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lenferre
12 abonnés
206 critiques
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5,0
Publiée le 6 mai 2012
J'ai vu ce film pour la première fois à 15 ans, et aujourd'hui, à 21 ans, je le trouve toujours aussi parfait. Tout est bon dedans, la réalisation, les acteurs, même les longueurs sont bonnes! Film culte, à voir et à revoir... "3 balles"
Ce film m'a moyennement plu. J'étais très enthousiaste à l'idée de le voir. Je m'attendais à un film violent, un film terrible qui me choquerais, me marquerais par les atrocités de la guerre du Viêt Nam à l'instar de la scène du débarquement dans "Il faut sauver le soldat Ryan". Je trouve la partie pendant la guerre trop courte. Je sais que le film se passe en trois périodes : Avant, pendant et après. Mais la deuxième période est bien trop courte ! On a pas le temps d'avoir un vrai témoignage sur la guerre. Cependant, le film reste plus ou moins bon dans son ensemble. A voir pour la découverte.
Bien que ce film a était récompensé de cinq Oscars et que De Niro et Meryl Streep sont les vedettes, ce film que je m'étais impatienté à regardé et qui est l'un des chefs d'oeuvre de film de guerre du Vietnam, et pour moi un navet. Le scénario qui ce passe avant, pendant et après la guerre, me semblais excellent, mais en ayant vu le résultat je fut déçus. La longueur du film, [spoiler]notamment au début, ou ils célèbrent une fête ( un mariage, il me semblent ) la longueur dure plus d'une heures, insupportable. Quand à la violence dans ce film est du délire, - 16 ans ou encore -12 ans, ce film ne contient aucune scène de violence, aucune. Bref bien que critiquer un chef d'oeuvre est mal vu, je donne seulement mon opignon.
Grand classique du cinéma des années 70 et considéré comme étant LE film le plus marquant concernant la guerre du Vietnam, Voyage au bout de l'Enfer ne tronque pas sa réputation de film fleuve. 3H pour un long métrage s'attachant à nous montrer l'avant/pendant/après guerre. Si le procédé donne à l'ensemble une efficacité dramatique que je ne remettrai pas en cause, il faut aussi admettre que parfois j'ai trouvé le temps long. Particulièrement dans la période post guerre et aussi dans la relation entre le personnage de De Niro et Meryl Streep qui honnêtement n'est pas l'aspect le plus intéressant de l'histoire. En revanche quand il s'agit de décrire les souffrances psychologiques et physiques vécues par les vétérans, le film est efficace avec en point d'orgue une scène finale d'une dureté et d'un tragique particulièrement prenant. Au final c'est une grande oeuvre sur la guerre, l'une des plus brillante démonstration de ses conséquences sur l'homme mais aussi un film qui s'égare dans quelques longueurs assez pesante.
Abité par un Robert De Niro qui réalise ici une performance rare : un récit d'une férocité inouï et un film à la viscéralité magnifique comme seuls des vétérans de guerre pourrait en réaliser, et il se trouve que Cimino n'en fait pourtant pas partie... Immersif et choquant, "Voyage au bout de l'enfer" est une bombe intime et cauchemardesque.
Je ne mettrai pas 5/5 à cause de De Niro. Un peu trop doué, trop fort, trop cow-boy, ... mais ! Superbe film, on attend que ça démarre, et puis, sans complaisance il fait comprendre la vie de ces américains. Ceux qui sont partis au Vietnam et ceux qui sont restés aux US. Rien n'est simple.
" Ce film n'est pas un film à thèse, ce n'est pas un film contre la guerre du Vietnam, c'est un film sur les gens", voilà en quelques mots ce qu'a dit Michael Cimino en venant le présenter lui même, dans la salle de projection, lors du festival Lumière 2013 à Lyon. Quand on a entendu cela de la bouche même du metteur en scène, on regarde ce film différemment, avec un regard autre que celui que j'avais eu lors de sa sortie à la fin des années 70. Et d'ajouter "que la guerre aurait pu être n'importe laquelle, guerre de sécession, première ou deuxième guerre mondiale, ou même guerre d'Algérie". La force du scénario, la puissance des images, le réalisme des scènes prennent du coup un autre relief. Le film est donc un film sur l'amitié, pas une amitié béate, non, une amitié faite de beuverie, de chasse, de fêtes, de raillerie, de concurrence envers les filles, de petites jalousies aussi,la vie d'une petite communauté en partie descendants d'immigrés russes, et montre comment la guerre révèle les caractères et transforme les gens, une guerre violente, inhumaine. Outre l'enchaînement brutal de scènes de vie différentes : usine, chasse, mariage, guerre, hôpital, tripot, ce qui donne sa force à ce film, c'est la façon de filmer : soit au milieu des gens (mariage), soit dans une nature sublime (chasse au cerf), soit dans des huis clos : scènes de roulettes russe. les acteurs sont plus que crédibles. Un très grand film donc, qui ne peut délivrer toute son éblouissante emprise sur le spectateur que sur grand écran, dans une très grande salle.
Comme dit dans les autres critiques, filme divisé en 5 : - Avant Vietnam = mariage chasse (1h) - Vietnam (45min) - Retour aux EU (40min) - Retour au Vietnam (20min) - Retour aux EU (10min)
Un film de trois heures qui a d'énormes longueurs. Certes les poignées de minutes d'action sont très bonnes, quelques unes dans chaque partie avec un surplus au Vietnam. Mais je comprends ceux qui ont lâché prise et arrêter le visionnage. Par moment cela nous pèse de regarder le film. Même en m'y préparant le film est lourd. 3 étoiles pour : la réalité révélée de certains traits du comportement humain, pour les acteurs et pour les moments qui nous réveillent.
Une oeuvre excellente et puissante dont la violence n'est jamais gratuite, c'est bien le film le plus psychologique réalisé sur la guerre du vietnam, montrant réellement le traumatisme causé sur la plupart des soldant y ayant participés. Le casting est exceptonnel et très travaillés jusqu'au plus petit rôle!
Film très sombre, qui passe de la joie au désespoir, de la fête à la folie. Tous les acteurs sont parfaits dans leurs jeux et offrent une prestation grandiose pour un film culte et sans doute l'un des films les plus explicites sur l'après-Vietnam. Sublime.
Michael Cimino parvient à parler de la guerre sans la montrer, juste en filmant l'avant et l'après guerre si on peut dire car la période pendant la guerre est finalement assez courte. La performance des acteurs (un De Niro impérial, excellent Walken et géniale Meryl Streep) mais aussi les autres seconds rôles fait que les scènes ne paraissent pas longues et la réalisation y est aussi pour beaucoup. Critiqué pour la scène de la roulette russe qui n'aurait pas existée, force est de constater qu'elle constitue la scène la plus marquante du film par son intensité psychologique. La mise en place des personnages et leur contexte social pendant une heure est nécessaire pour comprendre le changement de comportement des même qui sont revenus du Vietnam (rate le cerf exprès, excité à la vue d'une arme, abscence de rires comme au début...) ce qui est assez intelligent et fait de ce film une oeuvre qu'il faut avoir vu pour comprendre les traumatismes liés aux guerres.
3h05!Je crois que c'est le seul film de ce genre de durée pendant lequel je ne jetait jamais un p'tit coup d’œil à ma montre.Cela prouve à quel point "Deer Hunter" m'a profondément touché.Michael Cimino,injustement délaissé depuis l'énorme échec commercial de "La Porte du Paradis",a prit l'esprit "Nouvel Hollywood" pour en créer son apogée et en même temps sa fin.Il y rassemble tous les sujets de ce mouvement:les atrocités de la vie(ici,la guerre),l'explosion des tabous,une vision désenchanté de l'Amérique, ect... et intègre une mise en scène qui jongle avec la contemplation et le brutal.Cimino a l'intelligence de ne pas s'attarder sur les scènes de guerre(on les voit seulement 1h après!) mais sur les traumatismes des personnages.
Une institution ! Voyage au bout de l'enfer fait partit des films majeur qui prend pour thème la guerre du Vietnam. Celui-ci est moins politique qu'un Full Métal Jacket ou Née un 4 Juillet, il est plus porté sur la psychologie de ces personnages issus de la classe ouvrière avant, pendant et après le drame ... D'ailleurs cette longue scène de mariage est peut être la plus marquante et la plus brillante du long métrage. La relation ambigus des personnages y est transcrit de façon remarquable, le plus touchant étant un Christopher Walken qui rayonne dans chaque scène et accapare l'espace ! Le lien entre Michael ( De Niro ) et Linda ( Streep ) est la encore tendancieux, les regards et les maladresses sont vraiment attendrissant. Tous le casting est d'ailleurs exceptionnel, John Savage, John Cazale, Pierre Segui ... Cette longue fresque comporte dans le fond peu de temps à la guerre, mais les minutes qui lui sont consacrées sont sans contestes terrible. La chute de Michael et Steven ( Savage ) est pour moi le passage le plus difficile à regarder. Bien entendu les séquences de roulettes russes sont tout autant asphyxiante, la dernière est tragique, l'affrontement entre Robert De Niro et Christopher Walken est saisissant et foudroyant. La mise en scène de Cimino tiens du chef d'oeuvre, le contenu est magnifique et magnifié par chaque mouvement de la caméra. 3 heures, rien à jeter, aucune minute de superflus à mon sens, ce film est tout simplement un bijou !!
Voyage au Bout de l'Enfer n'est pas un film de guerre, mais un film sur la guerre. Le film est une fresque de la guerre du Vietnam découpé en trois parties : l'avant-guerre, la guerre et les conséquences psychologiques de nos héros après la guerre. Le film parle d'une bande d'amis, qui se considèrent tous comme des frères, qui vont voir leur amitié beaucoup changer à cause des conséquence de la guerre du Vietnam.
C'est le meilleur film sur la guerre du Vietnam. Apocalypse Now, Full Metal Jacket et Platoon ne peuvent guère prétendre lui rivaliser, malgré leur potentiel. Le casting est parfait : Robert de Niro, Meryl Streep, John Cazale, et Christopher Walken, excellent surtout à la fin où il joue à la roulette russe, le regard vide. La photographie est magnifique, les plans de la montagne où chasse Michael et ses potes sont merveilleux, ce sont des décors sublimes. En les voyant, on a envie de les rejoindre dans leur chasse aux daims. La B.O est également un des points forts du film : Frankie Valli et son tube "I love You Baby", mis plusieurs fois dans le film, ainsi que la musique de Stanley Myers.
Michael Cimino signe donc là son masterpiece, peut-être aurait-il eu le temps d'en faire d'autres si Hollywood ne l'aurait pas détruit... C'est tellement réaliste et poignant qu'on se croirait dans un documentaire de qualité, où, à la fin, lorsqu'arrive le générique, on applaudit et on remercie les créateurs du Cinéma d'avoir créer ce merveilleux art qui nous permet de découvrir de grands films, comme celui-ci.