, comme le dit le directeur de l'institut où il est d'abord recueilli:'en dessous' de l'animal. Il n'a reçu ni la culture qui aurait fait de lui un homme, ni l'instinct fabuleux qui caractérise les animaux. Or c'est justement la culture que va essayer de lui enseigner de toutes ses forces le professeur Itard, qui veut faire de lui un animal culturel, c'est à dire un homme. Ce film est une bouleversante définition de l'humanité.
Bouleversante, sans jamais faire dans le sentiment. Au contraire, le strict respect de la chronologie des évènements, ainsi que la présence de la voix_off qui lit les écrits d'Itard, relate de façon scientifique les avancées de l'enfant. Mais sous ces aspects assez lisses, (avec des leitmotivs musicaux assez répétitifs), c'est une émotion intense qui jaillit, lors d'un geste tout simple. Tous ces gestes où Victor révèle son humanité: par exemple où il comprend le jeu, en s'asseyant dans une brouette. L'entreprise d'Itard est un magnifique exemple de science humaniste: il nous livre à travers ses écrits toute la difficulté, tout le découragement, qui survient et qui passe. L'attachement entre les deux protagonistes nous prépare une fin poigante, elle l'est, et aussi douce-amère: Victor se porte comme un homme, reconnaît son foyer, mais ne sortira jamais de son mutisme, mais ne sera jamais un homme tout à fait comme les autres.

Pari réussi que cette adapatation d'un fait réel, la découverte du sauvage de l'Aveyron et sa prise en charge par le Docteur Itard. Truffaut s'est appuyé sur le « Mémoire sur Victor de l'Aveyron » d'Itard et sur des documents contemporains ayant trait à l'éducation. Jamais pourtant l'oeuvre ne prend un aspect documentaire; comme pour chacun de ses films, fidèle à son désir de produire des fictions, Truffaut s'attache à construire des personnages et une progression narrative que nos sentiments doivent accompagner -c'est entièrement réussi. Passé le « prologue » du film (la découverte de Victor, son arrivée à Paris), la tension narrative repose toute entière sur les progrès accomplis par Victor et l'évolution de sa relation avec Itard -et pourrait-on dire avec l'humanité en général, car il s'agit bien de cela ici. Le cas de Victor est l'occasion d'interroger les distinctions nature/culture, animalité/humanité. Itard se demande parfois s'il n'aurait pas mieux vallu laisser l'enfant dans son « état d'innocence naturelle et heureuse ». Néanmoins, sa foi en les vertus de la culture (communication, sentiments, moralité) lui font s'acharner à l'éducation de Victor. Et si celui-ci n'en viendra pas à parler, il connaîtra les pleurs, les sentiments d'attachement, reconnaîtra des signes figurés et écrits, et semblera posséder le sentiment de justice. En cette figure du Docteur Itard, que Truffaut a décidé d'interpréter lui-même, nous reconnaissons son propre amour de l'humain, de la culture et des mots. Le superbe français du dix-huitième siècle utilisé pour le film le confirme encore s'il était besoin. À l'heure où certains dégoisaient sur l'incommunicabilité, Truffaut écrivait un manifeste simple sur la possibilité de la communication et de la compréhension mutuelle, ne serait-ce que par un regard. Les sentiments qui nous attachent aux personnages sont ici soutenus et élevés par la conscience qu'un humaniste veut nous faire prendre de la grandeur de ce qui est humain.

En racontant cette histoire vraie d’un enfant ayant grandi dans la jungle et qu’on tente de civiliser, François Truffaut signe un film très humain et touchant qui fonctionne grâce à une interprétation très réussie de Jean-Pierre Cargol.

Film dur et sans concession sur le passage de l'état dit sauvage à l'état dit civilisé. Il démontre que l'écart entre les deux est imprécise et que le sauvage n'est parfois pas celui qu'on croit !

Proche d’un documentaire (ce film prend l’allure d’un docu-fiction), L’Enfant sauvage vaut surtout pour l’interprétation de Jean-Pierre Cargol impressionnante de vérité. On peut juste regretter de ne pas connaître la suite de la vie de cet enfant trouvé dans la forêt puis éduqué à Paris.

Truffaut nous livre un récit étonnant teinté d'une grande tendresse.
Son interprétation impeccable du Dr Itard et le jeu non moins surprenant de Jean-Pierre Cargol nous font prendre part au jeu de l'education du "sauvage" et l'on s'émerveille d'assister tout au long du film a son évolution.
Seul bemol, la trop courte durée du film, on reste un petit peu sur sa faim à mon goût.

Truffaut nous offre un intéressant récit plein de tendresse. Les progrès de l'éducation du dit sauvage sont à maints moments émouvants. Un bon film bien joué et pertinent d'un point de vue sociologique. A l'image du docteur itard, on commence à s'attacher à ce cher Victor.

Le film est un trés beau film sur l'apprentissage de ce qu'est l'humanité. On ne s'ennuie pas une seule seconde devant l'évolution de Victor, l'enfant sauvage. Même si le jeu de Truffaut est plutôt drôle à voir, on s'attache beaucoup aux personnages et l'on veut voir l'animal Victor devenir un homme, on se laisse prendre par l'illusion cinématographique. L'on est totalement désoeuvré face aux echecs de l'enfant. Truffaut réussi à créer un lien entre le spectateur et les personnages, il schématisent celà trés bien d'ailleurs avec la transistion qui se referme tel un oeil.
Le film est trés agréable à regarder comme la plupart des Truffaut et mérite 4 étoiles rien que pour le jeu du petit Jean-Pierre Cargol.

C'est un bon Truffaut, avec un enfant sauvage capturé et dressé par un docteur. Cet enfant, assez particulier, ne connaît pas l'injustice, pique des crises quand il doit écrire au tableau ou tape sur son assiette quand il a faim. L'histoire pourrait se terminer bien et que l'enfant retrouve ses parents mais ce n'est pas possible car c'est tiré d'une histoire vraie. Amusant.

J'ai trouvé que ce film était présenté un peu comme un documentaire. Si vous êtes intéressé par la psychologie, ce film est très intéressant à regarder. Ce qu'étudie le docteur, je pense que c'est assez réaliste d'après mes connaissances en psychologie. Le jeu du jeune comédien Jean-Pierre Cargol est vraiment très bien performé! Ce personnage adopte très bien les comportements d'un enfant ayant grandit en l'absence d'un père et d'une mère ou d'un éducateur. À conseiller aux étudiants en psychologie!