Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
pasdenom inconnito
7 abonnés
86 critiques
Suivre son activité
3,5
Publiée le 29 mars 2023
Le film Maestro(s) (J'ai aimé le film) est une bonne excuse pour écouter de la belle musique et comprendre le rôle et la façon dont un chef d'orchestre modifie la tonalité d'une pièce...est aussi une bonne excuse pour développer sur les relations père / fils...malgré sa durée courte, 95 minutes, plusieurs scènes sont longues sans ajouter, au contraire, à la trame narrative. La fin a surpris plusieurs spectateurs malgré les indices visuels donnés.
Maestro(s) ne va pas bouleverser l'histoire du cinéma mais se laisse apprécier même si Yvan Attal et Pierre Arditi n'ont pas l'air de bien s'impliquer et si leur jeu sent un peu à la figuration de complaisance. Mais cette histoire de chef d'orchestre de père en fils est assez bien menée et offre surtout l'occasion d'apprécier plusieurs moments de belle musique classique mise en image, c'est rare et comme ce n'est pas celle de nos playlistes préférées ça fait du bien de se dégourdir les oreilles et les yeux de temps à autre. On y apprécie Miou-Miou en grand-mère et on y remarque un fois de plus le jeune Nils Othenin-Girard déjà repéré il y a quelques jours dans Les couleurs de l'incendie : visiblement un jeune acteur (20 ans) avec une belle carrière devant lui.
Le scénario est intéressant mais les acteurs principaux cabotinent sans arriver à nous faire croire à leurs personnages. Miou Miou, elle, est transparente.
Choisissez bien votre salle, évitez celle qui manque d'entretien et qui pourait gacher l'écoute, la bande son est extraordinaire, vous vous retrouvez au cœur de l'orchestre autant qu'au beau milieu de l'histoire. Un scénario simple, mais qui fait son effet.
De bons numéros d'acteurs mais la relation père-fils ambiguë sans que l'origine en soit jamais évoquée et l'humour du quiproquo d'origine s'estompe vite. Au final, l'impression d'un film inclassable, savoureux sur le moment grâce aux talent des interprètes qui en sont le principal atout
Magnifique. Beaucoup de sensibilité. Très réaliste. J'ai adoré. Les acteurs sont émouvants. Très belle caméra. Les acteurs sont émouvants. A voir absolument.
Film subtil, profond, sobre et néanmoins percutant mettant en scène une rivalité père fils avec en toile de fond toute la puissance de la musique. Le jeu d'acteur d'Yvan Attal et de Pierre Arditi est d'une rare justesse, et l'émotion finit par envahir le spectateur au fur et à mesure qu'on approche d'un dénouement aussi inattendu que brillant. Remarquable !
Très émue par le film . Il est vrai que. la musique est pour beaucoup dans.mon appréciation. Le duo Arditi /Attal crève l'écran. les expressions des acteurs nous montrent bien que les non-dits sont à la base des dissonances entre le père et le fils. Bref, j'étais sous le charme, n'en déplaise aux détracteurs.
Honnête film, à l'affiche alléchante. Intrigue simple, la concurrence entre père et fils, Bonjour M. Freud, mais la musique est bonne. Les seconds rôles sont très biien, Miou Miou qui joue juste, Pascale Ardillot même si elle en fait un pru trop et Caroline Anglade éblouissante, en tête. Pour les premiers rôles, Yvan Attal joue assez juste et tout en sobriété. Tout va bien la première moitié du film, même Arditi est à peu près crédible, jusqu'à ce qu'il se mette à oublier qu'il est payé comme acteur et à faire du...Arditi. Et puis il y a cette fin surréaliste, où l'un des plus importants orchestres du monde est dirigé par deux chefs. Du grand n'importe quoi. Dommage.
Mise en avant de la musique, bon casting, certes pas le chef d’œuvre du siècle mais il est intéressant, pas trop long. En tant que jeune je n’ai peut-être pas beaucoup d’expérience cinématographique mais je recommande ce film à tous ceux qui aiment la musique et les « problèmes relationnels » entre les personnages dans un film. spoiler: Une très belle fin, réunissant père et fils, ni trop majestueuse ni trop légère . Belle découverte.
Un très grand moment d'émotion musicale. PLus musicale que cinématographique, tant Yvan Attal est peu crédible dans son rôle de chef d'orchestre, faisant comme son père (Arditi) des moulinets et des grimaces pour simuler la direction d'orchestre. Mais le choix des musiques et des interprétations, la qualité de l'image et de la réalisation, vous emmènent dans un bain d'émotion. La salle est restée toute silencieuse et sans bouger jusqu'à l'extinction finale du générique et de l'écran... Un bon signe !
Le réalisateur a réaliser un film tellement simple qu'il en devient banal. Aucune originalité de scénario, rien qui fait palpiter le coeur. Sans intérêts.!
Un éternel film parisien by Bruno Chiche, pour ceux qui aiment mater des histoires de familles de riches dans leurs beaux appartements sur fond de musique classique, c'est pour vous ! Une histoire de chefs d'orchestre père et fils, d'orgueil et de jalousie. Un début de film interprété de manière catastrophique jusqu'à l'arrivée de Pierre Arditi dans son éternel rôle de père taiseux à la Florian Zeller, qu'il interprète néanmoins à la perfection ! Yvan Attal est bon aussi, Pascale Arbillot et Madame "Ou" sont plutôt bien aussi. (On verra qui a la rèf...) Par contre Caroline Anglade m'énerve... André Marcon aussi... Casting inégal donc. Bon, je finis par me laisser porter même si le déclencheur narratif n'est pas totalement crédible je trouve. (Le personnage d'Yvan Attal ne devrait pas accepter ce qu'on lui impose...) Et... Bien que je m'étais doutée de la fin, puis éconduite dans une autre possibilité, je me suis laissée cueillir par l'émotion de cette belle fin légèrement trop lente mais touchante.