Avis : Le Roi et l'oiseau - Page 10

Un excellent dessin animé, magnifique tant par ses dessins que par son histoire. Un beau conte pour enfants, magique et réaliste à la fois. A voir!!!

C'est ici, en regardant ce film, qu'on découvre le chef-d’œuvre du cinéma d'animation français. La poésie de l'histoire écrite et mise en forme par Jacques Prévert, la fluidité et la pureté de l'animation et des dessins de Paul Grimault rendent inoubliable cette réalisation que les enfants devraient pouvoir découvrir plus souvent à la télévision d’où elle semble proscrite.

Le plus grand chef d'oeuvre de tous les temps , le plus grand film d'animation que j'ai vu et revu des centaines et des milliers de fois durant toute mon enfance .On ne peut que tomber sous le charme de se film.Il est magique !

Un véritable chef d'oeuvre qui a bercé mon enfance. Je ne me lasserais jamais de ce film tellement l'histoire est prenante et poétique. Pour moi, c'est le meilleur film d'animation français.

Film dont la construction a débutée en 1952 pour se finir en 1980 : «Le Roi et l’Oiseau» est une œuvre animé française à la beauté visuelle renversante et à la poésie certaine dont l’exécution fait honnêtement de l’ombre aux plus grands des Disney. Parfois, un peu incohérente dans certain détails, ce film d’animation que l’on doit à Paul Grimmault et Jacques Prévert est une belle fable en faveur de la liberté et de l’amour et un plaidoyer vibrant contre la tyrannie. Mais c’est également un film foisonnant d’idées et de concepts pas toujours très bien exploiter. Les personnages sont tous très attachant, drôle et atypique. L’animation est sublime et l’influence et l’hommage à Andersen bien marquée. Pour moi le meilleur film d’animation français malgré ses défauts. Une belle alternative aux vieux dessins-animés au propos riche et humoriste aussi d’actualités pour les adultes que les enfants.

On aura beau le répéter maintes et une fois sans jamais sans lasser, mais Le Roi et l'oiseau est l'un des plus grands films d'animation de l'histoire du cinéma. Sur le plan formel, on atteint un sommet rarement atteint jusqu'à ce jour. Entre-autre, il marque le refus d'une politique cinématographique voulant à tout prix une animation de plus en plus technologique, précise et artificielle. Or, Le Roi et l'oiseau n'est rien de cela. C'est un film plein de poésie, aux coups de crayons soulignés et splendides. Le tout mêlé dans une partition musicale étourdidante de virtuosité. Mais le film ne s'arrête pas sur ce tableau de portraits inouabliables mais dévoile progressivement une philosophie et une réflexion emprunte d'une rare liberté sur le thème de la vanité du pouvoir, l'exclusion, la solitude, la liberté ou encore du rapport entre l'homme et sa création. Dans ce royaume, l'objet en question est un géant de fer à priori artificiel, ne répondant qu'à son maître des ordres qu'on lui imposent. Mais plus le temps avance et plus le géant de fer dévoile l'âme d'une intélligence artificielle qui marque son rapprochement avec son inventeur. Et à la fin, le robot détruiera de sa propre volonté une cage enfermant l'oiseau emprisonné d'une tyranie infinie mais éphémère. Et c'est en mélangeant l'allégorie et la poésie, la beauté et l'intélligence, que ce film est l'u ndes plus grands cadeaux donné à l'animation à ce jour. Un chef d'oeuvre.

Un dessin animé spécial, pour petits et grands, ou se dégage une sensibilité et une légèreté, faisant oublier le grand manque de gags.
L'animation est très corretce pour l'époque.

Le Roi et l'Oiseau et sa musique envoutante, sa poésie et son atmosphère toute particulière en font le plus beau représentant du 7ème Art.

Si Le roi et l'oiseau était révolutionnaire pour son époque, ce n'est pas sur cet aspect qu'il reste aujourd'hui encore assez plaisant.
ça ne l'est pas non plus pour son histoire qui est tout à fait quelconque surtout pour aujourd'hui.
Non, la ou le film reste superbe c'est pour son univers, sa musique, son humour, ses dialogues et sur sa capacité à aborder des sujets sérieux.

Malgré l'animation vieillote, le film de Paul Grimault n'a pas perdu de son charme, mélant habilement poésie et personnages loufoques. Le château du roi est impressionnant, immense et détaillé. Pour couronner le tout, le plan final est parfait, reflétant à lui seul tout le sens du film.

La grande imposture de ce dessin animé... est qu'il ne s'adresse, ou que très peu, aux enfants ! Fable moderne sur le culte du chef et la dictature, le "Roi et l'oiseau" est une réflexion lucide sur l'avenir de nos sociétés matérialistes où notre quotidien, comme notre intérieur, ressemble, hélas, à celui de notre voisin. Certes, la poésie de Prévert est toujours là, faisant de cette quête d'absolu et de liberté une oeuvre attachante et tendre, mais il manque tout de même cette ^petite pincée d'humour et de mordant dont se parent quelques chefs-d'œuvre de Disney.

Si Le roi et l’oiseau est un film d’animation qui a vu le jour en 1980, il faut savoir qu’une première version était déjà sortie en 1953 sous le titre La Bergère et le Ramoneur inspiré du conte d'Hans Christian Andersen. Tout ça ne nous rajeunit pas et malgré le poids des années, le plaisir est au rendez-vous devant l’œuvre crée conjointement par Jacques Prévert & Paul Grimault. Même si les dessins peuvent paraitre désuets aujourd’hui, l’animation et l’aspect parfois décalé donnent tout son charme à ce film et prouvent pourquoi il est considéré comme le fleuron du cinéma français. Un classique tout simplement.

Le Roi et l'Oiseau est un film d'animation sorti en 1953, ressorti en 1980, réalisé par Paul Grimault. Assez méconnu et même parfois oublié, je veux vous parler de ce bijou d'animation, un chef-d'œuvre tiré du livre « La bergère et le ramoneur » de Hans Christian Andersen. Voici l'histoire : le tyrannique roi de Takicardie règne en maître dans son immense château. Il est amoureux d'une bergère ornant une de ses nombreuses peintures, mais celle-ci est déjà prise de passion pour un ramoneur peint sur une toile à côté de la sienne. Les deux amoureux parviennent à s'échapper de leur tableau respectif, et se réfugient dans une tour du palais où un oiseau moqueur a installé son nid. Le roi décide de retrouver la bergère, protégée par le ramoneur et l'oiseau. Reprenant la forme de la fable avec ses personnages divers et sa morale, Le Roi et l'Oiseau est avant tout un film d'animation qui s'éloigne des conventions. Ce long-métrage propose une véritable réflexion sur la figure de la monarchie absolue. Le roi, caricature poussée à l'extrême, dont on peut trouver l'inspiration en la personne de Louis XIV, est un être détestable qui bénéficie d'un fort culte de la personnalité. La chose est moquée au possible quand ce dernier va jusqu'à retoucher lui-même les tableaux le représentant, symbole d'un narcissisme absolu. De plus, sa surreprésentation passant par une construction à la chaine de statues à son effigie démontre d'autres caractéristiques propres au film. Un certain art pour montrer l'absurde, et se moquer de plusieurs sujets entourant cette mégalomanie : la folie des grandeurs traduite par son château immense (réellement immense), l'avènement de la technologie (ascenseurs et usines) ... Le Roi et l'Oiseau a été construit comme une réflexion philosophique pour le public, pour en faire plus qu'un simple divertissement, et cela marche très bien. Bien que le propos soit fort, c'est un long-métrage comique qui, à de nombreuses reprises, joue sur l'absurdité des situations et créer des surprises là où on ne les attend pas. Cependant, c'est aussi une histoire d'amour plutôt légère entre deux personnages qui sont totalement différents, leur union semble impossible à cause du roi. De plus, la traque permanente que mène le roi sur les deux protagonistes instaure un climat tendu, ponctué de moments plus poétique. Tout oppose le ramoneur et la bergère, et un roi avec tous les pouvoirs les pourchasse, ce qui rend d'autant plus fort leur complicité et la grâce avec laquelle ils se tirent de leurs ennuis. L'oiseau qui les accompagne une bonne partie du film a perdu sa femme, chassée par le roi, pourtant très mauvais tireur ! Ce personnage n'a donc plus que ses enfants et agit comme protecteur pour le ramoneur et la bergère, et reste le héros qui se confronte continuellement à l'antagoniste, le roi. Personnage bavard et malicieux, il n'hésite pas à humilier son adversaire qui est rongé par la folie. La diversité des péripéties, le roi tourné en ridicule et le personnage de l'oiseau ; tout cela donne un ensemble plaisant et une richesse de narration. De plus, cette habileté à jouer avec les genres est véritablement impressionnante : drame, comique, policier romance dans un univers merveilleux. Nuancée par moment, la dystopie qui couvre toute l’histoire ne cesse de faire allusion à des moments ou à des périodes qui nous sont connues (la monarchie absolue, j'y vois aussi par moments la collaboration). Bien d'autres citations se lisent à travers les grandes lignes et finalement, le message est fort, universel et sous couvert de divertissement propose une réflexion unique. À noter : l'animation. Avec sa technique à l'ancienne, Le Roi et l'Oiseau est un film magnifique, avec des dessins détaillés. Le château est tellement grand qu'il recèle de détails, de tours et de remparts, ce qui en fait un bâtiment complexe et imposant. Je veux aussi vous mentionner les musiques qui me restent toujours en tête, et même si c’est subjectif, je trouve que chaque aspect du film est marquant. C'est sûrement car les musiques prennent une grande place dans la totalité du film. Néanmoins, il y a des dialogues souvent cyniques, mais peu nombreux. Ils sont signés de la plume de Jacques Prévert, le célèbre poète français qui a une écriture agréable à l'oreille. Cela offre dans l'ensemble un dynamisme précieux qui compense le montage plutôt lent. L'effet du film est percutant. Un travail d'orfèvre qui se ressent chaque minute, répondant à de nouvelles manières de raconter, c'est aussi ce qui fait son charme. Le Roi et l'Oiseau, encore aujourd'hui chef-d’œuvre et représentant du savoir-faire tricolore, inspiration certaine pour beaucoup de films d'animation.

Il y a un fond un peu mièvre d’esprit libertaire à la Prévert et de merveilleux de dessin animé. Mais c’est relevé par une fable politique à la Orwell (1984) et à la Jarry (Ubu - « à la trappe ! »), et un sens onirique inquiétant à la De Chirico et expressionniste allemand, avec ses décors ténébreux, torsadés et plein d‘ombres et de lumières. Une séquence s’inspire aussi de Picasso. Le statut de classique du film n’est pas du tout usurpé. Le mélange de graphisme clair et de conte de fée, à la Disney, et de fond politique et humain noir est vraiment surprenant aujourd’hui.

Paul Grimault réadapte son film "La bergère et le ramoneur" en 1980 avec la sortie de "Le roi et l'oiseau". Un film qui de base était le premier long métrage d'animation français en 1953.

Il se veut être un film qui parle aux enfants ET aux adultes et c'est que à 20 ans que je me rend vraiment compte de ça. J'ai vu ce film une dizaine de fois quand j'étais petit mais je ne me rendais pas compte de l'engagement qu'il a. Je pense que c'est ça qui est génial, quand on est enfant, on suit l'histoire on est happé par les courses poursuites, par les petits éléments drôles, par les détails qu'un adulte ne verra pas... Puis en le voyant une dizaine d'années plus tard on prend conscience des dialogues, de ce qui est démontré, de la dénonciation...

spoiler: Comme il est dit dans le titre, on parle ici d'un roi qui a tous les pouvoirs et qui a un caractère de chien. Ce dernier se fait peindre puis devient la caricature de lui-même en n encore plus accentuée. Le premier point énoncé est donc le pouvoir, l'abus de pouvoir, l'égoïsme...


spoiler: Ensuite on peut rentrer dans une critique d'une société capitaliste avec ce système pyramidales. Le film en parle dans l'histoire et en rajoute en plus dans le style, car le château incarne littéralement cette pyramide où en bas nous avons les travailleurs et tout en haut nous avons le roi et lui uniquement. Puis nous avons le manque de connaissance qui découle de la société pyramidale. Les personnes tour en bas qui ne voient jamais le soleil, ne voient aussi jamais d'animaux et ne savent pas différencier les lions des oiseaux. Pour eux tout animale est un oiseau.


spoiler: On a justement un personnage très attachant et intéressant dans la ville basse : l'aveugle. En effet, tout le monde est triste en bas, tout le monde sauf lui. C'est lui qui s'émerveille quand on lui dit que le soleil existe alors que même si il allait à la surface, il ne pourrait pas le contempler.



Le roi et l'oiseau est un film avant-gardiste, le descendant du premier long métrage d'animation français et l'héritage de ce qu'a été le film qui a inspiré le plus grand réalisateur d'animation, Miyazaki. En voyant ce film, le réalisateur japonais a compris que l'animation peut aussi être destinée aux adultes et si on le veut peut être bourré de sens, de double lectures... C'est un chef d'œuvre d'animation qui comporte des scènes d'origine des années 50, c'est un film qui ne vieillit pas, qui peut parler à toutes les générations et qui comporte en plus de cela, de superbe musiques, un rythme très bien mené et de l'humour bien construit.