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Votre avis sur Stella est amoureuse ?
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FaRem
"Stella est amoureuse" est la suite de "Stella" sortie en 2008 dans lequel Sylvie Verheyde mettait en scène une préadolescente qui découvrait un autre monde. Cette suite sort quinze ans après, mais les années écoulées entre les deux histoires ne sont pas identiques à la réalité, car Stella est désormais une lycéenne. Une élève peu studieuse et peu sociable à part avec ses amies proches. L'histoire se déroule pendant l'année du bac alors que Stella a du mal à trouver sa place dans ce monde et que ses parents ne sont plus ensemble. « J'ai vraiment cru que j'allais faire un effort puis j'ai découvert les boites de nuit. » Cette phrase représente bien cette jeune femme et malheureusement le film. Cela se résume à "Je me plains de ma vie, je ne sais pas ce que je vais faire plus tard, je vais en boite." C'est aussi simple que ça et c'est vraiment et rapidement barbant. On retrouve les premières fois, les questions que l'on se pose à l'adolescence, les doutes, mais rien de profond. J'ai bien aimé l'ambiance mélancolique, la bande-son, le cadre des années 80, mais l'ensemble est ennuyeux.
excellent film, excellente prise et les rôles sont parfaitement joués. L’actrice principale a su nous rendre l’émotion. J’ai adoré
Un film sympathique avec un fond de drame social. On prend plaisir à suivre la vie de Stella et de son entourage dans les années 80.
Les costumes sont très réussi et les musiques sont vraiment très bien choisis.
Les costumes sont très réussi et les musiques sont vraiment très bien choisis.
Suite de "Stella" (que je n'ai pas vu), cette jeune fille est en terminale, la fameuse année précédent le bac, et fait passer ses copines et un garçon avant ses études. L'histoire se déroule en 1985, et l'on peut assister aux premiers émois, aux envies et surtout au questionnement sur l'avenir de ces adolescentes plus ou moins conscienceuses. Le grand hic de cette histoire se situe au niveau du personnage de Stella interprété par Flavie Delangle ; en effet, même si elle est ravissante , on a du mal à s'attacher à elle, ne sachant jamais vraiment son ressenti. De plus, même si l'époque s'y prêtait, le film avait-il besoin de faire l'apologie de la cigarette à ce point. Bref, malgré une bande son envoûtante mais envahissante, ce film à tendance nostalgique s'avère beaucoup trop fleur bleue pour convaincre un large public.
Que dire qui est beau. Il ne m'a pas procurer une grande émotion cependant il représente bien une adolescente perdue entre les amours, les parents, l'école. Je m'y suis reconnue, j'avais cette même sensation de ne pas savoir quoi dire ni quoi faire. L'actrice est belle, jeune, jolie. Ce qui m'a déranger, la normalisation de la cigarette. Je suis non fumeuse, je comprends malgré tout ce besoin que quelque chose peut procurer et prolonger le temps d'un instant. Ce qui fait que peut-être beaucoup de jeunes vont trouver ça normal et que ça va faire plus adulte de fumer. La nudité est respectée ce qui enfin fait du bien à voir. Adolescent perdu est souvent associé à la découverte de son corps. Un bon petit film du dimanche.
Je ne retiendrai que le talent, la formidable présence de Flavie Delangle et la nostalgie de la musique des années 80. Pour le reste, ça se voudrait mi-chronique sociétale (fin d'adolescence vécue dans une famille prolo ou en milieu bourgeois aisé), mi-reportage sur les soirées aux Bains Douches au début des années 80. Et peut-être, aussi, ça lorgnerait - est-ce un choix conscient de la réalisatrice ? - du côté du reportage-témoignage sur cette époque où la clope aurait été quasi omniprésente (à tel point qu'on sature avec ces prises qui nous imposent en gros plan ces volutes s'échappant des bouches, ces cigarettes collées aux lèvres, .. c'est lourd).
… et ça n’est pas réciproque
Le palmarès de Sylvie Verheyde est loin d’être glorieux. Quand on trouve dans sa filmographie, Sex Doll, ou Madame Claude, on hésite à se précipiter découvrir son nouvel opus. Hélas, 110 minutes plus tard, mon opinion n’a pas changé. 1985, premier été sans les parents. Le soleil, les copines, les Italiens, le rêve. Retour à la réalité, pour Stella, c’est l’année du bac. Et même si elle dit qu’elle s’en fout, elle sait bien que ça peut décider de sa vie entière… Plutôt mourir que de reprendre le bar de ses parents. Surtout que, chez elle, son père s’est cassé avec une autre, en laissant les dettes et sa mère en déprime. Heureusement il y a les sorties, la nuit, les rencontres, et puis l’amour pour rêver d’un autre monde. Construire un scénario sur un personnage aussi peu sympathique que celui de cette jeune fille relevait de la gageure… et elle n’est pas relevée.
Le moins qu’on puisse dire c’est que la jeune héroïne n’attire pas l’empathie. Quasi mutique, elle fait la gueule en permanence. Rien n’y personne ne trouve grâce à ses yeux, ni les amies, ni les parents, ni les garçons qui la convoitent. Sylvie Verheyde avait tourné Stella en 2008, elle ne pensait pas écrire une suite… et elle n’aurait pas dû. La part d’autobiographie est assez évidente, mais la facette sociale revendiquée par la cinéaste n’est pas du tout évidente. Sans doute fallait-il plus creuser dans ce sens plutôt que de nous infliger d’interminables séances en boîte, musique tonitruante et longs plans-séquences tournées avec une caméra à l’épaule qui filerait le mal de mer au marin le plus aguerri. Seule la reconstitution pas trop appuyée des 80’s trouvera grâce à mes yeux légèrement assoupie par près de deux heures de néant.
C’est le 1er long métrage pour Flavie Delangle, mais hélas pour elle – dont on perçoit d’immenses possibilités -, ces vrais débuts se font dans un rôle monocorde. A revoir. Les « parents », Marina Foïs et Benjamin Biolay, font ce qu’ils peuvent. Les « copines », Louise Malek, Prune Richard, Agathe Saliou, Léonie Dahan-Lamort, - toutes débutantes -, sonnent vrai. Quant à Dixon et Paul Manniez, ils sont transparents. Bref, tout ce petit monde semble beaucoup s’ennuyer… qu’ils se rassurent, les spectateurs aussi.
Le palmarès de Sylvie Verheyde est loin d’être glorieux. Quand on trouve dans sa filmographie, Sex Doll, ou Madame Claude, on hésite à se précipiter découvrir son nouvel opus. Hélas, 110 minutes plus tard, mon opinion n’a pas changé. 1985, premier été sans les parents. Le soleil, les copines, les Italiens, le rêve. Retour à la réalité, pour Stella, c’est l’année du bac. Et même si elle dit qu’elle s’en fout, elle sait bien que ça peut décider de sa vie entière… Plutôt mourir que de reprendre le bar de ses parents. Surtout que, chez elle, son père s’est cassé avec une autre, en laissant les dettes et sa mère en déprime. Heureusement il y a les sorties, la nuit, les rencontres, et puis l’amour pour rêver d’un autre monde. Construire un scénario sur un personnage aussi peu sympathique que celui de cette jeune fille relevait de la gageure… et elle n’est pas relevée.
Le moins qu’on puisse dire c’est que la jeune héroïne n’attire pas l’empathie. Quasi mutique, elle fait la gueule en permanence. Rien n’y personne ne trouve grâce à ses yeux, ni les amies, ni les parents, ni les garçons qui la convoitent. Sylvie Verheyde avait tourné Stella en 2008, elle ne pensait pas écrire une suite… et elle n’aurait pas dû. La part d’autobiographie est assez évidente, mais la facette sociale revendiquée par la cinéaste n’est pas du tout évidente. Sans doute fallait-il plus creuser dans ce sens plutôt que de nous infliger d’interminables séances en boîte, musique tonitruante et longs plans-séquences tournées avec une caméra à l’épaule qui filerait le mal de mer au marin le plus aguerri. Seule la reconstitution pas trop appuyée des 80’s trouvera grâce à mes yeux légèrement assoupie par près de deux heures de néant.
C’est le 1er long métrage pour Flavie Delangle, mais hélas pour elle – dont on perçoit d’immenses possibilités -, ces vrais débuts se font dans un rôle monocorde. A revoir. Les « parents », Marina Foïs et Benjamin Biolay, font ce qu’ils peuvent. Les « copines », Louise Malek, Prune Richard, Agathe Saliou, Léonie Dahan-Lamort, - toutes débutantes -, sonnent vrai. Quant à Dixon et Paul Manniez, ils sont transparents. Bref, tout ce petit monde semble beaucoup s’ennuyer… qu’ils se rassurent, les spectateurs aussi.
Les démons de minuit
Séance un peu à l’improviste au ciné du coin. Je découvre après coup que ce film est la suite de Stella sorti en 2008. Bon, si je ne m’en étais pas rendu compte, c’est que ça n’a pas d’importance.
1985, Stella vit avec sa mère alors que son père s’est barré. La madre tient un bistrot qui vivote. Aux antipodes, les amies de Stella sont des filles de bourgeois, élèves modèles et ambitieuses. Stella, elle, elle ne sait pas ce qu’elle fout en terminale ni ce qu’elle fera ensuite. Du coup, elle traîne en boîte et tombe amoureuse. Autour d’elle, la gravité des enjeux la dépasse et la gonfle.
Plein de bonnes choses dans cette chronique de la vie d’une jeune fille des années 1980. On commencera par une intrigue sans accroc mais bien menée qui laisse une bonne place à l’implicite et à l’introspection. On saluera aussi l’interprétation, pas forcément celle de l’actrice principale mais surtout celles de Biolay (excellent en père à la masse) et de Foïs (solaire dans la peau du plus beau personnage du film). Bien que très parisienne (encore), la reconstitution des 1980’s est assez savoureuse parce qu’elle sait être discrète, n’être qu’un décor. Ce qu’on reprochera au film concernera davantage la mise en scène qui est très inspirée de. Voire même calquée à certains moments. Ainsi, si le meilleur du film est dans ces scènes de danse, elle font parfois (souvent) penser à Dolan. Si bien qu’on se demande si c’est une citation ou un plagiat (la scène avec la musique de Visage ...). A d’autres moments, on pensera à Breillat des débuts (par la thématique et le contexte) ou à Kechiche (les longs plans rapprochés, le steadicam).
En bref, un moment agréable qui saura sûrement parler à une génération voire même à plusieurs si l’on parvient à rentrer en contact avec le personnage principal. Dernière chose, si vous êtes un nicotinomane abstinent, ÉVITEZ ce film.
Séance un peu à l’improviste au ciné du coin. Je découvre après coup que ce film est la suite de Stella sorti en 2008. Bon, si je ne m’en étais pas rendu compte, c’est que ça n’a pas d’importance.
1985, Stella vit avec sa mère alors que son père s’est barré. La madre tient un bistrot qui vivote. Aux antipodes, les amies de Stella sont des filles de bourgeois, élèves modèles et ambitieuses. Stella, elle, elle ne sait pas ce qu’elle fout en terminale ni ce qu’elle fera ensuite. Du coup, elle traîne en boîte et tombe amoureuse. Autour d’elle, la gravité des enjeux la dépasse et la gonfle.
Plein de bonnes choses dans cette chronique de la vie d’une jeune fille des années 1980. On commencera par une intrigue sans accroc mais bien menée qui laisse une bonne place à l’implicite et à l’introspection. On saluera aussi l’interprétation, pas forcément celle de l’actrice principale mais surtout celles de Biolay (excellent en père à la masse) et de Foïs (solaire dans la peau du plus beau personnage du film). Bien que très parisienne (encore), la reconstitution des 1980’s est assez savoureuse parce qu’elle sait être discrète, n’être qu’un décor. Ce qu’on reprochera au film concernera davantage la mise en scène qui est très inspirée de. Voire même calquée à certains moments. Ainsi, si le meilleur du film est dans ces scènes de danse, elle font parfois (souvent) penser à Dolan. Si bien qu’on se demande si c’est une citation ou un plagiat (la scène avec la musique de Visage ...). A d’autres moments, on pensera à Breillat des débuts (par la thématique et le contexte) ou à Kechiche (les longs plans rapprochés, le steadicam).
En bref, un moment agréable qui saura sûrement parler à une génération voire même à plusieurs si l’on parvient à rentrer en contact avec le personnage principal. Dernière chose, si vous êtes un nicotinomane abstinent, ÉVITEZ ce film.
Un film étonnant puisqu'il le postulat de départ est : "Une fille paumé de 17 ans dans son année de bac"
Sachant que la conclusion du film est "Une fille paumée de 18 ans qui ne sait pas ou elle va"
Du coup pas grand chose à raconter, et pourtant le film porté tout seul par la jeune actrice nous amène à la suivre dans sa découverte d'elle même pendant 1 an.
En résumé, un film sympathique
Ps : beaucoup, beaucoup, BEAUCOUP trop de clopes dans le film. Je ne sais pas si le but était de battre un record ou un truc comme ça, mais pour le coup, l'exagération de la chose est abusive :)
Sachant que la conclusion du film est "Une fille paumée de 18 ans qui ne sait pas ou elle va"
Du coup pas grand chose à raconter, et pourtant le film porté tout seul par la jeune actrice nous amène à la suivre dans sa découverte d'elle même pendant 1 an.
En résumé, un film sympathique
Ps : beaucoup, beaucoup, BEAUCOUP trop de clopes dans le film. Je ne sais pas si le but était de battre un record ou un truc comme ça, mais pour le coup, l'exagération de la chose est abusive :)
« Stella est amoureuse « sort en plein afflux de films très en vue et parmi lesquels il n’est pas facile de se faire une place.
Il vaut vraiment le coup d’être vu en salle pour une raison principale… sa bande originale des années 80 foisonnante de standards dont l’écoute nous entraine dans une ambiance cotonneuse et douillette.
On avait envie de faire la fête, on avait envie de s’amuser et « les bains douches « furent le lieu incontournable de cette tribu de noctambules en quête de légèreté et d’une soif de danser et de partager simplement.
Marina Fois est impeccable et sincère comme toujours !
Flavie Delangle dégage une très belle énergie et on pense en la regardant à Juliette Binoche a ses débuts.
Dans la veine du récent « Les passagers de la nuit » sans la gravité.
Un beau film d’ambiance à ne pas laisser passer.
Le film français à voir en décembre !
Il vaut vraiment le coup d’être vu en salle pour une raison principale… sa bande originale des années 80 foisonnante de standards dont l’écoute nous entraine dans une ambiance cotonneuse et douillette.
On avait envie de faire la fête, on avait envie de s’amuser et « les bains douches « furent le lieu incontournable de cette tribu de noctambules en quête de légèreté et d’une soif de danser et de partager simplement.
Marina Fois est impeccable et sincère comme toujours !
Flavie Delangle dégage une très belle énergie et on pense en la regardant à Juliette Binoche a ses débuts.
Dans la veine du récent « Les passagers de la nuit » sans la gravité.
Un beau film d’ambiance à ne pas laisser passer.
Le film français à voir en décembre !
Napoléon
Une oeuvre portant sur la crise d'adolescence qui possède une bonne interprétation générale même si manquant un peu d'émotion rendant les personnages un peu fades. Le scénario n'est pas assez approfondie, reste peu rythmé, avec des scènes répétitives et des dialogues plats. Le comportement de Stella quant à lui est assez mystérieux car n'ayant peu d'explications.
Un joli petit moment de cinéma mais je me rends compte que 2 jours après avoir vu le film, il ne m'en reste déjà pas grand-chose.. je pense que je risque de l'oublier même si je me suis attachée à cette Stella.. Tous les actrices et acteurs sont bons mais forcément, Flavie Delangle crève l'écran ! Je pense que le film ne me laissera pas un souvenir impérissable car il reste un peu à la surface des choses, on passe par pas mal d'émotions mais on reste à la surface de ses émotions aussi.. en tout cas un joli petit voyage dans une jeunesse des années 80 !
Long, ennuyeux, une ode à la clope! Seul intérêt de ce film, sa bande originale, c’est pourquoi je lui mets une étoile.
Un film excellent, des acteurs merveilleux, à voir absolument pour un moment émouvant et plein de tendresse !
Actrice principale prometteuse ! Très bon moment passé devant ce film et j’espère la revoir dans d’autres productions !
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