AlloCiné
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Votre avis sur As bestas ?
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Napoléon
Une histoire manichéenne avec un parti pris bien clair dégoûtant. La réalisation s'avère plate sans relief avec un scénario redondant et des scènes qui avaient pout but d'être perturbantes mais qui n'en est rien.
« As bestas » (les bêtes en Espagnol) du réalisateur Rodrigo Sorogoyen promet beaucoup mais accouche finalement d’une œuvre un peu bancale et parfois outrancière.
Le film qui sortira le 20 juillet 2022 en salle est centré autour de Antoine et Olga, un couple de Français qui sont installés depuis longtemps dans un petit village de Galice. Ils pratiquent une agriculture écoresponsable et restaurent des maisons abandonnées pour faciliter le repeuplement. Tout devrait être idyllique sans leur opposition à un projet d’éolienne qui crée un grave conflit avec leurs voisins. La tension va monter jusqu’à l’irréparable.
Ca, c’est ce que vous pouvez lire sur la page de présentation du film.
En vérité, d’une histoire assez universelle – les querelles de voisinage – le réalisateur tire une histoire un peu bancale, où voisinent plusieurs sujets : l’opposition entre agriculture traditionnelle et néoruraux, l’irruption du monde moderne (symbolisé par les éoliennes et la caméra utilisée par Antoine pour accumuler des preuves contre ses voisins) dans des régions appauvries par le dépeuplement et le nouvel ordre économique mondial…
Le tout baigne dans une photographie crépusculaire – marque de fabrique du réalisateur - et une ambiance vaguement asphyxiante mais c’est surtout l’ennui qui domine et rapidement l’agacement face à des néo ruraux un peu bornés et des « locaux » un peu dépeints comme des démeurés. C’est un peu « tout blanc tout noir » et parfois caricatural.
Denis Menochet impressionne comme toujours dans un jeu toute en violence contenu et en présence physique à la limite de l’ogresque. Marina Fois fait le job mais commence à devenir routinière dans un rôle -encore une fois – de « porteuse de croix » un peu hystérique.
Peut être Rodrigo Sorogoyen souhaitait que nous ne nous attachions à aucun de ses personnages pour que frustration et manque d’empathie nous escortent jusqu’à la sortie.
L’avenir du film nous le dira.
Le film qui sortira le 20 juillet 2022 en salle est centré autour de Antoine et Olga, un couple de Français qui sont installés depuis longtemps dans un petit village de Galice. Ils pratiquent une agriculture écoresponsable et restaurent des maisons abandonnées pour faciliter le repeuplement. Tout devrait être idyllique sans leur opposition à un projet d’éolienne qui crée un grave conflit avec leurs voisins. La tension va monter jusqu’à l’irréparable.
Ca, c’est ce que vous pouvez lire sur la page de présentation du film.
En vérité, d’une histoire assez universelle – les querelles de voisinage – le réalisateur tire une histoire un peu bancale, où voisinent plusieurs sujets : l’opposition entre agriculture traditionnelle et néoruraux, l’irruption du monde moderne (symbolisé par les éoliennes et la caméra utilisée par Antoine pour accumuler des preuves contre ses voisins) dans des régions appauvries par le dépeuplement et le nouvel ordre économique mondial…
Le tout baigne dans une photographie crépusculaire – marque de fabrique du réalisateur - et une ambiance vaguement asphyxiante mais c’est surtout l’ennui qui domine et rapidement l’agacement face à des néo ruraux un peu bornés et des « locaux » un peu dépeints comme des démeurés. C’est un peu « tout blanc tout noir » et parfois caricatural.
Denis Menochet impressionne comme toujours dans un jeu toute en violence contenu et en présence physique à la limite de l’ogresque. Marina Fois fait le job mais commence à devenir routinière dans un rôle -encore une fois – de « porteuse de croix » un peu hystérique.
Peut être Rodrigo Sorogoyen souhaitait que nous ne nous attachions à aucun de ses personnages pour que frustration et manque d’empathie nous escortent jusqu’à la sortie.
L’avenir du film nous le dira.
Franchement je ne comprends pas que ce film ait reçu d aussi bonne critiques ... j ai déteste, je mz suis ennuyée a mourir, c est glauque, triste, déprimant.... des longueurs a n en plus finir... aucun suspense... on se doute de la fin ... pas de beauté, de poesies.. une vision ultra sombre du monde ... peut être réalité... mais alors fuyez ce "realisme" la ... autant cultiver la lumière et la légèreté en nos cœurs que ces visions sombres la qui manquent cruellement de beauté ...
Film ennuyeux, sans intérêt, histoire simple et ecrit d'avance. On s'ennuie très vite. Passez votre chemin
PLR
"As bestas", comme les meilleurs. Un titre aussi abscons en Castillan qu’en Français. Car dans ce conflit de voisinage entre gens du cru et immigrés (européens dans un pays d’Europe qui a lui-même fourni pas mal de population à ses voisins), on ne discerne pas trop la signification ou le message du titre. Malgré la présence de deux acteurs de renom de nos salles et productions françaises, l’action se déroule en version originale (espagnol, castillan) à l’exception de quelques courtes scènes d’échanges en tête à tête dans le couple français en proie à ses voisins et pour signifier la difficulté à maitriser parfaitement la langue du cru. Pour les spectateurs d’ici dont il se dit (avec raison) qu’ils ne sont pas spécialement férus de version originale sous-titrée c’est une difficulté supplémentaire dans l’approche. Le propos du scénario se veut sombre. C’est sans doute pour souligner cette ambiance que presque toutes les scènes sont tournées dans la pénombre. Effets de style mais c’est lassant à la longue. Et puis 137 minutes, deux heures et quart, il n’est pas dit qu’il ait été nécessaire de délayer autant. C’est du « Festival de Cannes », ce n’est donc pas pour le grand public. A dessein ?
Film manichéen
Les bobos qui veulent imposer aux autochtones leur vision du monde en refusant l'installation des éoliennes qui permettraient leur émancipation, mais de quel droit ?!
Ces bobos ayant eux-mêmes profité du progrès qu'ils condamnent pour devenir qui ils sont !!
Je suis outré par le parti pris du réalisateur contre ces pauvres autochtones qui ne sont pas au même niveau de développement que les héros du film, et à qui on refuse d'y parvenir au nom de l'Ecologie !!
Les bobos qui veulent imposer aux autochtones leur vision du monde en refusant l'installation des éoliennes qui permettraient leur émancipation, mais de quel droit ?!
Ces bobos ayant eux-mêmes profité du progrès qu'ils condamnent pour devenir qui ils sont !!
Je suis outré par le parti pris du réalisateur contre ces pauvres autochtones qui ne sont pas au même niveau de développement que les héros du film, et à qui on refuse d'y parvenir au nom de l'Ecologie !!
Long, très long, trop long et ennuyeux
De bons acteurs mais un scénario cousu de fils blancs
Musique effroyable
De bons acteurs mais un scénario cousu de fils blancs
Musique effroyable
Le réalisateur de complaît à nous confiner dans ce marigot humain d'un coin perdu de la Galice, à l'ambiance délétère. Il use de quelques ingrédients pour faire chauffer son affaire, distiller la tension glauque qu'il affectionne visiblement. Le problème est qu'il ne m'a pas donné à comprendre les vraies et sincères motivations d'Olga et Antoine qui s'accrochent à vouloir rester dans ce village perdu alors qu'ils n'y sont pas acceptés, et plus encore. Triste moment passé (ne suis pas sorti de la salle, étant venu avec mon épouse). Pénible.
Antoine, lorsqu'il est jeune, tombe amoureux du ciel d'un village de Galicie. Il se promet d'y termine s'est jours.
Le film commence là. Antoine et sa femme sont installés depuis qq temps. Mais apparemment, Antoine ne fait rien pour se mêler à la vie du village. Et alors, tout part en vrille.
Et comme Antoine n'est pas du genre à discuter, c'est plutôt une brute taiseuse, ça tourne très mal.
Antoine est tellement maladroit, même avec sa femme, que me suis longuement ennuyé. Ce c... m'a gonflé pendant 2h28 !!!
Bon ... c'est bien tourné, bien joué. ... Mais le fait que le couple soit écolo ne justifie en rien les louanges reçues.
Je ne recommande vraiment pas ce film sauf si vous aimez la Galicie sous la pluie.
Le film commence là. Antoine et sa femme sont installés depuis qq temps. Mais apparemment, Antoine ne fait rien pour se mêler à la vie du village. Et alors, tout part en vrille.
Et comme Antoine n'est pas du genre à discuter, c'est plutôt une brute taiseuse, ça tourne très mal.
Antoine est tellement maladroit, même avec sa femme, que me suis longuement ennuyé. Ce c... m'a gonflé pendant 2h28 !!!
Bon ... c'est bien tourné, bien joué. ... Mais le fait que le couple soit écolo ne justifie en rien les louanges reçues.
Je ne recommande vraiment pas ce film sauf si vous aimez la Galicie sous la pluie.
Dès les premières vues on est saisi et le suspens dure durant tout le film, très belles interprétations, très bon film très noir qui fait froid dans le dos, quelques longueurs
Shawn777
Ce film qui a (plus ou moins) marqué l'été 2022, réalisé par Rodrigo Sorogoyen, n'est pas mal mais sans plus. Encore une fois, je n'arrive pas vraiment à comprendre l'engouement du public et de la presse ni les prix qui vont avec. Le film raconte ici l'histoire d'un couple de français qui s'installent dans la campagne espagnole pour y faire de l'agriculture biologique. Et ça ne plait pas vraiment à leurs voisins ! Sur le papier, ça fonctionne très bien mais à l'écran, ça se transforme assez rapidement en "Petits secrets entre voisins". Et oui car ces histoires de voisinages de campagne, ce n'est pas nouveau, le film m'ayant d'ailleurs rappelé le (très bon pour le coup) "Fumiers !", épisode de la toute aussi excellente émission "Strip-Tease". Ainsi, on peut cependant voir que le sujet du film n'est forcément cliché ; effectivement ces histoires de parisiens bobos venant s'installer à la campagne pour faire leurs trucs qui dérange leurs voisins, implantés là depuis longtemps, existe. Seulement, c'est plutôt la manière de traiter le sujet qui m'a posé problème. Tout y est exagéré. Que ce soit les paysans incultes vivant chez leur mère ou les bobos instruits, le film passe par tous les stéréotypes possibles. Et l'histoire en elle-même n'est foncièrement passionnante. À force de vouloir créer de la tension de partout, on finit par s'ennuyer (en même temps, le film sélectionné à Cannes donc on sait qu'on va se faire chier à un moment donné). En plus des stéréotypes des personnages, on a aussi les clichés du film d'auteur intello avec ces longues scènes ne comportant aucun dialogue, ces pseudo moments de tension dans lesquelles les personnages se regardent mal etc. Et on pourrait penser que le film partirait dans une autre direction dans la seconde partie du film mais non, on reste sur le même rythme alors qu'il y avait pourtant un tout autre thème à exploité ;
spoiler:
celui de la vengeance
. Cependant, j'avoue que je n'ai pas forcément passé un mauvais moment pour autant car tout n'est pas à jeter. Même si le réalisateur y va un peu fort avec ses scènes de tension, faisant tomber le film dans une certaine lourdeur, certaines scènes sont en revanche réussies, comme par exemple celle dans laquelle Antoine et Xan tentent d'avoir une discussion posée. D'ailleurs, concernant les acteurs, tout le monde est très bon, que ce soit Denis Ménochet, Luis Zahera, Marina Foïs, Diego Anido etc. "As Bestas" n'est donc pas mauvais mais est loin d'être le chef-d’œuvre que tout le monde porte aux nues.
. Cependant, j'avoue que je n'ai pas forcément passé un mauvais moment pour autant car tout n'est pas à jeter. Même si le réalisateur y va un peu fort avec ses scènes de tension, faisant tomber le film dans une certaine lourdeur, certaines scènes sont en revanche réussies, comme par exemple celle dans laquelle Antoine et Xan tentent d'avoir une discussion posée. D'ailleurs, concernant les acteurs, tout le monde est très bon, que ce soit Denis Ménochet, Luis Zahera, Marina Foïs, Diego Anido etc. "As Bestas" n'est donc pas mauvais mais est loin d'être le chef-d’œuvre que tout le monde porte aux nues.
Film d'une grande intensité dramatique auquel on ne peut reprocher peut-être que certaines longueurs. Mais cette lenteur contribue à nous associer à la montée d'une peur viscérale qui noue les entrailles. On sait forcément que ça va mal finir tant il y a de haine entre ces deux mondes qui s'affrontent, celui de vieux paysans misérables, incultes, rendus bestiaux par un sort résolument défavorable et celui de ces neoruraux, bienveillants, pacifiques, prêts au dialogue et qui ne comprennent pas cette hostilité. Avis à ceux qui, animés de nobles ambitions écologiques ne voient pas la violence que portent parfois leurs projets pour les autochtones qui se sentent dépossédés, humiliés, bafoués. Acteurs impeccables, réellement habités. Un film utile et beau : le retour à la terre dans sa rudesse et sa dimension sociale et conflictuelle.
Après les excellents " Que dios nos perdone" et " el reino", le sixième long métrage de Rodrigo Sorogoyen est un film choc.
Ce thriller rural ( qui lorgne en direction des " chiens de paille" de Samuel Peckinpah), se déroule dans un village perdu de Galice ( partie Nord-ouest du pays) et recèle une force oppressante décuplée par le sentiment de vérité qu'il manifeste.
Film qui aborde le thème de la xénophobie, de l'expatriation et la confrontation avec une culture différente, peut-être sur le mépris de classe, sur fond de divergence de point de vue à propos de l'installation d'éoliennes.
"As bestas" propose une mise en scène antispectaculaire, qui diffuse adroitement la haine qui oppose les personnages et témoigne de la maîtrise de la mise en scène de ce réalisateur de premier ordre.
L'interprétation de la part de l'ensemble de la distribution est formidable.
Ce thriller rural ( qui lorgne en direction des " chiens de paille" de Samuel Peckinpah), se déroule dans un village perdu de Galice ( partie Nord-ouest du pays) et recèle une force oppressante décuplée par le sentiment de vérité qu'il manifeste.
Film qui aborde le thème de la xénophobie, de l'expatriation et la confrontation avec une culture différente, peut-être sur le mépris de classe, sur fond de divergence de point de vue à propos de l'installation d'éoliennes.
"As bestas" propose une mise en scène antispectaculaire, qui diffuse adroitement la haine qui oppose les personnages et témoigne de la maîtrise de la mise en scène de ce réalisateur de premier ordre.
L'interprétation de la part de l'ensemble de la distribution est formidable.
gimliamideselfes
As Bestas est un thriller rural particulièrement angoissant. On voit bien que cette querelle de voisinage sur fond de xénophobie, de sentiment de mépris de classe, ne peut pas bien se finir. Les flics ont beau dire qu'il suffit d'aller boire un verre avec ses voisins pour que tout puisse s'arranger, on constate bien que ça n'est pas vrai, que tout ça va dégénérer.
On le sent parce que Sorogoyen sait poser une atmosphère lourde et pesante, il étire les séquences afin de faire monter l'inquiétude et le sentiment de danger. C'est la force du film, réussir à montrer Denis Ménochet taillé comme un buffle se faire tout petit devant ses voisins qui lui font la misère, espérant que ça va leur passer ou leur faire entendre raison.
Parce que cette histoire a un fond social plutôt bien trouvé. On a des bobos français qui débarquent dans un village paumé dans les montagnes espagnoles et qui ont comme projet de faire revivre ce village en retapant les vieilles maisons pour que les gens puissent venir s'y installer. Or ce village, ceux qui y vivent depuis longtemps ils ne le voient pas avec des yeux de bourgeois, ils voient la misère, le fait qu'il n'y ait pas de gosses, pas de femmes, qu'ils sont cinquantenaires et célibataires. La confrontation de ces deux mondes ne pouvait pas bien se passer, surtout qu'elle est exacerbée par la proposition d'une compagnie de racheter les terrains pour mettre des éoliennes à la place et que c'est l'opportunité pour ceux qui n'ont jamais connu la ville d'enfin quitter ce bled paumé, là où les bobos ont bien l'intention de rester là.
Il n'y a pas de manichéisme, les deux points de vue s'entendent mais sont irréconciliables. Le drame c'est que, lorsqu'enfin ils se parlent, c'est trop tard, ils sont déjà allés trop loin pour résoudre ça en bonne intelligence, pour écouter des arguments... et rien que le fait d'avoir des arguments est vu comme une forme de mépris.
Ceux qui sont vus comme les antagonistes du film, aussi odieux puissent-ils être ne sont pas, comme ça peut être le cas dans d'autres films, de simples sauvages, bêtes et assoiffés de sang et ceci malgré leurs manières un peu rustres.
Après ça ne change pas que chacune de leurs apparitions sont faites pour être flippantes, pour faire naître l'angoisse, surtout Loren, le personnage joué par Diego Anido dont on sent bien qu'il a un problème et qu'il est pas net. Il fait simplet, mais le genre de simplet qui peut déraper bien vite.
D'ailleurs, on comprend pourquoi un grand gaillard comme Ménochet peut avoir peur de ces types là, qu'il devrait pouvoir brouiller d'une seule main (et dont on supplie tout le film qu'il le fasse). On sait qu'ils sont capables de mater des chevaux sauvages à main nues... Alors Ménochet, tout steak qu'il puisse être, ne fait bien évidemment pas le poids. Notons la reprise de ce plan, zoomant lentement sur la bouche du cheval lors d'une scène clé du film.
Sorogoyen a également eu la bonne idée de séparer son récit en deux, une partie plus sur Ménochet, une autre plus sur Foïs (qui était vraiment en retrait au début du film) et paradoxalement autant Ménochet semblait toujours énervé ou flippé, il se dégage une sérénité de Foïs... Elle gère et elle gère très bien. Finalement c'est avec son personnage qu'on développe le plus d'empathie, elle est ferme, déterminée et vraiment touchante.
En résulte un beau film...
On le sent parce que Sorogoyen sait poser une atmosphère lourde et pesante, il étire les séquences afin de faire monter l'inquiétude et le sentiment de danger. C'est la force du film, réussir à montrer Denis Ménochet taillé comme un buffle se faire tout petit devant ses voisins qui lui font la misère, espérant que ça va leur passer ou leur faire entendre raison.
Parce que cette histoire a un fond social plutôt bien trouvé. On a des bobos français qui débarquent dans un village paumé dans les montagnes espagnoles et qui ont comme projet de faire revivre ce village en retapant les vieilles maisons pour que les gens puissent venir s'y installer. Or ce village, ceux qui y vivent depuis longtemps ils ne le voient pas avec des yeux de bourgeois, ils voient la misère, le fait qu'il n'y ait pas de gosses, pas de femmes, qu'ils sont cinquantenaires et célibataires. La confrontation de ces deux mondes ne pouvait pas bien se passer, surtout qu'elle est exacerbée par la proposition d'une compagnie de racheter les terrains pour mettre des éoliennes à la place et que c'est l'opportunité pour ceux qui n'ont jamais connu la ville d'enfin quitter ce bled paumé, là où les bobos ont bien l'intention de rester là.
Il n'y a pas de manichéisme, les deux points de vue s'entendent mais sont irréconciliables. Le drame c'est que, lorsqu'enfin ils se parlent, c'est trop tard, ils sont déjà allés trop loin pour résoudre ça en bonne intelligence, pour écouter des arguments... et rien que le fait d'avoir des arguments est vu comme une forme de mépris.
Ceux qui sont vus comme les antagonistes du film, aussi odieux puissent-ils être ne sont pas, comme ça peut être le cas dans d'autres films, de simples sauvages, bêtes et assoiffés de sang et ceci malgré leurs manières un peu rustres.
Après ça ne change pas que chacune de leurs apparitions sont faites pour être flippantes, pour faire naître l'angoisse, surtout Loren, le personnage joué par Diego Anido dont on sent bien qu'il a un problème et qu'il est pas net. Il fait simplet, mais le genre de simplet qui peut déraper bien vite.
D'ailleurs, on comprend pourquoi un grand gaillard comme Ménochet peut avoir peur de ces types là, qu'il devrait pouvoir brouiller d'une seule main (et dont on supplie tout le film qu'il le fasse). On sait qu'ils sont capables de mater des chevaux sauvages à main nues... Alors Ménochet, tout steak qu'il puisse être, ne fait bien évidemment pas le poids. Notons la reprise de ce plan, zoomant lentement sur la bouche du cheval lors d'une scène clé du film.
Sorogoyen a également eu la bonne idée de séparer son récit en deux, une partie plus sur Ménochet, une autre plus sur Foïs (qui était vraiment en retrait au début du film) et paradoxalement autant Ménochet semblait toujours énervé ou flippé, il se dégage une sérénité de Foïs... Elle gère et elle gère très bien. Finalement c'est avec son personnage qu'on développe le plus d'empathie, elle est ferme, déterminée et vraiment touchante.
En résulte un beau film...
Un véritable exemple de perfection dans son écriture et sa mise en scène. As Bestas est servi par un ensemble d'acteurs et d'actrices qui jouent à la perfection dans ce thriller psychologique absolument bluffant.
Sorogoyen nous montrent à nouveau qu'il est un maitre incontestable du plan séquence (même en plan fixe). On retrouve également son talent pour filmer des paysages à la fois vastes, magnifiques, mais étouffants.
Un chef d'œuvre
Sorogoyen nous montrent à nouveau qu'il est un maitre incontestable du plan séquence (même en plan fixe). On retrouve également son talent pour filmer des paysages à la fois vastes, magnifiques, mais étouffants.
Un chef d'œuvre
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