Avis : Les Sept Samouraïs - Page 2

Chef d'oeuvre, le film est peut-être trop long, voilà pourquoi je ne met pas 4 étoiles. A des années lumières du remake western américian (aah ,ces Ricains...) "Les 7 mercenaires". Pour dire vrai, et je crois que personne ne me contredira, je préfère légèrement Toshiro Mifune en samouraï à Yu Brynner en cowboy. N'est-ce pas, que ça se tient, comme raisonnement.
Long, mais grandiose. Si il y avait eu ne serait-ce que une demi-heure en moins, j'aurais mis 4 étoiles. Dommage, mais je ne me lasse pourtant pas de ce film, que je revois néanmoins moins souvent que les autres 'Kurosawa-movies'.

C'est simple, tout ce qui fat la beauté du septième art est dans ce film: beauté de chaque plan; histoire poignante, passionnante, pleine d'humour, réflexion sur l'humanité et la société qu'elle crée, comédiens exemplaires (dont l'immense Toshiro Mifune)... Les plus de trois heures passent comme une lettre à la poste. C'est ce que l'on appelle tout simplement un chef-d'oeuvre impérissable.

Les 7 Samouraïs réalisé par le grand et illustre Akira Kurosawa en 1954. L'un des seuls voire le seul réalisateur à avoir réussi à créé un pont entre le 7ème art occidental et le 7ème asiatique. En effet, ce film, bien que d'origine et de tradition japonaise, il reprend certains codes du film hollywoodien et notemment le genre en vogue de l'époque, le western, où John Sturge décidera par la suite de rendre hommage à ce chef d'œuvre avec la création du cultissime les 7 mercenaires (7 ans plus tard). Ainsi, Malgré sa très longue durée de 3h20, les 7 Samouraïs offre un spectacle grandiose, en n'hésitant pas à prendre son temps pour développer ses personnages, ses thèmes et les enjeux de l'époque, qui bien que peu complexe et pouvant même paraître assez classique, on pourrait se demander alors pourquoi est ce que le film dure aussi longtemps ? Et bien, cette question n'a hélas pas une seule réponse mais bien une multitude de réponse. D'une part, ce grand chef d'œuvre est maîtrisé de bout en bout, le film reste sur sa lignée et il n'essaye pas d'intégrer de nouvelles thématiques. Le film reste sur un schéma très simple qui est rencontre, retournement de situation, destruction ou affrontement. Grâce à ce schéma assez simple en 3 temps, on constate donc qu'aucun personnage du film n'est délaissé, chacun apporte sa propre personnalité, sa propre conviction et sa propre vision des choses, rendant ainsi chaques personnages inoubliables puisqu'on vit réellement chaque situation au travers des samouraïs (où chacun possède leur propre code moral, en fonction de leur passé) mais aussi au travers de certains paysans (qui vivent avec leur coutumes et leurs craintes). Par exemple, Les sept samouraïs engagés par le village de paysans ont leur raison d'être et ne combattent que pour le "privilège" d'avoir 3 repas par jour. Il ne s'agit donc pas là de protecteurs de personnages importants mais bien de samouraïs pauvres qui appliqueront leur code de l'honneur pour une maigre récompense qui assure néanmoins leur survie. Il s'agit bien ici d'une alliance entre différentes individualités, qui divergent parfois, dans un même but commun mais dont les attentes sont totalements désintéressées. Kurosawa mais donc les mains dans le cambouis en rendant le mythe du samouraï surhumain plutôt comme quelque chose de fier et d'aisé qui passe d'une occupation à une autre afin de combler ses désirs les plus inavouables. Il n'hésite pas à l'humaniser, spoiler: en nous montrant l'attirance physique entre un jeune samouraï et une paysanne du village, (chose impossible à l'époque dû au système des classes sociales)
. D'autres part, en plus d'aporter cette démystification, le film arrive à nous surprendre visuellement, et c'est la que le charme opère car à ce niveau on peut dire une chose c'est que c'est La GRANDE classe. En effet, au niveau mise en scène, on ne peut que constater que Akira Kurosawa est le maître en la matière car il instaure une multitude de plans sublimes sur le paysage, les décors, les costumes et les personnages, le tout mélangé à une sublime photographie qui ne fait qu'embellir le tout. Dans un troisième temps, La manière de filmer les batailles et les affrontements est admirable, voire même poétique car on arrive à ressentir la violence des coups portés, le changement d'émotion des personnages et aussi les phases de masse, dans lesquels on arrive plus à savoir qui est qui rendant chaque affrontement palpitant (alors oui on est bien loin des scènes d'actions lisses de ces derniers années, et de temps en temps ça ne fait pas mal de voir dès scènes d'actions authentiques où le cinéaste joue avec l'espace et sa caméra). Malgré les nombreux moments de tension, le film sait aussi se faire léger avec l'utilisation de l'humour de situation qui est omniprésent, grâce à la présence du personnage de Kikuchiyo, spoiler: un homme maladroit, fantasque mais bourré de bonne volonté et sujet fréquent aux sauts d'humeur
. Son interprète, Toshiro Mifûne, signe ici une grande performance dans un style exubérant et enfantin. De manière générale l'interprétation est de qualité, même si un temps d'adaptation est nécessaire notamment pour celles et ceux qui n'auraient jamais vu de films japonais. Je saluerai aussi particulièrement l'interprétation de Takashi Shimura dans son rôle de vieux samouraï errant qui se retrouvera chef de sa petite bande. Pleine de classe et de sobriété. Pour ma part, le film est ce qu' il est grâce à l'utilisation de La bande-son qui a reçu un soin particulier. Outre le thème d'ouverture, toutes les compositions d'Hayasaka sont dans le ton et contribuent à l'aspect épique du film. Toutefois un dilemme apparaît car la vrai musique du film réside dans le silence. En effet, il n'y aura jamais de musiques lors des batailles, lors des séquences de nuit ou lors des dialogues permettant de faire avancer la relation entre les personnages. L'image est donc la pièce maîtresse et le chef d'orchestre de la musique. C'est la musique qui s'adapte et non l'image. C'est cette dernière qui arrive à nous dévoiler une multitude de sentiments à travers le SILENCE. (Pas de surcharge inutile, on va droit à l'essentiel pour plus de réalisme). Pour conclure, Les 7 Samouraïs malgré sa simplicité apparente est plus dense qu'on ne le croit, Kurosawa arrive à mélanger avec brio action, humour et profondeur, où ce film n'usurpe en rien son statut de chef d'oeuvre du Septième Art. La simplicité et la fluidité du film en font quelque chose à la fois accessible et grandiose. Comme quoi pas besoin de faire compliqué des fois. Il suffit d'un cinéaste talentueux derrière la caméra, d'une maîtrise de tous les instants et en prime une absence totale de manichéisme primaire. Ce grand classique nippon a gagné toute ma considération et est à ce jour l'un de mes films préférés tout simplement. Une véritable bouffée de générosité cinématographique avec un soin à tous les niveaux. Un film vivant, bluffant et passionnant. Voilà ce qu'est le cinéma.

Les Sept Samouraïs d'Akira Kurosawa, ou comment être découragé de tenter de réaliser un film plus épique, plus passionnant, plus énorme, plus grand que celui-là... "Le cinéma de Kurosawa est un don au cinéma et à tous ceux qui l'aiment" a dit Martin Scorsese ; je pense que Les Sept Samouraïs ne vont pas le contredire.

Je ne vois pas comment ce film peut-être critiquable par nous d’autant que rares sont les français à connaître l’âme japonaise sur le bout des doigts. De plus ‘’Les 7 samouraïs’’ possèdent une dimension universelle concernant la nature humaine malgré la primeur donnée à l’action. Comme les sept nains chaque samouraï développe une caractéristique propre qui suffit à nous les rendre attachant. Seul celui interprété par Toshiro Mifune ressortira nettement du lot. Ce monument de cinéma, visuellement riche de plans fixes de grande beauté plastique, voit le noir et blanc y jouer un rôle prépondérant. Imaginons le en couleur et les sensations ressenties seront fort différentes, la part d’intériorité si nécessaire aux chefs d’œuvre en prendrait un sacré coup. John Sturges, grâce à une mise en scène bien différente, un acteur central robotisé, des personnages schématiques, des propos moins intellectuels à su réussir un très beau western impossible à comparer avec le film de Kurosawa. C’est un des exemples les plus nets pour comprendre que pour les cinéphiles le scénario ne passe jamais en premier.

Une vraie claque ce film ! Le fait qu'il ait 60 ans lui donne des défauts, notamment les acteurs dépassés et les blagues qui ne plairont pas à tout le monde. Cela ne gache en rien le plaisir que l'on prend devant ce film, de la recherche des 7 samourais à la protection du village.
J'espère que dans 50 ans ce film ce sera pas oublié car ce serait une grande perte !

Chef d'oeuvre!
Un film peut être long, beau et captivant.

Du très grand cinéma!Même si le film a beaucoup vieilli, je le regarde toujours avec autant de plaisir.Surement le meilleur de Akira Kurosawa!

La définition même du CHEF D'OEUVRE !! Rien à redire.

Après l'excellent "Rashomon" je me devais de continuer l'œuvre de Akira Kurosawa, réalisateur adulé et considéré unanimement comme l'empereur du cinéma asiatique, "Les Sept Samouraïs" vient logiquement se poser en priorité, puisque "chef d'œuvre" y est associé.

Un film de sabres dans le Japon féodal du XVIème siècle, une sombre époque où les bandits pillent sans scrupules les villages à répétition en quête de vivres, las de subir ces assauts incessants les paysans n'ont plus qu'une alternative, confier leur sort aux samouraïs. Après inspection les villageois arrivent, avec l'aide d'un vieux sensei, à recruter une poignée de guerriers pour protéger leur communauté.

Ce qui m'a tout d'abord frappé dans ce film c'est sa direction d'acteurs, j'en veux pour preuve cette séquence d'introduction saisissante du conseil de villageois désespérés, car ce qui est fort c'est que cette théâtralité apparente fonctionne complétement et permet d'ajouter une dramatisation subjuguante, on pouvait pas mieux commencer. Ensuite vient forcément cette maîtrise impressionnante de Kurosawa en ce qui concerne le cadre et le montage, tout est réglé au millimètre, c'est purement de l'orfèvrerie, et bizarrement ces petits excès de sauts de vitesse n'entache en rien la crédibilité du long métrage, c'est même presque implicitement rattaché au ton alternatif du récit, dans le sens où l'on peut habilement passer de l'épique à la comédie en passant par le drame, cette touche quasi burlesque est donc bonne à prendre.
Et dans le rôle du samouraï fanfaron on retrouve le fou et virevoltant Toshirô Mifune, il m'avait épaté dans "Rashomon" et là il n'a fait que confirmer mon sentiment le concernant, je l'adore, il m'a encore bien fait marrer avec ses mimiques et ses explosions de rires fulgurantes, le tempérament de chien fou de Kikuchiyo est incontrôlable et quasiment ingérable, ce qui contraste avec la sagesse du personnage de Takashi Shimura, en tout cas la compagnie se porte bien et offre un éventail de caractères se complétant parfaitement.

Les effrayantes 3h20 sur le papier défilent admirablement bien, en grande partie grâce à l'ambiance retransmise, la gestion du son par exemple est exemplaire, le film sait se taire quand il faut et réinstaller une partition musicale adéquate au bon moment, d'ailleurs la BO est de très bonne qualité, la mise en scène fait le reste et la narration est passionnante, que demande le peuple ? ... Ah oui de l'aide, le peuple est à bout, les samouraïs établissent une stratégie militaire aiguisée pour contrer l'ennemi, arment les paysans tant bien que mal et se préparent à l'indicible. Kurosawa arrive a extirper ces quelques moments de grâce et de force, sacralisés par cet esthétisme clair obscur magnifique, on a là tout les enjeux de la guerre : la crainte, le courage, la peur, l'héroïsme, la tragédie, l'épique ... Le développement se fait sans fioritures et cette dernière heure, d'avantage axée sur la bataille, est rendue très immersive, le sensei n'en fini plus de cocher ses cercles, l'embrasement rempli l'écran ainsi que les torrents de pluie et la fumée des canons de fusils, la souffrance de ces hommes transparaît, la mort rôde, à quel prix coûte la gloire et l'honneur ? Le dénouement est déchirant.

Pour sûr "Les Sept Samouraïs" est un très grand film, une pièce cinématographique unique, belle et d'une puissance indiscutable, Kurosawa m'a encore une fois bluffé par sa maîtrise, il me tarde déjà d'en découvrir d'avantage et de rattraper en quelque sorte ma naïveté en ce qui concerne le cinéma asiatique, disons que je repars sur des bases solides.

Trés bon scénario, bon acteurs et tout le reste...

Le scénario est bien mené, malgré la longueur du film, ça passe très vite. Les acteurs sont excellents, surtout Mifune, qui à un personnage hors du commun. Un somptueux film.

Un des plus grand film que le cinéma japonais ait fait parvenir jusqu'a l'Europe, Kurosawa est surement le plus grand réalisateur de tout les temps, je dis bien surement...

Ce film a vieilli, de même que le jeu des acteurs...Mais quelle importance ? A mon avis "Les Sept samouraïs" appartient au patrimoine de l' Humanité : à classer dans les 10 plus grands films de tous les temps...

c genial rien qua cet epoque tt ce quon peut faire en 3 h 11 de film en 1951