Derniers Avis : Gosford Park - Page 4

L'intrigue semble au premier abord attrayante: dans l’Angleterre des années 30, un aristocrate organise une partie de chasse et invite quelques-unes de ses diverses relations dans sa propriété. Le soir, il est assassiné. Toute personne présente sur les lieux, noble ou domestique, est désormais suspectée de meurtre. Cette enquête policière originale (qui n'est pas sans rappeler le jeu Cluedo) ajoutée à une formidable brochette d'acteurs anglais avait tout pour me plaire. J'ai cependant été forcée de constater que mon désintérêt fut croissant tout au long des 137 minutes du film. Les personnages sont (trop) nombreux et les mini-intrigues foisonnent au point que le tout devient confus. Un portrait de chaque suspect est dressé mais sans que l’un d’eux ne soit réellement approfondi. De plus, la résolution de l'énigme est à mon sens peu surprenante et aisément devinable... Néanmoins, tout n’est pas à jeter. La performance des acteurs est bonne, la peinture des mœurs aristocratiques et de la domesticité anglaise n’est pas inintéressante. L’apparition si rare de Stephen Fry en inspecteur-jovial-à-côté-de-la-plaque fait plaisir. Mais globalement, il se dégage du film une vague d’ennui et de pesanteur que ne peuvent freiner les quelques atouts de la réalisation. Une grande déception donc, que ce Gosford Park.

Décidément j'ai beaucoup de mal avec le cinéma de Robert Altman. J'avais détesté "Short Cuts", et même si "Gosford Park" est plus intéressant, il a les mêmes défauts. Une lenteur et une mollesse inouïe. C'est bien simple, on s'ennuie pendant les 3/4 du film. Le cinéaste dresse pourtant un portrait convaincant de la bourgeoisie anglaise des années 30. Mais quand il ne se passe rien, ce n'est pas une mise en scène assez virtuose et un casting aussi prodigieux soit-il, qui changera la donne. En effet, le réalisateur a fait fort dans le choix de ses comédiens; Maggie Smith, Michael Gambon, Clive Owen, Kristin Scott Thomas, Helen Mirren, Emily Watson... la crème des acteurs britanniques se retrouve dans ce thriller.
Heureusement que la partie enquête est plus intéressante, même si on a du al à s'y retrouver avec tous les personnages.
En somme, un film assez ennuyeux.

Excellent ! Un film britannique qui retrace les inégalités des classe dans l'Angleterre des années 30. La distribution reste indiscutable malgré le fait qu'on se sent un peu perdu parmi la ribambelle de personnages qui peuplent le film. Seul défaut notable, le film met beaucoup trop de temps à démarrer mais on se laisse rapidement emporter à partir du moment où spoiler: Sir William McCordle se fait assassiner
. L'histoire décrit remarquablement la société bourgeoise anglaise ainsi que les liens complexes entre les maîtres et leurs domestiques. Même si j'en attendais un peu plus de la part de Stephen Fry dans le rôle de l'inspecteur Thompson, la prestation des acteurs est impeccable, surtout celle de Clive Owen, très émouvant dans le rôle du l'homme délaissé par sa mère et abandonné par son père. En bref, "Gosford Park" est un excellent film à énigmes, avec une touche so british qui fait tout le charme du film mais qui met, malheureusement, beaucoup trop de temps à démarrer et qui n'embarque pas le spectateur dès la première minute.

Ce qui est marrant en regardant le film de nouveau cette fois-ci, pendant les deux tiers du film, je n'ai absolument pas pu m'enlever de la tête, le très réussi feuilleton anglais "Downton Abbey", pour lequel rien au monde je ne manquerai un épisode ! En lisant les noms au générique, j'ai bien vu que l'écriture était signée de Julian Fellowes. Mais n'étant pas sûr que c'était le scénariste de la fameuse série, j'ai vérifié dans la demi-heure, pendant la coupure publicitaire...
Force est de constater, que ce film réalisé par Robert Altman, spécialiste des films chorales ( MASH, The Player, Short Cuts, etc...), fût le ballon d'essais, dans l'esprit de Fellowes, pour le développement brillant, dix ans après d'un feuilleton exploitant de façon virtuose, les rapports entre le monde des domestiques et un monde aristocratique qui cohabitent étroitement, mais qui ne se rencontrent véritablement jamais, trop prisonniers de leurs castes respectives et de ses règles figées et sclérosées.
Même si ce film, fût écrit sur une idée d'Altman, je me demande bien jusqu'où, car alors il est à l'origine d'une étude de mœurs détaillée qui fait déjà date.
Obligé de comparer, de ce fait, le film au feuilleton. Du coup là où j'avais mis 8 sur 10 à "Gosford Park", je suis "obligé" de descendre à 7 sur 10 après cette diffusion...
Évidemment, lors de ma première vision du film, j'ai loué le travail scénaristique évident, remarquable dans l'étude de caractères, malgré le foisonnement de personnages tout azimuth, et la précision d'orfèvre de la description des rapports entre maîtres et valets.
Sauf qu'ici, les aristocrates n'ont rien de sympathique et d'humain, à l'image du maître et de la maîtresse de maison, détestables au plus au point (Michael Gambon et Kristin Scott-Thomas). On a l'impression d'assister à un affrontement ou un duel entre aristocrates et domestiques, se demandant, dès les premières minutes, qui dégainera en premier son revolver. J'en suis même venu a me demander si c'était en fait un film à message idéologique pro-socialiste ! Car le scénario insiste beaucoup sur les humiliations permanentes que subissent ces majordomes, gouvernantes, valets et femmes de chambres, etc; par des "patrons" les traitants comme de véritables esclaves à leur bottes...
Mais Fellowes a plongé sa plume dans l'acide, là où dans "Downton Abbey" il est plus doux dans certains aspects, car rien n'est épargné à cette poignée d'aristocrates se sentant exceptionnels et supérieurs.
L'interaction du personnage de Ryan Philippe, d'abord avec les domestiques puis ensuite avec tout ce beau monde, est à cet égard significatif. Le fait de se faire passer pour un majordome pour préparer son futur rôle au cinéma, déclenche des réactions en chaines très intéressantes autant chez les aristocrates que chez les domestiques en égratignant au passage l'arrogance mal placée des américains (cf la scène du petit déjeuner ou Weissman, le producteur et Denton, l'acteur, se ridiculisent dans l'ignorance des us et coutumes anglaises et rappelant ainsi que les américains sont bien pires quant il s'agit de se faire servir...°;
Évidemment, l'enquête à la Hercule Poirot, mené par un Stephan Fry, qui joue un inspecteur ridiculisé à souhait, n'est qu'un prétexte pour faire ressortir et exacerber les passions, les blessures et les rancœurs présentes depuis longtemps dans le cœur des domestiques. L'intéressant c'est l'aspect "lutte de classes" qui est suggéré qui fait mouche. Le fait , également, de voir les domestiques vacillé émotionnellement, alors que les aristocrates n'ont aucunes émotions apparentes. Ont-ils des émotions, d'ailleurs?
L'humanité de certains domestiques apparait alors on ne les voient plus comme des "machines" ou des "toutous", ce qui vaut les meilleurs moments du films dans l'émotion: bravo à Alan Bates et Helen Mirren (Intendant et Gouvernante).
Tout de même, je me dis que Fellowes est très malin, car au final je pense vraiment que ce scénario est un ballon d'essais et qu'il a poussé l'ironie à nous envoyer un message au travers du personnage du producteur Weissmann, qui s'immerge dans le sujet de son prochain film...
Le seul bémol, c'est le temps réduit qui ne permet pas de développer la multitude et la complexité des personnages. Au début c'est un peu difficile à suivre, s'en est même agaçant et ennuyeux par moments. Il y aussi le parti pris de mise en scène de Robert Altman qui filme beaucoup en plan large et qui utilise très peu les plans serrés ou gros plans sur les personnages. Cela nous empêches dans un premier temps de bien savoir à qui on a à faire véritablement. Il est évident que cette façon de filmée renforce fortement le sentiment de distance entre ces deux mondes qui coexistent et dépendant l'un de l'autre mais qui ne se rencontrent jamais véritablement.

Altman s'est un peu perdu dans la pléthore de personnages. Dommage. Un sorte de règle du jeu qui finit par lasser, malgré une distribution impeccable. A voir pour la chronique ancillaire.

Il y a beau avoir sûrement de nombreuses qualités, je trouve le scénario plat comme rarement et on s'ennuie ferme....

Robert Altman se met au policier très British qui fera sans doute penser aux ambiances d'Agatha Christie ou de P.D James. La première demi-heure du film est une mise en place des personnages. Chacun est présenté, les premiers liens se forment et déjà l'atmosphère de cette grande demeure entourée de son parc plait. Le casting est de haut niveau : Kristin Scott Thomas, Emily Watson, Helen Mirren, Kelly Macdonald, Maggie Smith, Michael Gambon, Clive Owen ou encore Bob Balaban sont de la partie.
La mécanique de de ce genre très codé qu'est ce policier (anglais) est boostée par l'ironie (parfois très acide) de Robert Altman qui s'amuse à créer un tableau de fausses apparences, où les valets et femmes de chambre se moquent de leurs patrons qui eux-mêmes font preuve d'une hypocrisie rarement aussi flagrante. Tout ce petit monde évolue en huis-clos, petit à petit les premiers problèmes surviennent. Malgré ce départ excellent, le film perd un peu de son intérêt pendant le seconde moitié (le meurtre n'arrive qu'après une heure). La mécanique devient répétitive : les invités tentent de faire bonne figure devant les autres aristocrates, le personnel connaît les ragots et se les partage, la tension monte sans jamais exploser au grand jour.
La seconde partie du film, l'enquête, ne change absolument rien au rythme installé pendant la première moitié. Deux policiers arrivent, mais l'action se concentre toujours sur les deux mondes qui s'opposent dans la maison : les riches au dessus de l'escalier et les autres en bas. L'intrigue se délie sans jamais que la police ne s'approche de la vérité : on comprend en toute fin de film ce qui a poussé le meurtrier à commettre le meurtre, le reste est laissé au spectateur.
Gosford Park est un film plaisant, parfois drôle, souvent grinçant, mais Robert Altman n'arrive pas à dépasser les codes du film policier auxquels nous sommes habitués. La mise en scène reste assez conventionnelle, mais le film brille surtout par le jeu des acteurs et actrices qui prennent un malin plaisir à se moquer de cette aristocratie où les apparences sont reines et où il ne faut jamais perdre la face en public. On regrettera simplement la petite dose de folie dont a souvent fait preuve Robert Altman (dans les excellent MASH ou Short Cuts, notamment) qui malheureusement n'est pas présente dans Gosford Park.

Le film est ambitieux, trop peut-être car quand le mot fin apparaît on se demande ce qu'on a réellement regardé ! Une énigme policière à la façon d'Agatha Christie ? Certainement pas, et d'ailleurs le réalisateur nous le montre bien en rendant son inspecteur grotesque. Alors une peinture de la haute bourgeoisie anglaise de l'entre deux guerre ? De ce point de vue ça se laisse regarder mais on reste vraiment sur sa faim.

Après ce film, le syndrome de Gosford Park est né ! Pensez, il a reçu l'oscar du meilleur film !
L'intrigue n'est visiblement pas le double meurtre et donc le film repose sur les dialogues et le tableau social de l'Angleterre des années trente. Les dialogues, il n'y en a pas avant une heure trente de film, que des conversations hachées à l'emporte pièce que ce soit côté cuisine ou côté salon, uniquement pour peindre l'ambiance ! Un film ou une trentaine d'acteurs qui se partagent 5 minutes de dialogues chacun ne peut prétendre à aucune profondeur !
La partie de chasse est risible, le pseudo inspecteur "sherlock holmes" est risible, quand aux réparties cinglantes et comiques, je cherche encore.... et j'attends toujours....
La seule forçe du film, c'est la fin ou tout le monde repart tranquillement comme si de rien n'était, en cela oui, on retrouve l'ambiance de ces années ou les petites gens ne s'inquiétaient que de leurs sorts et l'aristocratie de son chapeau ! Or, il y a eu meurtre !
Ce n'est qu'un film moyen et tout ceux qui le sacralisent s'exposent au syndrome !

un film a regardé tout seul ou dans le silence et très attentivement pour bien comprendre les rapports entre les personnages ! les dialogues sont riches mais l'interprétation et les scènes ne sont pas assez fluides et trop lentes, je trouve... ce qui ne convient pas à tout genres de public .

mouais, un peu trop prévisible pour un " bien "...

Un film noir comme je les aime aux franches allures de roman d'Agatha Christie et aux rapports humains magnifiquement complexes. Casting impérial. Pas un chef d'oeuvre en soi car on progresse là en terrain connu mais un excellent travail d'écriture au charme désuet et à la mise en scène jubilatoire si on aime le genre.

Un bijou de faux rythme, de bonnes manières et de cachotteries en tous genres. So british!

"On ne peut pas être des deux côtés monsieur, il faut choisir son camp". Tout le mal vient de ceux qui transgressent les clivages sociaux et culturels. Qu'ils soient naïfs et veulent mélanger l'huile et l'eau, ou qu'ils soient cyniques et recherchent leur satisfaction, ils le paient et toute la société avec eux.

Je viens de le voir en DVD en attendant la saison 2 de Dowtown Abbey...
Mon ami s'est rapidement désintéressé du machin et je me suis endormi... Réveillé devant le DVD au bout d'1h20, je n'ai pas tenu plus de 4 mn supplémentaires avant d'arrêter cet insupportable chef d'oeuvre que mon neurone semble-t-il déficient n'est pas en mesure d'apprécier...
En un mot : soporifique !
Comment un truc pareil a-t-il pu inspiré une série extraordinaire qui me tient en haleine ???