Derniers Avis : Ma vie Ma gueule - Page 7

On s'ennuie ferme. Comédie dramatique ? On sourit quelquefois, et encore, tout petit sourire. Pas de rythme, pas de scénario, on regarde Agnès Jaoui. On ne la comprend pas. Il est difficile de dire du mal quand on sait que la réalisatrice est décédée. Mais ce n'est pas non plus une raison pour s'extasier. Désolé.

Scénario de grande qualité. Agnès Jaoui est formidable. Plein de trouvailles, une belle poésie, des personnages attachants. Cinéma français insolite et de belle facture.

On aimerait aimer. La critique a d'ailleurs très bien noté ce film parce que Sophie Filliere manque déjà au cinéma français. Mais ce film posthume est sans doute un des moins réussi de la réalisatrice. Pb de rythme, de jeu (Jaoui en roue libre). Sensation d'un vieux film alors que le sujet est très moderne. L'histoire autour du film est plus touchante que le film lui même.

Une femme qui ne sait plus où elle en est, s’interroge sur le sens de la vie, sur ses relations. Complètement déboussolée, elle essaye de prendre du bon côté ce qui s’offre à elle au jour le jour. spoiler: Mais la dépression la rattrape et l’envoie à l’hôpital. Elle retrouvera goût à la vie au cours d'un voyage en Ecosse, dans
une séquence un peu surréaliste mais fort belle.

La caméra ne quitte pas le visage d’Agnès Jaoui, sans qu’un véritable scénario se dessine. Un regard tendre, un humour mélancolique. C’est bien joué, mais on regarde cela sans passion, en se demandant si une intrigue va démarrer, où le film veut en venir. Au bout du compte viennent des questions sans réponse : en quoi ce film m’a-t-il intéressé ?, que m’a-t-il dit qui me touche ? C'est une invitation à accueillir ce qui vient, pas très convaincante malheureusement.

Il était tout de même émouvant d’assister à sa projection à Cannes, en présence d’Agnès Jaoui et des deux enfants de Sophie Fillières qui ont terminé le montage du film dans l’été 2023,après son décès donc.

Il y a sans doute beaucoup de Sophie Fillières dans cette Barberie Bichette, souvent surnommée Barbie, ce qu’elle n’apprécie guère. spoiler: En tout cas, avec ce personnage dépressif et à fleur de peau, on retrouve dans ce film le goût pour l’autodérision et un côté décalé, à la fois drôle, instable et hypersensible, deux des facettes qui ont toujours été la marque de fabrique de la réalisatrice. [spoiler]Créatrice dans une agence de pub, Barberie écrit aussi des poèmes dont certains, parait-il, ont été publiés. Elle a des expressions qui lui sont propres, elle se parle souvent à elle-même et, pour elle, il n’y a qu’un seul prénom pour l’ensemble du personnel de l’hôpital de jour qu’elle fréquente : « Fanfan ».

spoiler: Comme Sophie Fillières, Barberie Bichette vit séparée du père de ses 2 enfants, un garçon et une fille, Junior et Rose, les rapports avec le premier étant meilleurs qu’avec la seconde qui ne se prive pas de dénigrer sa mère auprès de ses amis. Et puis, comme Sophie Fillières, Barberie Bichette a une sœur. Celle de la réalisatrice, Hélène Fillières, tout comme sa sœur réalisatrice, actrice et scénariste, est bien connue des cinéphiles. Par contre, de la sœur de « Barbie », interprétée par Valérie Donzelli, on ne connaitra pas le prénom.
Critique complète sur https://www.critique-film.fr/critique-ma-vie-ma-gueule/[/spoiler]

Beau film, que j'ai vu en avant première, sur la vie, la cinquantaine, la poésie du quotidien. Agnès Jaoui porte le film avec son jeu subtile et prenant. Impossible de ne pas voir le film comme une œuvre testamentaire.

Ma vie ma gueule est un film poignant qui explore avec sensibilité la santé mentale, les liens familiaux et la quête d'un espace personnel. Sophie Fillières aborde ces sujets avec un subtil mélange d'humour et d'émotion, sans jamais sombrer dans le pathos. Le personnage central, Barberie, incarné avec finesse par Agnès Jaoui, illustre de façon touchante la fragilité humaine à travers ses troubles obsessionnels, notamment sa recherche de caméras et de micros pour se sentir en sécurité. Ce comportement, loin d'être anecdotique, témoigne de son besoin désespéré de contrôle dans un monde qui semble lui échapper.

Le film réussit à montrer avec tendresse que ceux que la société qualifie de "hors norme" ont souvent une perception plus éclairée et sensible du monde. C'est une œuvre douce et introspective, qui invite à repenser la normalité et à apprécier la richesse des perspectives atypiques.

Manque de rythme dans la narration pour cette comédie dramatique dépressive : courez vite hors de la salle ! Dommage pour Agnès Jaoui qui fait ce qu'elle peut pour nous faire croire à son personnage...

Dans Ma vie Ma gueule, Agnès Jaoui incarne avec une sincérité déchirante un personnage qui repousse indéfiniment l'idée de son dernier jour. Cette comédie dramatique, la dernière œuvre de Sophie Fillières avant sa disparition, explore avec une sensibilité poignante les méandres de la remise en question et la résistance face à une réalité implacable. Oscillant entre une douce mélancolie et une poésie subtile, le film dégage une énergie apaisante qui séduit autant qu'elle émeut.

La mort a frappé Sophie Fillières avant qu'elle puisse procéder au montage de Ma vie ma gueule. Ses enfants s'en sont chargés et sont sans aucun doute restés fidèles à l'esprit du cinéma de leu mère, avec sa fantaisie, sa poésie et son sens de l'absurde. spoiler: C'est une évidence que Agnès Jaoui joue un personnage proche de la réalisatrice, avec ses failles, ses idées farfelues et son goût de vivre, aussi. Il est difficile de juger Ma vie ma gueule de manière froide, en oubliant que celle qui a voulu et conçu ce film n'est plus aujourd'hui de ce monde
. Il est assez déconcertant, toutefois, avec de fortes chutes de rythme et certaines scènes qui tombent un peu à plat. Ce n'est pas lui faire injure que d'affirmer que son dernier film n'est pas le meilleur de Sophie Fillières mais il lui ressemble évidemment, dans le sens où la cinéaste n'a jamais recherché la perfection mais a, au contraire, toujours marqué sa préférence pour les personnages un peu fêlés et peu adaptés à la société moderne. Et en l'occurrence, la prestation d'Agnès Jaoui est un bel hommage à la femme, à la scénariste et à la réalisatrice que fut Sophie Fillières.

Très bon film, interprété excellemment. Je tiens à vous dire que c’est un film à voir. Vu en avant-première à Avignon.

L'ultime film de Sophie Fillières restera de loin son plus personnel et selon moi son meilleur, car on y retrouve son ton si particulier, son humour singulier et ici une dose de souffrance qui rend le tout extrêmement profond, et quand l'idée de mort est évoquée tout simplement déchirant. Certains dialogues font mal quand on sait qui les a écrits, mais l'élégance de la cinéaste est de ne jamais s’appesantir dessus, de toujours chasser le noir par un trait d'esprit, une pirouette d'espoir ou de poésie perchée. .

Agnès Jaoui, décidément abonnée aux rôles de mères borderline en 2024, est une merveilleuse actrice quand on lui écrit un si beau personnage, et nul doute qu'elle le portera longtemps.

Vu en festival (FEMA 2024)

[reprise de la quinzaine en salle]
Sophie Fillières t'elle qu'en elle même. Sophie Fillères qui renoue pleinement avec sa petite musique singulière, de laquelle elle s'était légèrement écartée pour son film précédent à la structure dramatique plus élaborée.
Assurément son film le plus personnel, bien avant même d'en arriver à son final, où transpire, ce qui lui confère une couleur particulière, son présent. Au produit, une légèreté qui pèse. Beaucoup d'élégance, de politesse, même pour les riens.
Agnès Jaoui plutôt bien contenue dans un registre à laquelle elle semble aujourd'hui abonnée.
L'oeuvre complète de la dame est maintenant à redécouvrir.

Ma Vie, ma gueule est porté par une Agnès Jaoui inédite, enthousiaste, sincère, triste, complètement à fleur de peau de son personnage dépressif qui ne veut pas guérir, mais ne veut pas pour autant se laisser aller. C'est dans cet entre-deux drôlement tragique, ou tragiquement drôle (à vous de voir), que cette comédie dramatique tire toute sa force, donnant à ce road-trip des allures de coups de têtes désespérés pour se raccrocher à une vie palpitante, des envies de surprendre encore ses enfants, un goût de la découverte et des petits plaisirs qui ne se perdent pas pour ce personnage très réaliste et attachant. On s'émeut encore plus lors de la conférence qui conclut cette Première de Cannes (elle en faisait même l'Ouverture Officielle de la Quinzaine des Cinéastes, ce qui est souvent bon signe...), quand les enfants de la réalisatrice Sophie Fillières avouent avoir repris le flambeau de la réalisation quand cette dernière a fini à l'hôpital pour un lourd et long traitement, et que cette tristesse et force de vie a nourri le scénario : vraiment, on le sent à travers le récit. Ajoutez à cette poétique mélancolie un caméo de Philippe Katerine, qui vient apporter la seule musique présente dans le film (un choix de la réalisatrice, pour laisser parler le ressenti du spectateur quant au personnage principal, pour ne pas appuyer artificiellement les émotions du film), une petite mélodie qui accompagne joliment le générique de fin. Mais comment oublier de souligner encore le rôle d'Agnès Jaoui, qui est l'âme vivante de cette comédie douce-amère, qui dépeint un portrait si tendre, si juste, déniaisé de toute happy-end facile, d'un personnage en mal de vivre, mais qui s'accroche. On a été touché.

Barberie Bichette est une femme complexe. Suivie psychologiquement par un psychologue peu inspiré et sous traitement, elle perd peu à peu le goût à la vie. D'une personnalité impulsive et chaleureuse, elle se questionne sur la suite à donner à son existence et à son quotidien parisien. Remise en question des souvenirs du passé au programme. En salle le 18 septembre.

spoiler: "Ma vie, ma gueule" est l'histoire touchante d'une femme entre deux âges, à la croisée des chemins et à la psyché instable, interprétée magistralement par Agnès Jaoui. L'actrice est omniprésente dans l'oeuvre et crève l'écran : on sent qu'elle est touchée par cette histoire au plus profond de son cœur. Elle est le sel et la consistance du film. Dommage que le film soit très brut et sans fioritures, notamment la musique absente. Cela provoque des chutes de rythmes pas toujours bienvenues. J'ai eu de petites baisses de régime sur certains dialogues qui auraient mérité du dynamisme.